Toca resumen de las canciones que más he escuchado en febrero (sólo en lo referido a cosas nuevas). Y encabezan la lista unos españoles mágicos, mientras que la cierran otros magos, en este caso de EEUU, que parecen haber vuelto rejuvenecidos. En todo caso, unos y otros estrenan disco en breve y prometen grandes emociones. Comienza la cuenta atrás.

15. REM – Airliner (Imeem)

En la cara b del single Supernatural Superserious está otra demostración más de por qué R.E.M. tienen, hasta que oigamos su nuevo disco al completo, toda la confianza del mundo. El instrumental surfero Airliner no sólo les muestra en pleno estado de forma, sino que además suena como si hubiesen rejuvenecido. No es que quieran ser de nuevo jóvenes, es que en espíritu lo son. Porque si no, canciones como ésta sonarían de lo más falso. Pero funciona. ¡Y cómo funciona! Rock Music, que dirían los Pixies.

14. Mountain Goats – San Bernardino (Imeem)

Así se las ponían a Felipe II. John Vanderslice acepta la propuesta de las cabras montesas de no tenerle miedo a los arreglos y les coloca una base de cuerdas de las que quita el sentido. Y John Darnielle, como músico agradecido que es, le corresponde con otro texto de los que enamorarse. No en vano, con las canciones de The Mountain Goats siempre se necesita tener la letra a mano para disfrutarlas en todo su esplendor. Y la road-song amorosa con San Bernardino como fin de trayecto es de las que brillan.

13. Joe Crepúsculo – Canción Estival (Imeem)

Desde Barcelona, con atrevimiento. Joe Crepúsculo demuestra que hay mucha vida más allá de Tarántula, incluso más que dentro del propio grupo. El suyo es un universo donde el verano trae viejos rituales, pero no los que todos esperábamos. En las canciones de Joe, el verano eterno no se construye de amores que duran tres meses o ratos ociosos en la playa, sino de mujeres que se tiran por los acantilados y hombres que las persiguen para regalarles foulards. No me asustan las canciones que tienen intención, sino las otras.

12. Ellen Page & Michael Cera – Anyone Else But You (Imeem)

You’re a part time lover and a full time friend
The monkey on your back is the latest trend
I don’t see what anyone can see
In anyone else but you

Quién nos lo iba a decir: Los Moldy Peaches alcanzan el estrellato en voz de otros. Los actores de Juno se rinden a los pies de un grupo extinto para recordarnos a todos que eran buenos, eran muy buenos. Y ya de paso, para dejar la canción de amor más simpática de todas las bandas sonoras del año pasado y seguro que también de 2008. Y eso que se dejan una de las mejores estrofas:

Don Quixote was a steel driving man
My name is Adam, I’m your biggest fan
I don’t see what anyone can see in anyone else
But you

11. Serpentina – Cambio de Vida (Imeem)

En sus directos, Serpentina presentan esta canción recordando Amanece que no es poco y sus hombres rurales sabios, pero Cambio de Vida son dos minutos de relato de un quiero y no puedo, el de esa persona que necesita saber quién es Faulkner o entender la música de John Cage. Cuando el snobismo no es un defecto ni una virtud, sino una necesidad. Deliciosa.

10. God´s Children – The Gutter Twins (Imeem)

La unión de dos almas atormentadas como son Mark Lanegan y Greg Dulli tenía que dar, por narices, canciones catárquicas y espirituales, en el mejor sentido de ambos términos. Y God´s Children lo es. Pero también es una perfecta muestra de que los dos músicos no sólo son amigos, sino que comparten la misma idea sobre la música, aunque se hayan movido en registros distintos. Así que la unión soul y blues que proponen ellos, sin hacerle ascos al rock épico, vuelve a hacerme tilín. Como lo hicieron los discos de sus grupos. Como lo hicieron sus obras en solitario. Siempre está bien tener artistas seguros a los que agarrarte, ¿no?

09. Bob Mould – Stupid Now (Imeem)

Bob Mould fue dios durante unos años, pero después decidió que era mucho más cómodo vivir como un músico con momentos brillantes mezclados entre canciones muy pasados. Que así le lucían más los temas buenos. La apertura de District Line, este Stupid Now, es un egnaño: te hace creer que Mould ha vuelto por sus fueros, pero, en realidad, es sólo otro caramelo del hombre que dio vida con Sugar al mejor rock alternativo posible. Esto no es indie, esto es AAR (Adult Alternative Rock). Una opción viatl peligrosa, pero que, cuando le sale, la borda. Venga, sólo por esta canción dejadme decirlo otra vez: Bob Mould es dios.

