Para la continuación a su carrera en solitario, cuatro años despues de El Viaje a Ninguna Parte ha contado con el productor Phil Manzanera y una nueva banda acompaña al cantante zaragozano. Estos son sus integrantes: Álvaro Suite (Suite, Bunbury & Vegas), guitarras y mandolina, Jordi Mena (Escalones, Big Mama, Sau, Jarabe de Palo, Daniel Higiénico Band, Ne.´lo y la Banda del Zoco), guitarras, dobro, lap steele, banjo y mandolina, Robert Castellanos (Carrots, Suite), bajo, Jorge “Rebe” Rebenaque (Los Rebeldes, Ne.´lo y la Banda del Zoco, Jarabe de Palo, Bunbury & Vegas), hammond, piano y acordeón y Ramón Gacías (El Huracán Ambulante, Bunbury & Vegas), batería y percusión.

El álbum ha sido masterizado en Sterling Sound de New York y tras su publicación habrá una gira de presentación que se iniciará en la Feria de Muestras de Zaragoza (en plena Expo) el 6 de septiembre. Una buena noticia para todos aquellos que preferimos a Bunbury en solitario que como al frente de Heroes del Silencio y seguro que para los seguidores de la mítica banda también.

Sitio Oficial | Enrique Bunbury

En Palabra de Rock. Antología de letristas españoles, cada uno de los músicos aparece con una breve presentación y tres de sus mejores canciones. Seguramente son todos los que están pero no me temo que no están todos. Estos son los agraciados: Nacho Vegas, Sabino Méndez, Fernando Márquez “El Zurdo”, Poch, Kiko Veneno, Mercedes Ferrer, Fernando Alfaro, Robe Iniesta, Pablo Guerrero, Pauline en la Playa, Santiago Auserón, Enrique Bunbury, Corcobado, Julián Hernández, Luis Alberto de Cuenca, Astrud y Jaime Urrutia.

Según explica en el prólogo del libro, su autora ha pretendido:

Destacar a magníficos letristas, con obras llenas de poesía, de hallazgos fonéticos, de puntos de vista únicos, con un mundo literario propio, una capacidad narrativa extraordinaria y una originalidad más que evidente

No está del todo mal la selección, sorprende al menos la diversidad de estilos y épocas pero yo hubiera incluido a Carlos Berlanga, Antonio Arias, Albert Pla, Antonio Luque y, por supuesto, a Carmen Santonja y Gloria Van Aerssen, o lo que es lo mismo a las Vainica Doble , ¿y tú, a quién echas en falta?

Vía | Efe Eme
Sitio Oficial | Fundación José Manuel Lara

Y cuando la cantante quiso volver en solitario todas las puertas se le cerraron. Incomprensiblemente ha tenido que resistir en la sombra a base de tocar en pequeños locales, donde su talento siempre ha sido reconocido. Y ahora por fin vemos su debut firmado con su nombre, un disco en el que Aurora Beltrán se nos revela nuevamente como una de las mejores compositoras de este país.

Porque Clases de baile no es un punto y seguido en la trayectoria de la cantante navarra. Es un punto y aparte aunque claro está esta la herencia de su anterior banda, claramente en Azulada la primera canción de este álbum, y en su sensibilidad y manera de cantar sus propias composiciones.

La única pena va a ser que por estar en un sello muy pequeño enormes temas van a quedar casi en el anonimato, como el que da título al disco y single de adelanto, y el medio tiempo Silencio, ambos con la personal voz de Bunbury, la fronteriza Florecita, un recuerdo a las desaparecidas de Ciudad Juárez, o Candy baby, versión de Iggy Pop firmada a medias con un Loquillo en estado de gracia.

Sitio oficial | Aurora Beltrán

Una selección de algunos buenos artículos y posts que nos hemos encontrado últimamente en la red:

-Simil futbolístico el de La Nadadora para decir que el nuevo Chinarro a algunos no nos gusta tanto como el anterior, por mucho que los medios se empeñen. Claro que también hay quien lo encumbra. Y quien repite que nos han robado algo.

-¿La Movida se cargó a la poesía? La Falacia Mística no nos dice quién lo afirma tan alegremente. Quien sea,da para todos.

