Una decepcionante noticia de última hora: después de que ayer se suspendiera el esperado concierto que Sus Majestades Satánicas iban a ofrecer en la capital pucelana a causa de una afonía de su líder y vocalista Mick Jagger, la aparición de los Rolling Stones en la ciudad almeriense de El Ejido sigue el mismo camino.

Y es que a pesar de que ayer se anunció que este concierto seguía adelante, hace apenas unas horas se ha confirmado que la afección del cantante continúa, por lo que la actuación prevista para mañana miércoles no se llevará a cabo. De este modo, la flamante (o eso dicen) gira A Bigger Bang que iba a recorrer nada menos que cuatro localidades españolas, se queda sin aparecer por nuestro país. Los seguidores del grupo se encuentran evidentemente decepcionados y defraudados, y es que cada vez son menos las personas que se creen las excusas de la banda, que van desde el absurdo incidente de Keith Richards que obligó a suspender los conciertos en Madrid y Barcelona, hasta la repentina laringitis de Jagger. ¿Qué está pasando con este grupo?

De cuando en cuando nos llegan noticias tan tristes como la que nos toca ahora. En esta ocasión se trata de Syd Barrett, el guitarrista fundador de los míticos Pink Floyd, que ha fallecido el pasado viernes a causa de la diabetes que padecía desde hacía algún tiempo.

Siendo el compositor de muchos de sus primeros temas, Barrett abandonó la formación a finales de los 60 por culpa de su drogadicción, y tras una corta carrera en solitario a comienzos de los 70, se retiró a la casa familiar en Cambridge.

Como homenaje, quede aquí un vídeo (grabado en directo en 1988) del Shine On Your Crazy Diamond, tema que sus compañeros de banda le dedicaron en 1975.

Vía | El Mundo (Gracias Manuls)

Esta semana ha visto por fin la luz del día el nuevo trabajo de los británicos Keane, tan esperado por muchos de nosotros, y que cómo no ya reposa en mi estantería. La primera impresión es muy interesante. El cover-art y el libreto están sumamente cuidados (muy similares a la web oficial, rediseñada para la ocasión), dejando atrás la austeridad de Hopes & Fears, aunque se echa bastante en falta alguna foto de la banda.

Y llega el momento de introducir el disco en nuestro reproductor, y tumbarnos en la cama (que con el calor que hace estos días, se agradece mucho) a disfrutar de nuevos sonidos que, siguiendo la línea de su primer trabajo, nos muestran una nueva cara, mucho más madura y consistente, de la banda de Battle. Llevo tres días escuchándolo sin parar, y tengo muchas cosas que decir sobre Under The Iron Sea, así que iremos destripando el disco canción a canción.

* 2 - Is It Any Wonder?
Poco podemos decir a estas alturas sobre el primer single del disco, que seguro todos habéis escuchado. El tema más eléctrico e intenso de todo el nuevo disco, con mucha garra y un carisma importante.

* 3 - Nothing In My Way
Desde la primera escucha se definió como mi canción favorita de todo el CD. Ya me llamó la atención en el concierto de mayo, en donde Tom estaba algo menos encorsetado que en la versión de estudio, aunque a pesar de este hecho la canción tiene un “nosequé” que la hace especial, y es que ese estribillo tan… diferente, buffff, es tremendo.

* 4 - Leaving So Soon?
Otra de mis preferidas. Una reflexión sobre las segundas oportunidades, sobre que la primera impresión no debería ser la que contara. Mucho mensaje en una canción en la que Tom es protagonista casi por completo, dominando la escena con su increíble chorro de voz.

