Ciertamente, ante un público completamente entregado desde un primer momento, Amy no dio la talla. Con un retraso de más de una hora y una voz completamente destrozada, la propia cantante reconoció en un momento que quizá hubiese sido mejor haber suspendido el concierto.

Con varios cortes en un brazo y una mano vendada intentó dar un concierto que duró apenas una hora cuando la organización tenía hora y media reservada para ella, noche que salvó más tarde Lenny Kravitz con su directo. Una lástima lo de Winehouse, veremos que sucede este verano en el Rock in Río de Madrid…

Vídeo | Youtube

Todo apunta a que ningún tema verá la luz, y que tanto una como el otro han terminado como el rosario de la aurora. No vamos a reproducir las gruesas palabras con que Amy abandonó el estudio de grabación, pero sí las más moderadas de Mark, que trató de calmar el asunto con diplomacia:

Intentamos trabajar un poco, pero no estoy seguro de que ella esté lista para volver a trabajar en la música.

La reacción por parte del entorno de Wino no se ha hecho esperar, y las fuentes afirman que Ronson no está haciendo otra cosa que intentar echarle el muerto a la inglesa.

Amy no estaba contenta con el resultado de la canción y expresó sus sentimientos.[...] Amy es más que capaz de trabajar ahora mismo, a pesar de las últimas y turbulentas semanas. De hecho, entregarse a la música es una gran escapatoria para ella en la actualidad.

Lo que tiene pinta es que ni uno ni otro quieren hacerse responsables de lo que parece una canción con escasísimas posibilidades. Y antes de lanzar un producto mediocre, quizá hayan preferido hacerse los locos y montar el circo.

Vía | MI6

La última noticia de la vida de Amy Winehouse fue una relacionada con su entrada y salida de la cárcel, pero no la traía Hipersónica, s¡no nuestros compañeros de Poprosa. Es una lástima que la cantante aparezca cada vez más en información sobre su vida personal y sus excesos que sobre su vida profesional y su buena voz. Para intentar contrarestar esto, hoy nosotros os traemos la noticia de la reedición de Frank, el primer álbum de la cantante.

La reedición se llevará a cabo mediante el conocido formato deluxe que a unos tantos nos gusta (y a veces tanto nos cabrea cuando vemos que sólo son descartes malos). En esta ocasión el segundo disco viene con 18 temas nuevos nada menos. Cinco de ellos son demos, otros cinco directos, y algunos remixes por parte de terceros artistas.

El disco ya está a la venta desde el 5 de mayo en Reino Unido. Una ocasión para rescatar el disco de presentación de la polémica cantante, y una ocasión por parte de la discográfica para aprovechar el filón mediático de su show. Es una pena verla en ese estado en vez de encima de los escenarios y publicando nuevo material.

El tracklist es el siguiente:

1. “Intro”/”Stronger Than Me” (Salaam Remi, Winehouse) – 3:54
2. “You Sent Me Flying”/”Cherry” (Felix Howard, Remi, Winehouse) – 6:50
3. “Know You Now” (Delroy Cooper, Donovan Jackson, Earl “Chinna” Smith, Luke Smith, Gordan Williams, Winehouse) – 3:03
4. “Fuck Me Pumps” (Remi, Winehouse) – 3:20
5. “I Heard Love Is Blind” (Remi, Winehouse) – 2:10
6. “Moody’s Mood for Love / Teo Licks” (Dorothy Fields, Jimmy McHugh, James Moody) – 3:28
7. ”(There Is) No Greater Love” (Isham Jones, Marty Symes) – 2:08
8. “In My Bed” (Remi, Winehouse) – 5:17
9. “Take the Box” (L. Smith, Winehouse) – 3:20
10. “October Song” (Matt Rowe, Stefan Skarbek, Winehouse) – 3:24
11. “What It Is About Men” (Wilburn Cole, Cooper, Howard, Jackson, Smith, Paul Watson, Williams, Winehouse) – 3:29
12. “Help Yourself” (Jimmy Hogarth, Winehouse) – 5:01
13. “Amy Amy Amy / Outro” (Rowe, Skarbek, Winehouse) – 13:14*

1. Take The Box (Demo)
2. You Sent Me Flying (Demo)
3. I Heard Love Is Blind (Demo)
4. Someone To Watch Over Me (Demo)
5. What It Is (Demo)
6. Teach Me Tonight (Live at Hootenanny)
7. Round Midnight
8. Fools Gold
9. Stronger Than Me (Live at Later With Jools Holland)
10. I Heard Love Is Blind (Live at Concorde)
11. Take The Box (Live at Concorde)
12. In My Bed (Live at Concorde)
13. Mr. Magic (Through The Smoke) (Janice Long session
14. There Is No Greater Love (Janice Long session)
15. Fuck Me Pumps (MJ Cole Remix)
16. Take The Box (Sejis Buggin’ Mix)
17. Stronger Than Me (Harmonic 33 Remix)
18. In My Bed (CJ Mix)

Sitio Oficial | Amy Winehouse

Esta es una semana de sentimientos encontrados cuando miras el top de las canciones más descargadas que nos proporciona iTunes en su semanario. Semanario que, por otra parte, promociona el disco conmemorativo los 30 años de “carrera” de Ramoncín (y sí, debe de tener más de una canción).