08. Boris – Message (Imeem)

Anfetamina pura. Desde el Yeah! inicial sepultado por el sonido de esos bajos matadores y ultradistorsionados hasta el ritmo hipnótico. Tan buenos haciendo estas cosas como Liars en lo suyo, los japoneses Boris dan al Doom metal un significado hiperexperimental. Message es la gozada que abre su último disco y que se engancha a la piel como las sanguijuelas. Duele despegarse de ella, la verdad.

07. Antonna – El IV Reich (Imeem)

Antonna es buena persona. Y, además, es un miembro de los fantásticos Punsetes. En solitario no suelta la gracia de los madrileños, sino que se dedica a narrar historias menos inquietantes y más desafiantes. ¿Que vienen unos nazis a pedirte dinero por las bravas? Pues se lo das, 2000 euros, pero luego les recuerdas en una canción con megáfono histérico (Hitler le hace los coros) que tú eres “accionista del IV Reich”. Y luego ya, si eso, les invitas a tu bar montado con los beneficios del préstamo:

Voy a poner un bar de ambiente gay,
os invito a unas copas si queréis. Os doy tres por seis.

Provocaciones inteligentes grabadas en casa y editadas en cd-r por Birra y Perdiz.

06. Single – Té Chino (Imeem)

Tenemos un tesoro y tenemos la obligación de decirlo. Single son lo mejor que le ha pasado al pop español en mucho tiempo, un grupo inteligente y avanzado, capaz de hacer canciones de Vainica Doble sin sumarse a los tópicos de quienes quieren hacer canciones como Vainica Doble. La duda, al final de ese vals de piano en honor al Té Chino, es si ella va a por él o no. ¿Tiene razón la mujer? ¿O es que es ella la mala? Los celos, desde el lado contrario.

05. Mountain Goats – Sax Rohmer #1 (Youtube)

Vitalista como casi ninguna de sus canciones, la apertura del excelente Heretic Pride no sólo es una canción genial, sino que tiene un vídeo de muchos quilates. Es hora de volverlo a disfrutar y recordad que se grabó en un plano-secuencia de tres minutos y 43 segundos, sin corte alguno. Lo difícil no era sólo idearlo, sino también llevarlo a cabo.

And I am coming home to you
with my own blood in my mouth…

04. Times New Viking – (My Head) (Imeem)

Entre paréntesis han puesto ellos el título de su canción, pero como grupo hay que ponerlos en negrita y, a ser posible, en letras muy grandes. Guitarras gloriosas y la baja fidelidad de los años 90 puesta de nuevo al día. O cuando producir un disco mal de forma premeditada da buenos resultados. Mi cabeza siemrpe está a punto de estallar cuando me pongo esta canción, pero no lo puedo evitar: es golosina pura.

03 Joe Crepúsculo -Los Viejos (imeem)

Joe se cuela dos veces en esta lista porque su disco gratuito se lo merece. Porque es a 2008 lo que Animalitos, de Hidrogenesse fue a 2007: un misterio salido de vete a saber dónde que te desarma con frases y teorías simples pero contundentes. ¿Aún piensas que sólo por ser joven eres mejor? ¿Que los consejos de los mayores los dan porque no pueden dar mal ejemplo? Pues según Joe, puede que tengas razón. O no. El caso es que mi asombro cada vez que la oigo va en aumento.

02. Destroyer – My Favourite Year (Imeem)

Una que seguro va a estar en lo más alto de mis listas de final de año si antes no la quemo. Salida de las cenizas del Electr-O-Pura de Yo La Tengo, lo que hace Dan Béjar no es sólo componer la línea de bajo y piano más atractiva del año, sino darnos motivos para soñar. Una canción incendiada con la emoción como leña, donde cada instrumento, cada nota o cada fraseo vocal que entra por primera vez pone aún más los pelos de punta.

