(Fotos: Supernenek)

Single se estrenaron oficialmente en directo en Logroño después de un concierto sorpresa y otro semiprivado en Madrid. La ocasión era de lujo, por tanto, y no sólo por la posibilidad de ver a los autores de uno de los mejores discos de los últimos años (ese Pío Pío que sigue creciendo con el paso del tiempo), sino porque el cartel contenía a cuatro de las bandas más interesantes del panorama musical actual de nuestro país.

Empecemos por las excusas: el cansancio acumulado después de tantos días de fiesta impidió que este cronista pudiese disfrutar al completo del concierto de Víctor Coyote. A tenor de lo que vi, y de lo que me contaron, el veterano músico estuvo vibrante y rotundo.

Casi tanto como el público que le jaleó, formado por muchos seguidores de toda la vida deseosos de ver a un ídolo en potencia al que el tiempo no sólo ha tratado bien, sino que le está dando una adecuada pátina de pequeño mito, que es algo que le sienta muy bien. Lástima que mi cuerpo ya no aguantase más y me pasasen factura los excesos de Navidad.

Abrió la sesión matinal del penúltimo día del festival logroñés Charlie Mysterio, en su encarnación Nebulosa. Saboteado por un público que, a esas horas, había ido a tomar el vermú antes que a escucharle, Charlie escogió, además, el camino difícil. Porque el tipo tiene canciones de sobras para ser uno de nuestros hitos pop y, desde luego, talento suficiente como para dejar de ser un desconocido.

Vamos, que si se planta con una formación normal o busca un concierto íntimo y la gente le sigue, rompe con todo. Pero se armó con ruidos varios y se empeñó en ponerse zancadillas (a él y a sus canciones) y, claro, la cosa quedó un poco deslucida al final. En serio, Mysterio tiene grandes canciones, y yo aún no concibo como Los caramelos pasaron tan desapercibidos incluso entre los amantes de lo underground, pero en directo no me acabó de encajar esa manía suya por salirse por lo complicado.

Tarántula avisaron la noche anterior de que su intención era acudir de empalmada al concierto porque no estaban acostumbrados a tocar con tanta luz. Aunque no pude comprobar si lo hciieron o no, lo cierto es que sí lo parecían. Metidos en su peculiar universo, el grupo catalán es, sólo por su existencia, más que reseñable.

Porque, en una Barcelona llena de coolhunters, de lo trendy y otras palabras de moda, ellos representan el pasado de la ciudad: el de lo sbares con olor a fritanga, el de las calles sucias, el de esa Barcelona que aún se ve (pese al bisturí que entró con motivo de los Juegos Olímpicos) a poco que rasques en la superficie.

Sí, musicalmente son muy Derribos Arias. Y sí, yo también creo que Tarántula son menos importantes musicalmente que otros grupos satélites del colectivo como Thelematicos, Anticonceptivas o las canciones que Joe Crepúsculo prepara en solitario.

Pero no son, por mucho que algunos así lo piensen una estafa. Son el signo de los tiempos y, quizás, la única manera posible de revisitar la Movida madrileña sin patinar demasiado. Claro, un grupo así tenía que venir de fuera de Madrid.

Se rieron de todo y de todos, hasta de ellos mismos y callaron al personal con una buena ración de ruido entre el que sigue brillando Amarraje.

Y dejo para el final uno de los acontecimientos del año: SIngle en su primer concierto anunciado como tal. Comienza la gira con la que Ibon, Teresa, Joan Vich y Tito Pintado (Anti) deben trasladar al directo un disco tan intenso y complicado como Pío Pío.

Y se les nota que aún están en rodaje como banda (además de que en Logroño tuvieron que lidiar con una de los peores sonorizaciones que recuerdo en un concierto). Pero se agradece que Teresa se haya atrevido a cantarnos en vivo el que ya es uno de los discos de la década. Se agradece que decida parar y recomenzar de nuevo cuando se equivoca en Pío Pío. Y se agradece aún más que sus nuevas canciones (preciosa Té Chino) no se hayan estacando, sino que sigan dando paso más allá.

Single son un grupo destinado a romper corazones. Capaz de hacer que hasta los profanos bailen con Tu perrito librepensador, de levantar sonrisas complices con Llévame a dormir o, finalmente, de cantarnos la historia de nuestra vida en Su recuerdo.