Vais a poder comprobar cómo se entremezclan temas más que aceptables con canciones que harían prorrumpir un WTF como una catedral. Si quieres comprobar más que claramente los incoherentes gustos musicales españoles, no te pierdas el top de esta semana.

10. Maná – Si No Te Hubieras Ido
9. Leona Lewis – Bleeding Love
8. Timbaland feat. One Republic – Apologize
7. Melocos – Cuando Me Vaya
6. Amy Winehouse – Rehab
5. El Canto Del Loco – Eres Tonto
4. ADELE – Tired

3. Madonna – 4 Minutes

Vídeo | Youtube

Viendo este clip tengo la impresión de que Madonna le ha usurpado el puesto a Britney Spears y no al revés, como la ex-princesa del pop hubiera querido. La cuestión es que la más que incombustible diva sabe dónde está lo que vende, y juntarse con Timbaland y Justin Timberlake ha sido un tiro seguro. Sin embargo, no puedo evitar añorar los samplers magistrales del anterior disco y esas mallas rosas tan prietas. Veremos si después de darle un buen repaso a Hard Candy sigo con esa misma sensación.

2. Amaral – Kamikaze

Vídeo | Youtube

La voz de Eva me ha traído por el camino de la amargura desde que escuché Rosita; me da igual que el tema sea mejor o peor, pero escucharla me pone los pelos de punta. En este caso, nos encontramos con uno de los mayores aciertos de Amaral. Algo diferente, eso sí, de la tendencia que han ido marcando hasta ahora, pero éste es uno de esos grupos que, con cada disco, sabe mantener su estilo sin resultar repetitivos (todo un arte que no muchos dominan).

1. Duffy – Mercy

Vídeo | Youtube

Cada vez que escucho a esta chica, no me quito a Nancy Sinatra de la cabeza, me encanta ese toque sesentero que tiene, me resulta original, fresco y muy atractivo. A día de hoy lo fácil es intentar seguir las corrientes marcadas por otros artistas dependiendo del estilo en que quieras encastrarte, y aquí tenemos un ejemplo de que volver a las raíces del pop no es sólo una jugada maestra, sino un soplo de aire fresco para los oídos más oxidados por el mainstream.

No sabemos si es oficial, pero sí que es un hecho consumado. Según Mark Ronson, el productor del tema, Amy Winehouse ya ha grabado un tema que podría ser elegido como canción central para la próxima película de James Bond, y que ha sido compuesto entre los dos (recordad que ya participaron juntos en Valerie, una de mis favoritas tanto de uno como de otro). A pesar de que los rumores apuntaban a que se trataba de un encargo explícito, el productor ha desmentido las insinuaciones:

Con un poco de suerte la utilizarán, pero no creo que esté garantizado, así que estamos trabajando en ello y veremos qué pasa.

La película en cuestión, Quantum of Solace, será estrenada el próximo 7 de noviembre, con lo cual todavía nos quedan unos cuantos meses por delante antes de saber a ciencia cierta si mi díscola favorita pasará a engrosar la lista de estrellas y estrellados que han puesto acordes al 007. Entre ellos, cabe destacar la genialidad de Garbage y su The World Is Not Enough, o a la siempre divina Tina Turner y su Golden Eye. ¿Creéis que Wino dará la talla?

Vía | AngryApe

Así comienzan muchos de los grupos, cantantes, solistas o demás agrupaciones musicales de uno o de multitud. Hasta que el gusanillo de la inspiración ataca, tirar del repertorio de otros suele funcionar para empezar a moverse por bares y tablaos variados. Con el tiempo, los mejores emergen de esta miasma de promesas dejando en el camino muchas horas frente al papel pautado en busca de la originalidad.

Sin embargo, el camino de las versiones ha sido una senda que la mayoría de los grupos, tarde o temprano, han pisado en un momento determinado. Bien intentando reciclar su carrera, bien buscando ponerle un toque único a un concierto, bien tratando de dar la vuelta del revés a un tema cuyo dueño no supo exprimir al máximo. Versiones hay a patadas, y hoy es un día como otro cualquiera para echar un vistazo a este inmenso campo.

· Arctic Monkeys – You Know I’m Not Good

Posiblemente mi canción favorita de Wino, aquí los monos le dan ese aire acelerado a base de batería que es practicamente su marca de fábrica. Algo que me llama la atención es que en la letra de la canción no han cambiado los “él” por “ella”, como normalmente suele hacerse (aunque no siempre) cuando el intérprete cambia de sexo. En este caso sigo prefiriendo el original, aunque no soy demasiado objetiva.

