Con la sensación de que lo mejor del año está por llegar me toca detenerme y rebobinar estos últimos seis meses en busca de todos esos discos que me llevo a la segunda mitad.

Mejor aun, voy a imaginarme que mañana mismo me marcho de vacaciones tres meses a recorrer Kirguistán (quien pudiera). Solo tengo espacio en mi reproductor para diez discos y todos ellos tienen que estar fechados en el 2008 (es una de las normas de esta absurda expedición). ¿Quieres saber cuales se vienen de viaje conmigo? A ver si coincidimos en alguno.

Portishead – Third

Este directamente, sin pensarlo. Hemos tenido que esperar más de diez años pero ha merecido la pena. El trío de Bristol regresa para recordarnos a qué sonaría Portishead después de todo este tiempo y sin querer volver a oír hablar del trip-hop. Y suenan sintetizadores a punto de explotar, helicópteros, todo tipo de sonidos inquietantes y una voz, la de Beth Gibbons que viene a desvelarnos lo que muchos sospechábamos, no es de este planeta. Sin duda mi disco de este (medio) año.

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Russian Red– I Love Your Glasses

Por un momento pensé que lo de esta joven de tan solo 22 años no sería más que una bonita canción ‘Cigarettes’ y el reclamo perfecto para todos aquellos adolescentes que jamás verían una gala de OT o al menos nunca lo reconocerían, pero me equivoqué. Lourdes es nuestra Cat Power a la madrileña y con su impresionante voz dota a cada una de las canciónes de su álbum debut de un sentimiento que te conmueve. Encima enamora a todos aquellos que la ven en directo, yo también amo tus gafas de pasta.

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Nick Cave & The Bad Seeds – Dig, Lazarus, Dig!!!

A medida que van pasando los años Nick Cave se vuelve más joven y es que este australiano está tocado por la creatividad, no para y nunca falla. Dig, Lazarus, Dig!!! desconcierta tanto como su título y esa portada tan disco. No sabes muy bien por donde va a atacar, más rock, menos tenebroso, alegre por momentos… Nick vuelve con su gran banda para jugar con nosotros, a intentar despistarnos. Como entres en su juego estás atrapado.

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Los Punsetes

Estos tíos son unos bordes y me encanta la gente que no se anda con rodeos y te lo suelta todo a la cara. El disco más descarado de lo que llevamos de año y la sorpresa del panorama estatal. Que sí, que el panorama está muy mal y tu lo ves igual de negro que Los Punsetes, a ver si tú también vas a ser un raro. Disco adictivo y un montón de frases para afrontar tu día a día. Necesitabamos algo así.

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Sigur Rós– Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust

Los islandeses Sigur Rós bajan a la tierra y nos traen su disco más accesible. Esta vez viajamos por el bosque, en pelotas, en pleno contacto con la naturaleza ¿cómo te sientes?. Libre, sin ataduras, feliz, animal, relajado… No, no es un anuncio de compresas es algo así como, con un zumbido en nuestros oídos tocamos eternamente. Y pensar que hay quien se encuentra desprotegido, desnudo.

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Ellos – Qué fue de ellos

Astrud, Fangoria, McNamara, La Casa Azul, Hidrogenesse, Dinarama aquí están todos Ellos, en su tercer y esperado disco y el mejor hasta la fecha. Un disco fresco, divertido, cotidiano en el que no falta esa ironía y el sentido del humor que les caracteriza, ni aspirantes a convertirse en himnos, ‘El anillo’ y ‘Lo dejas o lo tomas’ lo son: siempre he deseado tenerte a mi lado.

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Vampire Weekend – Vampire Weekend

Puede que sea el grupo de moda de la temporada pero me niego a meterles en el mismo saco que otras bandas adolescentes cortadas todas por el mismo patrón. Este disco es una caja de sorpresas, transportándonos desde Nueva York a Johannesburgo y recogiendo deliciosas texturas. ¿Afro-pop? qué más da las etiquetas, Vampire Weekend saben muy bien lo que se hacen y ya han demostrado que son más que un hype. Al tiempo.

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Lucas 15 – Lucas 15

Rebuscar en el cancionero popular asturiano y devolvérnoslo en clave de rock es algo que sólo podía hacer Nacho Vegas y es que esas vivencias transmitidas oralmente hace un montón de tiempo, bien podían ser composiciones propias de este trovador del siglo 21. Junto a su guitarrista habitual, Xel Pereda firman el proyecto más arriesgado, todo un estudio antropológico en el que no puedo evitar imaginar a mi abuelo asturiano cantando y que me invada la morriña.

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Los Campesinos! – Hold on Now, Youngster

Me temo que el debut de Los Campesinos aparecerá en todas las listas al final del año. De momento ya estamos coincidiendo en él varios compañeros al repasar la primera mitad. Cargado de adrenalina, rebeldía juvenil, alegría y encima con letras inteligentes para acallar a todos los que arremeten contra nuestros adolescentes. El Disco más feroz de lo que llevamos de año. Sube el volumen.

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Vetusta Morla – Un día en el mundo

Tras llevar nueve años peleando al fin Vetusta Morla ve su primer disco publicado y reciben el trato que se merecen. Mucho se ha hablado de ellos en estos seis meses y es que aquí no hay trampa ni cartón. Una colección de canciones sinceras que pedían a gritos llegar hasta nuestros oídos. Ventanilla de quejas y sugerencias para un día cualquiera.

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Así se espera que lo hagan unas 80.000 personas entre los tres días de festival. Alguno seguro que ya está accediendo a cualquiera de las dos zonas de acampada que están abiertas desde hoy a las 12, para ir pillando sitio, haciendo amigos y empaparse del ambiente previo al festival. Tú, si aun estás en casa con los últimos preparativos, aquí tienes algún que otro consejo de última hora y mis recomendaciones. La fundamental, que te traigas todas las ganas de disfrutar, lo demás vendrá rodado.

Lo primero de todo te interesará saber como acceder a Kobetamendi, el transporte, la espalda de Damocles de todo festival y el aspecto que más quejas suscita cada edición. En esta ocasión 36 autobuses enlazarán Termibus y el BEC con el recinto del festival, circulando hoy desde las 12 hasta las 3 de la madrugada y de forma ininterrumpida desde mañana a las 12 hasta el lunes a las 15 horas. Eso sí, si subes más tarde de las 19:30 te va a tocar andar. Los autobuses sólo tendrán acceso hasta la fábrica de Beyena situada a unos 800 metros, diez minutos andando y cuesta arriba para que disfrutes del paisaje. Vamos, que tu puedes con esto y mucho más. Los que si que tendrán acceso hasta la puerta del festival son los taxis, pero te aviso que conseguir uno es más difícil que cazar al vuelo las baquetas de Copeland, así que no pierdas el tiempo.