-Fuck Me I´m Twee, de regreso, anta excelencias sobre el nuevo de Los Punsetes. ¿Aún no lo has oído? No sabes lo que te pierdes.

-Sensaciones sonoras se da una vuelta por los garages de Estados Unidos y se trae de vuelta a la imprescindible Chocolate Watch Band.

-Antonio Ortiz no concibe que las compañías de discos se piensen que por tener ADSL eso signifique que te apetece escuchar a Alejandro Sanz o (¡horror!) David de María.

-Retrato musical del Che (y un bikini con su cara), en el siempre recomendable Blogin´ In The Wind.

-Operación rescate al disco de Jeff Buckley que salió después de su muerte. O sea, al disco malo de Jeff Buckley. Efe Eme trata de negar el tópico.

-Otros que hay que conocer: los Saints. En Autobús mágico.

-Y, para finalizar, Juan Herrero, en Popes80, asegura que es un milagro que haya discos en directo sin la presencia de Iván Ferreiro y Bunbury. Hasta en la sopa.

Bunbury – Que tengas suertecita

Igual con un poco de suerte tu pareja ha terminado bien, así que creo que nada mejor que este tema del aragonés errante para olvidar las viejas penas y desear suertecita. Aunque conociendo al bueno de Enrique, todo esto tendría que estar aderezado con unos tequilas, carajo...

Joy Division – Love will tear us apart

Evidentemente, es la canción. El bueno de Ian Curtis se suicidó con 23 años y desde aquel día en su lápida figura la inscripción que da título a la canción. Quizá a veces el amor nos ciega y tarde o temprano nos damos cuenta de que no somos tan iguales…

Los Piratas – Mi matadero clandestino

Enorme himno de la banda gallega ya extinta, probablemente una de las mejores bandas que han salido del Norte. Toda la voz y la rabia que da la voz de Iván Ferreiro en esta canción son para gritar con todas sus fuerzas que se va a su matadero clandestino, a su refugio, porque quizá el amor se ha ido. Pocas palabras creo que me quedan para un temazo de tal magnitud…

Placebo – A song to say goodbye

Quizá el vídeo más triste de los que he puesto, y con diferencia. Muchas veces no estamos de acuerdo con finalizar la relación, y Placebo creó esta canción a modo de despedida hacia alguien, ¿hacia quién? No se sabe…

Y tú, ¿Qué canciones meterías en esta lista?

Youtube | Bebe – Ella
Youtube | Bunbury – Que tengas suertecita
Youtube | Joy Division – Love will tear us apart
Youtube | Los Piratas – Mi Matadero Clandestino
Youtube | Placebo – Song to say goodbye

Melon Diesel. Vale, aquí muchos me tacharán, pero creo que su último disco antes de la separación, llamado Real, tenía verdaderas perlas musicales muy alejadas de la radiofórmula que hizo que muchos les tachasen. Canciones como What’s it gonna be?, Live, live, live o Daddy’s love a mí me parecen verdaderas delicias que sigo escuchando años después de su ruptura.

Héroes del Silencio. Los he podido ver en la Romareda el pasado 12 de Octubre y sólo diré que no me importaría que volviesen. Siguiendo la trayectoria de Bunbury en solitario tendría algo de miedo por el rumbo que podría tomar la banda, pero conociendo al resto de miembros yo creo que podrían hacer un buen álbum. Lástima que en los círculos zaragozanos se comente que Juan Valdivia, el guitarrista de la banda, sea el único que no quiera volver, quizá por pasados encontronazos con Bunbury y se comentaba que quizá su hermano Gonzalo Valdivia le sustituyese a las guitarras, algo que nos desagrada a muchos seguidores de la banda por el hecho de no respetar la formación original.

Elefantes. El grupo de Barcelona se separó en 2005 tras diez años de trayectoria y siete discos a sus espaldas. Se les puede acusar de caer un poco en radiofórmulas, pero tenían ese toque bohemio-budista que hacía que algunas canciones fuesen excepcionales, además de la voz de Shuarma.

Sexy Sadie. Se separaron en 2006 tras catorce años de carrera y seis álbumes de estudio con los que se han consolidado como de uno de los mejores grupos del indie nacional. Los de Mallorca han sabido darnos verdaderos himnos en los últimos años como Mr.Nobody...