Sí, Single son un grupo imprescindible, con algunos de los mejores músicos de este país (Ibon está ya en lo más alto de mi top), y verlos en directo, incluso con sus fallos, incluso ahora que aún están en rodaje, es una acontecimiento para el recuerdo. Quizás por eso, el concierto fue más valioso en lo emocional que en otro tipo de escalas. Pero ¿y qué son, si no, las actuaciones en directo?

Aquí van diez canciones para disfrutar del fin de semana. Diez canciones para que os enganchéis a ellas si os gustan tanto como a mí. Encabezadas por los ingleses que mejor están recogiendo el legado de los primeros Echo & The Bunnymen, los psicodélicos, y de gran parte del underground de los 80. Al fin y al cabo, la armada británica siempre ha hecho del mar su territorio preferente.

1. Atom – British Sea Power

Olvidaos del vídeo casero. Es el único por Youtube que tiene la canción que encabeza el Krankenhaus? EP de British Sea Power. Y no me extraña que sea la apertura del disco pequeño, porque tiene intensidad de sobra como para liderar cualquier cosa. A veces es como una locomotora fuera de control. Esas guitarras son tan buenas como las de Remember Me. Frases en latín y en inglés para decir Dios sabe qué. oh caveat emptor, open the atoms core / but thats the prize now.

2. Glossolallia – Vic Chesnutt

Vic Chesnutt ha conseguido un disco terriblemente emotivo. Sigue siendo el mismo de la voz característica, pero ahora parece más (ejem, perdón por el tópico) sabio. Mucho más. Y Glossolallia representa a la perfección la intensidad a la que ha sido capaz de llegar en North Star Deserter. Incluso aunque en la toma que os traiga, sacada de los “Conciertos para llevar” de la Blogotheque, se haya quedado por el camino la electricidad que rompe la canción.

3. 80´s Life – The Good, The Bad & The Queen

Mira que sigue sin convencerme el disco de Albarn y su nueva pandilla de amigos importantes (el expunk, el africano y el otro), pero no he podido quitarme de la cabeza en todo el año el ritmo 50´s de esta oda sarcástica y poco complaciente al pasado, a esa vida en los 80. Call it living in this country / Calling it missing dawn patrol / It’s eighties life / And it’s all gone right on you. Un temazo.

4. Boy Void – No Age

El debut de los angelinos No Age ya me causó un pequeño shock en su momento, pero ahora ha vuelto con más fuerza que nunca a mi hilo musical diario. Como los Sebadoh más salvajes y jarcoretas (los de las canciones ratoneras de Jason Lowenstein), esto sí que es vida de los 80. En concreto, de esa parte de la década en la que SST copó los mejores grupos y también los más salvajes.

5. El momento más feliz – La Casa Azul

Totalmente de acuerdo con los que dicen que el disco de La Casa Azul tiene puñaladas escondidas en las letras. Y momentos tan imprescindibles como este homenaje a las pequeñas cosas capaces de darle la vuelta al día a día. Minúsculas gotas de paz. Una canción con un puente en forma de bajón que es para encumbrar: “El momento más terrible comprender que es imposible revelarse contra el devenir del momento más feliz”. Con la producción del disco y esa nieve sonora, la canción perfecta para darle la bienvenida a la cada vez más inevitable Navidad.

6. La casita – Thelematicos

El punkpop español de los 80 sigue teniendo buenos continuadores. Thelematicos, algo más que un grupo paralelo de Anticonceptivas, lo demuestran con canciones como La Casita. Temas donde la baja fidelidad y los coros desquiciados se dan cita en unas letras a los Television Personalities. Canciones que se pueden descargar gratuitamente desde su blog. Huida del mundo real, ya sea en casitas o montañas. ¡Y que no me molestes nunca más!

7. La cuarta será con piedras – Health Control

Un grupo que en directo crece y crece hasta llevarte por delante. Una experiencia para vivir. Crescendos instrumentales que no terminan como tampoco empiezan, que están ahí una y otra vez. Un debut a tener muy en cuenta y del que hablaremos la próxima semana. Ruido y lirismo ya sabemos que pueden ir unidos, pero da gusto comprobar que desde Madrid también se puede iniciar una revuelta blanca con piedras y cuerdas de guitarra y que todo arda. Controla tu salud (mental).

