Maroon 5 me recuerdan a un reloj parado. Dos veces al día dan la hora bien, y cuando se les logra, salen temazos como los que poblaban aquel debut, ya lejano y algo enterrado tras las poco atractivas propuestas posteriores, de Songs About Jane. Luego se les ha ido escapando entre los dedos para vender su alma definitivamente al mejor postor del mainstream de producción en serie, aunque ha habido alguna que otra excepción entretenida y salvable. Pequeños guilty pleasures, que diríais por aquí.

Su último álbum, Hands All Over, se me hizo pesado y escaso en rasgos de brillantez u originalidad que amainara los embates de monotonía, pero haberlos, los hubo. Quizá uno de los cortes más entretenidos fuera este nuevo single, ‘Moves Like Jagger‘. La colaboración de Maroon 5 con Christina Aguilera picaba la curiosidad, sobre todo después del batacazo monumental que se ha llevado con su último trabajo, Bionic.

El vídeo apunta maneras pero se queda corto a la hora de, y perdonad la expresión, hacer el capullo con ganas. El planteamiento está ahí, esa especie de casting de imitadores de Mick Jagger, que podría haber sido hilarante si se hubieran tirado a la piscina y realmente Adam Levine hubiera explotado algo más la vena humorística. Sin embargo, se quedan en poco ruido y aún menos nueces. Eso sí, como en casi todos los vídeos de Maroon 5, se ven unos cuantos melones. Para uso y disfrute del respetable.

Vídeo | Youtube
Vía | Popdust

Vídeo | Dailymotion

Que Christina Aguilera tiene una voz privilegiada que se come con patatas a muchas wannabes que en este sentido nunca le llegarán a la altura del pie del micro es algo bien sabido. Su último disco, ‘Bionic‘, me pareció estar muy lejos de ser un trabajo redondo, pero había varias piezas salvables, especialmente las que recordaban a sus anteriores incursiones.

‘You Lost Me‘ es, posiblemente, la más destacada dentro de esta categoría, y por fortuna, ha sido elegida como segundo sencillo, cosa que me parece un acierto total. Es una vuelta a sus mejores tiempos, a los baladones en los que pone la piel de gallina y es capaz de emocionar de manera que otras – Spears, Perry, Ke$ha – jamás han conseguido.

Pese a que Bionic dista mucho de ser su mejor apuesta, es indiscutible que este tema es uno de los mejores que ha tenido en sus manos. El vídeo no es especialmente llamativo, simplemente trata de reflejar la atmósfera melancólica y oscura que narra la letra de la canción. Eso sí, su directo es tremendo, como siempre, y es precisamente en estas baladas, más que en otros tiempos más acelerados, donde la Aguilera lo da todo.

Vídeo | Youtube

Con los pelos de punta.

La prensa y la crítica musical se ha dedicado en los últimos meses a acusar a Christina Aguilera de tratar de imitar a Lady Gaga, quizá más que en la música, en la estética con la que ha hecho sus últimas apariciones. Sin entrar en este tipo de comparaciones de las que se suelen sacar pocas conclusiones válidas, lo cierto es que la Aguilera ha intentado subirse al carro de ese pop con toques electrónicos que tan bien se le da a la Germanotta pero sin perder ese toque con el que ya nos avisó en ‘Dirrty’.

Bionic es ya su cuarto disco de estudio, pero los cuatro años que ha dejado pasar desde aquel Back To Basics le han pasado factura. El mercado ha dado una de esas vueltas imprevisibles tan suyas y ahora el trono que antes estaba disputado por Aguilera y Spears ha quedado rendido a los pies de la Gaga.

Sería absurdo decir que Christina está acabada, más acertado lo es afirmar que este parón no la ha beneficiado en nada. Si Bionic hubiera visto la luz hace un par de años, posiblemente la batalla estaría más reñida, pero a día de hoy va a rebufo de lo que otras han hecho con más acierto y picardía.