* 5 - A Bad Dream
Posiblemente (y junto a Broken Toy), uno de los temas más flojillos. Demasiado similar a lo ya visto hasta ahora, repite la fórmula de una base tranquilita y un estribillo que sube el tono y concentra toda la energía de la canción. Con poco carisma, parece más bien un relleno que simplemente hace de puente hasta llegar a…

* 6 - Hamburg Song
He de decir que aunque me parece un tema sublime, la versión de estudio no me parece de nuevo la mejor. Tengo la impresión de que serias restricciones respecto a la voz de Tom han llegado por parte de la discográfica, pues le han cortado las alas y no transmite lo mismo que en directo. Aún así, Hamburg Song es uno de los temas que venimos oyendo en todos sus conciertos desde hace muchos meses, y es una canción, sencillamente, mágica.

* 7 - Put It Behind You
Otro tema animadito. Tal vez después de Hopes & Fears es lo que necesitábamos, y los temas más rápidos y dinámicos son los que más se agradecen durante la escucha de Under The Iron Sea. Una gran canción en la que los tres miembros de la banda lo dan todo.

* 8 - The Iron Sea (bonus track)
Es curioso encontrarse con este bonus track entre dos temas del disco, y no al final. Y aunque aparece en el tracklist oficial, no se muestra explícitamente en la trasera del LP (en su lugar hay un hueco y un cambio de color en las letras). Un corte instrumental en el que de nuevo se demuestra la potencia y la capacidad armónica de unos teclados como los de Tim.

* 9 - Crystal Ball
Como el resto de grandes temas de UTIS, explota al máximo las posibilidades de la voz de Tom Chaplin, haciendo gorgoritos imposibles e impactantes que sostienen la canción.

* 10 - Try Again
Una canción (otra más) en la que Richard se queda un poco al margen. Y es que, aunque necesaria, la base rítmica de la batería de Rich pierde cada vez más personalidad y se convierte en una batería más. Una auténtica lástima que esperemos remedien en próximos trabajos, pues el talento de este batería se merece algo más.

* 11 - Broken Toy
Fuera de lugar. No encuentro otra expresión para referirme a este tema, que no termina de convencerme. Es un corte correcto, como lo son todos los de este disco, pero le falta algo que lo haga destacar, tan sólo está ahí. Lo mejor, los extravagantes sonidos que acompañan los momentos instrumentales.

* 12 - The Frog Prince
Y llegamos al último tema. ¡Por fin la batería se impone frente al teclado! En siguientes discos debería mantenerse cierto equilibrio entre ambos instrumentos para evitar que el teclado eclipse de forma innecesaria (y no siempre afortunada) a la batería. Es cuando los tres ingredientes (voz, teclado y batería) se funden cuando conseguimos lo mejor de este trío.

Un trío que sin duda está pasando por su mejor momento, y es que con tan sólo dos discos en el mercado cuentan ya con un repertorio variado y completo, muy agradable de escuchar, e impresionante en los directos. Insisto una vez más, si son capaces de hallar el punto en el que los tres componentes compartan protagonismo (aceptando que la inconfundible voz de Tom es el pilar más claro del conjunto), este grupo tiene un gran futuro por delante.

Keane siguen siendo Keane, y esperemos que sigan siéndolo durante mucho tiempo.

Sitio Oficial | KeaneMusic

1.- Robbie Williams - Tripping

Sin lugar a dudas se trata de uno de los mejores videoclips que he visto en muchísimo tiempo. Una paranoia (habitual en los clips de Williams) nocturna y agónica, llevada a cabo con una realización espléndida, y que con los “jetos” del cantante resulta increíblemente interesante. Con una realización soberbia, este clip se me quedó grabado en la retina el primer día que lo ví, y sigue pareciéndome sublime, amén de que por supuesto la canción me parece original y entretenida a partes iguales. Visión obligada.

Otra paranoia muy bien elaborada, un aplauso para mis chicos favoritos, que logran recrear una atmósfera muy peculiar en este vídeo, repleto de guiños y homenajes a la cultura pop más alternativa. Ese universo en blanco y negro creado con cartón-piedra expresa mejor de lo que parece la esencia de la canción, uno de los mejores cortes de su X&Y.

