All Hope is Gone, el último trabajo de Slipknot, salió a la venta hace más o menos mes y medio, con lo que ya hemos tenido tiempo suficiente de darle unas cuantas escuchas y extraer otras pocas conclusiones. Mi compañero Gallego tuvo a bien ofrecernos sus primeras impresiones, que podéis encontrar aquí mismo, y que sirvieron para ir abriendo boca.
Antes de que el disco estuviera disponible en ningún sitio, la banda se preocupó bastante de ir diciendo en todos lados que este iba a ser un disco realmente brutal. Quizás el más duro de su discografía. Palabras que, tras un par de escuchas, se quedan en eso: palabras.
No es que no sea un disco brutote, tratándose de Slipknot ya sabíamos que no nos iban a salir con un disco popero a estas alturas, pero tras cuatro álbumes mi opinión es que no han conseguido superar su primer disco en casi ningún sentido. Poco a poco han ido puliendo su sonido y la fuerza, la crudeza y la mala leche que desprende su primer trabajo, lanzado hace ya casi 10 años, no han sido superadas.
En Slipknot, el álbum que lanzaron en 1999, nos dimos de narices con unos temas muy directos, sin apenas concesiones, con un claro gusto por mezclar riffs asesinos con ritmos con cierto regusto a Hip-Hop incluso. Una mezcla atronadora que bajo las manos de Ross Robinson sonaba sucia y bruta. Nueve años después la banda nos obsequia con una serie de temas, en algunos casos bastante complejos, que sí, suenan atronadores, pero no acaban de cuajar del todo.
All Hope is Gone cuenta con una apertura magistral, haciendo uso de la intro de turno, llamada ’.Execute.’ que enlaza con uno de los mejores cortes de todo el álbum: ‘Gematria (The Killing Name)’ (YouTube). Estratégicamente no podían haberlo hecho mejor, sobre todo si tuvieran más ases guardados en la manga, pero el principal problema es precisamente la falta de temas que estén a la altura, por lo que a partir de aquí, salvando algunos cortes más que interesantes, no hay demasiadas sorpresas.
Justo después de ‘Gematria (The Killing Name)’ nos encontramos con ‘Sulfur’, que es normalita, y luego viene otro de los grandes cortes: ‘Psychosocial’. Y es curioso, porque este tema precisamente es de los más comercialoides, pero que queréis que os diga, esto importa más bien poco si se trata de un tema bien parido, estructurado, trabajado y disfrutable.
Temas como ‘Vendetta’ o ‘Gehenna’ no acaban de gustarme demasiado. Otros como la acústica ‘Snuff’ o ‘Butcher’s Hook’ (YouTube), el mejor corte del disco para mi gusto, sin duda, muestran una de las caras que merece la pena ver de la banda.
Si querían hacer el disco más brutal de su carrera se han quedado a medio camino. Si querían irse hacia el lado más comercial de la balanza tampoco lo han tenido muy claro, a juzgar por el resultado. Parecen estar algo cansados y a la vez deseosos de probar muchas más cosas nuevas. Cosas que quizás no han podido meter para no defraudar a la masa de seguidores más radical.
En definitiva: me lo he comprado, y eso no lo hago con todos los discos, obviamente, pero yo les exijo algo más que esto.
Sitio oficial | Slipknot
Comentarios
Opino justo lo contrario, para mí 'Butcher's Hook' es el peor de todo el álbum, y 'Gehenna' el que más me gusta, porque me recuerda temas como 'Scissors' o 'Prosthetics', que es lo que esperaba del disco.
En general no me ha defraudado, creo que mientras más lo escuchas va mejorando, aunque esperaba más de Slipknot. Además, que tras 'Death Magnetic' el resto de discos del año me parecen flojos. :-P>
Mi nota: 8,4
Por cierto, os recomiendo que escuchéis los temas extras de la edición especial y os miréis el extraño DVD y el espectacular libreto, digno de NIN.
Yo no voy a repetirme más a mí mismo, he dejado ya constancia en mi blog y en varios foros: me parece una obra maestra de álbum, lo mejorcito del año.
Godspeed On The Devil's Thunder de COF me ha parecido otra obra de arte, y el de Soulfly bastante decente. Este año estoy muy contento musicalmente hablando :)
Yo pienso que la obra maestra de Slipknot es su primer disco que me atrevería a calificar de Punk, por la actitud tan nihilista y demencial que marcó un antes y un después en el rock o metal más agresivo. Hasta ese momento el scratch y el rapeo en el metal se habían introducido desde una vertiente muy comercial, muy de pose… Korn, Limp Bizkit, (Hed)p.e (a quienes adoro a pesar de sus ultimos discos…) Pero la mezcla tan brutal de percusiones metálicas, scratches, programaciones y la versatilidad de Corey Taylor (al que no volveremos a ver en tal estado de atrocidad y autenticidad vocal) que ha ido degenerando dentro de la estructura de Slipknot y, me atrevería a decir, marcar la dirección del grupo. La producción de Ross Robinson es acojonante y es parte del éxito de ese primer disco.
Su segundo álbum ya era una premeditación de bestialidad y la producción, más cuidada y limpia que la de Robinson, transportan al grupo a un lugar menos arriesgado pero igual de potente. El aire tan punk y psycho que rodeaba su primer disco desaparece para erigirse en lo que muchos críticos llamaron el primer y verdadero disco de numetal de un movimiento que andaba en las nubes. Sin concesiones. Slipknot ya estaban en el engranaje comercial del metal, se nota en todo: arte del disco (genial!!!). Los scratches salvajes comienzan a pasar a un segundo plano y las programaciones toman más protagonismo confiriéndole al disco un rollo electrónico que gusta. Destacar el grosor de distorisón en guitarras que nos remiten a bandas del trash y el metal más tocho. La voz de Corey es más "correcta", arriesga menos y en los foros internacionales comenzó a criticarse este pequeño detalle.
Subliminal Verses anuncia muchas cosas, entre ellas la crisis de la banda y el anuncio de que lo próximo será lo último. Un disco diferente, sorprendente, oscuro pero que acerca a Slipknot a una vertiente más melódica, más "bonita" (Es que Corey no tení
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