Chris Cornell, ex vocalista de Soundgarden y Audioslave, ha tenido que retrasar su tour europeo debido al retraso que acumula la grabación de su tercer disco en solitario, que, como ya sabéis, está siendo producido por Timbaland. Es por ello que el propio cantante ha anunciado en su web (¡en mp3!) que tendrá que actuar “unos meses más tarde” ante sus fans europeos.

¿En qué se traduce eso? Pues en que Cornell no estará actuando ni en el Bilbao BBK Live 2008 ni tampoco en el Rock in Río Madrid 2008 ni en la actuación que tenía prevista para Barcelona, acompañando a Lenny Kravitz. Rien de rien, vamos, para los seguidores del ex-Soundgarden, que se pasarán el verano sin poder ver su majestuosa garganta.

¿Para el Azkena podría estar? Pues quizás ése sea el momento, pero Cornell asegura que no hará gira europea hasta el otoño. ¿Y qué festivales quedan en esas fechas que puedan estar en la órbita musical por la que se mueve Chris? Casi ninguno, la verdad. O sea que es más que probable que Cornell tenga que hacer parada con su gira en España sin excusas festivaleras de ningún tipo. Sus fans saldrán ganando, desde luego.

Vía | Festivaleros

¿Qué tiene que ver el estilo que suele practicar el que fuera líder de los extintos Soundgarden, Chris Cornell, con un productor como Timbaland? Pues así de entrada bien poco.

El tercer álbum del señor Cornell ya está listo y parece ser que gracias al trabajo de Timbaland a la producción suena diferente a lo que ha hecho hasta ahora. Bueno, exactamente estará acabado del todo dentro de un par de semanas, cuando el productor haya finalizado con el proceso de mezcla.

De momento no se sabe ni el título del disco ni el listado de temas, solamente que puede sorprendernos. Además Timbaland asegura que este trabajo para él está por encima de lo que ha hecho anteriormente con gente como Justin Timberlake o Nelly Furtado, así que habrá que estar atentos para ver qué sale de todo esto: si un discazo o una gran chufa. Yo de momento me decanto por lo primero, Chris sabe perfectamente lo que hace y sus trabajos hasta la fecha no defraudan.

Vía | Undercover
Sitio oficial | Chris Cornell

Seis nuevas incorporaciones al Bilbao BBK Live, que como ya sabrás tendrá lugar en Kobetamendi los días 4, 5 y 6 de julio, en una tercera edición en la que parece que han decidido rebuscar en el pasado y rescatar bandas (o lo que queda de ellas) que ya vivieron su momento de gloria.

Así, Riders On The Storm (agrupación que reune a Krieger y Manzarek, dos de los miembros fundadores de The Doors) se unirán el domingo 6 de julio (qué pena que Ian Astbury les haya abandonado), a The Blues Brothers Band (a estos ya no les debe quedar ni uno original) y al anunciado regreso de Tequila. Todo un auténtico flashback para cerrar el festival.

A estos dos nuevos nombres hay que añadir los de The Raveonettes (al fin podré verles en directo), Hotel Persona (el proyecto paralelo y electropop de Stefan Olsdal, bajista de Placebo), Krakovia y el cantautor vasco (y ex-Hertzainak) Gari.

Sinceramente esperaba que el festival iría por otro camino, con propuestas más actuales, claro que para eso ya están otros festivales la mar de modernos y mejor apostar por formaciones de toda la vida capaces de llegar a todo tipo de público, han debido de pensar.

¿Quién no ha cantado y bailado al ritmo de Police, Blues Brothers, The Doors o Tequila? Pues eso, que nadie puede decir que el festival no es de su gusto y mucho menos que no conoce a los artistas que en él participarán. Y yo, aunque sólo sea por R.E.M., The Raveonettes y The Wombats no pienso perdérmelo, que en el fondo todos estos rescatados también despiertan mi curiosidad.

Así va el cartel por días, hasta este momento:

VIERNES, 4 de JULIO
• THE POLICE
• THE CHARLATANS
• MORCHEEBA
• THE WOMBATS
• THE GIFT
• FANCY
• GARI

SABADO, 5 de JULIO
• R.E.M.
• LENNY KRAVITZ
• THE PRODIGY
• CHRIS CORNELL
• THE RAVEONETTES
• KRAKOVIA
• HOTEL PERSONA
• DYNAMO

DOMINGO, 6 de JULIO
• TEQUILA
• ZZ TOP
• RIDERS ON THE STORM
• THE BLUES BROTHERS BAND
• QUIQUE GONZALEZ Y LA ARISTOCRACIA DEL BARRIO

Los precios de las entradas por días son 72 euros para el viernes o el sábado y 50 euros el domingo. El bono para los tres días cuesta 165 euros y puedes comprarlo en los cajeros y oficinas BBK, www.bbk.es y a través del teléfono 944 310 310.