Una vez dentro, 250.000 watios de luz, más de 200 cajas de sonido y tres grandes pantallas de video Led simultaneas, 7 barras para bebida y 8 de comida (eso sí, a precios desorbitados, 8 euros un katxi de cerveza), 15 puestos de mercadillo y 2 stands de merchandising oficial Sabemos que Police se ha traído 10 camiones, 4 autobuses y 80 personas y REM, 7 autobuses, 4 trailers y 60 personas, pero vamos a los conciertos que a eso hemos venido. 24 bandas distribuidas en tres días, dos escenarios y mi recomendación de los que no te deberías perder.

The Raveonettes

Me muero de ganas por ver a Sune Rose Wagner y Sharin Foo sobre el escenario. Con su aire retro, cinematográfico, sus muros de sonido. Recordando el sonido Motown, viajando a un pasado en blanco y negro. Vienen con su cuarto disco Lust, Lust, Lust publicado a finales del pasado año, pero tienen que sonar joyas como ‘Love in a Trashcan’ (youtube) contenidas en el excelente Pretty in Black. ¡Qué dos voces tan bien combinadas!

Viernes. 18:15 h. (Escenario principal)

The Police

Es el concierto para el que más público se espera y tampoco me extraña, esto es historia señores. Hasta hace bien poco ni en sueños podíamos imaginar con ver a los tres miembros originales de Police en directo y aquí están. Si Copeland y Sting no llegan antes a las manos, volverá a sonar toda su colección de clásicos para todos los públicos y un montón de recuerdos invadirán nuestras cabezas. ¿Alguien podrá evitar botar con el estribillo de ‘So Lonely’? (youtube) Yo no.

Viernes. 23:30 h. (Escenario principal)

We are Standard

Así es como se hacen llamar ahora Standard . Han sido los últimos en incorporarse al cartel y una vez que finalicen los conciertos actuarán en la zona de carpas. Hazme caso y no te los pierdas, estos jóvenes bilbaínos han ido ganando tablas en cada actuación hasta convertir sus conciertos en una gran fiesta. Actuando en casa, en el festival más grande que se celebra por aquí y cerrando la noche del sábado la tienen que liar. Nunca me cansaré de escuchar ‘On The Floor’ (youtube).

Viernes. 02:30 h. (Carpa Vodafone)

Krakovia

A medio camino entre Glamour to Kill y Cycle (que para algo está David Kano ahí en medio) el de Krakovia puede ser uno de los conciertos más divertidos de todo el festival. Yo al menos pienso irme con ellos de Road Movie, parar en todos los tugurios de dudosa reputación que nos encontremos en el camino y entrar de la mano de Petra Flurr y Vinila Von Bismark dejándoles montar el numerito. ‘We’re born in your city’? (youtube) será uno de ellos, ¿y tú de donde eres?

Sábado. 17:20 h. (Escenario principal)

The Fratellis

Otros que saben muy bien lo que es el cachondeo son estos tres escoceses. Están a puntito de lanzar su segundo álbum y supongo que seguirá la línea de su debut Costello Music, una buena colección de estribillos repetitivos y canciones pegadizas, de esas que necesita todo fin de semana. Un buen ejemplo es la polémica ‘Henrietta’ (youtube) en la que algunos quisieron ver una apología al consumo de drogas al interpretar Heroína en vez del nombre de esa mujer a la que animaban a escapar de las garras de su marido. Vete con ellos, Henrietta y drógate lo que te de la gana.

Sábado. 20:10 h. (Escenario secundario)

Lenny Kravitz

No me interesa en absoluto lo que hace Lenny Kravitz ahora, ni siquiera he oído aun su reciente It is Time for Love Revolution, sin embargo me flipa hasta Are you go… ¿Qué espero de este concierto? Lo que creo que va a ser la tónica general del festival: la vuelta atrás, el recuerdo, recuperar esas canciones que ya casi tengo olvidadas y que en algún momento fueron importantes para mí, y en este caso con ‘Mr Cab Driver’ (youtube) y tres o cuatro más me doy por (muy) satisfecho.

Sábado. 21:25 h. (Escenario principal)

REM

Confieso que nunca he sido muy REM pero cuanto más se acerca, más ganas le tengo a este concierto, uno de los platos fuertes del festival. Accelerate va ganando a cada nueva escucha y son muchos los himnos que han creado en estos veintinco años. Yo me quedo con ‘What’s the Frequency Kenneth’ (youtube) y así, sin esperar nada, que al final son los mejores.

Sábado. 23:40 h. (Escenario principal)

Prodigy

La apuesta segura para la noche del sábado, no podían estar colocados en otro lugar. Llegará la explosión a Kobetamendi y podré comprobar si ya estoy muy mayor para aguantar el pogo gigante que se formará en las primeras filas, pero es que sino no se vive igual. Suena la primera nota de ‘Firestarter’ (youtube) A sudarrr.

Sábado. 01:20 h. (Escenario secundario)

ZZ TOP

Se cuenta que en una ocasión la marca Gillete les ofreció un millón de dolares por afeitarse en un anuncio, ellos por supuesto que dijeron que no y es que estos texanos son fieles a sus principios y por nada dejarían de ser los barbudos del rock. 38 años llevan juntos y siguen mostrándose tan divertidos como el primer día. Atención a sus guitarras, el espectáculo está garantizado, suena ‘La Grange’ (youtube), todo un clásico.

Domingo. 20:35 h. (Escenario secundario)

Tequila

No quiero ni imaginar la cantidad de treintañeros y cuarentones que no querrán perderse el regreso de Tequila. Aquello parecerá Mundo Viejuno, pero es que aunque los más jóvenes ni les conozcáis para nuestra generación fue nuestro primer contacto con el Rock and Roll. ¿Cuantas veces hemos bailado ‘Salta’ (youtube)? Parece mentira que con tan solo cuatro años de actividad hayan hecho tanto ruido. Al final el regreso no será del todo, Felipe Lipe se ha rajado así que nos quedamos con Ariel Rot y Alejo Stivel bailando en la plaza del pueblo (viejuno, viejuno).

Domingo. 22:20 h. (Escenario secundario)

Madness

El mejor fin de fiesta posible, los míticos Madness cerrarán el festival y otra vez que miramos al pasado. Seguro que a más de uno nos vendrán a la cabeza imágenes de la mejor serie de televisión de todos los tiempos ‘The Young Ones’ mientras bailamos. Yo no puedo evitar ver a sus cuatro personajes cada vez que escucho ‘Our House’ (youtube).

Domingo. 00:15 h. (Escenario secundario)

Sitio Oficial | Bilbao BBK Live
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Siete nuevos nombres para la edición del Azkena Rock de Vitoria de este año, que se celebrará los días 4, 5 y 6 de Septiembre en su emplazamiento habitual de Mendizabala.

A mí ya me han alegrado el día al conocer que estarán Lagartija Nick interpretando al completo su gran obra maestra, el album Inercia recientemente reeditado. Pero hay más buenas noticias.

Vete añadiendo al cartel a una de las mejores bandas de rock americano, sí, The Jayhawks con Gary Louris y Mark Olson estarán en Vitoria, el ex cantante de los míticos The Kinks, Ray Davies, los finlandenses Hanoi Rocks, el ex Ramones Marky Ramone, la banda tributo a AC/DC, Hayseed Dixie y Yawning Man con Alfredo Hernández, ex miembro de Queens Of The Stone Age, también.