No se trata de un mal disco, pero desde luego no es el mejor. Y no lo es en gran parte por esa indecisión que se hace patente en la tendencia de los primeros cortes hacia un sonido más agresivo y electrónico y que contrasta claramente con el sonido más R&B en el que se mueve como pez en el agua que tiene la segunda mitad del tracklist.

‘Bionic‘ y ‘You Lost Me‘ son posiblemente los mejores exponentes de ambas corrientes. Cada uno en su registro compone un tema más que válido; el primero suena duro, ruidoso, estridente, un perfecto representante de una idea que habría vuelto a elevar a la Aguilera a los altares hace unos cuantos meses.

El segundo es un baladón en los que la voz acompañada del piano destaca y donde ella se desenvuelve a la perfección, con simpleza y recordando a anteriores aciertos como la genial ‘Hurt’.

Vídeo | Youtube

Otro ejemplo de cómo destrozar una canción que a priori no suena del todo mal es ‘Desnúdate‘, con ese uso guarrete del español en el que suelta unas cuantas perlas jadeantes como “Así me gusta, papi”, “Dámelo duro” o “Me tienes tan mojada” entre otras..

Todo un contraste con la letra de otra de las canciones de Bionic, ‘I Am‘ que comienza diciendo “I’m timid”. ¿En qué quedamos?

Ésta es la tónica general del álbum, una primera mitad mucho más agresiva, casi furiosa, intentando sacarle partido a una buena voz y a una producción especialista en copar listas de éxitos comerciales como es la de Polow da Don, con una segunda mucho más cercana al sonido R&B pop de anteriores trabajos, con medios tiempos y baladas sin complicaciones mucho más complacientes y sinceras que sus antecesoras en el tracklist. No es su mejor disco, ha demostrado en otras ocasiones mucho mejor lo que puede llegar a hacer con esa voz bien guiada y Bionic suena, en cierto modo, a intento por recuperar el tiempo perdido y meterse a marchas forzadas en ese mercado en el que hace unos cuantos años Christina Aguilera dominaba con firmeza.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Vídeo | Youtube

Cualquier parecido con la Christina Aguilera del ‘Genie in a Bottle’ es pura casualidad. Y es que lo nuevo de la cantante estadounidense está producido por el mítico Polow da Don, habitual de Usher, Fergie o Keri Hilson. Su sonido está muy alejado del aire R&B que acostumbraban a tener sus últimas incursiones, sobre todo desde que se decidió a dejar de intentar competir con Britney Spears en el mismo terreno.

Con ‘Not Myself Tonight‘, la polémica sobre su parecido – intencionado o no – con Lady Gaga está servida. Si bien la Germanotta ha sabido ocupar ese lugar tan desprotegido desde la retirada de las princesas del pop, Aguilera no parece estar demasiado de acuerdo con esta usurpación en toda regla y ha vuelto con la artillería cargada.

Nada de ñoñerías blanditas, ni amoríos de folletín de media tarde. Más cerca de ‘Dirrty’ que de ‘What a Girl Wants’ y un paso más allá en cuanto a la incorporación de un sonido casi electropop pero definitivamente electrónico, ‘Not Myself Tonight‘ prepara un regreso más que esperado, sobre todo si por fin Christina Aguilera se ha decidido a dejar de lado todo ese dulzor empalagoso de sus inicios. Por otro lado, sería triste si abandonara definitivamente el estilo que cultivó, cerrando muchas bocas, en su Back To Basics, que cosechó críticas ambivalentes pero que, a mi entender, resultó bastante más maduro que sus primeras propuestas.

Por otro lado, no queda más que esperar al 8 de junio, fecha en la que verá la luz su cuarto disco, Bionic, del que este single y videoclip son tarjeta de presentación. Este último, en concreto, no tiene pérdida, sobre todo si lo que os gusta es ver a una Aguilera encuerada y con cara de muñeca asesina.