· Amy Winehouse – Beat It

La inglesa más problemática de la escena actual no se queda parada mientras otros se apropian de sus canciones. Coincidiendo con Charlotte Church (antigua soprano reconvertida en poppie), se echaron un mano a mano muy potable para revisar uno de los grandes temas de Michael Jackson. Eso sí, en esta ocasión, la voz de Amy se vio eclipsada por el vozarrón de su partenaire, aunque, la verdad, nadie puede culparla. A mí al lado de la pelirroja no se me oiría ni respirar. Imaginaos a mi querida Conchita…

· Lily Allen – Naive

Sin salir de la pérfida Albión nos encontramos a Lily Allen echándole un vistazo al temazo de The Kooks, una vez más valiéndose de la guitarra para que su peculiar voz resalte sobre la melodía, sabedora de que muchas veces la mejor manera de versionar un tema es eliminar el sobrante del original en lugar de recargarlo todavía más.

· Plain White T’s – Umbrella

Quizá sólo con leer el título del tema versionado a muchos ya os dé la urticaria; no os culpo, a pesar de que Umbrella me encantó desde el primer momento, es uno de los mejores exponentes de como la radiofórmula puede hacer que odies una canción estupenda. Plain White T’s saltó al estrellato con su Delilah, y aquí repiten el binomio guitarra/voz que tan buen resultado les ha ido dando. Este nuevo enfoque, libre de accesorios, es interesante e inocente, conserva un punto de dulzura que quizá la voz sensual de Rihanna le restaba.

· Paolo Nutini – Cry Me A River

A pesar de que el sonido no es el mejor, las versiones que más suelen mejorar el original son las que toman temas mainstream para darles un nuevo pulso, normalmente reduciéndolas a la mínima expresión y deshaciéndose de los accesorios de lo comercial. El directo del escocés de ascendencia italiana echa en falta el providencial toque de Mr. Midas, también conocido como Timbaland, que creó una joyita del despecho para Timberlake tras la separación de la casquivana Britney.

· Nine Inch Nails – Dead Souls

Siempre he creído que todo lo que Trent Reznor tiene de genio lo tiene de locura, sólo hay que verle en este directo tambaleante y cubierto de porquería. Reglas de higiene aparte, esta canción se incluyó en la mítica banda sonora de la también mítica El Cuervo, a pesar de que el original fue firmado por Joy Division. El punto de tenebrosidad me hace recordar casi inconscientemente las calles mojadas de la película. A pesar de que Reznor desafina. Y mucho.

· The Killers – Romeo & Juliet

Ésta es una de las escasas ocasiones en que el refrito me gusta más que el original (con perdón a los puristas), pero el toque que estos chavales, más aficionados a la guitarra eléctrica que a la acústica, tan comedidos y con ese punto elegante, me parece simplemente genial. La canción es grande, independientemente de quién la interprete, pero he de reconocer que cuando The Killers decidieron revisar este clásico acertaron de pleno. ¡Y en directo!

Juliet when we made love you used to cry
You said I love you like the stars above Ill love you till I die

Impresionante.

· Travis – Hit Me Baby One More Time

Otro acústico con vida propia y unos cuantos añitos. Recuerdo cuando escuché este tema por primera vez, la explosión que supuso el inicio de la carrera de Britney Spears y lo bueno que era este tema. La guinda que la voz rasgada de Fran Healy es simplemente redondo, deconstruyen el hit y lo hacen propio, en lugar de acoplarse a él y obligar a recordar el original de manera constante.

· Nelly Furtado – Crazy

Es una de mis cantantes preferidas, por la voz tan particular e inconfundible y por el buen ojo que tuvo alejándose de ese look naturista de I’m Like A Bird para arrimarse a las entretelas de Timbaland y pegar en todo el mundo. Sin embargo, aquí desprovee al tema de Gnarls Barkley de lo mejor que tenía, ese ritmo que te hacía levantarte y mover el culo. Sin esa batería marcada, llevando el peso de la canción, el tema se queda desnudo y avergonzado. No es la peor versión, no creáis…

Este directo rabioso de The Raconteurs, convirtiendo el tema en un híbrido entre rock duro y heavy, con Jack Black cantando como si estuviera a punto de echar el pulmón por la boca, me deja atónita. Aunque, para gustos, los colores, chicos.

Vídeo | Arctic Monkeys – You Know I’m Not Good (Youtube)
Vídeo | Amy Winehouse – Beat It (Youtube)
Vídeo | Lily Allen – Naive (Youtube)
Vídeo | Plain White T’s – Umbrella (Youtube)
Vídeo | Paolo Nutini – Cry Me A River (Youtube)
Vídeo | The Killers – Romeo & Juliet (Youtube)
Vídeo | Travis – Hit Me Baby One More Time (Youtube)
Vídeo | Nelly Furtado – Crazy (Youtube)
Vídeo | The Raconteurs – Crazy (Youtube)

Hace poco os anunciábamos la intención del gran Dylan de ofrecer este verano hasta 14 conciertos en nuestro país pero lo que no podía imaginar es que terminaría actuando en Arganda del Rey. Él será el encargado de cerrar el festival el 6 de julio, compartiendo escenario ese mismo día con Lenny Kravitz, Franz Ferdinand y Chris Cornell.

Con esta confirmación y las de David Guetta y Chus & Ceballos, quienes actuarán en la carpa de música electrónica, queda cerrada la contratación y ya tenemos el cartel al completo, que puedes ver tras el salto.