Unidos a todo el listado de bandas que ya conocíamos creo que son unas cuantas razonen para pasarse por Vitoria tras el verano. Si lo tienes decidido aprobecha la oferta inicial y si compras tu abono para los tres días antes del 10 de julio te sale por 50 euros, ya están a la venta en TickTackTicket, Carrefour y Fnac.

Se agradece que aun haya festivales que siguen apostando por el Rock de todos los tiempos.

Sitio oficial | Azkena Rock Festival
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Mala pinta tiene Donkey, el segundo de los brasileños CSS, que se publicará el próximo 21 de julio. Al menos ‘Rat is Dead (Rage)’ su primer single, del que están permitiendo su descarga gratuita a modo de anticipo y ahora presentan su videoclip, a mi no me dice absolutamente nada.

¿Qué le falta? ¿Por qué todos dejamos de ser sexys hace un par de años con su álbum debut y ahora no? Pues sencillamente porque allí había canciones con gancho, divertidas y que te invitaban a bailar desde su primera escucha y esta da la sensación de quedarse a medias.

Tampoco vamos a anticiparnos, habrá que esperar a escucharlo al completo aunque no tendría mucho sentido elegir como primer tema promocional uno de los más flojos del disco ¿no?

Mala pinta, sí, y sería una pena, que había ganas de esta segunda parte y yo al menos aún no me he cansado.

Sitio oficial | CSS
Vídeo | You Tube

Finalmente no se añaden más conciertos a los ya anunciados, pero si hay dos que se caen del cartel y son sustituidos por dos nuevas incorporaciones. Hotel Persona y The Wombats no se pasarán por el festival y en su lugar entran The Pigeon Detectives y The Sunday Drivers. Una pena lo de The Wombats que parecía ser la propuesta más actual del largo fin de semana.

Tras el salto tienes los horarios de los tres días para que te puedas ir organizando, a mi ya me han jodido fastidiado con The Raveonettes a las seis de la tarde, que poco me gustan los conciertos a plena luz del sol y que ganas tengo de verles.

VIERNES 4 JULIO
-16:30h: GARI
-17:25h: THE GIFT
-18:15h: THE RAVEONETTES
-19:15h: MORCHEEBA
-20:25h: THE DANDY WARHOLS
-21:40h: THE CHARLATANS
-23:30h: THE POLICE
-01:25h: FANCY

SÁBADO 5 JULIO
-16:30h: DYNAMO
-17:20h: KRAKOVIA
-18:10h: THE PIGEON DETECTIVES
-19:05h: THE SUNDAY DRIVERS
-20:10h: THE FRATELLIS
-21:25h: LENNY KRAVITZ
-23:40h: R.E.M.
-01.20h: THE PRODIGY

DOMINGO 6 JULIO
-16:30h: QUIQUE GONZALEZ Y LA ARISTOCRACIA DEL BARRIO
-17:35h: THE BLUES BROTHERS
-18:45h: RIDERS ON THE STORM
-20:35h: ZZ TOP
-22:20h: TEQUILA
-00:15h: MADNESS

Os recuerdo que el precios de las entradas por días es 72 euros para el viernes o el sábado y 50 euros el domingo y el bono para los tres días cuesta 165 euros. Aún quedan entradas a la venta en los cajeros y oficinas BBK, www.bbk.es y a través del teléfono 944 310 310.

Sitio Oficial | Bilbao BBK Live
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Los islandeses han publicado esta misma semana Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust, su séptimo disco de estudio, que una vez más pasará desapercibido para las grandes masas pero no así para los numerosos fans que esperan ansiosos cada nuevo experimento de Sigur Rós.

Muchos de ellos ya tendrán en la mano su entrada para poderles ver en directo el 17 de julio en la próxima edición del Fib, aunque personalmente no creo que sea el grupo más apropiado para ver en un festival. Mucho más interesante me parece poder asistir a cualquiera de las dos fechas que han anunciado en nuestro país, para el mes de noviembre:

• 12 de noviembre: Sala La Riviera (Madrid).
• 13 de noviembre: Sala Razzmatazz (Barcelona).

Aún no se sabe cuándo ni dónde se pondrán las entradas a la venta. Yo sigo soñando con que alguna vez se pasen por Bilbao, la excelente acústica del Palacio Euskalduna les sentaría tan bien.

Sitio Oficial | Sigur Ros
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Bueno a nosotros y a todo el mundo, porque no contentos con torturarnos nosotros mismos ahora nos da por exportar nuestra tonadilla estival fuera de nuestras fronteras y cuando digo todo el mundo es todo el mundo. Sonó en la final de la Superbowl, en la campaña electoral de Bill Clinton, en la NBA y permaneció como número uno durante catorce semanas en Billboard y las principales listas de éxitos de todo Europa, Estados Unidos, Sudamérica, Australia…hasta en Japón, que mira que queda lejos de Dos Hermanas.

Yo estaba en la India aquel verano y fui testigo de como en medio de una boda en una discoteca ellas movían los saris de colores y ellos sus turbantes al ritmo de La Macarena. Un espectáculo tan esperpéntico como cuando a nosotros nos da por bailar Bhangra. Menos mal que no terminaban de identificar la canción con ningún país y no me pidieron que les hiciera ninguna demostración.

Y es que la que verdaderamente triunfó no fue la versión original (hoy en día casi desaparecida) sino la remezcla más discotequera que Los del Río encargaron a Fangoria. Exactamente fueron dos, el ‘Macarena River Fe Mix y ‘Macarena la Mezcla Guerrillera’ y por más que han luchado por que se les reconozca su autoría (y supongo que parte del gran pastel que se están repartiendo a cuenta de la canción) los jueces desestimaron la demanda y Alaska y los suyos se tuvieron que conformar con las 300.000 pelas que cobraron por el encargo y ni las gracias.

Afortunadamente para su proyección internacional llegó otra versión ‘The Bayside Boys remix’ en el que todos los “typical spanish” de la original (y eran unos cuantos) fueron adaptados y el peso importante de la canción recaía en unas voces femeninas cantando en inglés:

I am not trying to seduce you
When I dance they call me Macarena
And the boys the say que soy buena
They all want me
They can’t have me
So they all come and dance beside me
Move with me
Chant with me

Un videoclip en plan Benetton, la temida coreografía obligatoria a toda canción del verano que se precie y, todo hay que decirlo, la cosa mejoró bastante, aunque poco quede de la orginal. Pero es que yo no puedo con ella, lo siento, desde la primera vez que la oí se me ha atascado y encima han mantenido el grito de guerra. ¡Aaaah!

Y a mi que siempre me ha recordado a aquella canción infantil en la que varias sardinas se apostaban la manera de meterse en un zapato. Hey Macarena. Y un gato.