01. Pinta de tarao – Los Punsetes (Imeem)

¿Quieres que te acerque a casa? De esta pregunta inocente, Los Punsetes se construyen una película de psicópatas de padre y muy señor mío. Grandísimas guitarras y grandísimo discurso para uno de los mejores grupos españoles nuevos. ¿El mejor? Adía de hoy, y tras escuchar Muerte al Escorial en su myspace, sí. Ya tarda el disco largo, ya tarda. En quince días, la prueba de si son tan buenos como parecen o nos la están dando con queso. ¿O es que tengo pinta de tarao?

Aquí van 10 canciones a las que llevo enganchado durante los últimos siete días. Diez que no me puedo quitar de la cabeza. Canciones recientes que reavivan mi pasión por todo tipo de música. Sin más ingredientes ni coincidencias que ese misterioso don que las convierte en especiales.

Diez para compartir y para que, espero, salgáis de este post con algún nuevo grupo favorito.

Todas se pueden oír. Muchas incluso ver. Que las disfrutéis tanto como yo.

1. La revolución sexual

El jitazo de la temporada. Guille desempolva a Dinarama y consigue un himno que a veces me suena optimista y otras algo cínico. Un estribillo contagioso, un parón final glorioso y ese sampler vocal que no puedes evitar repetir: Well, Are you ready to go? Enganchón no define lo suficiente lo que tengo con La Casa Azul (con su nuevo disco al completo). Como ya dije, encantado de tragarme mis palabras.

2. Revival – Soulsavers

La canción que abre el disco que Soulsavers comparten con Mark Lanegan, el que fuera cantante de los imprescindibles Screaming Trees, no sólo tiene uno de los vídeos más conmovedores de lo que va de año, sino que es un trallazo de gospel y rock hondo y dolorido. Lanegan, de nuevo, se exprime la garganta para sacar lo mejor de sí mismo y, efectivamente, parece que lo que canta es real: Why am I so blind / With my eyes wide open? / Now I need someone / Let this dark night be done, oh.

3. Bullets – Tunng

Folktronica, le llaman, pero en Bullets lo que Tunng consiguen sin casi despeinarse es una de las canciones pop más fascinantes del año. Un colchón sonoro que empieza vacío (sólo con un piano) y que acaba en un juego de orfebrería con un ritmo circense que da, de todas todas, muy buen rollo. Good Vibrations. Balas y metralletas (¿o son máquinas de escribir?) para un aletra que no por incomprensible me resulta menos fascinante: We’re catching bullets in our teeth / Its hard to do but they’re so sweet / And if they take a couple out / We try to work things out.

4.Patty Lee – Les Savy Fav

Atención, que lo han vuelto a hacer. Les Savy Fav se confirman como el grupo de rock con más cantidad de singles por metro cuadrado. Todo su Let´s Stay Friends (del que espero hablaros más largo y tendido la próxima semana) podría aparecer en esta lista, pero sólo Patty Lee, con esas guitarras angulosas y ese ritmo irresistible, tiene de momento vídeo. A ellos, digan lo que digan, la fiesta nunca se les va de madre. Así que, Patty Lee, no enciendas aún las luces. Bárbaros.

5. Magenta and Green – Pants Yell!

Siempre han tenido el sol de su parte, pero en Magenta and Green no sólo parecen más pizpiretos, sino que rematan su perla con una trompeta encantadora. En menos de tres minutos, la esencia de la felicidad, concentrada y embotellada para presentar su nuevo disco, Alison Statton. Pants Yell! llevan ya demasiado tiempo haciéndose pasar por pequeñitos cuando son muy, pero que muy grandes.

Escúchala aquí: Pants Yell! – Magenta And Green

6. No tienes novia – Antonna

Así se escribe la historia: joven talentoso y sello DIY se reúnen para dar cobijo a algunas de las mejores canciones en castellano de la temporada. Humor negro disfrazado de misoginia. Las penurias de siempre enmascaradas de letras acidísimas. De Toledo a Segovia no hay mujer que se deje hacer. Y ya se sabe que sin novia eres un cero a la izquierda (Juan Ramón y Zenobia, Víctor Manuel y Ana Belén). Una de las frases del año: Y no quieres ser putero, pero ¿acaso queda alguna opción?

7. Let Her Go – The Lodger

La cosa en todo Grown-Ups va de guitarras rapídisimas y de bases rítmicas para gozar. De la vitamina que le ponían Wedding Present a sus canciones. ¿O era anfetamina? De crecer y encontrarse con el mundo. De darte que cuenta de que no puedes salvarla ni ir detrás de esa chica. Let Her Go, you cannot save her, you cannot blame her. De tratar de dar consejos y que nadie te escuche.

