Cat Power

La mayoría de las discográficas ya han hecho sus apuestas y se nota que, con el final del año tan cerca (y las correspondientes listas), ha bajado mucho el numero de estrenos para subir el de recuperaciones nostálgicas. Ya se sabe que la Navidad sigue siendo época de regalos en forma de música (muchos sólo han comprado discos en su vida en torno a estas fechas), por lo que abundan también las cajas en formato de lujo, los dvds con contenidos inéditos y las ediciones para coleccionistas.

En todo caso, aquí van algunas recomendaciones de interés entre los lanzamientos de esta semana.

• La edición deluxe de Brighten The Corners, de Pavement, se suma a la recuperación de la discografía que Matador emprendió en 2002. Hasta ahora, cada antiguo disco que ha sido recuperado ha venido en un formato muy cuidado y con verdaderas sorpresas entre inéditos, directos y caras b. ¿Seguirá tan alto el nivel como en anteriores reediciones?
• Para fanáticos de Queen que quieran hacerse un gran regalo navideño, ahí está The Singles Collection, un box set con 15 cds que incluye todos los sencillos editados por el grupo británico en su carrera.

Quizás sea el riff más conocido de la historia de la música, su pegada es innegable, y cuando en 1965 fue publicado, The Rolling Stones ya tenían el éxito asegurado. Los premios le han llegado uno tras otro, considerada como una de las mejores canciones: Entre otras distinticiones, consiguió ser la segunda elegida para la lista de Las 500 canciones más grandes de la historia, de la Rolling Stone, sólo por detrás de Bob Dylan, con, casualmente, ‘Like a Rolling Stone’; la primera para la VH1y en 2006 consiguió dar su salto definitivo, añadiéndose al National Recording Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos.

Ahora mismo cuenta con 43 años a sus espaldas y sigue sonando igual de fresca. Fue compuesta por Mick Jagger y Keith Richards para ser lanzada como single, ya que en esa época los LPs tenían una viabilidad comercial más limitada y los singles eran la mejor propuesta (situación a la que el mercado está volviendo). Meses después se incluyó en Out of Our Heads (1965, Decca), uno de los álbumes perfectos de la banda inglesa.

‘Satisfaction’ consiguió el primer número uno para los Rolling Stones en Estados Unidos, con la influencia clara del rhythm and blues que tanto gustaba a Keith Richards; sonido con el que comenzó su formación, y que en esa época tenía su explosión con la llamada ‘british invasion’, es decir, blues y rhythm and blues procedente de Gran Bretaña.

A priori, el viernes en el Primavera Sound se antojaba como uno de los días grandes, con un buen balance entre nombres clásicos que vuelven y otros nuevos que prometían. Sin embargo, la cosa quedó algo deslucida y el balance final de la jornada deja más oscuros que claros. Muchos más. Algunos de ellos sangrantes.

Pero tampoco es cuestión de hacer mala baba. Lo cierto es que la irregular jornada de viernes nos dejó grupos centrados y otros no tanto. Por desgracia, creo, elegimos mal en algunos solapamientos de horarios y, además, no llegamos a varias cosas interesantes. Es la peor sensación que deja siempre el Primavera Sound, que es inabarcable y que sabes que eligiendo algo te estás perdiendo otra cosa que posiblemente funcione mejor.

Pero vamos al tajo, que hay materia de sobra. Esta vez, separamos por grupos.

Como ya os decíamos hace unos días, la lluvia de noticias sobre el nuevo álbum de Beck iba a ir llegando, y nosotros os tendríamos al tanto. Pues bien, la revista Rolling Stone hoy trae una entrevista con los dos fenómenos que están tras uno de los lanzamientos más esperados de este año: Beck y Danger Mouse. Ambos hablan sobre el nuevo trabajo y cómo ha sido el proceso de grabación y producción, además de hablar casi seguro del nuevo título del álbum: Modern Guilt, enigmático si se ve que el rubio eléctrico está detrás.

Las declaraciones de ambos son muy interesantes, se ve a un Beck hablando sobre un proceso de grabación agotador.

Fue el trabajo más intenso que he hecho hasta ahora. Era como intentar comprimir dos años escribiendo canciones en dos meses y medio. Las últimas diez semanas no ha habido ningún día libre, estábamos hasta las cuatro o cinco de la mañana cada noche.

Las noticias irán llegando, poco a poco, se dejarán desear, pero en este caso serán recogidas una a una. Beck para un servidor es un genio y es uno de los lanzamientos más esperados de este año (se rumorea que para verano), en especial por la colaboración que tiene detrás (sí sí, Danger Mouse).

En este caso, desde Pitchfork, nos llega la otra tanda de novedades. El nuevo álbum de Beck tendrá diez canciones, las que sumarán en total treinta minutos, un metraje quizás corto para lo que se podía esperar, aunque seguro que tendrá detrás ediciones especiales como hizo en Guero, publicando después el LP en formato libro y añadiendo muchos más cortes.

Ya sabemos que lo de Beck Hansen es la mezcla. A veces les sale muy, pero que muy bien, y otras no tanto. Pero a él le mola ser una coctelera humana, un músico capaz de juntar lo más insospechado en la misma canción y conseguir que funcione.