Sitio Oficial | Bilbao BBK Live

Hace poco os anunciábamos la intención del gran Dylan de ofrecer este verano hasta 14 conciertos en nuestro país pero lo que no podía imaginar es que terminaría actuando en Arganda del Rey. Él será el encargado de cerrar el festival el 6 de julio, compartiendo escenario ese mismo día con Lenny Kravitz, Franz Ferdinand y Chris Cornell.

Con esta confirmación y las de David Guetta y Chus & Ceballos, quienes actuarán en la carpa de música electrónica, queda cerrada la contratación y ya tenemos el cartel al completo, que puedes ver tras el salto.

•27 DE JUNIO
-Escenario Mundo: Neil Young, Manolo García, Jack Johnson y Alanis Morissette.
-Hot Stage: Loquillo, The Rights Ons y Lilith.
-Electrónica: Co-Hosted by Pacha Ibiza: David Guetta, Wally López, Sara Main, Goldfish, Superlush DJ´s (JP Candela & Nano).

•28 DE JUNIO
-Escenario Mundo: El Canto del Loco, Tokio Hotel, Carlinhos Brown e Ivete Sangalo.
-Hot Stage: Mando Diao, Standard y Artista Espacio movistar.
-Electrónica: Carl Cox, Cristian Varela, Locodice y Elio Riso.

•4 DE JULIO
-Escenario Mundo: Shakira, Jamiroquai, Amy Winehouse y James Morrison.
-Hot Stage: Orishas, Los Delinquëntes y Artista Destino RIR
-Electrónica: Satoshi Tomiie, Chus & Ceballos, Simon & Shaker, D-Formationy Jose Luis Magoya.

•5 DE JULIO
-Escenario Mundo: The Police, Alejandro Sanz, Estopa y Flamenco All Stars (Antonio Carmona, Rosario Flores, Pitingo y La Negra).
-Hot Stage: Zuccero, Suzanne Vega y The Cabriolets.
-Electrónica: Body & Soul (François K, Danny Krivit, Joe Clausell) y Gilbert L Funk.

•6 DE JULIO
-Escenario Mundo: Bob Dylan, Lenny Kravitz, Franz Ferdinand, Chris Cornell y cierre del festival con Tiësto.
-Hot Stage: Café Tacuba, Draco y Jet Lag.
-Electrónica: Sasha&Digweed, Dj Vibe, Gerardo Nivay Roberto Rodríguez.

Más de 50 actuaciones y me sobran dedos de una mano para contar las que realmente me resultan interesantes. Qué desperdicio, sólo de pensar en anteriores ediciones celebradas en otros países… En fin, espero que no todo el mundo opine lo mismo que yo, así que te recuerdo que las entradas se venden exclusivamente en El Corte Inglés y su precio va desde 49 a 69 euros para cada uno de los días.

Sitio oficial | Rock in Río Madrid
En Hipersónica | Más sobre Rock In Río

Sólo hace falta oir su jingle promocional para salir corriendo lo más lejos posible de Arganda del Rey. Eso sin mencionar su caótica página web, no sé, demasiada confusión para un festival de tal embergadura.

Pero no tengo la menor duda de que será todo un exitazo y que completarán su aforo (que miedo da) de 100.000 personas para cada uno de los cinco días. No pienso pelearme con toda esa gente, que por otra parte merece todos mis respetos, así que mejor pasamos a desvelar el cartel que aquí hay para todos los gustos, como en botica.

Los últimos en subirse al carro, según se anunciaba en una rueda de prensa celebrada ayer mismo, son Alanis Morrissete y Estopa (ambos con nuevo disco recien sacado del horno), Manolo García y Carlinhos Brown, todo un experto en animar al personal y hacer que todos los días sean carnaval.

Cuatro nombres, que aunque ya están contratados aún no se pueden anunciar, completarían este escenario. Dos de ellos, que serán cabezas de cartel, son dos solistas de cáracter internacional. Qué bien quedaría Madonna, pero no, me temo que esta no va a querer.

