Fue el día que más conciertos presencié y es que no quería perderme a Los Campesinos! así que ya estaba por allí a las seis y media de la tarde. Os cuento cómo viví la jornada de clausura de un festival que todavía tenemos en nuestra mente, mientras empezamos a soñar con cual será su próximo cartel.

Los Campesinos!

Definitivamente es muy difícil disfrutar de un concierto con la misma intensidad a pleno sol y con un calor insoportable. Aún así los de Cardiff me divirtieron e hicieron que mereciera la pena las prisas por llegar tan pronto hoy al festival.

Y no comenzaron muy bien, el sonido del bombo de la batería se lo comía todo pero, afortunadamente, poco a poco fueron solucionándolo y pudimos disfrutar de cada uno de los instrumentos. Qué punto y contraste crea ese violín.

Me sorprendió lo jóvenes que son los ocho y su aspecto tan aparentemente normal que hace que te los imagines más alrededor tuyo, entre el público, disfrutando del festival que sobre el escenario. Gareth bajó a cantar y sudar entre nosotros. Yo me sigo quedando con los temas de su álbum debut Hold on Now, Youngster…, pero el suyo fue el concierto con mayor frescura del festival, esa que casi siempre se pierde después con los años cuando las dosis de energía están más controladas (8,5).

Jeff Tweedy

Un amigo me comentaba el día anterior que acababa de ver a Jeff Tweedy en el Faraday y que si el público se mantenía en silencio el concierto era muy chulo. En Bilbao el público no calló, algún impresentable no paró de silbarle y gritarle: “tío eres un coñazo, me voy a tomar un mojito“.

La suya era la propuesta más arriesgada de todo el festival, salir el sólo al escenario, en formato acústico, acompañado únicamente por el semicírculo que formaban las seis guitarras y su armónica podía tener toda la magia del mundo o resultar un tostón. Yo no encontré esa magia por ningún lado y me aburrió. Tampoco estuvo muy simpático y me costaba creer que fuera el mismo Jeff Tweedy que puso en pie a todo el palacio Euskalduna hace tres años en la mayor ovación que he vivido en un concierto.

Claro que aquella vez venía con Wilco y no hay color. En solitario resulta demasiado intimista y se pierden todos esos pequeños matices a los que estamos acostumbrados en sus discos. El setlist es un repaso a todas las etapas de su carrera, tanto con Uncle Tupelo como con Wilco, el público le admira por ser quien es, pero me dio la sensación de que todos hubiéramos disfrutado más si estuviera acompañado de sus compañeros de banda. Sólo para muy fans y nunca en un festival (5).

The Soundtrack Of Our Lives

Nos lo habían vendido como uno de los mejores directos de la escena actual, lo cual puede parecer una exageración, pero es que es muy fácil engancharse a la banda sueca T.S.O.O.L. en directo y ese sonido que recuerda a los grandes clásicos del Rock.

Su enorme cantante Ebbot Lundberg enfundado en una túnica negra llena el escenario por completo convirtiendo aquello en una ceremonia mística en la que el teclado de Martin Hederos consigue envolverlo todo en una atmósfera psicodélica irresistible. Aquellos maravillosos setenta, nunca nos cansaremos de volver a ellos una y otra vez (8).

Manic Street Preachers

A Manic Street Preachers les perdí la pista cuando cambiamos de siglo y no entiendo muy bien por qué lo hice pues me tenían bastante enganchado en sus primeros discos, sin embargo, tenía mucha curiosidad por verles en directo.

Sonaron muy bien y todo fue muy correcto, pero quizás su concierto fue demasiado frío. Ignoro si fue intencionado pero daba la impresión de que a alguien se le fue de la mano el humo y durante buena parte del concierto lo envolvía todo y no se les veía.

