Danger Mouse

El macroproyecto del año, promovido por Danger Mouse y por Mark Linkous, líder de Sparklehorse, y con un álbum a punto de publicarse bajo el título Dark Night Of The Soul ha dado un paso atrás, la todopoderosa multinacional EMI ha intervenido y ha privado al mercado de lo que podría haber sido un trabajo muy recomendable para quienes disfrutan del buen pop y del rock.

La nómina de colaboradores era de escándalo, veamos: Iggy Pop, Frank Black (Pixies), Vic Chesnutt, The Flaming Lips, James Mercer (The Shins), Julian Casablancas (The Strokes), Gruff Rhys (Super Furry Animals), Jason Lytle (Grandaddy), Nina Persson (The Cardigans), Suzanne Vega, Scott Spillane (Neutral Milk Hotel). Un párrafo entero de primeras figuras de la música actual y aún falta un nombre: David Lynch.

El director de cine estadounidense era el encargado de elaborar un libro con 100 páginas de fotografías que iba a acompañar visualmente a cada canción del LP. Al final, la disputa con EMI por la posesión de los derechos y la consiguiente negativa a dejar comercializar el álbum (de hacerse entrarían a pleito) ha derivado en que sólo se publicará el libro de Lynch el cual irá acompañado de un CD-R virgen sin música, en forma de protesta, y acompañado por una frase irónica de Danger Mouse en relación a este CD-R: “Use it as you will”. (Y para más burla, la otra opción a la venta es un póster con el mencionado CD-R).

2008 ha sido el de regreso de todos los chicos de Bristol. Primero Portishead conThird, que salía una década después de Roseland NYC Live; luego, Tricky nos soprendió gratamente con Knowle West Boy que enmandaba la plana de Blowback y Vulnerable; y, ahora, Martina Topley-Bird, antaño musa de Tricky y voz de buena parte de sus discos, desde el incomensurable Maxinquaye hasta Angel With Dirty Faces.

Esta pantera soul regresa cinco años después de haber lanzado Quixotic, y contar con la ayuda de Joshn Homme, David Arnold o Mark Lanegan, y no despertar ni siquiera la atención de los medios más exquisitos, algo que no ha sucedido con este The Blue God, aliada con el productor Danger Mouse, que todos conoceréis por ser la mitad de Gnarls Barkley.

Martina Topley-Bird está refulgente en su segundo larga duración grabado en Los Ángeles el año pasado. Pop negro, post soul, psicodelia pop, muchos calificativos pueden recibir las canciones de esta nueva entrega, pero está claro que estos bristolianos vuelven a estar en el mapa con letras negritas de molde.

Tenía ganas de este concierto, apuntado en rojo estaba entre mis preferencias. Había dejado pasar la oportunidad de cubrir el FIBER debido al agotamiento de una semana de trabajo duro y el concierto del jueves de Bruce Springteen, así que las expectativas con que se iba a ver a la pareja de locos, eran muy altas.

Ya al principio empezó a torcerse el asunto. Las puertas se abrían a las 21:00 según la organización, eran las 21:15 y aún seguíamos fuera los de prensa porque en un gesto de estrategia y orden, habían vuelto a estructurar las colas que se forman en la Heineken, hecho que siempre ocurre en la antigua sala Arena, pero que nunca parecen aprender de él. Por tanto, el retraso estaba asegurado.

Los teloneros iban a ser Clint, el grupo español que se está haciendo poco a poco un sitio con su música instrumental y delicada. Su último disco, Los Tipos Duros También Bailan (2008, Siesta Records), es uno de los aciertos de la temporada. Pero allí no apareció nadie, ni siquiera parecía el escenario montado para ellos, hecho que ya extrañó cuando se consiguió entrar tarde al concierto.

Hay videoclips que se recuerdan con especial cariño, entre ellos citaría el de ‘Crazy’ por seguir en la línea de la pareja actual. Gnarls Barkley han sabido dar a este formato tan importante hoy en día (los grupos son lo que aparece en YouTube en muchos casos, por desgracia), un cuidado donde otras bandas sólo parecen ver un formato para lucir nuevo corte de pelo y las prendas nuevas compradas.

Gracias a un aviso de nuestro comentarista habitual, Nmlss, nos dimos cuenta que este vídeo no es el nuevo single de la banda ni mucho menos, ya fue lanzado hace tiempo, pero entre el calor que decía Roberto, y mi ganas de ver a Bruce Springteen ayer (aunque la razón principal es: no hagas casos a compañeras de trabajo que luego resultan no tener ni idea de música, consejo de la mañana), creí que era el nuevo single de Gnarl Barkley.

‘Gone Daddy Gone’ vuelve a ser el hit de la pareja de locos (con el que versionaron a Violent Femmes), Danger Mouse y Cee Lo lanzaron uno de los singles más pegadizos de St. Elsewhere (2006, Atlantic). El primero fue Crazy, el single que toda banda quiere tener, uno de los mejores de los últimos años.

Faltan sólo tres días para uno de los discos más esperados del año. Beck lanzará por fin su nuevo álbum bajo el título, Modern Guilt, como ya os comentamos en su día. También podemos ver la portada definitiva que ilustrará al LP, bastante anodina, con unas letras frías arriba y una imagen en el estudio justo debajo de éstas.

En Rate Your Music ya ha sido opinado por 88 personas según se escribe esta noticia, y tiene una nota media de 3.60, muy alta para las exigencias y la facilidad que tienen algunos usuarios de poner bajas calificaciones. Entre ellas, destaco el 3.75 de media que dan mis conocidos en la red, de los que me fío en muchas de las votaciones por compartir gustos musicales comunes.