•27 DE JUNIO
-Escenario Mundo: Neil Young, Manolo García, Jack Johnson y Alanis Morissette.
-Hot Stage: Loquillo, The Rights Ons y Lilith.
-Electrónica: Co-Hosted by Pacha Ibiza: David Guetta, Wally López, Sara Main, Goldfish, Superlush DJ´s (JP Candela & Nano).

•28 DE JUNIO
-Escenario Mundo: El Canto del Loco, Tokio Hotel, Carlinhos Brown e Ivete Sangalo.
-Hot Stage: Mando Diao, Standard y Artista Espacio movistar.
-Electrónica: Carl Cox, Cristian Varela, Locodice y Elio Riso.

•4 DE JULIO
-Escenario Mundo: Shakira, Jamiroquai, Amy Winehouse y James Morrison.
-Hot Stage: Orishas, Los Delinquëntes y Artista Destino RIR
-Electrónica: Satoshi Tomiie, Chus & Ceballos, Simon & Shaker, D-Formationy Jose Luis Magoya.

•5 DE JULIO
-Escenario Mundo: The Police, Alejandro Sanz, Estopa y Flamenco All Stars (Antonio Carmona, Rosario Flores, Pitingo y La Negra).
-Hot Stage: Zuccero, Suzanne Vega y The Cabriolets.
-Electrónica: Body & Soul (François K, Danny Krivit, Joe Clausell) y Gilbert L Funk.

•6 DE JULIO
-Escenario Mundo: Bob Dylan, Lenny Kravitz, Franz Ferdinand, Chris Cornell y cierre del festival con Tiësto.
-Hot Stage: Café Tacuba, Draco y Jet Lag.
-Electrónica: Sasha&Digweed, Dj Vibe, Gerardo Nivay Roberto Rodríguez.

Más de 50 actuaciones y me sobran dedos de una mano para contar las que realmente me resultan interesantes. Qué desperdicio, sólo de pensar en anteriores ediciones celebradas en otros países… En fin, espero que no todo el mundo opine lo mismo que yo, así que te recuerdo que las entradas se venden exclusivamente en El Corte Inglés y su precio va desde 49 a 69 euros para cada uno de los días.

Sitio oficial | Rock in Río Madrid
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Sólo hace falta oir su jingle promocional para salir corriendo lo más lejos posible de Arganda del Rey. Eso sin mencionar su caótica página web, no sé, demasiada confusión para un festival de tal embergadura.

Pero no tengo la menor duda de que será todo un exitazo y que completarán su aforo (que miedo da) de 100.000 personas para cada uno de los cinco días. No pienso pelearme con toda esa gente, que por otra parte merece todos mis respetos, así que mejor pasamos a desvelar el cartel que aquí hay para todos los gustos, como en botica.

Los últimos en subirse al carro, según se anunciaba en una rueda de prensa celebrada ayer mismo, son Alanis Morrissete y Estopa (ambos con nuevo disco recien sacado del horno), Manolo García y Carlinhos Brown, todo un experto en animar al personal y hacer que todos los días sean carnaval.

Cuatro nombres, que aunque ya están contratados aún no se pueden anunciar, completarían este escenario. Dos de ellos, que serán cabezas de cartel, son dos solistas de cáracter internacional. Qué bien quedaría Madonna, pero no, me temo que esta no va a querer.

En el segundo escenario (el HOT STAGE) y alternándose para que no se solape ningún concierto (de esto deberían tomar nota otros festivales, que da mucha rabia tener que elegir): Loquillo, Mando Diao, Orishas, Los Delinqüentes, Zucchero, Suzanne Vega, Café Tacuba, Draco y Jet Lag.

Pero todo festival que se precie tiene que tener su carpa electrónica y en está pincharán DJS de la talla de Wally Lopez, Carl Cox o Cristian Varela.

Las entradas se ponen a la venta mañana jueves exclusivamente en El Corte Inglés. Su precio oscilará entre los 49 y los 69 euros, dependiendo del día. No existe la posibilidad de comprar ningún tipo de abono para varios días, pero sí la de hacerte con una pase VIP por 275 euros y poder estar en una zona restringida a 2.000 personas.

Un festival que prometía ser el mayor acontecimiento musical acontecido en este país y que, visto lo visto, al final no será para tanto. Pero medio millón de personas tampoco pueden estar equivocadas ¿lo estaré yo?

Sitio oficial | Rock in Río Madrid
En Hipersónica | Más sobre Rock In Río

Tras un par de semanas sin acercarnos por nuestro grupo en Last.fm, volvemos a echarle un vistazo para ver cómo el liderato de Radiohead en la lista de artistas más oídos va perdiendo fuerza, situándose The Killers a tan sólo nueve oyentes únicos, toda una minucia si tenemos en cuenta las abultadas diferencias que llegaron a darse.

Por debajo de ellos, más o menos los mismos de siempre en distintas posiciones; aunque si bajamos un poco más la vista, fuera de este top ten sí que podemos ver algunas novedades curiosas, como el hecho de que Amy Winehouse se haya quedado a tan sólo un oyente de entrar en lista. También se hace llamativo que The Cure se hayan colado entre los veinticinco primeros puestos, como respuesta al repaso que estamos dando a su discografía.