Comenzaron por el principio, con ‘Motorcycle Emptiness’, uno de los primeros singles de Generation Terrorist, su primer disco, y a partir de ahí fueron adelantándose y retrocediendo en el tiempo para ir dejando caer todos los grandes éxitos que han ido cosechando durante las dos últimas décadas, como ‘A Design For Life‘, ‘The Masses Against The Classes‘ y su versión del ‘Suicide Is Painless‘ de la serie M*A*S*H con la que alcanzaron su primer número uno.

A destacar la voz de James Dean Bradfield y los cuatro temas que tocaron de su gran disco This Is My Truth Tell Me Yours: ‘Tsunami‘, ‘The Everlasting‘, ‘You Stole The Sun From My Heart‘ y quizás el más conocido de ellos, ese ‘If You Tolerate This Your Children Will Be Next‘ con el que se despidieron. Hay veces que siendo demasiado perfecto se pierde la esencia del directo (8,5).

Faith No More

Y llegó el torbellino Mike Patton y revolucionó Kobetamendi. Lo de este hombre es increíble y sólo se puede entender si has tenido el placer de verle alguna vez en directo. Es un auténtico showman, uno de esos tíos cachondos que consigue caer bien y con quien te irías de fiesta porque sabes que no va a parar de liarla en toda la noche. Vaya si la lío.

Con un telón de terciopelo rojo de fondo, elegantemente trajeados de blanco con flor en la solapa, su aspecto es tan incasificable como su estilo musical. No tienen reparos en pasar del soul de ‘Reunited‘ de Peaches & Herb con el que abrieron celebrando su reunión, a versionear el ‘Easy‘ de The Commodores o ‘Ben‘ de Jackson 5 haciéndolas muy suyas, nada que ver con las originales.

O pasarse en medio de su ‘Chinese Arithmetic‘ al ‘Poker Face‘ de Lady Gaga (con un par) y terminar el concierto convertido en el nuevo Frank Sinatra cantando ‘This Guy’s In Love With You‘ de Burt Bacharach. ¡Insuperable!

Sin olvidarse de sus temas propios como ‘Midlife Crisis‘, ‘Ashes to Ashes‘, ‘Evidence‘, ‘Digging The Grave‘ o ese explosivo ‘Epic‘, su gran himno.

Todo esto no sería posible sin esa prodigiosa voz que posee, capaz de adaptarse a los registros más opuestos y cantar sin inmutarse tirado por el suelo o girándose tumbado sobre las cabezas del público. Un dios.

Pero tampoco nos podemos olvidar de los tres musicazos que tiene detrás, esos tres miembros originales de Faith No More que son Mike Bordin (batería), Roddy Bottum (teclados) y Billy Gould (bajo), auténtico trío de ases a quienes vuelve a acompañar a la guitarra Jon Hudson y que juntos consiguen un sonido espectacular.

Ni me gusta que alguien se suba a un escenario y no tenga ni siquiera el detalle de saludar o dirigir unas palabras a su público, ni soporto a los que utilizan el concierto para lanzar su propio mitín o no dejan de hacer la pelota a esa ciudad en la que están tocando y que la mayoría de las veces ni sabrían situar en un mapa. En este sentido Mike Patton lo borda, sorprendiendo en cada intervención con un castellano con el mismo acento que ponemos cuando en un chiste aparece un ruso y mostrándose de lo más natural, divertido y loco. Como tiene que ser. Aquí les tenéis interpretando en directo ‘Epic’, un momento épico.

No tengo la menor duda de que el de Faith No More fue el concierto de este BBK Live, más allá de fanatismos, nostalgias o modas pasajeras y no me puedo creer que una sola persona saldría de allí decepcionada (10).

Jet

¿Todos los grupos australianos tienen que sonar obligatoriamente a AC/DC? A mí los riffs de Jet en directo si me los recordaron (un tanto descafeinados) y no se si sería la emoción de que aquello se acababa y había que despedirlo poniendo toda la carne en el asador y bailando o qué, pero su concierto me gustó y disfruté como un enano.