Vídeo | YouTube
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Algún que otro despistado pensó que las luces que brillaron en el cielo de Bilbao durante toda la tarde del sábado venían de Kobetamendi, pero no, allí las explosiones vendrían algo más tarde con el impresionante espectáculo que ofrecieron los Kiss. Se trataba de una amenazante tormenta que a pesar de descargar trombas de agua en los alrededores no se atrevió a soltar ni una sola gota sobre las 29.078 personas (según la organización) que acudieron a la llamada del mayor espectáculo del Rock. Las dos eses-rayo más famosas del mundo salieron disparadas a avisar a toda la ciudad de lo que esa noche iba a suceder.

Menos camisetas negras que en la jornada anterior, más público femenino y ambiente festivo, Catman en la cola de tiquets, Starchild y Spaceman pidiendo un katxi de cerveza y otro de kalimotxo, Demon meando a tu lado… ¿Circo? Por supuesto, pero llevado al extremo, al más difícil todavía y mayor diversión con cada nueva canción. 35 años después y estos cuatro payasos (nunca entenderé por que hay quien ve en esta palabra un insulto) siguen haciéndonos la misma gracia. Impresionante, de verdad, disfrutarlos en vivo, muchísimo más de lo que me podía esperar, hasta el punto de convertirse en uno de los conciertos más inolvidables de toda mi vida, pero, sobre todo el más divertido. ¡Pasen y vean!

La fórmula es infalible, piensa en todo lo que el público está deseando y dáselo, pero a lo bestia, sin cortarte ni un pelo, ni escatimar en nada (ni que fueran de Bilbao). Que quieren fuego, el escenario continuamente en llamas y fuegos artificiales en cada momento cumbre de la actuación, ¿confeti? dos enormes cañones de aire disparando millones de papelitos hasta que parezca que una enorme cortina se ha desplegado desde el cielo. Plataformas hidráulicas transportando a los cuatro miembros de la banda por el escenario, cuando estos no salen disparados por los aires hasta los focos (Gene Simmons para hacer desde allí arriba su famoso numerito de escupir sangre) o volando sobre una tirolina (Paul Stanley, el otro miembro original, por encima del público hasta aparecer en la torre de sonido y seguir cantando y tocando como si nada). Imposible no disfrutar ante semejante show, ni un segundo de respiro.

Pero de nada serviría tanto espectáculo si no hubiera una buena base musical detrás y Kiss han vuelto para recordarnos que el Rock and Roll es el idioma universal. El público (no podía ser de otra manera) entregadísimo desde el primer momento, coreando cada uno de sus grandes hits y es que aquí no vale aquello de este es nuevo y aún no me lo sé. Comenzaron con ‘Deuce’ mientras caía el enorme telón negro con su logo y veíamos a los cuatro Kiss descendiendo en una plataforma. A partir de ahí repasaron uno a uno y casi en el mismo orden los dieciséis temas contenidos en su ya mítico disco en directo Alive! del 75. Tommy Thayer se marcó un impresionante solo de guitarra en ‘She’, mientras que el turno de Eric Singer, a solas en el escenario con su batería, fue con ‘100.000 years’.

Dejaron como último tema de este primer set, antes de pasar a los bises, uno de sus mayores clásicos y estribillo más pegadizo. ‘Rock and Roll all Night’ (YouTube) se convirtió en el momento climax de la noche al que nadie se pudo resisitir y no, hombre, no sufras por habértelo perdido, me acorde de todos vosotros y aquí os lo he traído por si alguno no me cree.

Pero aún quedaba mucho espectáculo (si el púbico quiere más, hay que darle mucho más) y dos horas y media pasadas es suficiente garantía de que todos nos hemos quedado saciados de Kiss, no vaya a ser que no nos volvamos a ver. ‘Shout It Out Loud’, ‘Lick It Up’, el solo gore de Simmons con ‘I Love It Loud’ y el festival heavy convertido en la mayor discoteca al aire libre con el setentero ritmo de ‘I Was made for Lovin’ You’, ¡qué recuerdos!

Traca final y numerito Stanley volador durante otro de sus himnos, ‘Love Gun’ y despedida con un ‘Detroit Rock City’ convertido en ‘Bilbao Rock City’ agitando una enorme ikurriña y toda la descarga pirotécnica final. Sí, ahora las luces si que vienen de eso que han montado los “jevis” este fin de semana en el monte. Y menuda la que han montado.

Mientras escribo esto vuelve a resplandecer el cielo en medio de la noche, ¿tormenta? yo sólo sé que, por si acaso, dan ganas de volverse para allá.

Más en Hipersónica | Kobetasonik: viernes

Más si tenemos en cuenta que este es el público más fiel que existe, capaz de hacer cientos de kilómetros total de reencontrarse con alguno de sus mitos sobre el escenario y sin dudar un momento a la hora de llevarse con ellos a toda la familia. Impresionante la cantidad de niños que se veían iniciándose en este ritual y es que para muchos el heavy no es sólo música, señores, es un estilo de vida y cuanto antes pueda apuntarse uno, alguno de los grandes en su currículum, mejor.

Así lo hicieron las 24.120 personas, según datos de la organización, que el viernes se acercaron a la jornada inaugural de un festival, el Kobetasonik, que mucho me temo tendrá continuidad en los próximos años, quizás en otras fechas para no ser tan próximo al Bilbao BBK Live, pero todo apunta a que este podría tomar el relevo al desaparecido Metalway de Gernika.

Eran el plato fuerte del cartel del primer día, se respiraba en el ambiente cierto nerviosismo (vale, al menos yo sí lo estaba) por ver a una de las mayores leyendas del heavy metal y Judas Priest no defraudaron ofreciendo exactamente lo que todos esperábamos y tantas veces habíamos visto en imágenes en la pantalla de nuestro televisor.

Rob Halford impone sobre el escenario y se comporta como la gran estrella del rock que es. No faltó ninguno de sus numeritos, apareció con su mítico abrigo negro de cuero lleno de tachuelas e hizo un repaso a todo su peculiar vestuario, antes de salir montado en su Harley cuando ya se acercaban al final. Más gordo y viejo de como le recordaba pero ¿acaso nosotros no lo estamos y somos también?

Aparece en la parte superior de un gran escenario a dos alturas mientras suena ‘Dawn of Creation’ para ser transladado mediante un ascensor a la parte inferior. El sonido es perfecto y el repertorio tampoco ofrece grandes sorpresas. ‘Metal Gods’, ‘Eat me Alive’, ‘Devil’s Child’... es tal la cantidad de clásicos cosechados a lo largo de sus treinta y cuatro años sobre los escenarios de todo el mundo y sus diecisiete discos publicados hasta la fecha, que se hace difícil concretarlo todo en poco más de hora y media. Estábamos viviendo una clase magistral de historia del Rock.

Superaron las expectativas, con la dosis justa de espectáculo para no desviar la atención demasiado, y nos regalaron los dos grandes momentos de la noche con los coreados por todos ‘Breaking The Law’ y ‘Painkiller’ (impresionante ver la marea de cuernos al aire) y la felicidad de irnos a dormir esa noche sabiendo que al fin habíamos visto a los Judas. ¡Qué grandes!

