Amon Amarth editaron este año su útimo álbum de estudio, ‘Surtur Rising’, el octavo en su cuenta particular. Los vikingos nos dejaron una nueva muestra de un death metal que en ningún momento han dejado estancado, intentando evolucionar y ofrecer cosas nuevas.

Ahora ve la luz‘Destroyer of the Universe’, un nuevo single que añadir a este trabajo dedicado a Surtur, líder de los gigantes del Muspelheim y el ser más anciano en los nueve mundos de la mitología escandinava. El vídeo que han grabado a las órdenes de David Brodsky no deja de ser un tratado de economía de medios.

Nos encontramos a la banda tocando en directo en el Theatre of Livinf Arts de Philadelphia el pasado 6 de mayo y poco más; bueno, imágenes de la descarga del material de la banda y del montaje del backline de escenario, firma de autógrados a los fans madrugadores y el público hacie headbanging y stage diving. Esperemos que en el próximo clip se lo curren un poco más.

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Ahora mismo una de las pocas bandas de death metal melódico que me mantienen pendiente de cada uno de sus movimientos es Amon Amarth. Los vikingos han ido dejando desde que comenzaran su andadura allá por 1992 una serie de álbums de death metal melódico de quitar el hipo.

Desde aquel With Oden On Our Side (Metal Blade, 2006) que les sacó del underground más miserable a esa maravilla que es Twilight Of The Thunder God (Metal Blade, 2008), para mí en el top 5 de álbumes de metal de la década, han trazado una ruta solamente dominado por el panteón de dioses del Valhalla, con Odín como cabeza.

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Surtur Rising (Metal Blade, 2011) no es más ni menos lo que esperábamos de un quinteto que no ha dejado de introducir pequeñas novedades en un sonido que no han dejado estancarse; siguen siendo muy grandes y este homenaje a Surtur, líder de los gigantes del Muspelheim y el ser más anciano en los nueve mundos de la mitología escandinava.

Los 11 temas del su octavo disco de estudio lo registraron con Jens Bogren en los Fascination Studios de Örebro, mientras que Fredrik Andersson grabó las baterías en los Park Studios de Estocolmo, y el resultado final es, sin exagerar, el de un cancionero de sobresaliente.

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‘War of The Gods’ abre la selección y aunque pueda resultar familiar, ya que tiene el mismo poderío que material pasado: riffs aplastantes, la voz de Johan Hegg desagarradora, también tiene una parte de spoken word, y la sección rítmica casi descoyuntándose. Y a pesar de todo la melodía no desaparece entre tamaña bestialidad.

Surtur Rising, un disco en el que los suecos introducen novedades en su sonido

‘Töck’s Taunt – Locke’s Treachery Part II’ es para mí uno de los temas mejores de esta entrega. Hay velocidad endiablada, ese doble bombo aplastante, pero también momentos en los que bajan el pistón sin menoscabar ni la melodía ni la agresividad.

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‘Destroyer Of The Universe’ es cien por cien Amon Amarth. Todo un himno de directo para hacer headbanging. La banda está pletórica en sus 3:41 minutos. Lo mismo que en ‘Slaves of Fear’, una pieza que es como una bomba de relojería en la que por destacar el doble bombo, las guitarras, que sacan una melodía adictiva, y la voz gutural de Hegg sacada del mismísimo infierno.

‘Live Without Regrets’ cierra ese comienzo apabullante de cinco temas con esa pátina marca de la casa y un estribillo de los mejorcitos que han escrito los suecos, de esos que crean afición y reverencia a su magisterio.

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‘The Last Stand of Frej’ marca novedades respecto a trabajos anteriores. Lejos del inmovilismo de otros colegas, se arriesgan y consiguen sorprendernos. Primero con la voz de Johan Hegg grave y gutural pero también con partes más agudas, y una estructura general mucho más densa.

‘For Victory or Death’es para mí la canción favorita de Surtur Rising. Épica, con unas guitarras creando una melodía inicial y central que engancha,y una voz no tan death como en temas anteriores. Todo un himno que les honra haber compuesto.

‘Wrath of the Norsemen’ vuelve a aplastarnos, la velocidad baja porcentualmente pero las guitarras siguen siendo magistrales. ‘A Beast Am I’ también es cien por cien Amon Amarth, tocada a uña de cañón, tras su escucha es como si una apisonadora te haya pasado por encima. En directo promete.

