Elle Belga ya tienen listo 1507 segundos prestados, adelanto de su segundo larga duración que publicará próximamente Acuarela. Se trata de una preciosa versión ‘Romance del Conde Niño’ (SoundCloud), un romance anónimo del siglo XV que ha formado parte del repertorio del mítico cantautor Paco Ibáñez.
Este nuevo trabajo del dúo gijonés incluirá ‘Palabras Para Julia’, cuya música es también de este cantautor y en la que han prescindido de la letra de José Agustín Goytosolo, un tema de Serrat, el clásico lationamericano ‘La Llorona’, y ‘Sol’, de Manta Ray, que ya venían haciendo en directo.
Billy Bragg ha comentado en su blog que para celebrar el centenario del nacimiento de Woody Guthrie, una de las leyendas del folk, Nonesuch editará diecisiete canciones inéditas de las sesiones de trabajo con Wilco de las que salieron Mermaid Avenue en 1998 y Mermaid Avenue Volume II en 2000.
La primera parte de esta colección, grabada entre Chicago y Dublín, se tituló así porque esa fue el nombre de la calle de Coney Island en la que Guthrie vivió con su familia. Este álbum formará parte de una caja que incluirá todas esas canciones que Billy Bragg y Wilco grabaron a partir de un legado de textos de Woody Guthrie encontrados en el archivo de su padre por su hija Nora.
Reconozco que a Feist le empecé a prestar atención cuando recientemente anunció un EP junto a Mastodon, donde la canadiense versionará a la panda de Atlanta, y viceversa. La extraña mezcla aún está por salir a la luz, pero me sirvió de excusa para adentrarme en Metals, su cuarto disco de estudio.
Feist abre dicho trabajo con la intensidad de un tema como ‘The Bad In Each Other’, elegido para continuar la promoción de este álbum editado en octubre con un videoclip filmado en México por Martin de Turah. En él se van desplegando de forma inconexa distintas historias, con sus dispares protagonistas anónimos, marcadas todas ellas por una belleza que solo se encuentra en las cosas cotidianas.
Uno de los comentarios destacados en YouTube (sí, a veces pierdo mi tiempo en leerlos) señala que el vídeo recuerda a una cinta de Alejandro González Iñárritu, y lo cierto es que no anda desencaminado en la comparación. Hay alegrías y hay tristezas, hay una marea de personas rodeando nuestra vida y hay ganas de encontrar lo bueno que hay en cada uno.
Laura Marling ha firmado un excelente tercer trabajo en A Creature I Don’t Know. Sin ningún tipo de estridencias y con una discreción que raya en la timidez compulsiva, la británica ha madurado sin salirse de su estilo, sino aportando nuevas pinceladas a ese nu-folk del que hace gala desde hace ya casi cuatro años, sin un solo tropiezo.
Compararla a Joni Mitchell es una obviedad, pero desde luego da una idea muy clara del lugar artístico en el que se encuentra Marling en este último álbum. Sin singles promocionales y con una gira de reducidas dimensiones, el darse a conocer depende casi exclusivamente de los pequeños adelantos que nos proporciona en forma de vídeos.
Hoy no es un buen día para los fans de Fleet Foxes, ya que la banda se queda sin el que probablemente sea su miembro más carismático tras Robin Pecknold: Joshua Tillman, más conocido por todos como J. Tilllman. Tanto es así que hasta la Wikipedia lo cita ya como miembro del pasado, y eso que la noticia saltaba a la red ayer mismo.
El batería de los de Washington se despedía ayer de los seguidores de la banda con las siguientes palabras, (en inglés, claro):
Adiós fans y amigos de los Fleet. Vuelvo a las fauces abiertas de la oscuridad. Tokyo es mi último show con los Foxes. Lo siento si estoy distante si es que nos llegamos a encontrar. Divertíos.
Eso quiere decir que, hoy mismo, es la última actuación de Tillman con la banda, ya que ese concierto en Tokyo está previsto para hoy día 20 de enero.
Hace ya más de dos años que recibimos aquella estupenda revisión del ‘Take On Me’ de A-ha por parte de Anni B Sweet, y desde entonces, nada de nada. Y desde su primer trabajo, son ya tres los años que llevamos esperando algo nuevo, así que ya hay ganas de ver con qué nos sorprende la malagueña, ¿no?