También es cierto que no tienen ni una sola canción que este a la altura de su ‘Are You Gonna Be My Girl‘, que esta vez no sonó tan salvaje y que yo sigo pensando que para despedir un festival hay que guardarse una bala muy bestia que descoloque por completo a todos los que han aguantado hasta el final.

Seguramente Jet no consiguió ese punto de locura colectiva que transmitieron por ejemplo The Hives en el pasado Azkena poniendo a todo el mundo patas arriba pero tampoco fue un mal final (8).

Crónica del Azkena Rock Festival 2010

• Jueves 8 de julio

• Viernes 9 de julio

• Sábado 10 de julio

Fotografías | David De Haro

31.432 personas se acercaron ayer hasta Kobetamendi y a este ritmo el BBK Live va a batir todos los records de asistencia en una edición en la que yo estaba convencido de que iban a pinchar. No me podía esperar que Pearl Jam tuvieran tanto tirón, estos sí que son considerados dioses. A mi me gusta compararlos con lo que sería Nirvana hoy en día si Kurt Cobain no hubiera hecho la estupidez que hizo aquel 8 de abril.

Gogol Bordello

Quería llegar como fuera a Gogol Bordello pues me parecía que el suyo iba a ser el concierto más animado de todo el festival. Lo suyo me costó y, aunque me perdí la primera mitad, sólo había que ver a todo el público bailando y botando como locos para darme cuenta de que no me había equivocado con mi predicción.

Ni Bebe, ni Amparanoia, ni Manu Chao, el rollo perroflauta tiene aquí al nuevo estandarte de la multiculturalidad y lucha contra el racismo. Sus ocho integrantes (cada uno de una punta del planeta) son unos incitadores natos a la fiesta y es casi imposible no contagiarse. Acordeón, violín, todo tipo de guitarras y percusiones no paran de agitarse sobre el escenario dando una buena muestra de eso que se ha denominado gypsy punk y que a mi me recordó más a Mano Negra que a la música balcánica de Emir Kusturica.

Muy divertidos, muy chalados, perfectos para caldear el ambiente en cualquier festival (8).

Paul Weller

Al que fuera líder de The Jam también le tenía muchas ganas y no me defraudó. Lo suyo es un rock de una limpieza absoluta en el que te da la sensación que está repasando buena parte de la historia de la música, desde Neil Young a Nick Drake sin olvidarnos de The Who, cuyo logo era la única imagen que aparecía en el escenario teniendo siempre muy presente al movimiento mod.

No se si el formato de un festival le favorece, ayer no se acercó hasta este escenario secundario demasiada gente sin embargo al público de las primeras filas se le vio muy emocionado ante el que puede ser considerado una gran leyenda. Me encanta ver a esos señores serios y educados perder por completo los papeles, cantando y siguiendo con todo su cuerpo cada uno de los punteos, porque les han tocado la fibra. Cualquiera se los imagina así en el resto de su vida correcta y trajeada.

Me quedo con la parte más rockera, con Paul Weller con la guitarra acompañado por Steve Cradock (de Ocean Colour Scene) y Damon Minchella Andy Lewis,formando un trío arrollador y en la que hubiera sido un puntazo que apareciera su amigo Liam Gallagher. La parte central del concierto fue más relajada, retirándose hacía un pequeño piano en un lateral y con mayor presencia de hipnóticas texturas. (8,5)

Alice in Chains

Tocaban dos grandes conciertos en el escenario principal por lo que ya todo el mundo estaba allí intentando hacerse con un buen sitio y aquí cada uno tiene su propia táctica. Las hay muy sucias, como esa chica que intentaba ganar posiciones a riesgo de ser salpicado con un rodillo lleno de pintura que llevaba en una de sus manos (una de dos, o le partieron la cara o llegó a primera fila) o jugar limpio metiéndote desde adelante del todo por un lateral y poco a poco ver hasta donde puedes llegar.