Aquí podéis echar un vistazo a la versión en directo, donde independientemente de los gustos y preferencias de cada uno, es innegable que esta chica sigue teniendo una voz estupenda. Eso sí, no sé si será tema del sonido, pero desafina un pelín…

Vídeo | Youtube
Sitio oficial | Christina Aguilera

Creo que es la primera vez que hablo de Christina Aguilera, pero es que no la sigo mucho que digamos. Intento escuchar de todo un poco y no cerrarme en banda a casi nada, pero hay cosas que a uno le superan. Christina Aguilera puede tener temas más o menos acertados y tampoco pasa nada si sus melodías se introducen en nuestros sistemas auditivos alguna vez sin avisar, pero tragarse un disco entero es otro tema.

Ella sigue a lo suyo, intentando dar con la fórmula con la que más a gusto se sienta. No es la primera vez que intenta renovarse y ahora parece ir a por todas, ya que ha decidido contar con las manos y las mentes tras Ladytron y Goldfrapp para su próximo álbum. Bueno, igual la decisión no ha sido de la Aguilera, pero creo que ya se me entiende.

Ladytron y Goldfrapp son dos pesos pesados dentro de la música electrónica, así que parece claro el camino sonoro que debería tomar el próximo trabajo de la neoyorquina. Sólo espero que tanto ella como su equipo no desaprovechen la ocasión.

Vía | The Tripwire
Sitio oficial | Ladytron
Más en Hipersónica | Christina Aguilera intenta reformarse con su nuevo álbum

Parece que con el fin del pasado año 2006, a los redactores de la revista Rolling Stone les ha entrado la fiebre por las listas musicales (más o menos acertadas), y no han querido que termine el sexto año del nuevo milenio sin hacernos partícipes de lo mejor que ha acontecido estos doce meses.

La lista de los 50 mejores discos del 2006 ha sido copada por el incombustible Bob Dylan y su Modern Times, seguido en el podio por Red Hot Chili Peppers con Stadium Arcadium y llevándose el bronce Sonic Youth por su trabajo Rather Ripped. Flaqueando por la zona media de la lista podemos hallar a Tom Waits, Beck o Thom Yorke, mientras que el último puesto es para Phoenix y su It’s never been like that.

Otra lista más extensa es la de las 100 mejores canciones del 2006, coronada (muy justamente) por Crazy, de Gnarls Barkley. Genial elección. Por detrás quedan Steady as she goes, de The Raconteurs, y Ridin, de Chamillionaire. Navegando por sus entresijos encontramos Welcome to the Black Parade, the My Chemical Romance, Ain’t no other man, de Christina Aguilera o la incomprensible y susurrante Me & U de Cassie. En este caso, el último puesto ha sido para Skinny Boy, de la canadiense Amy Millan.

Vía | Rolling Stone (álbumes)
Vía | Rolling Stone (canciones)
En Hipersónica | La canción más triste jamás compuesta es…, Las canciones más alegres y movidas

Al menos, en el sentido musical. El que fuera líder de Suede afirma que está preparando su primer disco en solitario (”muy orquestal, a lo Scott Walker”) y se sienta la piano para hcer una versión de Christina Aguilera. Y el caso es que a Brett Anderson no le queda tan mal. Lo único que esta misma canción ya la versionearon antes Clem Snide y sonaba aún mejor.

Vídeo | Beatiful - Brett Anderson (Youtube)
Vídeo | Beatiful - Clem Snide (Youtube)

Muchos piensan que Christina Aguilera es un producto del marketing, una teen con demasiada poca ropa y mucha jeta, canciones con poco o ningún mensaje y un estilo bastante alejado de los gustos de los más sibaritas musicalmente hablando. Quizá estén/estéis en lo cierto.

Pero todo el mundo merece una segunda oportunidad y esta chica parece que se lo está currando. Para el lanzamiento de su próximo disco ha contado con la peculiar colaboración de DJ Premier, líder de Gang Starr, productor de rap y hip hop que no suele producir a artistas pop del estilo de la Aguilera. Si además le sumamos que ha vuelto a las raíces del soul, blues y el jazz de los años 20 y 30 para dar vida a este nuevo trabajo, quizá deberíamos pensar dos veces antes de prejuzgar negativamente. Esperaremos resultados.

Sitio Oficial | Christina Aguilera
Vía | Billboard