3.- Black Eyed Peas - Don’t Phunk With My Heart

Estos chicos no son santo de mi devoción, aunque en disco no suenan mal, pero sin duda se les da bien el espectáculo, y vídeos tan elaborados como este lo reafirman. Dejando a un lado la pegadiza canción, nos encontramos ante un clip realmente divertido, una de esas “mini películas” que nos encontramos de vez en cuando y que, al menos a mí, me alegra el día cuando puedo verla.

Vale, dejémonos ya de ironías. El Festival en sí hace años que va en picado. Pocos (muy pocos) son los grupos interesantes que han pasado por él. Y de un tiempo a esta parte se ha convertido en una cuestión estrictamente política. Luego está el tema patrio. Para elegir a “nuestro representante” se creó Operación Triunfo… Maldita la hora.

¿¿Tan mal va este país?? Esos son los cuatro grupos que simbolizan el estado de nuestra música, no hay nada mejor, ¿no? Creo que tendríamos que pararnos y pensar qué ocurre aquí. Me parece estupendo que haya música de todos los estilos y para todos los gustos. Es más, esos grupos pueden tener su momento de cachondeito con los colegas y tal. Pero de ahí a que dé la impresión de que no haya otro tipo de música en España…

Y por cierto, este año, yo apuesto por Lordi

Enlace | 20 Minutos

Ojito, que soy el primer apasionado del mundo de la guitarra. Pero claro, cuando tienes la oportunidad de escuchar a grupos como éste, capaces de emocionar, de hacer brincar y de dejar afónicos a cientos de personas que tararean sus canciones, te entran dudas de que sea un instrumento imprescindible en cualquier banda de Pop-Rock actual.

He de reconocer que no soy objetivo (ni debo serlo), y es que estos chicos cada vez me gustan más. Su primer trabajo, Hopes & Fears, lleva en mi estantería desde que los conocí hace dos años, y he llegado a pasar tardes enteras acompañado por esas melodías. Pero aún así el concierto de Keane del pasado martes 9 en la Sala Heineken (la antigua Sala Arena) de Madrid, me sorprendió. La voz de Tom Chaplin es, a todas luces, prodigiosa. Fue uno de los detalles que más me llamó la atención. Si bien los tonos que Tom es capaz de alcanzar son increíbles, y eso era de sobra conocido, su potencia de voz era algo sobre lo que no tenía noticia, pero fue capaz de hacer temblar a los 800 presentes en aquella sala, a ritmo de la buena música británica.

Un concierto para recordar, en el que el trío de Battle lo dió todo. Se trataba del arranque de la gira de presentación de su nuevo disco, Under The Iron Sea, que el 12 de junio tendremos en nuestras manos. Un concierto muy bien planteado, en el que se intercalaban canciones hasta el momento inéditas, con rarezas que ya se habían escuchado en anteriores directos o singles, y con los temas de Hopes & Fears, al que tan sólo pudimos encontrar una pega: su brevísima duración. Después de que se retrasara el comienzo del concierto, haciendo que el artista invitado no saliera a escena (tengo mis dudas sobre si había algún telonero contratado, pero en la entrada aparecía), Tom, Tim y Rich estuvieron en el escenario durante apenas una hora y veinte minutos. Pero bueno, dicen que “lo bueno, si breve…”

Corto, pero intenso, eso desde luego. El espectáculo comenzó tan sólo con Tim sobre el escenario (a escaso metro y medio de mí, es la maravilla de estas salas que nos permiten disfrutar de conciertos íntimos y espléndidos), sorprendiendo a propios y extraños con unos sonidos no demasiado habituales para unos teclados y que son la huella distintiva del nuevo disco. La primera canción fue la que da nombre al disco, Iron Sea, algo apartado de su línea y con un aspecto psicodélico, pero que no deja de sonar francamente bien. Desde ese momento (y a lo largo del Set List que tenéis al final de la crónica) se sucedieron instantes más o menos intensos. Y me explico.