A los que no tendremos ocasión de volver a ver es a Ministry, quienes están en plena gira de despedida, aunque casi, casi, pasan por aquí sin ser vistos. ¡Qué halo de misterio, dios mío! Con prácticamente todo el escenario cubierto por paneles de protección y un Al Jourgensen oculto bajo su sombrero y enjaulado tras las vallas, bien nos podían haber puesto a otro personaje y ni nos habríamos enterado.

Da igual, su sonido fue atronador, imágenes de Bush aparecieron en las grandes pantallas, sonó ‘Just One Fix’ (el tercer gran momento de la noche, que rescato para el recuerdo) y el monte Cobetas se convirtió en un gigante pogo justo cuando el sol desaparecía y la oscuridad les hacía aún más misteriosos.

Todo lo contrario a Andi Deris, el actual cantante de Helloween que no paró de dirigirse al público en un perfecto castellano repitiendo hasta la saciedad: “¿estáis cansados?” y mostrando el mismo buen rollo que parecen tener con Kai Hansen ex componente de la banda que poco antes se subía al mismo escenario secundario con su nuevo grupo Gamma Ray, mientras nosotros a punto estuvimos de ser desintegrados por otros rayos, los de un sol que calentó como hacía tiempo que no veíamos en Bilbao.

Un imprevisto de última hora y la odisea en que se convirtió conseguir un taxi que nos subiera hasta el festival, feron los culplables de que me perdiera los conciertos de Airboune y Cavalera Conspiracy. Una pena porque al parecer ninguna de las dos bandas defraudaron. Los australianos sorprendieron a más de uno que por un momento pensaron estar viendo a AC-DC y ya se rumorea que repetirán visita en septiembre en el Azkena de Vitoria (espero que en un horario más agraciado). Los brasileños regalaron alguna canción de Sepultura y hasta una versión de Motorhead.

Mi primera imagen nada más atravesar las puertas del Kobetasonik fue la de los finlandenses Apolyptica Apocalyptica agitando sus melenas al viento al tiempo que hacían sonar las notas de ‘Enter Sandman’ en sus cellos. Una buena bienvenida, así que tampoco me voy a quejar.

Para los que no conozcáis Kobetamendi deciros que es un escenario de lujo para la celebración de un festival. Una enorme explanada rodeada de arboles y zonas verdes (en medio del monte) donde están instalados los dos escenarios y tienes a mano todo lo que puedas necesitar durante los dos días con más watios que va a vivir este enclave, un remanso de paz el resto de año.

Ya hay gente que se ha montado el chiringuito desde esta mañana a las 12 que se han abierto las puertas de las dos zonas de acampada. Una a tan sólo 50 metros de la entrada principal, la otra un poco más arriba a unos 800 metros. El que antes llegue, elige. Está permitida la entrada de comida y bebida (no al recinto del festival) así que más de uno seguro que se monta la fiesta en su casa de campaña antes de entrar a la zona de conciertos.

Con el sol garantizado hasta el domingo y el problema del transporte solucionado (ante la negativa del ayuntamiento de poner este año sus autobuses públicos a disposición de los festivaleros, la organización ya ha contratado una flota de 30 autobuses privados que harán de lanzadera hasta Termibus y el Bec donde enlaza con el metro), ya solo falta contar una a una las horas que nos faltan para entrar por la puerta grande del Rock.

Aunque uno en un festival nunca acaba haciendo lo que había planeado, aquí van algunos de los conciertos que no pienso perderme me encuentre con quien me encuentre, por mucha hambre, sed o llamada (fisiológica o no) que reciba. No estoy.

Los jovencísimos Airbourne vienen desde Australia y son un clon perfecto de AC-DC. Imitan sus riffs, sus voces y hasta los movimientos sobre el escenario. Al fin acaba de llegar su primer disco Runnin’ Wild a nuestro país, al que pertenece ‘Diamond in The Rough’ (YouTube). Atentos porque energía no les falta y pueden ser una de las sorpresas del festival. Una pena que les hayan programado el viernes a las 15:50 h., al mediodía es imposible lucirse y a mí me va a tocar correr para llegar.

Con los hermanos Max e Iggor Cavalera de nuevo juntos sobre el escenario la cosa promete ser muy bestia. Tanto como su famoso vídeo censurado de ‘Sanctuary’ (YouTube) incluido en Inflikted, la presentación de su nuevo proyecto Cavalera Conspiracy. Las comparaciones con Sepultura no están permitidas. Harán rugir el suelo del monte Kobetas el viernes a a las 18.25 horas.

Al Jourgensen se pira, pero no sin antes pasarse por Bilbao. La última oportunidad de disfrutar de Ministry en directo y uno de los conciertos que con más ganas espero. Tratándose de su última gira tienen que poner toda la carne en el asador y con ‘Just One Fix’ (YouTube) las llamas seguro que iluminan esta noche. Será el viernes a las 21:45 horas.

Hablar de Judas Priest es hablar de la historia del Rock, cuando yo nací ya estaban dando conciertos y hay siguen como unos auténticos supervivientes sobre el escenario, agarrados a su Harley y sacando nuevos discos. Vienen con Nostradamus recien salido del horno y todo su repertorio de clásicos entre los que no puede faltar ‘Breaking The Law’ (YouTube). Daremos la bienvenida al verano con ellos, justo a las 00.15 horas.

Seguro que jamás olvidaremos nuestra noche más glam con los mismísimos Kiss sobre el escenario. Haré como que no he oído las desafortunadas declaraciones de Gene Simmons y a disfrutar del espectáculo y todo el circo que se montan en cada actuación. Aunque a estos les tengo un poco de miedo a que se les vea demasiado el cartón pluma. Recordaremos ‘Love Gun’ (YouTube) y todos sus himnos de hace la pila de años, el sábado a las 00:40 horas. Diversión asegurada.

Por supuesto que hay otros muchos conciertos que no pienso perderme en este festival, pero ahora lo siento, no aguanto más y tengo que pasarme por el baño. Que uno es duro, pero no tanto.

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Me pasó con ‘Blind’ y me vuelve a pasar con ‘You Belong’ el nuevo vídeo de Hercules and Love Affair y es que las imágenes no me pegan para nada con la música. En este caso es tal el popurrí visual: negros simulando danzas derviches, imágenes que parecen rescatadas de El Cristal Oscuro, bailarines con mucha pluma bailando en la nieve, fondos retro, el primerísimo primer plano de Nomi que parece que te va a comer con esa bocaza, salto del blanco al negro sin ton ni son… uff, o es demasiado moderno o no hay por donde pillarlo.

El tema, aparte de ser perfecto para sonar a todo volumen como música de fondo cuando estás en el probador de un Pull and Bear, poco más, la verdad. Una pena, con lo que prometía este disco cuando empezamos a oír ‘Blind’ por primera vez y con las esperanzas que tenía en James Murphy.