Más protagonismo todavía por estos lares para la señorita Winehouse, que “coloca” tres de sus canciones entre las diez más oídas, en una lista bastante heterogénea donde tienen cabida artistas poco habituales en nuestras clasificaciones, como The Moldy Peaches, Kymia Dawson y The Kinks, gracias a que sus temas han sido incluidos en la banda sonora de la película Juno.

Hipersónica en Last.fm

Todo son buenas noticias últimamente para la esta peculiar diva del soul. Si su actuación en los Grammy, cargada de electricidad, no fue capaz de acallar los rumores que vienen acosándola en los últimos meses, quizá el saber que Amy Winehouse se ha incorporado al cartel del Rock In Río sí termine de apagar los ánimos.

La fecha fijada para que la británica despliegue sus encantos es el 4 de julio, rodeada de artistas de la talla de The Police, Lenny Kravitz, Chris Cornell, ex Soundgarden, o Franz Ferdinand. Pero como comentaba mi compañero ProbertoJ, Doctor Music parece estar deseando constituir el cartel más heterogéneo en la historia de los festivales musicales, y Amy viene a aportar su granito de arena a tanta disparidad.

Las entradas para los diferentes días del Rock In Río tendrán precios variables, y saldrán a la venta a partir del día 28 de febrero. Para el día de Amy, tendrán un precio de 69 euros, y compartirá escenario con Jamiroquai y James Morrison.

¡Este no me lo pierdo!

Vía | Yahoo! News
En Hipersónica | Más sobre Rock In Río

Si esta noche se presenta sin demasiado movimiento, y preferís pasarla tranquilamente, bien solos, bien en agradable compañía, quizá os apetezca poner un poco de ambiente en vivo a la velada. Algo tranquilo, que invite a dejarse llevar entre las ondas musicales para perderse en un pasaje desierto o aterrizar en un regazo deseado. La elección del destino es vuestra.

Jeff Buckley – Grace

Impresionante el directo de este monstruo, de este Zeus de mi Olimpo particular al que venero con ardor. Apabullante su voz, hipnóticas las escalas de tono en tono. Toda una leyenda viva en una de las mejores actuaciones que he visto, y que le encumbra a la altura de los más grandes sin lugar a duda. ¿Por qué todavía no está ahí para el público generalizado? Una de las injusticias musicales qué más rabia me dan.

Amy Winehouse – Valerie

He tenido que devolverla a mi pedestal después de ver la brillante actuación de los Grammy de hace unos días. Increíble lo que hace con ese chorro de voz cargada de acento londinense acompañada únicamente por una guitarra en las sesiones que grabó para AOL en los estudios DL. El original, con Mark Ronson, tampoco tiene pérdida. Qué menuda es esta chica y qué grande se ha hecho.

Stereophonics – Dakota

Otros con un directo envidiable, interpretando mi canción favorita del grupo. A pesar de que Maybe Tomorrow dejó el listón realmente alto, el medio tiempo de la balada termina resultándome ligeramente cansino. Impresionante estribillo, alucinante el desgarro de la voz de Jones y geniales los recuerdos que me trae. Hará como ocho o nueve años que me trajeron uno de sus singles de Londres y me enganché sin remisión.

Vídeo | Jeff Buckley – Grace, Amy Winehouse – Valerie, Stereophonics – Dakota

La noche del 10 de febrero nos ha traído una alfombra roja llena de personalidades, dúos imposibles, ganadores en estado de shock y actuaciones, premios y más actuaciones. Las quinielas estaban repartidas, pero desde luego mi favorita no se fue, ni mucho menos, con las manos vacías. A pesar de los problemas con el visado, idearon la manera de que la genial Amy Winehouse deslumbrara en los Grammy 2008 y desde luego que lo consiguió.

La inglesa se hizo con seis de los gramófonos a Mejor Artista, Mejor Canción por Rehab, que también se llevó el premio a Mejor Grabación (para los productores e ingenieros), Artista Revelación, Mejor Interpretación Femenina y Mejor Álbum Pop por Back To Black. Ahí es nada. Lo mejor sin duda, su actuación vía satélite, quitando el mal sabor de boca después de los EMA.

La vi muchísmo más lúcida, entregada y divertida. Esperemos que deje ese camino tan poco inteligente que había tomado en los últimos tiempos y regrese a hacer lo que mejor se le da, que sin duda, es ser la rutilante estrella que sabemos que puede ser. Atención a la sorpresa que se lleva cuando escucha que Rehab gana el premio a Mejor Grabación del año:

Y no me extraña, Rehab dejó a dos velas a una de las canciones de este año, Umbrella, y es que después de habernos machacado tanto con el single de Rihanna, es lógico y normal que triunfe un estilo mucho más trabajado y sin ese remusguillo comercial que nos terminaba dejando la canción del paraguas.

Kanye West, otro de los grandes, se llevó cuatro de los ocho premios a los que optaba: Mejor Álbum Rap por Graduation, Mejor Canción Rap por Good Life, Mejor Actuación Rap (dúo/grupo) por Southside con Common y Mejor Actuación Solista Rap por Stronger. Aquí le podéis ver interpretando Hey Mamma en la gala, dedicada a su progenitora:

Personalmente, me hubiera encantado verle cantar Flashing Lights, para mí el mejor tema de Graduation, pero por desgracia me quedé con las ganas y lo cierto es que su directo no es de lo mejor que he escuchado últimamente.