Mientras que las canciones más conocidas de la banda eran coreadas por absolutamente todos los presentes (os juro que aluciné cuando empezó a sonar Somewhere Only We Know y todo el público comenzó al unísono “I walked across… an empty land”: apabullante), los cortes del nuevo disco que hasta ahora no habíamos descubierto venían seguidos por una marea de aplausos incansables. Realmente estos cortes nuevos me gustaron mucho y me dejaron fascinado: al tiempo que mantienen sus señas de identidad son capaces de explorar nuevos ritmos y sonidos, añadiendo variedad a su repertorio pero con una calidad envidiable. Un Set List impecable en el que tan sólo faltaron algunos temás más del disco anterior (si hubiera durado un poco más seguro que habrían hecho acto de presencia) como Bend And Break o Can’t Stop Now.

La anécdota de la noche llegó con Is It Any Wonder?, el primer single del nuevo LP, y uno de los temás más rockeros y duros del grupo. A los 2 minutillos o así, de repente Tom resbaló y se cayó (de culo, todo hay que decirlo), quedando tumbado en el suelo, con las piernas hacia arriba, el micro en una mano, y sin dejar de cantar en ningún momento, mientras sus risas acompañaban a las del público. En momentos como éste se demuestra el talante y la profesionalidad de cada uno, al mismo tiempo que se entabla una complicidad única con el público.

Y es que estoy seguro de que todos los que asistieron a este espectáculo disfrutan ahora más de la música de Keane que nunca antes. Un auténtico placer poder compartir canciones como éstas en un ambiente como aquel, algo absolutamente irrepetible. Una cosa tengo clara, y es que estos muchachos disfrutan (y mucho) con lo que hacen, y eso es algo que se nota. Además, no sé cómo lo hacen, pero cada vez me caen mejor… Las próximas citas: el 15 de junio en el MTV Day (de nuevo en Madrid), el jueves 13 de julio en Valencia y los días 14 y 15 en el Festival Summercase en Madrid y Barcelona.

Y un consejo: muy atentos al disco nuevo, porque si os gustó el anterior os apasionará, pero si no os gustó el primer disco, debéis darle una oportunidad, porque la nueva atmósfera en la que se mueve el grupo puede engancharos. Y personalmente (y en vista de las 6 canciones que ya he podido escuchar), muy muy recomendable y francamente interesante. En cuanto lo tenga en mis manos daré buena cuenta de él y os haré una revisión más tranquila de los nuevos temas.

Otras crónicas:
Heineken.es
The Hands Of Love
Le Monde de Keane

¡Pero qué calor ha hecho hoy!
Al menos en la capi… Y claro, con semejante bochorno, ¿qué mejor plan que tumbarnos tranquilamente a escuchar música con cualquier bebida (alcohólica o no, para gustos) bien fresquita a mano? Así que hoy he anotado las tres canciones que más he disfrutado, y aquí vengo dispuesto a retroceder en la historia del Pop y el Rock para compartirlas con vosotros una vez más. Let’s go…

* Massive Attack - Teardrop
[Love, love is unfair]
Nos encontramos ante un corte de más de 5 minutos de duración muy pausadito e ideal para relajarnos cuando el estrés comienza a aflorar. La sublime voz de Liz Fraser, miembro de los Cocteau Twins, acompaña de forma magistral a la percusión de esta pareja inglesa. Un nuevo ejemplo de que los tópicos son eso, tópicos, y que por ejemplo la música electrónica no siempre necesita un ritmo trepidante y una gran cantidad de sonidos. Sencillez, serenidad… armonía. Además este tema ha servido como opening para la serie Nikita, y una remezcla instrumental del mismo es usada al comienzo de la popular serie House. Por cierto, nuestros compañeros de ¡Vaya Tele! nos invitan a descubrir la impecable banda sonora de esta serie que está arrasando en todo el mundo. La verdad es que merece la pena.