Para finalizar, sé que dije cinco, pero tengo una pequeña espinita clavada en el corazón. Hay una banda española a la que me gustaría volver a ver o a escuchar con un nuevo álbum, pero por tragedias personales eso no podrá ser:

Sôber. Tuve ocasión de verlos en directo en su última gira y no me decepcionaron, los conocí después del acto y son unos músicos excepcionales. En el 2006 falleció trágicamente en accidente de tráfico en la M-40 madrileña Alberto Madrid, el que fue batería de la banda y posiblemente uno de los mejores baterías de España. Quizá me dolería que Sôber volviesen sin él a la batería, es por ello que no he incluído a esta banda en la lista.

Actualizado el 29-12-2007: Ésta fue la inocentada elegida por el equipo de Hipersónica para el 28 de diciembre. Las voces de la “versión” de Let Me Out son de Kaoru (Cristina Llanos) y Andrés Milleiro (Bunbury). El montaje fotográfico fue obra de Gallego.

La sorpresa del día nos llega desde el territorio nacional, donde nos enteramos de una nueva alianza entre vocalistas que a buen seguro dará mucho que hablar a lo largo de 2008. Se trata de una colaboración entre Cristina Llanos, cantante del grupo de rock reconvertido en pop electrónico Dover, y del conocidísimo Bunbury, quienes nos han enviado en exclusiva para Hipersónica una primera toma de estudio del primer tema que han grabado juntos, Let Me Out, sin duda el más popular de la banda de Cristina desde su llamativa transformación.

Dicha colaboración, que podéis encontrar al final de estas líneas, es en realidad una primera toma de estudio sin masterizar, pero según nos han comentado en el email que nos mandaron, tenían tantas ganas de que la gente la oyera ya, que no han podido esperar más. Lo cierto es que a mí este tema nunca me gusta nada, pues siempre se me ha hecho de lo más indigesto, pero con la participación de un Bunbury algo descarriado tiene un pelín más de gracia.

La forma en que éste suena probablemente esté relacionada con las declaraciones que incluía Cristina en el correo que nos llegó, donde comenta que “lo mejor de grabar con Enrique fue la juerga de la noche anterior. Dio un toque a la voz realmente alternativo”. Al parecer, se han sentido tan cómodos al compartir estudio, que se están planteando la grabación de un LP completo para el año que viene, lo cual sería sin duda una verdadera sorpresa.

Estos dos músicos ya habían trabajado juntos antes, pero sobre el escenario. Fue el pasado 8 de Octubre, cuando Dover actuaron en Zaragoza e invitaron al vocalista de los temporalmente reformados Héroes del Silencio para que interpretara un par de canciones con ellos sobre el escenario (de hecho, la imagen promocional que nos han enviado, y que encabeza la noticia, está tomada en dicha noche).

Al parecer, después de dicho show surgió la posibilidad de una colaboración más seria juntos, y sin esperar mucho más se metieron al día siguiente en el pequeño estudio que Bunbury tiene en su casa de Zaragoza para grabarlo, posiblemente con alguna copa de más todavía en el cuerpo.

Sin más dilación, aquí os la dejamos para que la escuchéis por primera vez, aunque es evidente que la versión que se publique oficialmente en los próximos meses tendrá mucha más calidad. Muchas gracias a Cristina y Enrique por haber pensado en nosotros para dar a conocer en rigurosa exclusiva este material tan jugoso:

Quién lo hubiera dicho, quién se habría atrevido a afirmar que el grupo de moda que había conquistado media Europa y tres cuartos de América lanzaba con éste el que sería su último álbum de estudio. La diferencia, tras escuchar este, con cualquiera de los otros tres anteriores es innegable. Si El Espíritu Del Vino les dio el espaldarazo definitivo y en él se encuentran canciones adaptables a la mayoría de los gustos, con Avalancha dejan atrás las medias tintas y se sumergen de lleno en un rock menos asequible, acomodados en la cresta de la ola se permitieron quizá descuidar al público genérico para mimar mucho más a los rockeros irredentes.