Lo de ponerse detrás de un grupo de tías funciona porque normalmente son más bajitas pero esta vez me tocó la tía con la voz más chirriante del planeta que encima era inglesa y se sabía todas las canciones completas. No era cuestión de oírla más a ella que a William DuVall, había que adelantarse aún más y terminé consiguiendo un sitio privilegiado a escasos metros del escenario del que (iluso de mí) pensaba que no me movería por nada del mundo.

Impresionante el concierto de Alice in Chains, por supuesto que no se puede comparar con haberles visto con Layne Staley, pero su nuevo cantante no lo hace nada mal, a mi me parece que da un giro a la banda hacia The Mars Volta, lo cual me encanta. Gallego, si lees esto antes de verles hoy en el Sonisphere: vas a flipar.

En su repertorio justito repasaron tres temas de su último disco (cada día me gusta más ‘Check My Brain‘) y rescataron las principales joyas que contiene su trilogía de lujo. No podían faltar ‘Would?‘, ese ‘Man In The Box‘ que consigue ponerme los pelos de punta y ‘Again‘. Abrieron con ‘Rain When I Die‘ y el broche final lo puso Mike McCready de Pearl Jam acompañándoles en el escenario con ‘Rooster‘.

Os dejo el vídeo del momento en el que interpretaron la gran ‘Man In The Box‘ de su primer disco Facelift, una de mis favoritas (9,5).

Pearl Jam

Recuerdo que de pequeño ni a mi hermana ni a mí nos gustaba la pizza pero nos moríamos de envidia viendo a todo el mundo disfrutándo comiéndola por lo que lo intentábamos una y otra vez, a pesar de que siempre acababa en el cubo de la basura. Lo mismo me ocurre con Pearl Jam, llevo toda la vida inténtandolo pero aunque lo de la pizza lo he superado lo suyo no.

En su anterior paso por el Azkena de Vitoria hace cuatro años (un concierto para muchos memorable) me tuve que ir porque se me hizo largísimo y no podía con el aburrimiento. Yo que se, tendría mal día (yo, no ellos) así que esta vez, y desde tan cerca, era mi última oportunidad para dejar de una vez por todas de parecer un inculto y un aguafiestas cada vez que dices que no te gusta Pearl Jam.

Más de media hora de espera, sin poder moverte y sin casi aire que respirar, miraras donde miraras veías manadas de gente que empezaron a provocarme una desagradable claustrofobia. El de al lado mío que se cae desmayado y yo empiezo a pensar que puedo ser el siguiente, un insoportable tirón en la espalda y (aunque quede mal decirlo por aquí, estoy seguro que a todos nos ha pasado en el momento más inapropiado) unas insoportables ganas de mear fueron los desencadenantes para que abandonara a un par de minutos de que los de Seattle aparecieran en el escenario. Otro mal día para mi maldición con Pearl Jam.

Una vez cubiertas las necesidades más básicas, lo de aprovechar para comer en este momento fue todo un acierto (lo de equivocar la garrafa de ketchup por la de salsa brava no), intento adelantarme un poco pero ya es imposible y no puedo salir de esa zona trasera destinada a parejas acarameladas y matrimonios que ya lo eran cuando nació el grunge, en la que pinto menos que en un concierto de Pearl Jam.

Ví a un Eddie Vedder un tanto Bono, haciendo mucho la pelota a su público, al resto de las bandas con las que compartían cartel y a Euskadi diciendo que con nuestro vino a ha compuesto muchas de sus canciones que esperaba tocarlas todas esta noche y no se separó de una botella en todo el concierto. Aquí podéis verle bromeando con ella durante ‘Daughter‘ cuando preguntó si alguien del público se animaba a subir al escenario a cantar y este espontáneo seguro que cumplió un sueño que aún hoy no se lo cree.

