La lista de los 50 mejores discos de electrónica del siglo XXI sigue en marcha. Tras las tres primeras partes empezamos la semana con la cuarta entrega y cinco discos más que ofrecieron un gran resultado dentro de su terreno.
Desde House a Ambient. La buena electrónica no conoce barreras, por lo que esta lista tampoco se las quiere poner.
35. Moritz Von Oswald Trio – Vertical Ascent (2009, Honest Jon’s Records)
Mezcla en el mismo proyecto a Moritz von Oswald, Max Loderbauer y a Sasu Ripatti y tendrás un trío que a la fuerza tiene que hacer algo grande, algo propio de tres genios que han ido aportando nuevas visiones a la electrónica de nuestros días.
En Vertical Ascent (2009, Honest Jon’s Records) nos encontramos con la estela de Basic Channel aportada por quien en su día firmase de incógnito bajo Maurizio, nos encontramos con la experimentación de Sun Electric y los proyectos posteriores de Loderbauer y sobre todo con la presencia de Vladislav Delay poniendo la guinda a este trío sideral donde el Ambient es otra cosa sobre la cual recrearse.
Atmósferas en cortes con el sonido desnudo, largos pasajes donde en un principio parece que poco se mueve pero en el fondo al final va ocurriendo todo, se suman bajos con sonidos naturales y el Dub aparece siempre aunque sea de manera muy abstracta.
Una canción: ‘Pattern 1‘: comienza el viaje ascendente.
34. Squarepusher – Go Plastic (2001, Warp Records)
Con un Richard D. James en horas bajas a la hora de afrontar el formato largo, con un único disco en toda la década, Drukqs (2001, Warp Records), al que le sobra buena parte de los temas, y aún así sigue siendo bueno, pero al irlandés hay que pedirle más aún, su lugar lo ocuparon otros, entre los que destacaron Squarepusher.
Thomas Kenkinson es un inglés nacido en 1975 que da vida a este proyecto donde hasta un momento dado su base musical era la IDM y parte del Jazz fusión y sonidos funkies, y al comienzo de la nueva década se radicaliza más, abordando el Drum and Bass y parte de la IDM, aunque los límites entre ambas escenas a veces sean tan etéreos, el magnífico Ultravisitor (2004, Warp) es su otra joya. Ambos trabajos podrían entrar en esta lista, pero a mí me llama más la tralla que afronta en Go Plastic (2001, Warp).
La apertura puede desconcertar para quienes no hayan nunca accedido a Squarepusher. ‘My Red Hot Car‘ un tema tranquilo, algo de Downtempo con más Breakbeat de lo normal de base. Llegado el minuto dos empieza el cambio y cuando le sucede ‘Boneville Occident‘ empieza la fiesta de beats oscuros y cortados.
BPMs acelerados, música demencial y estructuras marcianas para alcanzar la locura.
Una canción: ‘My Fucking Sound‘ (YouTube): el título lo dice todo.
33. Ada – Blondie (2004, Areal Records)
Michaela Dippel es una mujer alemana de Colonia que bajo el alias Ada firmó un álbum de debut directo a convertirse en un “alegra mañanas” perfecto. Blondie (2004, Areal Records) es el trabajo que hace creer que el House procedente de Alemania se abstrae de todo y a su vez bebe de cualquier sitio.
Canciones que beben de la moda del Tech House sobre las que añadió muy bien líneas vocales para lograr singles más accesibles. Eso sí, las voces están al servicio de unas buenas bases 4×4 y no al revés. Cierto sonido electro entre medias y algún que otro mínimo ruidito para variar entre medias. En Blondie imperan los singles.
De entrada nos encontramos con Eve y las ráfagas que dejan a ‘Cool my Fire (I’m Burning)‘ la eficacia del buen House templado. ‘The Red Shoes‘ acelera el resultado, ‘Who Pays The Bills‘ satisface a todos por igual, con la voz como referente, y ‘Maps‘ muestra el gusto por el Nu Disco.
Una canción: ‘Our Love Never Dies‘: amarga y alegre al mismo tiempo.
32. DJ Krush – 寂 Jaku (2004, Columbia)
Desde Tokio, Japón y al poco de comenzar su carrera, la cual se inició a lo grande, con un segundo trabajo, Strictly Turntabilized (1994), en nada menos que en el sello de moda en aquel momento, Mo’ Wax, llegó DJ Krush, alias bajo el que se esconde Hideaki Ishi, productor que se situó en la primera línea de los proyectos más destacado en lo que vino a llamarse Abstract Hip Hop.
El japonés ha mezclado cualquier género en su música, desde toques del Jazz hasta los recursos aprendidos de las bandas sonoras. De esta manera se marcó varios grandes álbumes en los 90, entre los que Krush (1994, Nippon Columbia) y Meiso (1996, Mo’ Wax), y con la llega del 2000 su producción siguió alta aunque el sonido parecía reiterarse a veces demasiado. Jaku (2004, Sony/Columbia) es mi favorito de sus últimos trabajos.
