No me esperaba un recital como el que el ex The Moldy Peaches nos ofreció ayer en la Plaza Mayor de Gijón. Regular tirando a malo sería la definición más exacta del espectáculo del norteamericano, que salió con unas copas de más, algo habitual en sus apariciones en público.

Son famosas las curdas que Adam Green se agarra antes de sus actuaciones, no hay más que ver algún vídeo que hay en Internet, especialmente el de una bochornosa comparecencia en la televisión alemana, o las crónicas de las anteriores visitas a nuestro país, como la del Summercase de hace dos años, donde no dio pie con bola.

Y el lunes no podía ser menos. Green fue un cantante graciosillo sin pizca de gracia, perdido por momentos en el escenario, haciendo honor a la leyenda del americano parlanchín que intenta comunicarse en un español farragoso diciendo estupideces, y si esto fuera poco, ejercitando unos pases de baile que serían un abominable híbrido entre los de Mika, Mick Jagger y Chiquito de la Calzada. Literal.

Y no sólo eso, se ha buscado una pseudobanda de soul con dos imponentes coristas de color que le siguen la corriente en la medida de lo posible. En definitiva, un despropósito y la mayor decepción de la interesantísima programación musical que nos han regalado este verano el equipo de festejos del Ayuntamiento gijonés.

Del pasado con The Moldy Peaches, la banda que compartía con Kimya Dawson, no queda nada ni en el repertorio que interpretó anteanoche, ni en las maneras de cantante folk lo-fi que mostraba entonces. Ahora Green es un histriónico showman que sobreactúa en demasía y que le salva por los puntos esa voz de crooner añejo que como no se empiece a cuidarse un poco va a acabar perdiendo.

Huyó de la guitarra salvo en dos temas en los que se quedó sólo en el escenario: ‘Her father and her’ y ‘Drugs’, la primera de su debut Garfield (2002) y la otra de Jacket Full Of Danger (2006), que a la postre fueron de lo mejor de su recital.

El resto del mismo se lo pasó deambulando errático por el escenario, tirando el micrófono al suelo en numerosas ocasiones y repasando un repertorio con el que recorrió sus cinco álbumes, no saturando, a Dios gracias, con los temas del imperfecto Sixes & Sevens, del que hizo entre otras las simpáticas Tropical island y Festival song. Se despidió con la locura de la clásica Baby’s gonna die tonight para volver después con la mismas ganas de juerga y rematar un bis con Jessica, uno medio tiempo que en su día dedicó a la cantante texana Jessica Simpson. Y para hacer honor a su leyenda comentó: “ahora a cenar y luego cervezas”. Incorregible.

Sitio oficial | Adam Green
Más en Hipersónica | Adam Green
Vídeo | YouTube
Fotografías | Víctor Rodríguez

Chachachá. No puedo evitarlo: cada vez que oigo unos vientos abriendo una canción de buen rollo, me acuerdo de los Dexy´s Midnight Runner. Así que el comienzo de Morning After Midnight, primer vídeo del nuevo disco de Adam Green, hace justamente eso.

En un vídeo, dirigido por Todd Smolar, en el que aparece por igual como hombre y mujer y en el que todo el rato se juega con la ambigüedad, Adam adopta una pose cabaretera, lujosa y de fiesta soul. Es la presentación de Sixes & Seven, que se publicará el 18 de marzo y que, sin duda, seguirá los pasos de sus anteriores discos. ¿Os parece eso bien,? A mí, no del todo.

Adam Green no ha podido estar más alejado en solitario de la baja fidelidad destartalada y folk que destilaba junto a Kimya Dawson en los Moldy Peaches. Y a mí siempre me ha dado algo de pereza seguirle en esa carrera de lujo sonoro. De momento, Morning After Midnight no cambia mi opinión y eso que tiene su gracia condensada en poco más de dos minutos. Me hace gracia, pero no me llama los suficiente, así que esperaré a ver que dicen otros del nuevo disco y, si se avistan suficientes razones, le daré una oportunidad. Pero no es esto lo que me gustaría escuchar de él.

Vídeo | Youtube

Los Moldy Peaches están poniéndose de moda casi masivamente en EEUU y es sorprendente. De hecho, es tan raro que los discos de la banda han tenido hasta ahora menos éxito que sus dos componente (Adam Green y Kimya Dawson) cuando sacaban obras en solitario. No me preguntéis por qué: yo soy de los que siempre han defendido el mundo tarado y destartalado de la pareja cuando ambos están juntos antes que esa pose de crooner lujoso de Adam Green o las penurias excéntricas de Kimya Dawson.

Bueno, hay una razón muy clara para que la banda creza. Los Moldy Peaches están en la banda sonora de Juno, esa comedia romántica que tanto éxito ha cosechado en EEUU y que se acaba de estrenar en España. Una comedia de diálogos chispeantes que a mí me encantó, lo digo sin reparos pese a que se ha convertido en la presa fácil para muchos que no sé qué esperaban. Juno ha triunfado y la banda se ha aprovechado de ello, como es lógico. Anyone Else But You, canción de 2001, sirve ahora como columna vertebral del film.

Vale, eso es positivo. Aunque Kimya Dawson no tenga muy claro si la banda está en activo o no (primero dice que se han tomado un descanso y al momento dice que tienen previsto dar conciertos), lo realmente absurdo de todo es la que están montando varios de sus fans de siempre por el repentino éxito que tienen y las reacciones de sus nuevos seguidores al comprobar quiénes son, en realidad, los Moldy Peaches.

Respectoa los viejos fans, no hay más que ver los foros de la banda o, directamente, los comentarios al vídeo youtube de la actuación. Hay muchos que no han aceptado que aparezcan nuevos seguidores. Hay quien dice que lleva años poniendo su música y recibiendo el desdén y que ahora, de repente, todo el mundo los ama. Otros dicen que es absurdo que los que siempre siguieron a la banda planteen que los nuevos seguidores son sólo unos advenedizos.

Esta discusión bizantina es tan vieja como a música pop, pero especialmente de la música indie. Y, lo peor de todo, tiene algo de tragicomedia: algunos de esos fans iniciales preferirían, en lo más profundo de su corazón, que sus bandas favoritas, a las que aman y a las que siempre meten en las recopilaciones que graban para sus amigos, se quedaran en el casi semianonimato.

Además, tiene gracia que esas discusiones se producan gracias a una canción que dice esto:

We both have shiny happy fits of rage
You want more fans, I want more stage
I don’t see what anyone can see in anyone else
But you

Pero claro, eso a la banda le importa menos que las surrealistas situaciones que están propiciando los que han caído a la miel de Juno como moscas y no sabían que los Moldy Peaches eran unos excéntricos. Incluso Kimya habla de que su publico natural ha cambiado con la película y que ahora las reacciones que despierta cuando sale al escenario (con su tendencia a disfrazarse y su pinta de loca de películas de Disney) son de órdago: ella hablando de su vagina y adolescentes estilosas poniendo caras de asco en las primeras filas.

A todo esto, el Village Voice ha escrito recientemente un afilado artículo sobre cómo Kimya Dawson tiene que recibir los nuevos tiempos. Y avisa de que verles en la ceremonia de los Oscar podría haber sido tan embarazoso como cuando Elliot Smith cantó Miss Misery. ¿Os acordáis alguno de lo raro que fue verlo allí plantado, sólo ante el mundo real con su guitarra? Una pena que la banda sonora de Juno este nominada, pero la canción no.

Vídeo | Youtube