‘Doom Over Dead Man’ es lo más diferente del conjunto. Muy doomy, épica y fúnebre, es un medio tiempo que a partir del minuto 3 resulta desgarrador. Amon Amarth se despiden con una pieza arriesgada pero en la que siguen siendo ellos mismos. ‘Aerials’ es el tema extra, un bonus con la versión de System Of A Down que ha causado diversidad de opiniones. A mí me ha encantado y es una muestra de que el quinteto no está encerrado en el universo vikingo.

Tracklisting de Surtur Rising de Amon Amarth

• 1. War of the Gods
• 2. Töck’s Taunt – Loke’s Treachery Part II
• 3. Destroyer of the Universe
• 4. Slaves of Fear
• 5. Live Without Regrets
• 6. The Last Stand of Frej
• 7. For Victory or Death
• 8. Wrath of the Norsemen
• 9. A Beast Am I
• 10. Doom Over Dead Man

• 11. Aerials (System Of A Down cover)

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Más en Hipersónica | Amon Amarth muestran la portada y el listado de temas de Surtur Rising >>> Amon Amarth graban una escalofriante versión de ‘Aerials’ de System Of A Down

La cuenta atrás para la salida del nuevo álbum de Amon Amarth ya ha empezado. Surtur Rising se pondrá a la venta el próximo 29 de marzo vía Metal Blade y a quienes lo hemos escuchado, entre los que me cuento, nos parece que va a ser uno de los discos de metal del 2011.

Los reyes del viking metal han grabado un álbum con 10 cortes más un tema extra en opción de descarga online que es una escalofriante versión de ‘Aerials’, canción de System Of A Down originalmente publicada en su disco Toxicity. A más de uno el tema le habrá parecido una extravagancia, una boutade de la formación de Tumba (Suecia), pero creo que la han pasado a su terreno haciéndola suya. De hecho, si no se conoce el corte del cuarteto norteamericano de origen armenio nadie diría que no era propio.

Amon Amarth dedican Surtur Rising a Surtur, líder de los gigantes del Muspelheim y el ser más anciano en los nueve mundos de la mitología escandinava. Tras Twilight Of The Thunder God, el grupo ha preparado una colección de himnos de batalla con el que escalan un puesto más alto dentro del metal extremo internacional. El disco estará disponible en cuatro versiones: CD sencillo, digipak con CD+DVD, que incluye cuatro horas de concierto grabados en el Bloodshed Over Bochum en 2008, y doble LP en vinilo riojo.

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Más en Hipersónica | Amon Amarth muestran la portada y listado de temas de Surtur Rising >>> Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God

Amon Amarth ya tiene fecha para la publicación de Surtur Rising, su esperadísimo nuevo álbum de estudio que saldrá al mercado 25 de marzo en Europa y el 29 en Estados Unidos, vía Metal Blade. Los suecos, uno de los principales baluartes del viking death metal, ya nos han mostrado la tremenda portada realizada por Tom Thiel y el listado de diez nuevo himnos de guerra que incluirá.

Surtur Risign es el octavo trabajo de estudio de una de las más grandes bandas de metal europeo, la misma que dejó el listón a un nivel muy alto con Twilight Of The Thunder God. Lo grabaron con Jens Bogren en Park Studios y Fascination Street Studios de Örebro. Su título es un tributo a Surtur, el líder de los los cinco gigantes de Muspelheim y el más viejo en los nueve mundos de la mitología nórdico.

Tras la salida del disco, Amon Amarth realizarán una gira internacional durante abril y mayo, aunque este mes, entre el 24 y 28 de enero, participaran en el 70.000 Tons Of Metal Cruise, un festival a bordo de un crucero que comenzará en Miami y llegará a Cozumel (México) en el que que participarán cuarenta bandas de reconocido prestigio como Voivod, Sodom, Gamma Ray, Blind Guardian, Iced Earth, Fear Factory, Obituary…

El vocalista Johan Hegg ha comentado sobre el lanzamiento de Surtur Rising que:

Con un poco de suerte vamos a poder subir varios escalones en nuestra carrera y alcanzar un nuevo nivel como banda. Queremos tocar en sitios donde nunca lo hemos hecho y llegar a una mayor audiencia sin modificar ni un ápice lo que hacemos mejor. Siempre hemos hecho la música que nos gustaba. Estamos de acuerdo en que es mejor si a otras personas les gusta también.

