Confieso que he metido mano a la Loba con cierta reticencia y temiendo lo que podría encontrarme. Y lo cierto es que sin llegar al nivel de Nelly Furtado o de Jennifer López, latinas una por reciclaje y la otra por años, Shakira se ha tirado de cabeza a la piscina con apenas medio metro de agua.

A diferencia de Nelly, Shakira sigue teniendo cierta pegada en sus canciones, sobre todo en las que tira más hacia ese lado rock de medio pelo donde el ritmo se acelera y se hace más llevadero y hasta pegadizo. Pero si bien Loba, o en su edición inglesa She Wolf, se hace llevadero, no es desde luego el mejor trabajo de Shakira. Considerando el último trío de su carrera, Servicio de Lavandería, Fijación Oral y el que nos ocupa hoy, tenemos ante nosotros una pendiente descendente que terminará sacando petroleo del subsuelo.

La semana pasada hubo un pequeño parón por motivos técnicos, pero esta semana volvemos los noctamínicos con las últimas novedades que se concentran en torno al ocio nocturno, especialmente las relacionadas con el mundo de la electrónica.

Aunque Josh Homme diga que el termino supergrupo no es de su agrado, es obvio que esa etiqueta acompañará siempre a Them Crooked Vultures, tanto por la envergadura de sus tres miembros como por el innegable hecho de que este no será el proyecto principal de ninguno de ellos. Y como pasa con todos los supergrupos, una vez lanzado el primer álbum vienen las dudas sobre su futuro: ¿Volverán a grabar juntos? ¿Cuánto tardarán en hacerlo? No habrá tiempo para las preguntas en este caso.

Y es que parece que al trío de buitres les corre prisa, porque ya están hablando de su segundo disco cuando el primero todavía está caliente. Así lo han dado a entender en una reciente entrevista, donde aseguran que todavía tienen mucho que dar y que no piensan quedarse parados ahora que tienen los motores en marcha. Destaco las siguientes palabras del nuevamente batería Dave Grohl:

El pasado martes Vampire Weekend hicieron un poco más corta la espera hasta la llegada de Contra, su nuevo disco, presentando en sociedad otra de las canciones que lo formarán. ‘Horchata’ me gustó en su momento, pero le faltaban esas ganas de pasarlo bien que fluyen con cada nota de ‘Cousins’, para la que pocos días después nos llega su videoclip.

Y para no desentonar, el vídeo es igual de divertido o más que la canción, con una indisimulada plataforma desplazable, confetti, aporreo de campanas y caretas cubriendo la parte trasera de la cabeza (el mejor momento, sin duda). Lo vuelve a firmar Garth Jennings, quien ya estuvo detrás de la cámara dirigiendo el igualmente simpático clip de ‘A-Punk’. Ponme unas cuantas más así en Contra y fijo que me convences.

Volvemos a recordar fechas de Vampire Weekend de cara al año que viene, para los más despistados: 12 de enero lanzamiento del disco, 27 de febrero concierto en Barcelona y 28 del mismo mes en Madrid. Sin duda, una buena forma de empezar el 2010 para los que disfrutamos con este grupo.

Vídeo | mtvU.com
Sitio oficial | Vampire Weekend

A pesar de que ya habíamos visto el vídeo de ‘Fragile Tension’ hace días en el site Muzu TV no lo hemos querido comentar hasta que el grupo lo ha anunciado en Twitter, y lo ha colgado en su página web oficial y en su MySpace con una calidad superior.

La verdad es que comparándolo con la patochada que Eric Wareheim hizo para ‘Hole To Feed’, que tenía gracia los treinta primeros segundos de morreo, el clip que han dirigido Rob Chandler y Barney Steel me parece el mejor de los cuatro que hasta ahora Depeche Mode ha mostrado de su disco Sounds Of The Universe.