* The Strokes - Someday
[Promises they break before they’re made]
Apenas llevan 5 años en el mundo de la música, pero este quinteto de la Gran Manzana ha escalado posiciones de forma espeluznante entre los ambientes más alternativos dentro del género Rock. Y esto no ocurre por casualidad, dando buena cuenta de ello canciones como esta, que cuenta con un estilo irremediablemente retro al mismo tiempo que resulta bastante fresco. Con Sometimes nos recuerdan que de vez en cuando está bien hacer un ejercicio de introspectiva y replantearnos nuestra vida y lo que marcha bien y mal en ella, echar la vista atrás, y pensar en quienes nos rodean. Pero muchas veces al pararnos a reflexionar acabamos cayendo al vacío de forma inevitable. Pues al mismo tiempo esta canción es nuestro paracaídas. Escuchadla y sabréis de lo que os hablo.

Sí sí, como leéis. El líder de la británica banda Radiohead, Thom Yorke, está preparando (entre concierto y concierto) su primer LP en solitario, que llevará por título The Eraser, y cuya carátula tenéis sobre estas líneas. Este disco verá la luz el próximo 10 de Julio en Europa y supone una nueva aventura para el carismático cantante.

Este lanzamiento no supone en absoluto la disolución de la banda. Es más, Yorke afirma que “todo esto lo estoy llevando a cabo con la bendición del resto del grupo”. La gira de Radiohead sigue adelante, y cuando ésta acabe entrarán al estudio una vez más para grabar su nuevo disco, que saldrá a la venta el próximo 2007.

El listón está alto, por supuesto. Pero nosotros confiamos en el tito Yorke, ¿a que sí? Al menos yo lo hago, y seguro que con este trabajo está a la altura de las expectativas. Lo seguiremos muy de cerca, por ahora, os dejo el tracklist: un total de 9 cortos, de lo cuales el cuarto formará parte de la BSO del nuevo film de Richard Linklater, autor de películas como Antes del Amanecer/Atardecer o la entretenida Escuela de Rock.

Sitio Oficial | The Eraser
Vía | Rated-Muzik

Aunque nada se ha confirmado al respecto, y Quentin Tarantino está ya embarcado en varios proyectos para este año, han saltado a la Red rumores que afirman que el director de culto podría encargarse en los próximos meses de dirigir una película biográfica sobre el célebre guitarrista Jimi Hendrix.

Se cree que Quentin ya ha dado su visto bueno al proyecto, que llevaría en marcha desde hace algunos meses. Un dato interesante es que, por lo visto, Leon Hendrix (hermano del guitarrista) colaboraría con este film, lo que evitaría posibles problemas tanto por los derechos de imagen como por la fidelidad de los hechos que se reflejen en la gran pantalla.

Vía | Yahoo! Music

Aquí seguimos, comenzando un nuevo mes. Ya hace casi cien días que comenzamos esta andadura musical juntos, así que vamos a celebrarlo, ¿no? Hoy vengo con tres temas variaditos, y he de decir que los tres me gustan bastante, y los he descubierto por recomendaciones, por encontrármelos en algún archivo con música, o casi casi por casualidad. A ver qué os parecen.

* The Lightning Seeds - Lucky You [letra]
Hasta hace unos días no conocía esta canción absolutamente de nada, pero llegó a mi PC (desconozco cómo) y me ha pasado algo muy curioso. Esta mañana la escuché, pero no le presté especial atención… Y a la hora se me metieron un par de acordes en la cabeza y me desesperé porque no encontraba a qué canción correspondían, hasta que dí con ella (es lo malo de tener una playlist de más de mil títulos). Realmente me ha fascinado esta canción de Ian Broudie, aunque nunca imaginé que tendría ya 11 años. Adictiva como pocas y buena muestra de que el Reino Unido ha sido, y esperamos siga siendo, cuna de grandes artistazos.