Aquí tenéis el listado de temas de Surtur Rising:

• 1. War of the Gods
• 2. Töck’s Taunt – Loke’s Treachery Part II
• 3. Destroyer of the Universe
• 4. Slaves of Fear
• 5. Live Without Regrets
• 6. The Last Stand of Frej
• 7. For Victory or Death
• 8. Wrath of the Norsemen
• 9. A Beast Am I

• 10. Doom Over Dead Man

Pinta muy bien este año, pues aparte de Amon Amarth han prometido disco Cannibal Corpse, Nile, Morbid Angel, Septicflesh, Deicide, Crowbar… Gran cosecha la de 2011.

Vía | Metal Blade
Más en Hipersónica | Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God

Un año más en Hipersónica cada editor os va contando por estas fechas qué ha sido lo mejor del año para él. Me toca ahora resumir en una lista de 10 cuáles han sido para mí los mejores disco del año.

Hay muchos que faltan, de hecho mi lista original tenía unos treinta y pico discos, pero había que elegir 10 y aquí están. Como el pasado año mi lista refleja bastante bien mis preferencias, plasmadas en un abanico amplísimo de músicas

En mi caso el orden va del último al primero, aunque alguno podía estar más arriba y otro más abajo. En todo caso, seguro que echas alguno de menos pero me alegraría que más de uno de estos discos estuviera también entre tus preferidos. Aquí os los dejo.

10. Diamanda Galás – Guilty, Guilty, Guilty

La nueva entrega de Diamanda Galás, es un disco de esos de los que te deja mal cuerpo después de escucharlo. Y eso que el repertorio lo forman clásicos que la diva de origen griego lleva a su terreno con su piano y su terrorífica voz de tres octavas y media, inquietante y escalofriante a partes iguales. Sus revisiones de Long black veil de Johnny Cash, Interlude, de Timi Yuro o O death, de Ralph Stanley, hay que escucharlas para creérselo.

9. Qntal – Translucida

Muy poco conocidos salvo en los ambientes dark electro, los alemanes Qntal nos trajeron un sexto disco igual de bueno que los anteriores. Una combinación magistral de música clásica, electrónica, folk medieval de baile, música celta y goticismo que envuelve la voz de Syrah. El disco engancha desde el principio al final.

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8. El Cigala – Dos lágrimas

Con este disco Diego el Cigala se la jugó a cara o cruz. Se alió con el periódico de mayor tirada del estado y se hizo empresario para dar salida a lo que es la continuación de Lágrimas negras, el pelotazo que consiguió junto a Bebo Valdés en 2003. Un disco libro de flamenco fusionado con coplas, tangos, boleros, guaguancós y danzones grabado con músicos cubanos que es un dignísimo heredero de aquel trabajo.

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7. Ondo – Mahavishnu

Ondo es el proyecto de electrónica experimental de C-J Larsgarden, un sueco que limita musicalmente al norte con Earth, al sur con Raison d’Etre, al este con Fennesz y al oeste con Oöphoi. Su debut es un disco de atmósferas oscuras e inquietantes, donde parece que se han grabado sonidos de bestias abisales o espaciales. Una talento claro que habrá que seguir en el futuro.

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6. Moho – Chotacabra

Rock & roll, heavy 70’s con psicodelia, sureño y sludge, llámalo como quieras pero lo de Moho es de otra galaxia. Su tercer álbum es una pasada: guitarras saturadas, bajo con fuzz a tope y batería tocada a ritmo de caballo, agitado todo con una voz desgarradora. Una delicatesen de ocho temas que les deja a la altura de cualquier banda de Southern Lord.

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5. Septicflesh – Communion

“El apocalipsis está aquí”, decían en Terrorizer. Porque el último disco de Septicflesh es eso y más. Death metal sinfónico grabado con los ochenta músicos de la Orquesta Filarmóncia de Praga que, escuchado en un equipo de alta fidelidad, te deja los pelos de punta. Muy técnico y brutal a la vez, Communion supone un antes y un después en cuanto al metal extremo se refiere.

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4. Hocico – Memorias atrás

El dúo mexicano sigue siendo fundamental a la hora de hablar de la escena dark electro internacional. Hocico, que es una banda de culto en Centroeuropa donde se les considera uno de los reyes del hardfloor, entregan trece temas con bases muy potentes, directos, oscuros y con una intensidad enorme. Erk Aircrag y Racso Agroyam se han vuelto a salir con la suya.