Porque no me parece justo y porque mi intención no es levantar ampollas prefiero no votar este concierto. Reconozco que tienen su mérito y no lo hacen nada mal como músicos, sin necesidad de efectos especiales para llegar a movilizar masas, pero también tengo muy claro que sin comer pizza y sin escuchar Pearl Jam también se puede vivir.

• Jueves 8 de julio

• Viernes 9 de julio

• Sábado 10 de julio

Lo que tengo muy claro que el de Bilbao es ya un festivalazo, se nota en la cantidad de giris que se han acercado hasta aquí desde los rincones más lejanos del planeta, hasta con peña de Nueva Zelanda estuvimos hablando, y de todo el país. La organización habla de 24.000 personas pero daba la sensación de muchas más. Ayer había mucha gente en todas partes, esperando al bus y en las colas para entrar, en los baños, las barras de bar y los puestos de bocadillos, pero sobre todo en el concierto de Rammstein el plato fuerte de la noche en el que parecía que no cabía ni una persona más. Que no nos pase nada hoy con Pearl Jam, el grupo con más tirón de esta edición.

Skunk Anansie

Qué olvidados les tenía y que placer volver a escuchar ese ‘Selling Jesus‘ con el que les conocimos hace quince años. Y ‘Weak‘, ‘Charity‘, ‘I Can Dream‘, cuanto tiempo sin oírlos y que fuerza siguen teniendo en directo.

Nos adelantaron un par de temas del nuevo disco que lanzarán en septiembre y Skin nos demostró que es un animal salvaje y sexual sobre el escenario y fuera de el, no dudó en lanzarse sobre el público, contornearse y recordarnos a la gran Grace Jones con el mismo potencial de voz.

Una grata sorpresa de un concierto que no me esperaba nada, el público respondió, pero no le favoreció la hora para nada. Cerrando después de Rammstein hubiera estado mejor, pero hicieron que empezara el festival con buen sabor de boca (7).

Rise Against

No les conocía y os aseguro que no era el único, más de uno me preguntó si eran Rage Against the Machine (ya podrían) y no me gustaron nada. Creo que no aportan gran cosa, al menos yo no soy muy partidario de esa hardcore melódico que se limita a imitar a los que otros han hecho antes.

Me dio la sensación de que este concierto, o algo muy parecido, ya lo había vivido en otras ocasiones, desde luego no es un estilo de música que siga en este momento y consiguieron aburrirme mucho (5).

Slayer

Mis amigos más metaleros me advirtieron que el sonido de Slayer en directo acojonaba y eso es precisamente lo que me esperaba de ellos y lo que recordaba del concierto que ofrecieron en este mismo escenario hace tres años dentro del desaparecido Kobetasonik.

Sin embargo está vez dieron menos miedo y no impresionaron tanto. Faltó volumen, quizás un escenario mayor con algo de escenografía, pero sólo por ‘South of Heaven‘ y por flipar con como toca la guitarra Kerry King ya mereció la pena.

Seguro que sus seguidores se quedaron encantados y no le ponen ninguna pega, yo, sinceramente, me esperaba bastante más (6,5).

Rammstein

Lo de ver una enorme bandera alemana cubriendo todo el escenario al inicio de Rammstein, en este momento tiene su gracia, el resto del concierto también. Lo mismo que presenciamos hace unos meses en su concierto en el BEC pero mucho más bestia. Más explosiones, más fuegos artificiales y más todo.

Rammstein son una apuesta segura, el grupo de adolescentes gallegos que tenía alrededor no daban crédito a lo que estaban viviendo y no paraban de gritar: “son Dioses”. Tampoco nos pasemos, no lo son pero saben entretener con una puesta en escena impecable, calculada al milímetro y una estética galáctico industrial que convertía el escenario en uno de los más bonitos que he visto en mucho tiempo.

Aquí el volumen sí que era impresionante, sonaron todos los principales singles que han ido lanzando a lo largo de su carrera y ‘Du hast‘ con las 25.000 personas totalmente entregadas es por ahora el momentazo del festival, a ver quién lo supera.