* Damien Rice - Blower’s Daughter [letra]
Un cantautor de pura raza. Nunca le podré agradecer lo suficiente a annied0g que un día, sin darle más importancia, me pasara esta pedazo de canción. A la primera escucha me resulta un tanto sosa, y lo cierto es que la letra resulta…. repetitiva . Pero una vez descubres todo lo que dice en esa frase, todo el contenido que hay detrás de las palabras, esta canción se convierte en una gran obra de arta. Y es que este irlandés lo da todo, y tras publicar en 2002 su único disco (aunque ha sido reeditado en varias ocasiones), que lleva por nombre O, este tema pasó a formar parte de la BSO de la peli Closer. Para los más romanticones, una escucha obligada. Y para los demás… también

Prácticamente de casualidad me he encontrado con que en YouTube ya está colgado el nuevo videoclip de los británicos Keane. Y con éste son dos los temas del nuevo disco Under The Iron Sea que conocemos ya. Tras lanzar Is It Any Wonder? como single para radio, y que seguro muchos habéis podido escuchar ya, nos encontramos con este Atlantic que se estrenó hace una semanita en la tele del Reino Unido.

Parece que la banda está experimentando más que nunca, y los resultados a mí me gustan bastante. Por un lado el primer single era bastante más animadillo y cañero, mientras que esta nueva canción es muy relajadita, pero con un aire místico que la hace muy curiosa. Esperemos que todo el LP esté a la altura de lo que hemos podido ver (y escuchar) hasta la fecha, ya que puede ser muy interesante.

Sitio Oficial | Keane

Si ayer Guillermo nos recomendaba tres canciones para uno de esos días grises y nublados que tan comunes son en el invierno que ya quedó atrás, hoy vengo yo con tres temas para subirnos el ánimo, tres canciones para esos días en los que el astro Sol entra por nuestra ventana y nos cede su energia Un día como hoy, que menudo calorcito más majo hace.

* Stereolab - Lo Boob Oscillator [letra]
Parece que fue ayer cuando conocimos éste, uno de los grandes temas de la banda británica, pero la susodicha cancioncita tiene más de 10 años. Es una de esas canciones que, aunque no sabes cómo se llama ni de quién es, te resulta extrañamente familiar y la has escuchado en veinte mil rincones, y en todos ellos ha logrado esbozar una sonrisa en tu rostro gracias a esa instrumentación tan cuidada y a la voz de la francesa Lætitia Sadier. Además este corte formaba parte de la Banda Sonora Original de High Fidelity, gran película, imprescindible para cualquier melómano, y uno de los mejores trabajos del siempre agradable John Cusack. Peli basada en un libro del mismo nombre, que aunque algo más denso y exhaustivo, también es de lectura recomendable.

* The Proclaimers - I’m Gonna Be (500 miles) [letra]
Y seguimos con al vista atrás, y es que este himno (porque ésta es la única forma de llamar a esta canción) proviene del segundo disco de estos gemelos escoceses, que todo lo que tienen de feos lo tiene de artistas Y con casi 20 años esta canción sigue siendo conocida por todo el mundo, ya sea por anuncios publicitarios u otros motivos. Realmente se trata de todo un mito, y las palabras no sirven para describirlo, ya que tras una estructura sencilla (un poco de guitarra, otro poco de batería, y un par de voces cantando al unísono) hallamos una canción increíblemente dinámica que se convierte en toda una declaración de amor y en una de esas canciones capaces de levantar la moral y darnos ese empujón que necesitamos para seguir adelante por muchos problemas que encontremos en nuestro camino, al menos durante otras mil millas

Los escoceses Franz Ferdinand han rechazado un contrato publicitario con una gran compañía (cuya identidad se desconoce) que les hubiera reportado la nada despreciable cantidad de 42 millones de euros. Ahí es nada. Entre los expertos en marketing se dice que, de haber aceptado dicho contrato, no sólo hubieran recibido todo ese dinerito, sino que además hubieran vendido un excedente de unos 20 millones de discos.