¿A Antony? le sigo prefiriendo como niño asustado y tembloroso (“el cagón” como le llama mi mujer). Por cierto, ya toca nuevo disco, ¿no? A ver si va a ser verdad que le tienes miedo…

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Si estás en Madrid, Barcelona, Valencia, Sevilla, Santiago, Bilbao o Marbella este fin de semana no podrás poner la excusa de que no vas de concierto por que estás sin un euro. Tienes el listado de conciertos programados en cada localidad tras el salto. Para el resto de ciudades parece que esta vez se han vuelto a ir con la música a otra parte y os quedáis sin celebración.

Madrid
• Plaza de Vazquez Mella (gratuito):
Futureheads, Prin’ La Lá, Tomasito y El Hombre Burbuja.
• Explanada del Puente del Rey (gratuito):
El Guincho, The Pinker Tones, Russian Red, The Sunday Drivers, AAron Thomas y Triángulo de Amor Bizarro.
• Fundación Autor (C.A.T.A.) (gratuito):
Krakovia.
• La Riviera (25 eur. antic./30 eur. taquilla):
Morente y Lagartija Nick intrepretando Omega.

Barcelona
• Plaça de L’Odisea Maremagnum (gratuito):
La Casa Azul, Facto delafe y las flores azules, Tomás Fdo. Flores, Gertrudis, Manos de Topo y Nubla.
• Fundación Autor (gratuito):
Ruidoblanco.

Sevilla
• Plaza de San Francisco (gratuito):
Amparanoia, El Lebrijano y Clint y Superstereo.

Marbella
• Auditorio Parque de la Constitución (gratuito):
Andy Chango, Luthea Salom, Juan de Lola y Paul Collins’ Beat.

Bilbao
• Explanada del Guggenheim (gratuito):
dEUS, The Ettes, El Columpio Asesino y Virus.

Valencia
• Explanada del Murvin (gratuito):
Soul Vigilantes, Tachenko, Dei Suoni y Amán Amán.
• Heineken Greenspace (20 eur. antic./25 eur. taquilla):
Antònia Font + The New Royal Philharmonic 4 Quesos Orchestra.

Santiago
• Multiusos Fontes Do Sar (10 eur. antic./15 eur. taquilla):
Deluxe, Fanny + Alexander, Ivan Ferreiro, Quique Gonzalez y Som Do Galpom.

Vía | RTVE
Sitio Oficial | Día de la Música,

Si cada año destacamos un grupo del amplio panorama musical estatal como mejor grupo revelación (ese puesto que el año pasado ocupó Triángulo de Amor Bizarro) sin ninguna duda este 2008 y aunque probertoj se empeñe una y otra vez en otorgárselo a Los Punsetes, creo que ya está destinado a Vetusta Morla.

No son nuevos, pero parece que definitivamente este es su año y me alegro porque se lo merecen, los Vetusta molan y Un día en el mundo no deja de acaparar buenas críticas día tras día. Canciones no le faltan para ello, aunque creo que se están centrando demasiado en el tema que da título al álbum, aquí la tenéis otra vez pero ahora convertida en Otro día en el mundo.

La historia no podía ser más sencilla, ni obtener mejor resultado. Pucho sale de su casa, baja cantando por la escalera donde se va encontrando con el resto de los componentes de la banda que le acompañan en formato acústico y un único plano, sin cortes y sonido directo (atención al cambio de sonido al cruzar el portal). Salen a la calle, caminan despacio como la anciana tortuga de la Historia Interminable a la que pidieron prestado el nombre. Pucho (delante) es la cabeza, los otros cinco las dos patas delanteras, las traseras (las dos guitarras) y la cola.

Siguen caminando como cualquiera de nosotros cualquier día en este mundo hasta llegar a un lugar que no os voy a desvelar. Simplemente deciros que no se puede empezar mejor. Buen acústico, mejor vídeo.

Sitio Oficial | Vestusta Morla
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Otro de Sinnamon, algún día prometo ponerme a contarlos, el Weekend Dance celebra su segunda edición. Un único día, el viernes 12 de septiembre en el Parc del Fòrum de Barcelonay al día siguiente en el Auditorio Juan Carlos I de Madrid.

Una de las citas con la electrónica más bailable y sonada de todo el país que por el momento anuncia sus primeros tres nombres: Fatboy Slim, Tiga y Groove Armada djs.

Soy de los que se pasa la vida grabando recopilaciones, a cada fiesta, cumpleaños o celebración que me invitan allí me presento con mi cd, grabado para la ocasión, no lo puedo evitar. Será una forma de garantizar que al menos la música estará esa noche de mi parte, soy un dj frustrado, lo sé. Pues bien, si reuniera todos esos recopilatorios y buscara cual es el tema que más se repite, ese sería ‘I see you Baby’. No falla, es oírlo y todo el mundo a bailar.

Aquí tendremos juntos a sus dos protagonistas, Fatboy Slim y Groove Armada, así que ese tiene que ser el gran momento del festival. Si ya has decidido que no vas a perdértelo, puedes comprar tu entrada antes del 30 de junio en TickTackTicket y otros puntos de venta habituales y te sale por 45 euros más gastos de distribución, shaking that ass.

Sitio oficial | Weekend Dance
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Cerca del infinito, hola y adiós, cierras los ojos tu también, estoy despierto, ya no existimos juntos, borrón y cuenta nueva, metamorfosis todo el tiempo, ven conmigo, fuera de sitio, en otro cosmos, un movimiento y desaparecé.

No hay absolutamente nada más que añadir que no esté aquí en El Shock de Leia, el noveno y último disco hasta la fecha de Lagartija Nick. Han vuelto con toda la energía que no gastaron en su trabajo anterior, más críticos, impulsivos, directos y de una vez por todas dejándose guiar por el amor, siguiendo su camino es imposible que las cosas no salgan bien. ¿Veis como se puede ser romántico sin parecer ñoño?

No puede haber un amor más puro que el que nace justo en el momento en el que ves a tu hijo por primera vez. Antonio y Lorena no pudieron esperar hasta publicar este álbum para darle su regalo a su recien nacida ‘Carmen Celeste’ (YouTube) y lo adelantaron envuelto en forma de EP. Con letras como esta seguro que la pequeña puede dormir tranquila.

el cielo que vemos
lo has traído tú
no es cielo ni azul
.......................
he adornado todo el mundo
para confundir a los demonios

Tras su mala experiencia en el trabajo anterior, deciden abandonar la autoedición y fichar por Everlasting Records para que sean otros los que se encarguen de la tarea empresarial. Ellos, Antonio Arias, Lorena Enjuto, Eric Jiménez y Victor Lapido (actuales componentes de la banda) a lo que mejor saben hacer, impresionantes canciones que se te clavan como un puñal a la primera escucha.