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3. Solar Fake – Broken Grid

Una de las grandes sorpresas del año ha sido el disco de Solar Fake, el proyecto en solitario de Sven Friedrich (Zeraphine). Aquí nos encontramos EBM, electro rock, synth pop e industrial, con temas realmente sobresalientes y recomendados para la pista de baile. Y encima si nos regala una increíble versión dark de Creep de Radiohead, es obligado hacerse con una copia.

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2. Extremoduro – La ley innata

Los que seguíamos a Extremoduro desde su primer disco, y los que no, nos merecíamos una obra maestra como ésta. La sequía creativa de Robe Iniesta tocó a su fin y nos regaló un disco de difícil digestión que invita a volver una y otra vez sobre él. Un disco conceptual que hay que escuchar todo de golpe y que es más accesible, entre comillas, gracias a la instrumentación de orfebre que lo jalona. Si quieres quedar como un rey puedes regalar la edición especial que acaba de salir.

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1. Amon Amarth – Twilight Of The Thunder God

Amigos de MySpace, los reyes del viking metal no han defraudado a nadie con su nuevo trabajo. Amon Amarh están a un nivel altísimo tanto instrumental como vocalmente, algo patente en los temas de este disco como el single que le da título. Fieles a sus historias de batallas, guerreros y sagas, el quinteto ha vuelto a dejarnos con la boca abierta.

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En esta lista deberían haber estado el esperadísimo disco de mis queridos The Cure, el de los Cranes, Ángel Kaplan, McEnroe, Cult Of Luna, Earth, Bauhaus, Warbringer, Oöphoi, Lucas 15, Giant Sand, The BellRays, Micah P. Hinson o el de Unearth. Ahora me queda la difícil tarea de seleccionar mis 10 canciones de 2008. ¡Casi nada!

Tengo especial debilidad por este grupo y en my página de MySpace los tengo desde que me di de alta entre mi grupo de amigos favoritos. Su anterior entrega discogáfica, With Oden On Our Side, es para mí lo mejor que han grabado hasta la fecha, o lo que es lo mismo, su obra maestra en definitiva.

Lo tenían altísimo Amon Amarth dos años después de aquello para no tirar el listón y, aunque en un principio me parecía bastante inferior, Twilight of the Thunder God no ha dejado de sonar en mi coche o en mi casa, aunque sigo pensando que aquel disco era de una puntuación 9,5 y éste de 9.

Son uno de los reyes del llamado viking metal, ese metal extremo que enrique sus letras con historias de batallas de tiempos pretéritos en los que dominaban los dioses paganos. Esa mitología sigue presente en este nuevo compacto de impresionante y preciosa portada, hasta ahora la mejor de todo el metal publicado este año.

El tema que nos presentaron para ir haciendo boca fue ‘Guardians of Asgaard’ (Imeem), donde colabora L. G. Petrov (Entombed), que ha sido a la postre el mejor de los diez temas que incluye este compacto, cuya edición en vinilo picture disc se me está antojando, aunque la edición especial con un DVD en directo recogido en el Summer Breeze durante la última gira no sería tampoco una mala elección.

En este tema se condensa la capacidad de Amon Amarth para hacer enormes temas de metal extremo, con toda la banda funcionando a pleno rendimiento y un cantante que es más del cincuenta por ciento de la formación. Otro auténtico trallazo es ‘Twilight of the thunder god’, corte titular de apertura y protagonista del videoclip promocional, que muestra sin confusión cuál es la esencia de esta banda. Aquí nos encontramos con Roope Latvala (Warmen, Children of Bodom).

Los chicos de Apocalyptica colaboran en ‘Live for the kill’, lo único que se sale del habitual sonido de Amon Amarth. Otros momentos apasionantes del disco son lo de ‘Varyags of Miklagaard’ (Imeem), donde el grupo se nos muestra más melódico, ‘Embrace of the endless ocean’ (Imeem) o ‘The hero’, con Johan Hegg espléndido en su papel de frontman con esa voz arrolladora y un trabajo de los guitarristas, tanto en las rítmicas como en las solistas absolutamente magistral.

Y lo mejor de todo es que una vez que escuchas el disco, vuelves a darle al play y se te cae la baba ante la magnífica exhibición de poderío metálico que Amon Amarth han vuelto a hacer. Y tengo pendiente verles en directo, a ver si se me logra de ésta.

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