Hicieron todos sus numeritos, el de lanzar fuego por la boca, el surtidor de gasolina, el cañón que eyacula espuma en ‘Pussy‘, el teclista que se parece a Franco Battiato navegando en su zodiac hinchable sobre las cabezas del público o caminando sobre una cinta transportadora mientras ponía la nota más electrónica que vamos a vivir en este festival.

Quien lo diría, pero lo de Rammstein es la reinvención de la discoteca pero sin recuperar nada del rollo ochentero, que estamos en el siglo XXI (9).

Anti-Flag

Uno de los gallegos le dijo a sus amigos que punk era igual a malo así que se iban todos a dormir a la tienda de campaña. Yo me quedé a ver a Anti-Flag y bueno, muy bien ‘Pshyco Killer‘, su versión de ‘Should I Stay Or Shouls I Go‘, no por como lo hicieron si no porque siempre mola escuchar esta canción y más cuando después de como se nos había quedado el cuerpo con los alemanes lo que nos apetecía era ponernos a bailar.

Cualquier otra banda desfasada y con esa dosis de locura que tanto se agradece al final de un día de festival hubiera estado mejor, un poco de electrónica ni te cuento (5,5).

Me voy corriendo que hoy tengo que llegar como sea a Gogol Bordello como sea, estos sí que tienen que ser divertidos.

• Jueves 8 de julio

• Viernes 9 de julio

• Sábado 10 de julio

Ahora ya si que no, junto a los de Cardiff y sus compatriotas Feeder, a punto de publicar su séptimo disco, los suecos The Soundtrack Of Our Lives y Wild Beasts son las últimas incorporaciones y el festival bilbaíno cuelga su cartel de completo por este año.

Personalmente una de las ediciones que menos me convence, aunque reconozco que el cartel cuenta con figuras claves del movimiento grunge y rock alternativo de la década de los 90 como Pearl Jam, Alice in Chains y Faith No More. A mí casi me hace más ilusión ver a Paul Weller y echo en falta un poco de electrónica para despedir alguno de los días.

En fin, que nunca llueve a gusto de todos, aunque esa palabra mejor ni mencionarla no vaya a repetirse lo del diluvio de R.E.M. Lo mejor de este festival es que no tienes que andar a la carrera de un escenario a otro y jugártela a ver a que grupo sacrificas por no perderte otro. Aquí los conciertos no se solapan por lo que tranquilamente puedes verlos todos. Al menos el sábado nos va a tocar ir pronto, mira que poner a Los Campesinos! a las 18.35 de la tarde.

Estos son los horarios de todo el festival:

Jueves, 8 julio
17.00 h – Apertura de puertas

ESCENARIO 2
17.30 h – RISE TO FALL
18.20 h – VOLBEAT
20.15 h – SKUNK ANANSIE
22.35 h – SLAYER
01.35 h – ANTI-FLAG

ESCENARIO 1
19.10 h – BULLET FOR MY VALENTINE
21.20 h – RISE AGAINST
23.50 h – RAMMSTEIN

Viernes, 9 julio
16.05 h – Apertura de puertas

ESCENARIO 2
16.30 h – CÁPSULA
17.50 h – GOMEZ
19.25 h – COHEED AND CAMBRIA
21.30 h – PAUL WELLER
02.05 h – DROPKICK MURPHYS

ESCENARIO 1
17.10 h – WILD BEASTS
18.35 h – BIFFY CLYRO
20.25 h – GOGOL BORDELLO
22.50 h – ALICE IN CHAINS
00.30 h – PEARL JAM