Y no para, porque lo nuevo de Beck contará a los mandos de la producción con Danger Mouse (el cerebro detrás de Gnarls Barkley) y parece ser que también la estupendísima Cat Power se pasará por el estudio.

¿Qué puede significar eso? ¿Tendremos una joyita soul a la manera del siglo XXI? ¿Una especie de Crazy cantado por Chan Marshall y musicado por Beck? ¿Es algo así posible?

Saldremos de dudas a finales de año, cuando está prevista la publicación del nuevo disco del californiano, que de momento no tiene título.

Vía | Indiespensables

Como ahora parece que las cosas van demasiado rápido, que los discos pasan demasiado deprisa y que a los dos meses ya no nos acordamos de lo que se editó antes, viene muy bien recordar que Jukebox, de Cat Power, es un discazo con la emoción a flor de piel.

Mi favorita entre esa retahíla de versiones es la que Chan Marshall se dedica a sí misma. Hay muchos fans que no han aceptado el toque renovado que tiene Metal Heart, pero tengo que reconocer que a mí me derrite cada vez que la oigo empezar. Ella está perfecta en las voces y el tema suena profundísimo. Además, tenía pinta de ganar mucho más en directo, de ser una de esas canciones imprescindibles cuando es la hora de hacerlas sonar sobre el escenario.

Pues, bien, el otro día, Cat Power apareció en el show de David Letterman y realizó esta interpretación en directo de la nueva Metal Heart y, sinceramente, me parece sublime: ¡el grupo parece Wilco y ella está más cantante que nunca! Qué gozada. Cosas así hay que disfrutarlas.

Vídeo | Youtube
Vía | Stereogum

No hace mucho que rare le dedicó una bonita reseña a la música de Marina Gallardo, antes de que tuviera compañía de discos que la apoyase. Retaba entonces el redactor del texto a que alguna discográfica la fichase, porque (consideraba) había material de sobra. Y en Foehn Records, siempre atentos a la música más que a las modas, recogieron el guante y se hicieron con sus servicios.

Marina Gallardo, de 23 años y gaditana, ha conseguido con Working To Speak un disco de relajada belleza. Puede que, como dice la hoja promocional, haya necesidad de hablar de otras para hablar de ella. Es inevitable: Gallardo podría ser Kristin Hersh si no sonase menos atormentada y más reconciliada con el mundo; podría ser Cat Power si tuviese a sus espaldas cinco discos más y con ellos la experiencia y el callo de componer (talento hay, desde luego); y podría ser, en referente más cercano, Aroah, aunque ésta haya emprendido con su último disco caminos algo distintos.

Podría ser muchas cosas, pero al final es sólo ella. Cantautora al estilo USA (y no al de aquí), se acompaña por una soberbia producción de Paco Loco y se deja ayudar por Remate, con cuyo No Land Recordings comparte brillantez y forma de entender la música.

Y elijo esos tres nombres porque no sabía por donde empezar, a tenor de la avalancha de buenos grupos que nos esperan en Barcelona del 29 al 31 de mayo. Como siempre, se impondrá una selección del cartel que, seguro, nos obligará a dejar fuera de nuestro festival particular a varios nombres imprescindibles.

Pero es lo que hay: mientras en otras citas veo más relleno que nombres reseñables, en la del cartel del Primavera Sound me faltan apéndices para contar todo lo que quiero ver.

Veamos: Sebadoh, claro; Dinosaur Jr., aunque ya los vi antes; Animal Collective, por supuesto; Cat Power, ¡cómo no!; Caribou, con ese excelente último disco. Public Enemy, que vienen a tocar el mítico It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back….

(primera pausa para respirar)

Bill Callahan, sin el seudónimo de Smog pero imprescindible; El Guincho, no hay que perdérselo; Les Savy Fav, que ya os lo dije por aquí; Mission of Burma, no me olvido de ellos; ni tampoco de Portishead o Rufus Wainwright o Silver Jews o Shipping News o Stephen Malkmus o Young Marble Giants o Vampire Weekend.

(segunda pausa)

¿Y No Age? ¿Y De La Soul? ¿Y Bob Mould?

1. Giorgio Basmatti – Jerome Kerviel

Ya sale hasta en medios internacionales. La dedicatoria que Giorgio Basmatti compuso para Jerome Kerviel, el mangante más famoso de los últimos tiempos, ha conseguido difusión rápida. Eso, por sí solo, podría ser un mérito.

Pero, además, Giorgio nos da la canción que podremos canturrear mentalmente mientras tenemos que ir a discutir con el del banco por esas comisiones injustamente cobradas. Un tema para recordar cuando el dinero de la hipoteca acabe con nuestro sueldo a principio de mes. Un himno para recordar a todos los jetas que, desde muy pequeñitos, sacaban dinero de cualquier ocurrencia. Y un pararapapá sacado directamente de los Blues Brothers. Aprendéos la letra. Bon vivants del mundo, unite and take over.

Robin Hood de los que pagan
Hipotecas cada mes
Eres el pequeño topo
que todos quisimos
Alguna vez ser