El ganador del premio a Disco del Año fue Herbie Hancock por River: The Joni Letters, y si tenemos en cuenta las colaboraciones que en él realiza, con gente como Leonard Cohen, Norah Jones, Joni Mitchell, Corinne Bailey Rae, Luciana Souza o Tina Turner, quizá entendamos mejor la decisión. Yo todavía dudo entre Back To Black y Graduation, pero no dudo en quitárselo a él para ponérselo a cualquiera de estos dos.

Otra de mis preferidas, Alicia Keys, pudo llevarse a casa la estatuilla a Mejor Interpretación Vocal Femenina R&B por su estupendo single No One, además de interpretar en la gala uno de esos dúos imposibles con el difunto Frank Sinatra, al más puro estilo años cincuenta.

Foo Fighters tampoco se fueron a casa con las manos vacías, si bien tampoco se erigieron como triunfadores de la noche. Pudimos ver su actuación en la gala, de la que se llevaron a casa los premios a Mejor Interpretación Hard Rock por The Pretender (que yo, personalmente, habría entregado a QOTSA sin dudarlo) y Mejor Álbum Rock por Echoes, Silence, Patience & Grace:

Y para cerrar este repaso, nos quedamos con la actuación de la mítica Proud Mary por la más que mítica Tina Turner, que no hizo otra cosa que deslucir a la descafeinada Beyoncé (esta vez parece que supo esconder mejor la faja) y darle una clase de estilo, de elegancia, de poderío y de señoría de los pies a la cabeza. A ver si se le pega algo.

Sitio Oficial | Grammy
Vídeo | Amy Winehouse, Mejor Grabación del Año, Kanye West, Alicia Keys, Foo Fighters, Tina Turner & Beyoncé (Youtube)

Hace dos años por estas fechas, nuestro más querido blog de música iniciaba su andadura a lomos de unos cuantos posts que, con el paso de los meses, se multiplicaron hasta poder ofreceros lo nuevo, lo antiguo, lo que nos gustaba y lo que nos repelía a diario. Y para celebrar estos dos años, hemos tirado la casa por la ventana.

Vamos a organizar nuestros festivales favoritos, a contratar a los mejores y a dar rienda suelta a nuestros deseos musicales más oscuros. ¿Te vienes conmigo al FIB?

Siguiendo con los caprichos, a Muse los precederían en el Escenario Verde del sábado Bright Eyes y Kings Of Leon, dos de los grupos que más fascinada me han dejado durante mis exploraciones en territorio indie. Amenizaría la larga mañana y sobremesa del sábado con los geniales Elbow y, puestos a pedir, que vinieran de la mano con Starsailor. ¿Así quién echa la siesta? Nadie que se quiera perder antes del concierto de Muse a los míticos The Strokes, sin duda calentarían el ambiente de mi noche ideal a la perfección.

Para no dejar el viernes deslucido, sería menester hablar con el manager de Muchachito Bombo Infierno para que se trajera a toda su tropa y enseñara al resto del panorama patrio que para hacer buena música no hace falta salir de una academia cochambrosa. Quizá en estos pensamientos lo apoyaran The Raveonettes, a quienes tampoco me importaría pedir que trajeran sus aires vikingos al escenario del viernes. Y puestos a pedir, Chris Martin y el resto de Coldplay y Keane (con su primer disco) cerrarían el día para deleite de chicos y chicas pop.

Y para el domingo de resaca, llamaría a mi querida Amy Winehouse, que estaría como el día, para que se luciera con cualquiera de los temas de su increíble Back To Black y, de paso, charlaría un rato con ella sobre sus perspectivas de negro futuro. Pero Amy la dejaría para la tarde, y la mañana estaría dedicada a escuchar las alabanzas musicales del gran Ed Harcourt. La noche triunfal, el fin de fiesta, lo pondrían Hard-Fi con cualquiera de los temas de Stars Of CCTV y alguno que otro de Once Upon A Time In The West.

Si estos ocupan la plana mayor del Escenario Verde de mi FIB, sin duda no podría dejar de ocuparme de rellenar el Fiberfib.com con The Cranberries, The Cardigans (sí, en mi FIB están juntos y arrasando) y Travis el viernes del festival. El sábado sería menester hablar con Hot Hot Heat y que se trajeran sus temas bajo el brazo para abrir brecha en nuestro país, que seguidores patrios falta les hacen. Eso sí, el domingo tendríamos duelo de gigantes entre The Mars Volta y The White Stripes, me parece que Amy se quedaría un poco solitaria en el otro escenario.

Y lo dejo aquí. Porque mi FIB sólo tiene dos escenarios, en horas alternativas para poder asistir a todos los conciertos a lo largo de veinticuatro horas y no obligarme a elegir entre tanto deseo hecho realidad.

¿Quién me compra un abono?