Sábado 10 julio
16.05 h – Apertura de puertas

ESCENARIO 2
16.30 h – ZAIN
17.50 h – THE MACCABEES
19.25 h – JEFF TWEEDY
21.40 h – FEEDER
02.00 h – JET

ESCENARIO 1
17.10 h – BAND OF SKULLS
18.35 h – LOS CAMPESINOS!
20.35 h – THE SOUNDTRACK OF OUR LIVES
22.50 h – MANIC STREET PREACHERS
00.25 h – FAITH NO MORE

Web Oficial | Bilbao BBK Live

Completa la lista de novedades los escoceses Biffy Clyro, la explosiva banda de punk-rock Anti-Flag, los ingleses Gomez, la nueva banda de rock alternativo con pinceladas de garage y blues Band Of Skulls, los londinenses The Maccabees y la banda local ganadora del último concurso de maquetas de la emisora Gaztea, Zain.

Un festival en el que no es nada fácil adivinar quienes son los cabezas de cartel de cada uno de los días, porque hay más grupos principales que bandas de relleno. A falta de alguna última incorporación para el viernes y sábado (el jueves está completo), así queda el reparto de días, por el momento.

Jueves, 8 julio:
-RAMMSTEIN
-SLAYER
-SKUNK ANANSIE
-RISE AGAINST
-BULLET FOR MY VALENTINE
-ANTI-FLAG
-VOLBEAT
-RISE TO FALL

Viernes 9 julio:
-PEARL JAM
-ALICE IN CHAINS
-PAUL WELLER
-GOGOL BORDELLO
-COHEED AND CAMBRIA
-BIFFY CLYRO
-DROPKICK MURPHYS
-GOMEZ
-CAPSULA

Sábado 10 julio:
-FAITH NO MORE
-MANIC STREET PREACHERS
-JET
-JEFF TWEEDY
-THE MACCABEES
-BAND OF SKULLS
-ZAIN

Web Oficial | Bilbao BBK Live

Es lo que tiene adelantarse. Si hace sólo un momento os anunciaba la incorporación de Alice in Chains al Bilbao BBK Live 2010, ahora es Last Tour quienes nos hacen llegar un comunicado con seis nuevas bandas, además de la anterior, por lo que aquí estoy de nuevo hablándoos del festival bilbaíno.

Faith No More, Paul Weller, Skunk Anansie, Gogol Bordello, Dropkick Murphys y los daneses Volbeat se suman a un festival que ya puede presumir de contar con uno de los mayores cartelazos de entre todos los festivales que se celebrarán en nuestro país durante este verano.

Sorprende que prácticamente todas las bandas anunciadas para el Sonisphere se vayan a pasar también por Bilbao, coincidiendo en fechas, como si de uno de esos festivales que se celebran paralelamente en dos ciudades se tratara. Al menos todos los que teníais dudas ente estos dos festivales, seguro que ahora lo tenéis bastante más claro.

Aquí tenéis como va la distribución por días, en este momento. Aún faltan bandas por confirmar, aunque supongo que ya no les quedará mucho presupuesto.

Jueves 8 julio:
RAMMSTEIN
SLAYER
SKUNK ANANSIE
RISE AGAINST
COHEED AND CAMBRIA
BULLET FOR MY VALENTINE
VOLBEAT
RISE TO FALL

Viernes 9 julio:
PEARL JAM
ALICE IN CHAINS
PAUL WELLER
GOGOL BORDELLO
DROPKICK MURPHYS
CAPSULA

Sábado 10 julio:
FAITH NO MORE
MANIC STREET PREACHERS
JET

Las entradas sueltas para cada uno de los días cuesta 50 euros y el bono válido para los tres días de festival, 110 euros. Ya sabéis que según se vaya acercando la fecha, van subiendo los precios. Yo no digo nada más.

Sitio Oficial | Bilbao BBK Live

Aunque Last Tour todavía no lo ha anunciado, ni se ha incluido en la página web del Bilbao BBK Live, sí que aparece en la página oficial de Alice in Chains, por lo que podemos decir que ya es oficial. La mítica banda de Seattle estará en Bilbao el 9 de julio, un día antes de su actuación en el Sonisphere, que este año se celebrará en Getafe.