Aunque Paul Banks se ha tomado este año un tiempo para centrarse en su carrera en solitario, fruto de la cual hemos tenido un álbum y la correspondiente gira de conciertos, Interpol no se han detenido por ello. De hecho su nuevo disco, del que ya empezaron a hablar hace un tiempo, parece estar bastante más cerca de lo que muchos pensábamos.

Según unas recientes declaraciones del batería Sam Fogarino, el cuarto disco de Interpol, aún sin título, llegará a principios de 2010 a través de Capitol Records. Por cierto, ¿cuántes veces habéis oído a un grupo prometer que tienen previsto volver al sonido de su primer trabajo? Pues aquí va una más, porque Fogarino asegura que con esta grabación están retomando las sensaciones del excelente Turn On The Bright Lights (puesto trigésimo primero en nuestra reciente lista de los mejores debuts de la década).

Que la pegada de los discos de este cuarteto ha ido cuesta abajo es algo más que evidente, y hasta ellos lo admiten con declaraciones de este tipo; sin embargo cuando un músico se dedica a prometer regresos al pasado se enciende siempre en mí una alarma interna. Si de verdad consiguen volver a brillar como en sus comienzos, sin duda estaremos de enhorabuena, pero para saberlo aún tendremos que esperar hasta el año que viene.

Vía | Paste Magazine
Sitio oficial | Interpol

Intensidad, pasión y vitalismo, tres ingredientes que al segundo álbum en largo de ZA!, Macumba o Muerte (2009, Acuarela Discos), no le faltan en ningún segundo de los casi 40 minutos de ritmo frenético que comprimen en nueve temas.

Tras la publicación en 2006 de su debut, Eki Eki Eki Kazaam!, bajo Práctico! Records y con una tirada tan reducida como ecléctica es su música, los barceloneses se sacan de la manga uno de los mejores álbumes de lo que va de año por estas tierras y elegido por la Rockdelux en un merecidísimo 57º puesto en su lista de los 60 mejores álbumes nacionales de la década de 2000.

Antes de que aparezcan los portadores de antorchas, horcas y guadañas dispuestos a condenarme a la hoguera cual hereje recalcitrante, confesaré que sí, he leído los libros, y sí, esperaba con cierto interés el estreno de Luna Nueva, la segunda entrega de la saga de Crepúsculo. Lamentablemente, el adjetivo decepcionante se queda corto para describir lo que me encontré ayer en el estreno, pero esas lides mucho más crudas se las dejo librar a mis compañeros de Blogdecine. Yo me quedo con la banda sonora, una de las cosas que más se salvan del telefilm.

Cuando se anunció el tracklist hace ya unos meses, creo que a más de uno se le quedó cara de gilipollas, con perdón. ¿Cómo una película perteneciente a la franquicia más comercial y taquillera de los últimos tiempos iba a llevar a grupos como Grizzly Bear o Bon Iver y St. Vincent como cabezas de cartel en su banda sonora? Desde luego, era de locos, y aunque la música de la primera película apostó también por una serie de grupos más independientes, en ese caso estaba más justificado por el reducido presupuesto. Algo que aquí no se aplica.

Conseguir sacar esta crítica adelante ha sido para mí pesado como un dolor de estómago, le he puesto todo el interés del mundo y más a Cosmic Egg, intentando encontrar en él las razones que justificaran los años que me he pasado esperando el regreso de Wolfmother. Pero cuando llegas al punto en que te estás forzando a ti mismo a disfrutar de un disco que se te hace soporífero, el cual es fácil dejar de escuchar para simplemente oírlo hasta que acabe, está claro que algo falla.

Los ingredientes son los mismos que su exitoso debut (el cual recordemos que acabó segundo en nuestra lista de los mejores estrenos de la década, siendo yo uno de sus principales valedores), pero la mezcla no brilla ahora como lo hiciera en 2005. Volvemos a encontrar una apuesta por el rock añejo, evidente deudor de las bandas de referencia de los años 70, pero por más ganas que le ponga, es evidente que Andrew Stockdale no se ha bastado para tapar el hueco dejado por sus dos ex compañeros.