8. You! Me! Dancing! – Los Campesinos!

Le cedo la palabra al más duro de por aquí. Me decía Gallego en semiprivado (espero que me perdone por plantar esto aquí): “Tras leer tu crítica me interesé por ellos y me han gustado sinceramente. Hace no mucho jamás hubiera aceptado que una canción con un título como “You! Me! Dancing!” pudiera gustarme, pero la jodía me tiene viciado xD”. No hay mejor descripción: euforia muy contagiosa. ¿Nunca habéis querido bailar con alguien que os gusta mucho, pero os ha dado vergüenza porque no tenéis ritmo? Pues eso: It´s You! It´s Me! It´s Dancing!.

9. Bamboo – Antònia Font

Los mallorquines y la Orquesta de Bratislava. Una idea magnífica para celebrar una trayectoria intachable. Y para darle a Bamboo un empujón que no tenía en su versión original. Una capa de electricidad sobre la que se mece el ritmo de escobillas en rampa de lanzimiento. La infancia, los tigretones, postres dulces de todo tipo. Mamà, avui m’he clavat / un fil de coco dins un ull. / Mamà, que no, / es papà diu que som es seu airgam-boy. Jamás hubiera pensado que de la unión de Antònia Font con una orquesta pudiese salir una gran canción perdida de Yo La Tengo. ¿A qué esperas para hacerte con Coser i Cantar?

10. Fireworks – Animal Collective

Magia en sus dedos. Lo de Animal Collective me supera por completo. A todas sus canciones les saco un punto emocional, íntimo, que parece que las hubiera pensado yo y ellos hubiesen ejecutado mis ordenes mentales. Uno de los grandes misterios de la música: esa conexión (de hueso) que diría Fernando Alfaro entre desconocidos, entre lo que unos proyectan y otros escuchamos. Este viaje en homenaje a los fuego artificiales es a la par relajante y extático (de éxtasis). And I can’t lift you up cause my mind is tired / It’s family beaches that I desire / A sacred night, where we’ll watch the fireworks. Un vídeo para ver una y otra vez, con la receta más sencilla. ¡Qué grandes son!.

Vídeo | Glossolallia – Vic Chesnutt, Atom – British Sea Power, 80´s Life – The Good, The Bad & The Queen, Boy Void – No Age, La cuarta será con piedras – Health Control, You! Me! Dancing! – Los Campesinos, Fireworks – Animal Collective
Escucha | El momento más feliz, La casita – Thelemáticos, Bamboo – Antònia Font.

¿Cómo catalogar a un grupo que entona una oda amorosa a una chica sin piernas en clave surf? ¿Cómo no quererles, cuando usan ukeleles, mandolinas, triángulos y la playa sea para ellos un lugar ideal para asesinos en serie? ¿Cómo no caer prendido de su humor cazurro (o no tanto) y nostálgico? ¿Cómo no hacerle sitio a un disco con canciones tan divertidas como esa No Soy Igual y su “yo soy el mal”, que suena a travesura?

Anticonceptivas han grabado un disco en el que las monjas de clausura bailan psychobilly, en el que instrumentales de nombres imposibles rinden homenaje a los añorados Patrullero Mancuso, en el que el doowop es un estilo punk.

En estos días en que en España se secuestran revistas satíricas por atentar contra la familia real, El barco velero es un antídoto tan inocente como bestia (“Los duques de Lugo no saben nadar, porque en su pueblo no tienen mar”). Ya que estamos, que lo censuren, que lo retiren del mercado también.

¿He dicho mercado? No, no. Si el arte no se vende, si Arte se regala. Con el surrealismo sonoro por montera, el disco se pone en descarga gratuita y de la máxima calidad desde su sitio web. Hablamos de un grupo capaz de titular uno de sus temas De lo acontecido en la acalorada discusión entre una madre y su hijo aún alojado en su vientre. ¿Se merecen una oportunidad o no? Recomendado para todos los amantes de las locuras discográficas.

Escucha | La chica sin pierna – Anticonceptivas
Escucha | Fosa Común – Anticonceptivas