8. Outside The Window – Euros Childs

El mundo es mejor verlo desde dentro. A mí éste es el Euros Childs que me seduce más. El que ve las cosas desde la barrera y las relata con calma. El que habla desde el interior de su casa, en su refugio, como el Brian Wilson de In Your Room. La mejor canción de The Miracle Inn está guiada por un órgano hermoso y habla por igual de escribir canciones y firmar contratos discográficos que del mundo más real. Melancólica, herida y, sin embargo, tranquilizadora canción. Irresistible.

9. Archangel – Burial

El factor nocturno. Las calles desiertas a la vuelta de una noche de juerga. Los sonidos de la fiesta entrelazados. Voces deformadas para crear melodías inesperadas, surgidas del humo. Un razón imprescindible para hacer una parada en Untrue. O cómo un productor de música del que casi nadie sabe nada y que juega a los misterios consigue levantar la canción perfecta para cuando el sábado por la noche comienza a transformarse en el domingo por la mañana.

Escúchala aquí: Burial – Archangel

10. Nantes – Beirut

Zach Condon, el afrancesado. El hechizado. Ahora que tiene más dinero, tiene más posibilidades de que sus discos suenen mejor. Pero en Nantes mantiene, al menos al principio, esa sensación de que todo lo construye en el sótano de su casa. Y se apasiona mientras canta: hace ya mucho tiempo desde que te vi sonreír. Postales de Nantes. Un viajero musical con la brújula muy bien puesta.

Vídeo | Revival – Soulsavers, Bullets Tunng, Patty Lee Les Savy Fav, Nantes – Beirut, Let Her Go – The Lodger, La revolución sexual – La Casa Azul
Escucha | Outside My Window – Euros Childs, No tienes novia – Antonna

Curioso, sí, que nadie opte por la autogestión a escala ínfima, con tiradas ultrapequeñas y precios de risa para dar salida discográfica a los grupos que nos enamoran y que oímos en maqueta (si eso existe aún; si no, en Myspace) y desearíamos escuchar con mejor sonido, aunque sea pasados por una simple masterización y con una portada que podamos conservar.

Más o menos, ése es el deseo de los responsables de Birra y Perdiz, nuevo sello discográfico creado por habituales de las trincheras del underground, militantes del fanzinerismo y no sé si conscientes defensores de lo minúsculo. El selllo nace con dos grupos de su mano. ¡Que digo dos grupos! ¡Dos lujos!

Por un lado, Antonna, miembro de Los Punsetes y autor de canciones tan hipnóticas como “Las que me dieron boletos”, con frases como “Rodas las mujeres que me dieron boleto se equivocaron (..) ahora son todas drogadictas o dependientas, ése es el precio de su desprecio”. Como dicen ellos en su acertada promoción, “una sorprendente colección de pop-noir llena de anti-éxitos de alto desasosiego emocional”.

Por otro lado, Espanto. Dúo riojano y debilidad personal (incluidos en mi resumen de la primera mitad de este año), uno de los grupos más inteligentes, emotivos y divertidos que servidor haya tenido el placer de escuchar. Indie puro y duro grabado en el salón de casa. Emociones escondidas, canciones con TV Personalities dándose paseos acústicos con el indie británico del año 86, con los errores de los Pastels, la sencillez desarmante de Galaxie 500 y el humor de las Vainica. “Pop suave e ingenuo, que no tonto”, que dijo por aquí Loveof74.

Por cinco euros cada disco (gastos de envío incluidos), una buena dosis de nuevas sensaciones. ¡Larga vida a las birras y a las perdices (y también al nuevo sello)!

Por cierto, Antonna presentará su disco coincidiendo con la fiesta de segundo aniversario de La Fonográfica General mañana, en el Fotomatón madrileño (Plaza Conde Toreno) a las 22:00 horas. Y Birra y Perdiz se van a provincias (ya ven qué cosas, también existimos) para la fiesta de presentación del sello. Será el 10 de Noviembre en Logroño, en el Sueño de la Musa. Tocarán Antonna, Giorgio Bassmatti (otro de los fichajes del sello, junto a los Rebel Orthodontics) y pincharán Espanto.