Parece que mi llamamiento de la semana pasada en pro de derrocar a Radiohead del primer peldaño de nuestro grupo en Last.fm ha surtido efecto, y las diferencias entre éstos y el primer grupo perseguidor no son tantas como es habitual. “Sólo” trece oyentes les separan de The Killers, la distancia más reducida que puede recordarse desde que los de Oxford se hicieran con el primer puesto hace ya unos cuantos meses.

Por debajo, más o menos las mismas caras de siempre, aunque con una intersante inclusión rockera que se suele ver poco en esta lista: la de Nirvana. Otros rockeros a los que también me ha gustado ver en unos puestos altos que suelen quedar reservados para formaciones más poperas son Queens of the Stone Age, que se han quedado en el peldaño decimotercero con cuarenta oyentes.

Pero el ligero retroceso en la lista de grupos más escuchados por parte de Radiohead no ha sido suficiente para desbancar uno solo de los cortes de su último álbum de las canciones más reproducidas en vuestros equipos durante la pasada semana. Una vez más, quien más cerca se le queda es Amy Winehouse con Rehab (19 oyentes) y Back to Black (18 ídem). Muy lejos les queda todavía 15 Step.

Hipersónica en Last.fm

Esta semana está todo tranquilo en el frente, con una única novedad respecto a hace siete días, y es que parece que se nos ha colado una inglesa que lleva triunfando las últimas semanas en su patria, todo gracias a ganar el Factor X británico. Sí, puede que no sea la mejor tarjeta de presentación si tenemos en cuenta lo que sale de nuestras canteras en ese tipo de programa. Pero creo que con escucharla una vez veréis claramente la diferencia.

5. Eros Ramazzotti & Ricky Martin – No Estamos Solos

En comparación con el resto de la representación latina de la lista, he de decir que si tengo que escoger me quedo con esta pareja tan bien avenida, a pesar de que siempre que la escucho me quedo con la sensación de que el estribillo está incrustado a la fuerza, que la voz de Ramazzotti se me hace bolas, y que Ricky Martin no entra ni de lejos en mi lista de salvables.

4. Leona Lewis – Bleeding Love

Desde luego si la comparamos con cualquiera de los ganadores de cualquiera de los concursos de cantantes de karaoke de nuestro país está claro que sale ganando como si comparamos a Pink Floyd con Camela. A esta chica le sobra voz para clavar la canción y, aunque no estamos ante un tema redondo ni creo que me aficione a Leona por él, desde luego se deja escuchar mejor que los que nos encontramos en los puestos inferiores – salvando por supuesto a Amy -, aunque sólo sea por la novedad.

3. Alicia Keys – No One
2. Nelly Furtado – Say It Right
1. Rihanna – Don’t Stop The Music

No, esta semana no vamos a ver ninguno de los vídeos que ocupan el podio, porque creo que ya estáis aburridos de tantas semanas escuchando lo mismo. Por eso me quedo con Norah Jones, su elegancia, su estupenda voz y su EP en directo que esta semana se promociona en iTunes. Al menos, algo se salva esta semana…

Vídeos | Eros Ramazzotti & Ricky Martin – No Estamos Solos, Leona Lewis – Bleeding Love, Norah Jones – Come Away With Me

La elección de su lugar de trabajo viene motivada por la pasión que siente mi anti-diva favorita por el reggae y por todo lo que representa la figura del legendario Bob Marley. Tal es su interés en la causa que podríamos hablar de una futura colaboración entre la inglesa y Damian, el hijo del difunto rastafari, que también se gana sus cuartos en el negocio musical.

Estas informaciones nos llegan a través de sus más allegados, que afirman que la cantante está deseando dejar atrás sus problemas en Inglaterra y poder centrarse de nuevo en su carrera musical. Ojalá no sea más que otro producto de la rumorología que se cierne en torno a ella y podamos escuchar algo nuevo antes de que acabe el año.

Vía | Tarabu
Más Información | Daily Mirror

Lo podéis comprobar aquí. Dicen los responsables de la web que “todos tenemos una cita con nuestro creador, pero parece que Amy no puede esperar”. Y las razones que dan para haber creado el concurso son demoledoras: “Amy se está yendo de este mundo y el mundo está sacando beneficio de su declive, así que hemos pensado que es justo que tú también te puedas beneficiar de ello”.

La verdad es que la espiral autodestructiva de Amy puede ser vista como cosa de chirigota, aunque es cosa seria el negocio que hay montado en torno a ella. ¿Hará alguien lo propio con Pete Doherty?. Por cierto, yo he puesto el 19 abril de 2008, a las 16:45. Pero como acierte, el mal rollo no se me va en años.

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Después del parón navideño, los atracones a turrón y los kilos en las cartucheras que nos han hecho perder un poco el ritmo a la hora de movernos en la pista de baile, volvemos a nuestro análisis semanal de las ventas realizadas a través de iTunes.

He de decir que esta semana estoy especialmente contenta de ver el número uno, porque se trata de una canción que se me ha adherido desde el primer momento que la escuché, y de haber profetizado hace unas semanas la entrada en lista de otro de los temas. Comencemos.