En el segundo escenario (el HOT STAGE) y alternándose para que no se solape ningún concierto (de esto deberían tomar nota otros festivales, que da mucha rabia tener que elegir): Loquillo, Mando Diao, Orishas, Los Delinqüentes, Zucchero, Suzanne Vega, Café Tacuba, Draco y Jet Lag.

Pero todo festival que se precie tiene que tener su carpa electrónica y en está pincharán DJS de la talla de Wally Lopez, Carl Cox o Cristian Varela.

Las entradas se ponen a la venta mañana jueves exclusivamente en El Corte Inglés. Su precio oscilará entre los 49 y los 69 euros, dependiendo del día. No existe la posibilidad de comprar ningún tipo de abono para varios días, pero sí la de hacerte con una pase VIP por 275 euros y poder estar en una zona restringida a 2.000 personas.

Un festival que prometía ser el mayor acontecimiento musical acontecido en este país y que, visto lo visto, al final no será para tanto. Pero medio millón de personas tampoco pueden estar equivocadas ¿lo estaré yo?

Sitio oficial | Rock in Río Madrid
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Estas confirmaciones quizás sumen algo de interés a un festival que tiene pinta de tener el cartel más bizarro desde que al Doctor Music le dio por desvariar. ¿Cómo, si no, se explican que convivan en un mismo cartel esos dos nombres más The Police, Lenny Kravitz, Jamiroquai, James Morrison, Tokio Hotel, Alejandro Sanz, El Canto del Loco y los Hombres G?

En fin, que habrá que esperar nuevas confirmaciones para ver por dónde van los tiros, aunque el batiburrillo es de órdago…

Presentado en portada por un irónico homenaje al LOVE del artista pop Robert Indiana y encabezado por un poema de Josh Koppel que comenzaba diciendo “Escribo mensajes sobre el dinero: es mi propio estilo de protesta social”, queda claro que RATM no van a dejar puntada sin hilo ni canción sin mensaje en ninguno de los 12 homenajes de los que está compuesto el disco. Todos los artista elegidos marcaron, de una manera u otra, pero siempre visiblemente, el discurso de la banda

Admito mis problemas con los discos de versiones: a mí me gusta que a las canciones se les dé la vuelta, no que se les homenajee solamente adaptándolas al estilo del grupo. A mí me encantaría que el esqueleto de las versiones fuera totalmente distinto. En Renegades eso no ocurre muchas veces y los triunfos de Rage Against The Machine se circunscriben a donde era predecible.

Me explico: a nadie le debería extrañar que tres de las versiones que mejor suenan del disco sean las de artistas hip-hop. Por ejemplo, el Micophone Fiend de Eric B & Rakim o el Pistol Grip Pump explosivo que se marcan para homenajear a Volume 10. O, por supuesto, la tremenda toma que hacen del How I Could Just Kill A Man, con su esencia funky desbocándose y Zack de La Rocha cantando como en los mejores temas propios de la banda.

En todas ellas, la fórmula de la banda funciona porque ése es su lenguaje natural: son canciones hip hop a las que ellos le añaden un punto de dureza metálica. Es decir, están como pez en el agua. Si no las hubieran sacado adelante, este disco sería un desastre y no lo es.

Lo que tampoco es Renegades es un gran disco de versiones. Por ejemplo, RATM fracasan estrepitosamente tratando de insuflar más energía al Kick Out The Jams de MC5. Vaya por delante que, para mí, ésta es una de las canciones malditas a la hora de hacer una versión de ella: nadie ha conseguido nunca sonar como los MC5, por lo que es una irresponsabilidad tratar de calcar la canción. La versión de RATM, comparada con la original, suena como deben hacerlo los petardos de las fallas valencianas justo después de una explosión nuclear.

Convencen algo más cuando citan casi al pie de la letra a Minor Threat, gracias sobre todo a la contundencia de Brad Wilk a la batería. Sí, In My Eyes no se arriesga en nada, no busca convertirse en una canción de RATM, lo cual la invalida a mis oído, pero al menos suena decorosa, cosa que la versión de MC5 no hace.

Así que, pasando de los detalles que no me convencen por su postura poco arriesgada (algo que en un grupo tan políticamente comprometido con la senda alternativa de la vida es aún más sangrante), vamos al núcleo de la cuestión: ¿se arriesgan en algún momento Rage Against The Machine a hacer de Renegades un disco de reinterpretación, más que de versiones? Pues sí. Por ejemplo, me encanta la forma en que convierten el The Ghost Of Tom Joad de Bruce Springsteen de una larga letanía acústica a un himno de épica incendiaria. Es una visión radicalmente distinta, pero complementaria y, al menos, no ahoga la canción.