Un álbum donde se dan cita todos esos elementos previos, con una producción de nota y que aún seguía aportando grandes dosis de melodías ensoñadoras al género Downtempo frente a tanto producto recreado para satisfacer la demanda de los clubs chic neoyorquinos. Apoyado en varios músicos japoneses (Ken Shima, Tetsuro Naito, entre otros) y MCs estadounidenses (Mr. Lif o Aesop Rock), DJ Krush volvía a recuperar la mejor parte del Trip Hop que nunca se debió olvidar.
Una canción: ‘Univearth‘: vientos sobre bases oscuras.
31. Alva Noto – Xerrox Vol.1 (2007, Raster-Noton)
En cuestión de Ambient, Alva Noto es el verdadero triunfador de la década. Cerca del terreno de la Electroacústica, este artista alemán de curioso aspecto (siempre me ha recordado a un híbrido entre Frankestein y un científico militar alemán cualquiera) ha jugado con los microsonidos de una manera sorprendente.
Estos diez años previos han sido muy prolíficos para él, tanto en su carrera en solitario, donde Xerrox Vol.1 (2007, Raster-Notion) puede ser un buen ejemplo de todo cuanto ha hecho, como en su faceta como colaborador, donde su proyecto más destacado ha sido con Ryuichi Sakamoto, artista japonés con el que firmó Insen (2005, Raster-Noton), otro álbum digno de entrar en la lista.
Ruido blanco en el que uno entra pero es incapaz de salir.
Una canción: ‘Haliod Xerrox Copy 111 (Iner)‘ (YouTube): en apariencia ruido.
Comentarios
¿Xerrox antes que Unitxt? Yo los pondría al revés, pero lo que sí estaba claro es que Noto tenía que estar en la lista. Por cierto, viéndola... irás al LEV de Gijón este año, ¿no? Lo que me jode que monten esas cosas en mi ciudad cuando no estoy...
Unitxt también me gustó mucho, pero Xerrox vino antes y me ganó. Noto tenía que salir, era una apuesta lógica.
Me gustaría ir al LEV, cartelazo de nuevo. Pero me voy a Palma a ver al marciano de Lou Reed y su Metal Machine Trio. Los promotores españoles saben cómo poner las cosas los mismos días siempre.
me gusta Ada
No esperaba menos de tí :P
Empiezo a pensar que vere a Fever Ray bastante arriba...jeje
y eso por qué???
Porque no los veo por abajo, y creo que deberian estar ;)
Madre mía con el "Ruido blanco" de los coj**es *@#!?orrr me a crujido el cerebelo, tenía buenas maneras y algo de suspense pero en el minuto 5 el ruido blanco seguía ahí... q dolor!!!
jajaja
Creo q me voy a llevar un chasco con el top 10.Me gustan los grupos que utilizan la electrónica como parte importante de su música, pero no la pura y dura electrónica como un "todo" en su obra; donde los protagonistas, el guión y desenlace de cada trabajo lo establezca el experimentar con los límites de la electrónica. De lo poco que he escuchado, creo que grupos como Boards of Canada se sitúan en el límite de la línea y obras de ken ishi ya la traspasan.
Natxo, eres cruel, ¿eh? Omaximo, te entiendo, a mí Noto me encanta pero varios discos de Ikeda, por ejemplo, me dan muuuucho dolor de cabeza.
Ryoji Ikeda? Eso más que música parece un experimento en el campo del sonido.:D
No no, que no se me entienda mal, que no me reía de @Omaximo. Sino que me hizo gracia cómo lo dijo y la sensación que le produjo. La entiendo y muchos amigos ya me lo habían dicho así o peor.
También depende de cuándo se escuche, los discos previos, el momento, el tipo de escucha, cómo, etc...
Quizá te sorprenda el Top 10 y descubras grupos que sí te gustan. O a lo mejor dentro de un tiempo vuelvas a escuchar esos grupos y te gusten.
Eres un crack Natxo... la de curro que me ahorras a la hora de escuchar-descubrir nuevos grupos. Eso si, me pasa como a muchos, los grupos demasiado experimentales siento que experimentan con mi cerebro más que con su música. "En apariencia ruido" la verdad es que algunos son difíciles de escuchar, no es música para ir en el coche o para llevarla en el mp3 cuando sales a correr... tal vez para tenerla de fondo mientras lees y no se oye nada más.
Mientras sirva para algo ese trabajo entonces no queda en saco roto. Me alegro ;)
Todo tipo de sonido, y en especial los más difíciles, causan de primeras un rechazo, pero llega un momento en que los disfrutas como un enano.
Yo empiezo a no conocer a ninguno xDD...se ve que tengo que ponerme al día xD
Al día te quiero ver :P
Yo estoy igual Lucy, y eso que vamos subiendo de puestos eh! Supuestamente tendría que ser al revés, los más conocidos más arriba. Pero ya conocemos a Natxo... A él eso no le importa!!!
Otro tema, la canción que has puesto de Squarepusher me hizo acordar mucho a Fantomas (de Mike Patton) http://www.youtube.com/watch?v=6Ifuhp5l0CM . Y me llevó a preguntarme, ¿podría esto, o Tomahawk, entrar en esta lista? Yo creo que no ;)
Está claro que estas listas son totalmente subjetivas y cada uno tendremos la nuestra, yo sólo conocía a Ada, la cosa se está poniendo muy experimental... Seguirá siento tan experimental en los primeros puestos?? La música de Alva Noto parece hecha cambiando la frecuencia de la radio
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