10. Conchita – Nada Que Perder

9. Amy Winehouse – Rehab

Aquí hacemos la primera parada del día, con la – musicalmente hablando – genial inglesa, que presentó su último trabajo con este sencillo para demostrar que Frank no había sido un simple golpe de suerte. Con la controversia que habitualmente la acompaña, la canción explica cómo pasa totalmente de la innecesaria atención terapéutica para dejar el alcohol que su manager le propuso seguir. Con decir que cambió al poco tiempo de equipo, os digo todo.

8. Miguel Bosé & Bimba Bosé – Como Un Lobo
7. Chenoa – Todo Irá Bien
6. Rihanna Feat. Jay Z – Umbrella
5. Eros Ramazzotti & Ricky Martin – No Estamos Solos
4. Alicia Keys – No One

3. Nelly Furtado – Say It Right

Cómo no, Timbaland sigue siendo el rey Midas de la industria musical, a pesar de que no consigue terminar de convencerme en solitario. Por fortuna, aquí nos encontramos con uno de sus mejores aciertos. Junto con Shit On The Radio, esta es una de mis canciones favoritas de la canadiense, a pesar de haber dejado el estilo menos convencional de sus comienzos de lado para subirse al carro del divismo y la elegancia. Ojo, me parece una elección totalmente acertada viendo el resultado, pero siempre te queda cierto regusto amargo por el cambio.

2. Juanes – Me Enamora

1. Rihanna – Don’t Stop The Music

¿Cansados del paraguas? No me extraña lo más mínimo. Afortunadamente tenemos ya sonando en medio mundo el mejor tema de Good Girl Gone Bad, toda una bomba para los sábados de fiesta o simplemente para poner el volumen a tope en casa y dar cuatro botes. Canción vigorizante donde las haya, espero que no se apee del puesto de honor en mucho tiempo. Mucho tiempo, pero no tanto como Umbrella, no me gustaría terminar cogiéndole la misma manía…

Vídeos | Amy Winehouse – Rehab, Nelly Furtado – Say It Right, Rihanna – Don’t Stop The Music

Tras tener un poco aparcada la sección periódica sobre nuestro grupo de usuarios en Last.fm, la retomamos en esta segunda semana del año, aunque viendo que las cosas no han cambiado demasiado tras este breve parón navideño. Los británicos Radiohead siguen exactamente donde los dejamos, primeros de la lista con total claridad, aunque las diferencias con el segundo peldaño ya no son tan abultadas como lo eran durante los últimos meses de 2007.

Sólo trece oyentes los separan de los también británicos Muse, otra banda que también está muy habituada a ocupar los puestos de honor en esta clasificación. Por debajo, la lista se hace bastante amplia debido al triple empate en el décimo peldaño entre U2, The Smashing Pumpkins y Kaiser Chiefs. Otro detalle novedoso es lo relativamente cerca que Los Planetas, eterno primer grupo del panorama nacional, se han quedado de aparecer en esta lista: sólo siete oyentes. ¡Tal vez lo consigan próximamente!

Novedades también en la tabla de temas más escuchados, donde la señorita Winehouse ha conseguido colarse entre los diez cortes de In Rainbows, apartando de la lista así a Reckoner. La desaforada pasión por el disco de Radiohead comienza a calmarse, aunque está claro que aún le queda protragonismo que conservar.

Hipersónica en Last.fm

En su segundo trabajo Winehouse sigue apostando por tres estilo clave que se fusionan a la perfección : R&B, soul y jazz, una tacita de cada para componer una maravilla de disco intemporal y cargado de canciones imprescindibles que no pasarán ni perderán con los años. Si no, tiempo al tiempo.

Rehab fue el primer sencillo con el que pudimos comprobar a qué se había dedicado la cantante en los tres años que se tomó para dar el salto al gran público. Con una letra en la que se trasluce no sólo una declaración de intenciones, sino casi una premonición y cierto autoengaño, la inglesa clavó los tacones en las listas dispuesta a llegar a lo más alto con un himno de aire Motown indiscutible que seguramente se escuchara en todo su esplendor en un vinilo y un buen tocadiscos.

No sólo se merecen mención los EPs extraídos de Back To Black, de los cuales quizá sea el tema homónimo el mayor exponente y que no se coló en mi lista por pertenecer al año 2006, pero desde luego es mi tema favorito. De nuevo se refleja en ella esa cadencia Motown con que Winehouse cubre todos sus temas, combinándola con palabras duras, desgarradas. Es capaz de traer el mejor estilo de los años sesenta para combinarlo con las letras más propias del hip hop actual.

Just Friends, Me & Mr Jones, Addicted o Wake Up Alone podrían perfectamente haberse colado entre los elegidos para promocionar el álbum, tal es la calidad, la coherencia, la personalidad y sofisticación de cualquiera de estos temas.

Amy Winehouse es la primera artista en mucho tiempo capaz de combinar dos estilos realmente complementarios: el del jazz y el soul de los años cincuenta/sesenta, y lo hace gracias a una voz inigualable por particular, y a unas creaciones que en nada tienen que envidiar a aquellas divas capaces de arrancar lágrimas a una piedra. Esperemos que no siga los pasos de la mítica Janis…