Alex Kapranos y los suyos han justificado esta decisión alegando que, de haber aceptado la oferta, “peligraría la integridad de su identidad artística”, según palabras del propio Kapranos.

¿Qué opináis al respecto? ¿Han hecho bien o deberían haber aceptado este contrato? Sin duda esto refuerza su imagen como una de las bandas insignia del Pop Alternativo, ¿tal vez es esto lo que realmente buscaban con esta decisión? Sólo ellos saben cuáles eran sus intenciones, pero sin duda esto dará mucho que hablar.

Vía | Territorio Creativo

Dando una vuelta por el blog del jefe me he encontrado con que los chicos de Mi Linkito han recopilado más de 600 videoclips, todos ellos ochenteros.

Entre tanto vídeo podemos encontrar unos cuantos españoles (Alaska, Nacha Pop, El Último de la Fila…), aunque la mayoría son en inglés, como alguna joyita de The Cure, Dire Straits o U2, entre muchísimos otros. Así que si tenéis un rato, y ganas de escuchar buena música (aunque esto se presupone ) daos una vuelta por esta inmensa lista de clasicazos.

Hay que ver lo que da de sí YouTube, ¿eh? Acompañando esta nota el Enola Gay de OMD (Maniobras Orquestales en la Oscuridad), elegido poco menos que al azar entre esta inmensa colección.

Enlace | MiLinkito: Los Ochenta

Esa es la sorpresa con la que esta semana Billy Corgan y los suyos han deleitado a sus fans. Y es que, tal y como se puede leer en la página web del grupo, los Smashing Pumpkins están preparando un nuevo disco, que verá la luz a finales de este año, o como tarde a principios del que viene.

“Es oficial, - puede leerse en la web- The Smashing Pumpkins están actualmente escribiendo canciones para su próximo disco, el primero desde el año 2000. Aún no se ha decidido la fecha de publicación, pero la banda comenzará a grabar los temas este mismo verano.”

Y es que, efecitvamente, el último trabajo de estudio del cuarteto de Chicago fue el LP Machina, publicado en dos volúmenes a lo largo del primer año de este milenio.

Sitio Oficial | Smashing Pumpkins

Parece ser que eso es lo que tiene entre manos la colombiana Shakira, que pretende organizar un evento para el próximo 2007 con características similares al Live Aid (o al más reciente Live 8), pero centrado en la América Latina. Para ello contaría con la colaboración de reputados artistas, tanto españoles como latinoamericanos, como Miguel Bosé o Juanes.

Todo esto tendría como objetivo concienciar al planeta de que la pobreza también es un mal que afecta a la mitad sur de América, algo que, según los organizadores, parece haber perdido importancia entre los países más desarrollados. Más allá de que nos gusten más o menos los artistas que participan, ¿qué os parecen eventos similares al Live Aid, que tras un gran festival (musicalmente hablando) cuentan con fuertes implicaciones políticas?

Vía | Billboard

Con una base de datos de más de 40.000 canciones (todas ellas a 192kbps de calidad), ajaxTunes se trata de una utilidad programada en Ajax (tal y como su propio nombre indica), y para probarla no tenéis más que pasaros por su web oficial, no necesitaréis instalar nada ni ejecutar ningún programa, tan sólo pulsar el link adecuado y elegir la playlist que más os apetezca.

Además, para los webmasters, también podéis conseguir el código fuente de la aplicación para insertarla en vuestra web y hacer que reproduzca los MP3s que tengáis en vuestro servidor.

Sitio Oficial | ajaxTunes
Vía | Genbeta

En Mayo del año pasado, apenas un mes antes de la edición 2005 del festival británico, Kylie Minogue se vió obligada a cancelar todos sus planes profesionales a corto y medio plazo a causa del cáncer de mama que se le había diagnosticado y que debía ser tratado de forma inmediata. Una enfermedad que por suerte ya ha superado por completo y de la que se recupera sin problemas.

