Cinco canciones de funk para animar el domingo (II)

Seguimos intentando animar el domingo, prorrogar la fiesta que hemos tenido este fin de semana y afrontar mejor el lunes. Hoy toca ver cómo entienden el funk diferentes artistas actuales. El primer día hablé sobre grupos como Funkadelic, James Brown o Sly empezaron a sentar las bases de lo que sería el funk con mayúsculas, revisionándolo y nunca conformándose con un único sonido de fórmula.

El segundo día tenía que ser entonces sobre qué hacen los artistas actuales cuando encuentran este sonido y lo hacen suyo, lo analizan y lo añaden diferentes elementos para enriquecerlo. La electrónica es el género que más está ahondando en el funk, tiene las bases como aspecto fundamental y eso se nota a la hora de construir los temas, donde los riffs de la música negra siempre tienen su tirón (y si no, que se lo digan a Gnarls Barkley con ‘Crazy’).

Jamiroquai – Canned Heat (YouTube)

El primer dardo para empezar sin rodeos lo firma Jamiroquai. El artista británico se ha asentado como el músico por excelencia, tanto para el público mayoritario como para el minoritario, a la hora de mezclar el funk con una fórmula pegadiza. Esta mezcolanza le ha valido para firmar un hit tras otro y conseguir importantes ventas y puestos en las listas de singles en muchos países. Los primeros discos que publicó son trabajos que entienden muy bien el funk de forma moderna, en especial Emergency on Planet Earth (1993, Sony Music) con el presentó una propuesta que daba un paso más en el acid jazz de la época y entraba de lleno en el mainstream sin miedo a hacerlo mal. PsYmOn, ahí va el tema dedicado.

LCD Soundsystem – Give it up (YouTube)

Uno de los mejores singles que un grupo ha sacado en estos años sin haber estado incluido anteriormente en su disco. ‘Give It Up’ no estaba en el homónimo de LCD Soundsystem, había que irse a la edición especial para poder disfrutar de él, pero merecía la pena. James Murphy es la cabeza más representativa de lo que vendría a llamarse dance-punk, que no era otra cosa más que un funk evolucionado desde unas bases electrónicas más movidas, directo a la pista de baile si vemos otras cancíones del grupo de Murphy o si vemos la obra de Hot Chip. James Murphy tiene ese talento para conseguir un nuevo funk, toda su electrónica está cargada de ello.

Matthew Herbert – The Audience (YouTube)

Matthew Herbert es uno de los talentos que tiene la electrónica ahora mismo, tuvo su época dorada hace unos años, pero en cuanto le apetezca volver, seguro que vuelve a recuperar la chispa que no supo explotar Scare (2007, !K7 Records). Roisin Murphy sabe cuál es el potencial de Herbert, fue quien le firmó su carta de presentación, con la que consiguió tanto éxito. En Bodily Functions (2001, !K7 Records) repite colaboración con su pareja sentimental Dani Siciliano, firmando su mejor disco, un compendio perfecto de acid jazz de altura. Su mejor tema es el último: ‘The Audience’, tranquilo, pegadizo, con diferentes partes y con una voz, la de Shingai Shoniwa, haciendo bien su parte en la back vocal. Un artista completo.

Beck – Sexx Laws (YouTube)

No podía faltar Beck si hablamos de cómo entienden el funk los actuales artistas. Casi toda su obra tiene los tintes del género y sus bases se cubren con este sonido, de ahí que sean tan adictivas. He elegido ‘Sexx Laws’ por recordar un gran tema donde el característico electro-pop del californiano ha cogido la esencia negra, tanto en las trompetas como en los desvarios que hay por detrás de la melodía. Los coros, y hasta las partes más instrumentales, tienen el toque antiguo pero siempre actualizado por Beck, quien ha demostrado una maestría a la hora de revitalizar su música paso a paso. En sus últimos álbumes, el funk está más que presente, ‘E-Pro’ tiene una base de género, al igual que ‘Girl’, sólo hay que quitarle todos los añadidos de encima.

Fatboy Slim – Weapon of Choice (MySpace)

El big beat tuvo su explosión y su máximo reconocimiento con Fatboy Slim, quien también lo popularizó como hicese Jamiroquai con su mezcla para el gran público. Fatboy Slim se fue abriendo hueco, Norman Cook es otra de las cabezas pensantes que no tiene ni un pelo de tonto, pese a que en los últimos años haya olvidado cualquier atisbo de volver a sonar como en su día lo hiciese. El big beat tiene una base muy marcada, con ganas de fiesta y con una fórmula donde se cuela también la pegada del funk. La elección de ‘Weapon of Choice’, a parte de por el gran videoclip que filmó Spike Jonze, y la actuación de Christopher Walken volando de un lado a otro, se debe a que el sampler usado es de una canción de Sly & the Family Stone, de la canción ‘Into My Own Thing’ de 1968, demostrando la efectividad de los clásicos.

Cinco muestras de qué se entiende por funk hoy en día, con cinco representantes conocidos para la gran mayoría, con un sonido a través del cual han conseguido lo que otros artistas hicieron en los setenta: éxtio, baile y mucha ganas de fiesta. Hoy en día se está denominado funk a muchas canciones que en absoluto tienen nada de este sonido, incluso a veces ni se sabe qué es lo que se está diciendo, así que había que recordar cinco artistas que sí que saben lo que hacen.

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Ilustración | El Blog de Álex López