Porque, con aquel Start, Restart, Undo, Ana López nos dejó prendados de su delicadeza y dulzura a la hora de componer y de interpretar aquellos temas a caballo entre el pop y el folk y, tras tanto tiempo sin escuchar nada nuevo de ella, ya va habiendo cierta impaciencia.
Por suerte, estamos a punto de poner fin a la espera ya que, hace unos días, a través de Twitter, la cantante y compositora dejaba muy claro cuál será el título de su nuevo álbum y la fecha en que estará en la calle.
50 años en activo y 25 álbumes de estudio en su haber más otros tantos recopilatorios y directos que suben la cuenta hasta cerca de las 40 publicaciones: ¿conocéis muchas bandas con un currículo así? Doy por hecho que no, pero el ejemplo existe; son The Chieftains.
Cierto que Hipersónica no suele ser lugar para hablar de música folk irlandesa, pero a veces las colaboraciones hacen que podamos hablar de cosas poco habituales. Porque, en colaboraciones los Chieftains tampoco andan escasos... aunque, con una carrera tan extensa, lo raro sería que no las hubiera, claro.
Y es que, a la lista de gente como Mark Knopfler, Mick Jagger, Tom Jones, Madonna, Sting, o Elvis Costello, entre otros muchos, ahora habrá que sumar un disco completo de colaboraciones que servirá para celebrar ese 50 aniversario de la banda irlandesa.
Se ha hecho esperar pero por fin ya está en camino el primer álbum en directo de The Decemberists. Se publicará el 13 de marzo, vía Capitol Records, con el título We All Raise Our Voices To The Air (Live Songs 04.11-08.11).
Será un doble álbum en CD, triple en vinilo, que incluirá veinte temas de toda su discografía, algunos de ellos con el acompañamiento de una sección de viento-metal, recogidos en los doce conciertos del llamado Popes of Pendarvia World Tour del pasado verano, caso del Ryman Auditorium de Nashville, Stubb’s BBQ de Austin, Maryumoor Amphitheatre de Seattle y McMenamins Edgefield Amphitheatre de Portland.
Ya lo decía mi compañero Victor en su crítica a The News Today: Corizonas no son tontos. Saben lo que se hacen, seguro, y hoy nos dan una prueba más de ello. Si ya demostraron su buen olfato en esto de los negocios musicales, poniendo a la venta este álbum, que, por el momento les está funcionando de maravilla, ahora vuelven a demostrarlo con la elección de su nuevo single ‘Run To The River’.
Y es que, si querían poner sobre la mesa todas las bazas de su música, que a priori podía parecer una mezcla un tanto extraña, viniendo de la suma de Los Coronas y Arizona Baby, con el disco nos demostraban que la cosa podía funcionar a las mil maravillas, y con este tema como single, vienen a aclararnos que su música es además de una amalgama de las más diversas influencias, divertida, pegadiza y capaz de sonar en cualquier fiesta e incluso en la emisora de radio que se propongan.
Pero faltaba un vídeo, y aquí lo tenemos ya; haciendo hincapié en esa faceta divertida del tema, a la vez que en ese sonido folk sureño, con los cuales las imágenes elegidas van de maravilla. Y si no ¿qué me decís de ese baile country que se marcan estos chicos? Seguro que sería la envidia de Coyote Dax… Aunque desde luego, nosotros nos quedamos con Corizonas, ¿no?
Uno de los eventos que espero con más ganas y expectativas es el estreno del segundo disco de Mumford & Sons. Directamente responsable de este deseo son tanto el tremendo debut que se marcaron en Sigh No More como el espectacular directo que tienen. Si no pudiste disfrutar de ellos en el FIB de este año ni en del anterior, la edición especial de su álbum cuenta con un doble CD en el que podéis escucharlos en vivo. Verdaderamente imprescindibles.
Así que es natural que cada noticia que llega y que nos da más datos sobre el futuro segundo álbum sea devorada con cierta avidez por entre cuantos nos consideramos seguidores de la banda de Marcus Mumford. En una entrevista concedida recientemente, Mumford & Sons dieron más datos sobre el proceso en el que están inmersos.