Pero tampoco están solos esta vez y se han vuelto a rodear de buenos amigos, como Honest John Plain de The Boys, quien les acompaña a la guitarra en ‘20 versiones’ y se anima a hacer su propia interpretación de la canción, con coros del resto de miembros de The Boys, en el bonus track ‘Going to Mars’ o Noni y Alejandro de Lori Meyers que ponen sus voces al tema más sixty y que da título al álbum ‘El Shock de Leia’ (Imeem) y que aunque pueda parecer lo contrario hace mención al shock que sufrió la perrita de la pareja granadina (que se llamaba Leia), mientras grababan Lo imprevisto y no, yo no digo nada más.

Nada sobra en este disco, no hay nada que moleste, Arias vuelve a demostrar que es único a la hora de escribir canciones, es pop, vuelve a ser punk, pero es el rock el que está por encima de todo como se demuestra en estas dos grandes canciones. Por un lado ‘Anoche soñé demasiado’ (Imeem), inspirada en el ‘I had too much to dream last night’ de los Electric Prunes.

Y la que para mí es la mejor de las últimas canciones que han compuesto, ‘El signo de los tiempos’ (Imeem), en la que recuperamos la mala leche de los Lagartija y su actitud más crítica. Empezaba a echar de menos oirles quejar.

Se termina aquí este repaso a la discografía de una de las mejores bandas (si no la mejor) que ha dado este país. ¿Y ahora qué? todo es posible si hablamos de Lagartija Nick, pero mejor que sean ellos los que nos lo expliquen. En ‘Pasajeros en transito’ (Imeem) queda perfectamente resumido todo este especial, si ya os decía yo que no hacía falta hablar.

cada cierto tiempo
me invento como será todo
....................................
pongo en duda lo que era incuestionable
y así sucesivamente
defectos de un presente
tan perfecto antes
el destino hacia el que me dirigía
ya no está de moda
.........................
pasajeros en tránsito
de estación en estación
en transbordo hacia otro tren
para cambiar
de nuevo de dirección

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Especial Lagartija Nick | Hipnosis, Inercia, Su, Omega, Val del Omar, Lagartijanick, Ulterior, Lo imprevisto

Podía haber sido Inicio, Punto de partida, Atrás… y es que Lo imprevisto es precisamente un regreso a sus orígenes, un abandono a su etapa experimental para volver a sus primeros discos. Pero sin la fuerza y la mala leche, sin ese punto oscuro que caracterizó aquella primera época de los granadinos, Lo imprevisto corre el riesgo de quedarse en tierra de nadie, demasiado espeso para ser digerido por los consumidores masivos de radiofórmulas, más calmado de lo esperado por muchos de los seguidores de Lagartija Nick.

Estamos en el 2004, la banda se encuentra quizás en su momento más difícil, tras comprobar que el camino seguido en su anterior disco Ulterior no es el acertado, es necesario emprender un nuevo rumbo y deciden para ello rebobinar, pero con el play puesto en el presente. No tendría ningún sentido ahora retroceder catorce años y mucho menos tirar por la borda todo lo descubierto en cada uno de los recovecos que han ido habitando. No, esa mirada al pasado no es más que una salida a la superficie en busca del oxígeno necesario para seguir buceando.

‘Farenheit 451’ (Imeem) fue el single elegido para promocionar su nuevo disco y resume perfectamente cual es su nuevo sonido, bueno, no tan nuevo.

La buena noticia viene de la mano (mejor dicho, de las baquetas) de Eric Jiménez, quien regresa a Lagartija Nick, compaginándolo con la que ya es su banda principal Los Planetas, y acompañar de esta manera a Antonio Arias, Lorena Enjuto (su mujer) y Jesús Requena. Así lo explicaba Antonio:

Al venir de los mares sin viento lo mejor era buscar mares con tempestades, vientos favorables y en las longitudes más altas nos encontramos con Erik. Y con Erik lo que conseguimos fue una regresión psicológica a nuestra adolescencia, a recuperar las canciones que nos gustaban cuando él y yo empezamos con la banda, no con la intención de volver a recrear el primer molde después de romperlos todos sino con la intención de juntarnos, sin ningún compromiso y ninguna concesión

Pero no será la de Erik la única mirada atrás en cuanto a la composición de la banda. Se vuelve a contar con Fino Oyante de Los Enemigos para que se encargue de las tareas de producción (como ya hizo en Hipnosis) y las colaboraciones de Victor Lapido y otros dos componentes de Los Planetas (Jota y Florent) que hacen que Lo imprevisto tenga los momentos más planetarios de toda la discografía de la banda, como ‘Ojalá’ (Imeem) o esa rareza que es ‘Fulcanelli’ (Imeem) en la que Jota le canta, a dúo con Antonio Arias, a este misterioso alquimista.

Otra ruptura, en este caso con Zero Records para crear su propio sello Lagartija Records en busca de la mayor libertad que siempre está asociada a la autoedición. Como resultado nos encontramos con su disco más terrenal, más pausado, maduro, accesible, un disco que resume la carrera del grupo que mejor ha sabido reinventarse en cada nuevo trabajo sin dejar de ser ellos mismos, de todo el panorama musical español. Aquí encontramos todo su imaginario, las programaciones y bases electrónicas no están en primer plano pero siguen siendo fundamentales, al igual que lo son sus guitarras afiladas y sus textos metafísicos. Hasta descubrimos pinceladas flamencas en la inquietante ‘Melodía y Sombra’ (Imeem).

Está bien, muy bien, aunque yo siga prefiriéndoles más extremos se agradece esta parada en el camino para reflexionar de forma calmada, sin asumir grandes riesgos, para demostrar que Antonio Arias sabe encauzar perfectamente a los suyos, por si alguno aún lo dudaba, sólo hay que escuchar la fuerza con la que abren en el tema que da título a su nuevo disco ‘Lo imprevisto’ (Imeem), aunque creo que lo verdaderamente imprevisible es lo que pueda pasar a partir de ahora, con ellos siempre lo es.

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Especial Lagartija Nick | Hipnosis, Inercia, Su, Omega, Val del Omar, Lagartijanick, Ulterior

Yo me inclino por esta segunda opción. 22 dreams, resume perfectamente la carrera de este músico que acaba de cumplir sus 50 años y debe ser considerado como uno de los grandes de la música pop de todos los tiempos, lleva en la calle desde principios de este mes y tú ¿aún no lo has oído?

Se empieza a hablar de su noveno disco de estudio como el white album de Weller y mi única duda es si hoy en día alguien puede hacer un disco blanco. Si aún existe esa posibilidad creo que estamos por lo menos ante un blanco roto y seguiremos dejando el blanco más reluciente para los Beatles. 70 minutos recogidos en un disco doble, 21 temas en la que la variedad de estilos es tan amplia como la lista de colaboradores.

Echoes Round The Sun es su muy acertado primer single. En el colaboran nada más, ni nada menos, que el simpático Noel Gallager, tocando el bajo y el piano, y la guitarra de Gem Archer, ambos de Oasis, y lo bordan. El resultado, una canción que lo mismo recuerda al Weller de toda la vida, que al más psicodélico o moderno. Una atmósfera envolvente llena de pequeños matices que van engrandenciendo el tema hasta alcanzar el climax e ir, a continuación, despojándose poco a poco de cada uno de los instrumentos para terminar con sus bases desnudas.