Esto supuso, evidentemente, la cancelación de su actuación en el festival (siendo uno de los cabezas de cartel del mismo), con todo lo que ello supone. Incluso Coldplay, que tocaban el día antes del concierto de Kylie, realizaron una espectacular versión de su Can’t Get You Out Of My Head al comienzo de sus bises, a modo de homenaje a la artista australiana.

Pues Michael Eavis, máximo responsable del Glastonbury Festival, quiere contar con Kylie como cabeza de cartel para la próxima edición del festival, que recordemos, eso sí, no tendrá lugar hasta la última semana de junio del año que viene, el 2007, ya que este año el evento de la pirámide se toma un más que merecido descanso.

Fotografía | InfoBae

Dos de los principales festivales que van a tener lugar en nuestro país, y también dos de los primeros, han anunciado ya la distribución de sus carteles respecto a los días que ocupan en el calendario. Aunque claro, los dos carteles están aún abiertos y esperemos que todavía quede algún grupazo por ocupar los puestos más elevados de las listas.

Por su parte, el Summercase ha dividido a los grupos en dos mitades, de forma que quienes actúen el viernes 14 (de julio) en Madrid lo hagan el sábado 15 en Barcelona, y viceversa. Curiosamente los grupos están repartidos sin importar en exceso su estilo, y ambos días podremos encontrar algunos conciertos más potentes y otros más light. [En la foto, New Order, uno de los cabezas del Summercase].

Por otro lado, el Primavera Sound ha distribuido sus fichajes en torno al 1, 2 y 3 de junio, las fechas oficiales del festival, pero también encontramos algunos conciertos los días antes (que tendrán lugar en las Salas Apolo) e incluso el domingo 4. Eso sí, la entrada a estos espectáculos será gratuita con el mismo abono del festival.

Sitios Oficiales:
Summercase
Primavera Sound 2006

Porque la calidad de los temas que escuchamos no viene definida por su popularidad, hoy vengo con unas cuantas cancioncillas bastante conocidas, de grupos igualmente populares. Sin llegar a ser el ’single estrella’ de ninguno de ellos, cualquiera que haya mostrado un poco de interés por estas bandas se habrá topado hace tiempo con ellas buceando entre sus discografías. Vamos con las tres canciones del día, que espero suplan (al menos en parte) la ausencia de esta sección hace exactamente siete días. Al fin y al cabo todos nos merecemos unas vacacioncillas de vez en cuando

* Radiohead - Karma Police [letra]
Sin haber sido radiada hasta la saciedad (como ocurrió con Creep, canción que ya ha cansado a Yorke y los suyos, llegando a evitarla en muchos directos) se trata de uno de los mejores temas del conjunto británico, y es que tras ese tono sincero que evoca la canción se encuentra una composición sencilla cuya “chicha” sólo comprenderemos cuando veamos el clip del tema. Por cierto, este videoclip lo podéis encontrar en la web que os recomendamos hace tiempo, tan sólo tenéis que buscar por la R y os daréis de bruces con él.

* R.E.M. - The Great Beyond [letra]
Hace tiempo que sufro una atracción especial e irrefrenable hacia este tema. Fue compuesto originalmente para la peli Man On The Moon, basada en la vida de Andy Kaufman, quien inspira del mismo modo la canción homónima del grupo de Michael Stipe. Si tuviera que elegir una palabra para describir esta canción, tal vez sería… fascinante. Letra profunda (aunque parezca algo absurda a la primera lectura) acompañada por unos compases similares que se complementan en una gran composición que me resulta muy especial. Creo que es una de las pocas canciones que, significando tanto no está asociada a un acontecimiento concreto en mi vida. Simplemente, me gusta.