El mismo día que sus compatriotas Pearl Jam, en una jornada en la que sólo faltaría Nirvana para convertirse en la noche perfecta para cualquier grunge y amante del rock alternativo ¿te imaginas? Pues deja de soñar, ni Kurt Cobain, ni Layne Staley están para conciertos, pero sí Willliam DuVall quien ocupa su lugar al frente de la banda, y la verdad que poder ver a estas dos grandes bandas juntas no está nada mal.

Parece que el Bilbao BBK Live este año lo tiene muy claro diferenciando sus tres días por estilos. Los sonidos más duros en una jornada inaugural que apuesta por el metal, un viernes grunge y finalizar el sábado con pop mainstream capaz de llegar a un público más general. Habrá quien no tenga ninguna duda y sepa perfectamente cual es su día, yo creo que me voy directamente a por el abono.

Sitio Oficial | Bilbao BBK Live

Lo que sí que tenemos ya son los cabezas de cartel para cada uno de los tres días, a Rammstein (jueves, 8 de julio) y Pearl Jam (viernes, 9 de julio), que ya conocíamos, se ha sumado ahora Manic Street Preachers como el plato fuerte del sábado, última día de festival.

Completan esta nueva tanda de confirmaciones, la banda de trash thrash metal Slayer, los australianos Jet, el rock progresivo de los neoyorquinos Coheed and Cambria, los galeses Bullet For My Valentine y el trío bilbaíno-argentino Capsula.

En cuanto al reparto de días, parece que para sustituir al Kobetamendi Kobetasonic que este año no se celebrará, han decidido que el primer día esté destinado al público más heavy. Así queda el cartel, a falta de nuevas confirmaciones:

• Jueves, 8 julio:

- Rammstein

- Rise To Fall

• Viernes, 9 julio:

- Pearl Jam

- Capsula

• Sábado, 10 julio:

- Manic Street Preachers

- Jet

En este momento el precio del bono para los tres días está en 110 euros y las entradas por días sueltos a 50 euros, ya sabéis que este va subiendo a medida que se acerca la fecha del festival.

Vía | LTInews
Web Oficial | Bilbao BBK Live

El panorama de festivales para el curso musical 2010 se está poniendo de lo más interesante, con ofertas para satisfacer a todos los gustos. Algunos ya han anunciado sus primeros nombres, como el Primavera Sound o el Azkena Rock, y otros mantienen algo de silencio aunque ya han confirmado fechas como el SOS 4.8 o el Sonisphere.

Y en medio de esta guerra, el Bilbao BBK Live ya ha presentado una de sus principales armas para combatir en su edición de 2010, nada más y nada menos que los míticos Peal Jam. Para hacer la oferta aún más atractiva, se ha confirmado que ésta será la única actuación que darán en nuestro país durante su gira de verano, por lo que no quedará más remedio que acercarse a Bilbao si queréis disfrutarlos en vivo.

Los de Seattle han regresado este año triunfalmente con Backspacer, noveno álbum de su carrera, con el que han demostrado que no se les ha olvidado eso de hacer buen rock. Será por tanto una excelente oportunidad para disfrutar tanto de sus grandes clásicos como de sus temas más recientes, pero en cualquier caso de poder ver sobre el escenario a uno de los grupos más importantes de las últimas décadas

El Bilbao BBK Live 2010 se celebrara entre los dias 8 y 10 de julio en Kobetamendi, y al abono completo para las tres jornadas se pondrá a la venta a partir del 17 de diciembre a un precio de 95 euros, oferta válida hasta el 25 de enero. Por ahora con este primer cabeza de cartel ya tienen suficiente para convencernos a muchos, pero tocará estar atentos para ver quién más se suma a esta rockera fiesta en tierras bilbaínas.

Vía | Last Tour International
Vídeo | YouTube