Y una recomendación, escuchar el tema dentro de su contexto, es decir, plantearse 22 dreams como una obra completa, de principio a fin y en el mismo orden en que Weller lo ha concebido. ¿Acaso no debería ser siempre así? Estaréis de acuerdo conmigo en que muchas veces un disco no es más que una colección de canciones que funcionan igual como piezas sueltas, pero en otras ocasiones la continuidad del disco es fundamental. Éste es un claro ejemplo.

Más colaboraciones, Graham Coxon (Bluy y Oasis unidos en un mismo disco), el ex-Stone Roses, Aziz Ibrahim, John McCusker y Little Barrie.

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Bajo el nombre La Leyenda de Los Planetas tendrá lugar un concierto tributo a la gran banda granadina y para ello han contado con la colaboración de un montón de amigos planetarios, que de una u otra manera han tenido alguna relación con ellos a lo largo de sus ya deiciséis años de existencia.

Aunque por el momento no está confirmada la participación de J, Florent, Erick, Miguel y Banin en este concierto, lo cual sería todo un detalle por su parte, los que sí que estarán son Nacho Vegas, Lagartija Nick, Enrique Morente, Clovis y Tachenko. Cada uno de ellos tendrá libertad absoluta para rebuscar entre toda su discografia y eligir los dos temas que quieren interpretar en esta noche tan especial.

A pesar de faltar todavía unos cuantos meses, las entradas se ponen a la venta el próximo lunes 16 de junio a traves de Servicaixa Telentrada (23 euros + gastos de gestión) y dudo que duren mucho a la venta, a pesar de apenas haberse anunciado. ¿Un miercoles en Barcelona? Al menos para mí, totalmente imposible, ¡quién pudiera!

·Actualización: mas grupos que participarán en este homenaje y más razones para no perdérselo: Fernando Alfaro y Los Alienistas, Manos de Topo, Beff y Pumuky.

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Entre las nuevas incorporaciones destaca la del productor y DJ de Techno canadiense Richie Hawtin, también conocido como Plastikman y fundador del sello M_Nus. El resto de confirmaciones son: The Requesters, Agoria, Marc Marzènit, Buenavista y los Vjs Microchunk y Lectrovision.

Las entradas están a la venta en Tick Tack Ticket y su precio es de 45 euros si te haces con ella antes del 15 de julio. Este es el cartel completo:

• THE CHEMICAL BROTHERS
• RICHIE HAWTIN
• DERRICK MAY
• VITALIC Live!
• TIGA
• JAMES HOLDEN
• AGORIA
• THE REQUESTERS
• ANGEL MOLINA
• REX THE DOG
• ALEXANDER KOWALSKI Live!
• MARC MARZÈNIT
• ISIS
• BUENAVISTA
• MICROCHUNK VJ
• LECTROVISION VJ

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En esta ocasión el primer premio en la categoría pop-rock (6.000 euros) ha sido para el australiano afincado en Madrid, Aaron Thomas.

La vida de este cantautor folkie de 32 años es tan intensa que parece el guión de una película de aventuras. Desde muy pequeño le viene la afición por la música pues lo había mamado en casa, su padre es un guitarrista con varios discos publicados en aquel país y su padrastro una especie de Johny Hallyday australiano llamado Lonnie Lee. A él le dio por hacerse bailarín profesional de rockabilly (en plan Travolta Dundee) hasta que un buen día decidió dejarlo todo y marcharse lo más lejos posible. El destino hizo que terminara en Ucrania donde se ganó la vida durante un par de años como boxeador profesional.

Un nuevo cambio de rumbo en su vida le trae hasta Madrid siguiendo la pista a su mujer, quien había venido desde las antípodas a nuestro país para completar su carrera como bailarina de flamenco. Es aquí donde retoma la música y publica, a principios de este mismo año, su álbum debut Follow The Elephants acompañado a la batería por Jorge Fuertes (Doss, Pleasure Fuckers), el contrabajo de Javier Díez-Ena (Dead Capo, Insecto), Rebecca Lander a los coros y confiando la producción a Julio de la Rosa.

Un disco a tener muy en cuenta y una colección de canciones orgánicas que te atrapan desde la primera escucha con ecos de Jeff Buckley, Dylan, Tom Waits o Thom Yorke. Aquí tenéis el vídeo de uno de sus temas Any More (YouTube).

El segundo puesto (4.000 euros) ha sido para el electro punk de los guipuzcoanos Munlet quienes parecen haber convencido al jurado con la potente puesta en escena de su Clínica de Ruidos y su universo galáctico tan particular. A la espera de su nuevo videoclip, del que ya se puede ver un adelanto, aquí tenéis el de Monstruo Bicéfalo (YouTube) con las máquinas como principal protagonista, al igual que ocurre en su música.

Tercer puesto (3.000 euros) para los también guipuzcoanos Trigger Travis y su hardcore con chica cantante al frente (Marga), presentando su reciente primer disco The Zoo . Yo sigo sin entender porque estos no han entrado en la categoría metal.

El cuarto (2.000 euros) y el quinto puesto (1.000 euros) han ido a parar respectivamente a las rockeras navarras Las Culebras (en la foto superior) con una actitud cercana al glam, que siempre funciona tan bien, y a los franceses Randy Mandys, la propuesta más rock alternativo de este palmarés al que al menos diversidad de estilos no le falta.

Los premios Villa de Bilbao (consistentes en la grabación de un CD) han ido a parar a Aaron Thomas, como mejor banda estatal y Munlet, como mejor banda de Euskal Herria, por lo que ambas bandas ya pueden ir pensando tranquilamente en su segundo álbum. Las Culebras se proclaman ganadoras también del premio Azkena Rock Festival que automáticamente las coloca en el cartel de la próxima edición del festival vitoriano.

En el apartado metal, el primer premio (6.000 euros) se va hasta Tenerife y la banda Meridian Zero quienes a pesar de no haber alcanzado aún el reconocimiento merecido, no son nuevos en esto de la música y llevan ya unos años dando caña. Fue en 2005 cuando grabaronn su primer álbum Doors of creation con doce temas a caballo entre el heavy clásico y las tendencias más actuales. Hasta grabaron un videoclip de uno de sus temas Fighting to arrive (YouTube)

Segundo puesto (4.000 euros) para los asturianos Sound of Silence con claras influencias nórdicas y un directo arrollador y el tercero en el podium de los sonidos más duros (2.000 euros) lo ocupan los navarros Dead Means Nothing.

En cuanto al apartado nuevas tendencias, que sigue siendo minoritario en este concurso, un único premio de 4.000 euros para los franceses Minitel.

Veremos quienes llegan a alcanzar la fama de los grupos mencionados en el primer parrafo, aunque o lo consigan, seguro que todos sabrán aprovechar al máximo este empujoncito tan necesario cuando se empieza a volar. Enhorabuena a todos.

Vía | Bilbao.net