Yo aún no lo he escuchado, estará filtrado ya, pero no sé si podré aguantar al ritual de compra del formato físico, como siempre hago con mis artistas favoritos. Aunque por otra parte, estoy deseando poder traeros mi visión de Modern Guilt. Quizás sea mejor esperar a comprárselo, ya que Beck en los últimos trabajos ha acostumbrado a lanzar al poco tiempo una edición limitada de su álbum.

Las listas y un servidor nunca nos hemos llevado bien. Primero, porque nunca las acabo tras empezarlas, y segundo, porque cuando las publico, me doy cuenta que he dejado de lado mil referencias que me hubiese gustado incorporar en ellas. Gracias a la red social, Rate Your Music, y al programa, MediaMonkey, este problema le he ido eliminando, ya que me permite organizar mis votaciones, mis listas y no olvidarme de qué disco era el que más me gustaba.

2008 está siendo un año con menos sorpresas de las esperadas. O nos habían acostumbrado muy mal los años anteriores, o éste parece el año de los grandes nombres con una notable carrera tras de sí. Pongo el ejemplo en internacional, donde Portishead dominará con Third, cualquier atisbo de intentar superar al disco perfecto del año, Erykah Badu ya ha probado esa sensación y Four Tet o Gnarls Barkley, le han seguido.

Desde el punto de vista nacional podría verse el mismo caso con algunas excepciones. Mi gusto por el post-rock y por los largos desarrollos de las guitarras más sucias, han colocado en cabeza a un grupo desconocido, Jardín de la Croix, desde Madrid y a la altura de Mogwai y similares. También me sorprendió la calidad que El Guisante Mágico ha conseguido en su nuevo disco, Love, Lust and a Bit of Champagne; y Lucas 15 comparte el pódium adelantando a Polar, a Sr. Chinarro y a Clovis, tres discos geniales respectivamente.

Como ya os decíamos hace unos días, la lluvia de noticias sobre el nuevo álbum de Beck iba a ir llegando, y nosotros os tendríamos al tanto. Pues bien, la revista Rolling Stone hoy trae una entrevista con los dos fenómenos que están tras uno de los lanzamientos más esperados de este año: Beck y Danger Mouse. Ambos hablan sobre el nuevo trabajo y cómo ha sido el proceso de grabación y producción, además de hablar casi seguro del nuevo título del álbum: Modern Guilt, enigmático si se ve que el rubio eléctrico está detrás.

Las declaraciones de ambos son muy interesantes, se ve a un Beck hablando sobre un proceso de grabación agotador.

Fue el trabajo más intenso que he hecho hasta ahora. Era como intentar comprimir dos años escribiendo canciones en dos meses y medio. Las últimas diez semanas no ha habido ningún día libre, estábamos hasta las cuatro o cinco de la mañana cada noche.

La excéntrica pareja de dos genios, como son Danger Mouse (productor que toca algo y lo engrandece hasta lo máximo posible) y Cee-Lo (una voz y una forma de cantar como las grandes figuras de la música negra, y a la altura en el hip-hop de otros tan importantes como Jay-Z) no podían haber elegido mejor título para titular su segundo asalto. The Odd Couple, o la extraña pareja en español, tiene justo eso, la extrañeza de que no son Gnarls Barkley los que suenan según pones el disco, según recuerdas las maravillas que presentaron bajo su debut.

La mayor traba que tiene este trabajo, a la hora de acceder a él, es acordarse de St. Elsewhere (2006, Warner). Una perfecta combinación de hits con electrónica y música negra que daba en la diana sin dilación, con Crazy o Smiley Faces como buques insignias para tirar adelante. En cambio The Odd Couple no tiene eso, no tiene hits, no tiene canciones que puedas ver un ritmo pegadizo, que te hagan bailar o disfrutar sin parar. Para entender bien este trabajo hay que olvidarse de la electrónica y el ritmo, hay que poner la mente en blanco y recordar la época del soul con gente como Sam Cooke o Sly and the Family Stone, pero eso sí, en su vena más lenta, nada de recordar el Stand! (1969, Epic) de los segundos, hay que ver a un Al Green influenciado, eso sí, bajo la psicodelia que Sly o Funkadelic tenían en su momento. Entonces ahí sí, el disco crece, y de qué manera.

La organización del FIB Heineken sigue haciendo trasvase de artistas de su cartel levantino hacia Madrid. Si el 19 de julio se va a celebrar el primer Saturday Night Fiber (un sopapo en toda regla al Summercase), que contará con Morrissey, My Bloody Valentine, Mika o Babyshambles entre otros, un día después meten otro concierto más que podría no ser el único.

Así, el domingo 20 de julio, en la sala Heineken, estarán actuando Gnarls Barkley, también tras su paso por el FIB. Cee-Lo y Danger Mouse defenderán en directo sus dos discos St. Elsewhere y el reciente The Odd Couple.

Visto lo visto, no descartéis más novedades de última hora y otro minifestival. Al final va a haber festipacks en todos lados. Y yo me sigo quedando con lo que dijo Abel Suárez, programador del Primavera Sound.

Vía | Los latidos de siempre

Las noticias irán llegando, poco a poco, se dejarán desear, pero en este caso serán recogidas una a una. Beck para un servidor es un genio y es uno de los lanzamientos más esperados de este año (se rumorea que para verano), en especial por la colaboración que tiene detrás (sí sí, Danger Mouse).

En este caso, desde Pitchfork, nos llega la otra tanda de novedades. El nuevo álbum de Beck tendrá diez canciones, las que sumarán en total treinta minutos, un metraje quizás corto para lo que se podía esperar, aunque seguro que tendrá detrás ediciones especiales como hizo en Guero, publicando después el LP en formato libro y añadiendo muchos más cortes.