Sin embargo, no apruebo para nada la manera en que despojan a Street Fighting Man (de los Rolling Stones) de sus mejores cualidades (viveza, urbanidad, malicia) para ajustarla a la fórmula de RATM: no siempre poner un riff para mover la cabeza e instrumentos contundentes en primer plano da como resultado un canción demoledora. Ni siquiera aunque la original lo sea. Con Maggie´s Farm (Dylan) lo intenta de nuevo y, aunque la cosa mejora, tampoco es una versión memorable. En ese bloque de canciones está también el Beautiful World de Devo, demasiado solemne y despojada de toda la ironía que emanaba de la original.

En conclusión, Renegades sufre el mal de muchos discos de versiones. Y, posiblemente, también acusa el hecho de que la banda estuviese al borde de la disolución según se grababa. Por si fuera poco, quedó feo el gesto de darse tanta prisa en editar el disco cuando la banda ya no existía. Pero, pese a todo, aún hay donde rascar… aunque empiece a ser ya el esqueleto de la banda.

Vídeo | Youtube
Especial | Rage Against the Machine, Evil Empire, The Battle of Los Angeles

¿Qué pueden tener en común dos cantantes tan dispares como Chris Cornell y Marilyn Manson? Pues en primer lugar, que los dos editan un nuevo álbum este mes de Junio, y lo segundo que ambos han decidido subir sus nuevos trabajos enteros a sus respectivos sitios en MySpace para que sus fans puedan escucharlos en streaming de forma gratuita, y así ir haciéndose a la idea de lo que ofrecerán. Así da gusto trabajar.

En primer lugar, tenemos el Carry On de Chris Cornell (click aquí para escuchar), primer trabajo del vocalista tras la ruptura de Audioslave, al cual estoy dando una primera escucha en el momento de escribir estas líneas, y tampoco es que esté volviéndome loco precisamente. Y es que, a pesar de los grandísimos grupos de los que ha formado parte, este cantante nunca ha terminado de ser de mi agrado, la verdad.

Por otro lado, tenemos el Eat Me, Drink Me de Manson (click aquí para escuchar), del cual ya hemos dado información anteriormente, y al que sí que he tenido oportunidad de dar más de una escucha. En los próximos días publicaré mis impresiones más profundas, pero de momento os puedo decir que es un trabajo que se lleva el aprobado raspado, algo irregular en cuanto a la calidad de los temas que lo componen, pero en cualquier caso mucho mejor que su predecesor.

Sitio oficial | Chris Cornell
Sitio oficial | Marilyn Manson

Billie Jean, la ‘feroz’ diatriba que Michael Jackson lanzó contra una fan que le acusaba de haberla dejado embarazada y que se convirtió en uno de los éxitos del multiplatino Thriller, vio nuevamente la luz hace unos meses en una versión del ex-Soundgarden y ex-Audioslave Chris Cornell.

Ahora, la canción ya tiene su correspondiente vídeo y al tema no le sienta nada mal la siempre increíble voz de uno de los mejores cantantes de su generación. En cualquier caso, la versión acústica del tema, con Cornell en solitario, llegaba mucho más alto que ésta.

Vía |Stereogum
Vídeo | Billie Jean - Chris Cornell (Youtube)

En un movimiento que se me antoja bastante bien planeado Chris Cornell, vocalista de Audioslave, decide abandonar la banda. Y me parece así primero porque el resto del grupo está dándole al local de ensayo con Zack de La Rocha para la vuelta a los escenarios de Rage Against The Machine en abril y porque el 1 de mayo sale a la venta su segundo disco en solitario, titulado Carry On.

De esta forma nadie sale mal parado y generan noticias a su alrededor que les vendrá muy bien a todos de cara a su promoción. Los RATM volverán a dar caña y a llenarse los bolsillos. El Sr. Cornell va a poder dedicarle todo su tiempo a su nuevo álbum y seguramente sus bolsillos no menguarán. Y yo digo que Audioslave volverá tarde o temprano.

Por cierto, a ver qué tal ese Carry On. A mí el Euphoria Morning me encanta.

Gracias por el aviso, Asier.

Vía | oidossucios