Producido por Bob Ezrin, responsable de The Wall, de Pink Floyd, Avalancha aseguró a sus fans más incondicionales con canciones como Rueda, Fortuna, mientras que Deshacer El Mundo dejó una puerta abierta para una audiencia menos selecta, con un solo de guitarra tremendo y una letra que, como la mayoría de las suyas, se desliza por tus experiencias hasta encontrar aquella a la que poner banda sonora. Opio y Parasiempre, por ejemplo, consiguen caminar por esta vía más amplia sin caer en el exceso que sí copa otros temas, como Días de Borrasca.

Quizá tanta épica requería de un contrapunto suave que restara crispación al conjunto, algo que lograron con La Espuma de Venus y En los Brazos de la Fiebre, no exentos de fuerza pero sí con un aire agotado que calmaba la viveza del trabajo, aunque sólo fuera por unos minutos. Junto con Iberia Sumergida, he de decir que hay otros dos temas que me cautivaron desde la primera vez que los escuché.

Avalancha es uno de ellos, homónimo al disco y que quizá sea representativo de la fusión entre los dos estilos que nos encontramos aquí. Con un medio tiempo desengañado a fuerza de guitarra exaltada y voz desgarrada y letra desgarradora, nos encontramos aquí con otro de los emblemas que más llegaron al público en su época y en la actualidad.

Muchos quizá coincidan conmigo en la siguiente. La Chispa Adecuada conserva reminiscencias de los aires de Flor De Loto y de la excelente mezcla que hicieron entre esos acordes hechizantes y los riffs de guitarra más descontrolados. Creo que esta canción tiene la mejor letra de todas cuantas compusieron Héroes, con frases cargadas de nostalgia y desengaño. Poesía enlazada a las notas de un arpegio.

Ya sabéis, chicos, todo arde si le aplicas la chispa adecuada.

Vídeo | Avalancha – Héroes del Silencio (Youtube)
Vídeo | La Chispa Adecuada – Héroes del Silencio (Youtube)
Más en Hipersónica | El Mar No Cesa, Senderos de Traición, El Espíritu del Vino

Enrique Bunbury que el pasado sábado cumplió cuarenta años (quién lo diría) permite descargar de forma gratuita las doce versiones que ha realizado en el proyecto paralelo a su carrera discográfica y que ha bautizado con el nombre de Los Chulis.

Todo comenzó hace ya tres años, la noche del 14 de febrero en plena grabación del álbum El Viaje a Ninguna Parte y aprovechando que estaba rodeado de un montón de amigos e invitados de lujo les convenció para grabar el tema The ballad of a thin man de Bob Dylan. Inmediatamente firmaron el manifiesto en el que dejaban claro que todas estas versiones que se englosarían bajo el nombre de Los Chulis únicamente se distribuirían gratuitamente a través de internet como regalo a sus fans.

En otro de los descansos de la grabación del disco, dio paso al segundo single de este nuevo proyecto. En esta ocasión el tema elegido sería Barquito de Nuez y se la dedicaría a su sobrino que acababa de cumplir seis años.

Yo que tú, comenzaba ahora mismo a descargarme los doce temas desde su MySpace y me hacía con el primer disco de Los Chulis, no vaya a ser que después sea demasiado tarde.

Estas son las doce versiones a modo de singles, que encontrarás en su web acompañadas cada una de ellas de su correspondiente portada:

• 01-Ballad of A thin man (Bob Dylan) 2004
• 02-Barquito de Nuez (Francisco Gabilondo Soler) 2004
• 03-En el alambre (Leonard Cohen) 2005
• 04-La última curda (Aníbal Troilo y Cátulo Castillo) 2005
• 05-Hasta siempre comandante ( Carlos Puebla) 2006
• 06-Principiantes (David Bowie) 2006
• 07-0’Malley del arrabal (Terry Gilkyson) 2006
• 08-Rezaré (Leiber,Stoller & Ben E. King.Según versión de Silvio y Sacramento) 2006
• 10-Redención (Bob Marley) 2007
• 11-Quiero ser como tú (Richard M. y B. Sherman) 2007
• 12-Frío (Mariano Casanova-distritocatorce-) 2007

Sitio oficial | Los Chulis