Tercera parte, entramos en la mitad de la tabla de los mejores discos de debut españoles del siglo XXI (que sí, que llevamos poco tiempo, por eso es más fácil hacer la lista).

Traemos propuestas de lo más variado: desde nombres conocidos por bastantes hasta algunos más pequeños que, sin embargo, se merecen que pongamos el foco sobre ellos: no estamos como para desperdiciar el talento. Y ojo, tenemos la primera inclusión del hip-hop en la lista, un buen momento para recordar que Ricky Rubio Porta también debutó en esta década… como Tuenti. ¿Sign of the Times, que diría Prince?

32. Los Carradine – Sospechoso Tren de Vida (2007)

En la escena donde los grupos sólo son conocidos por su madre, hermanos, novias, amigos y poco más, no se estila volver por la pasta, más que nada porque no hay ni una persona en su sano juicio que invierta en un grupo con el fin de recuperar sus ingresos multiplicados por mil. Los Carradine volvieron tras seis años de haberse separado, aunque hasta 2007 no lanzan este Sospechoso Tren de Vida (Strange Ones), un compendio de ese Punk de izquierdas que tanto falta por aquí y que en ‘Vietnam Sentimental‘ o en ‘El Nobel de la Pau‘ tiene dos ejemplos perfectos.

Entre elogios merecidos a Billy Bragg, a uno de sus héroes, se cuelan temas como ‘No Es Que Fuera Mod‘ y ‘¡Qué Cantautor!‘, divertidos y pegadizos a base de ironía. (Natxo)

Una canción: ‘Sonad a los Smiths‘ (youtube), “y dicen los niños que vuelven los 80…”

31. Ibon Errazkin – Ibon Errazkin (2000)

Cuando Le Mans se despidieron con su F-I-N escondido tras las portadas de Aramburu perdimos a uno de los grupos más singulares que dio el indie nacional de los 90. Los donostiarras parecían ser como muchos, pero tras sus canciones siempre había algo diferente y culpa de ello la tenía Ibon Errazkin, su guitarrista y compositor.

Aquel puzzle de estilos que ya existía en muchas de las (aparentemente) canciones sencillas de Le Mans eclosionó en el primer álbum en solitario de Errakin, 8 instrumentales que picaban aquí y allí (hasta se dejaba ver ya la pasión por el reggae de Ibon, hasta entonces desconocida para muchos) y que desconcertaron tanto que juro que he visto este disco en blogs de mp3 sobre rock progresivo español. (probertoj)

Una canción: ‘Verano en la villa‘ (goear)

30. Skizoo – Skizoo (2005)

Disueltos Sôber en su máxima cota de popularidad, a Antonio Bernardini y Jorge Escobedo no se les ocurrió otra cosa que aliarse con Morti, el que había sido cantante de El Fantástico Hombre Bala, más Dani Pérez, batería de Saratoga, y Dani Criado, bajista de XXL.

Juntos firmaron un debut impresionante, superior al que firmaron la otra mitad de Sôber, es decir, Savia. Aquí Skizoo se distanciaron claramente de la estela de aquellos, más que nada por la versátil voz del vocalista, quizás el que posee más registros dentro del rock estatal.

Temas como ‘Arriésgate‘, ‘Habrá que olvidar‘ o ‘No todo está perdido‘ son tres de los mejores temas de su carrera. Yo me quedo con el que os recomiendo. (Víctor)

Una canción: ‘Renuncia al sol‘ (youtube)

29. Deluxe – Not What You Had Thought (2001)

Cuesta encontrar a Xoel López detrás de Not What You Had Thought, su primer disco. Al menos al Xoel que hoy conocemos y al que algunos grandes seguidores de su etapa inicial, entre los que me incluyo, hemos acabado dando la espalda, muy a nuestro pesar.

Empezó cantando en inglés, mucho más cercano al britpop que al folklore de su Galicia natal y que al pop que se venía haciendo en nuestro país con el cambio de siglo. Recurriendo a la psicodelia, al sonido sixtie, la Motown, al magnetismo del órgano Hammond y a todas esas bandas británicas que alguna vez nos marcaron, consiguió engancharnos y que viéramos en él la gran esperanza indie, aunque hoy nadie se atreva a reconocerlo.

Una lastima que cada vez se viera más atraído por los grandes neones de la comercialidad que fueron apareciendo en su camino hasta el punto de cegarle por completo. Tengo mis dudas de si debería o no haberse pasado al castellano, pero lo que tengo claro es que nunca tendría que haber dejado el sitar. (Koala)

Una canción: ‘Looking Though The Hole‘ (youtube), muñeira psisodélica.

28. Extraperlo – Desayuno Continental (2009)

El éxito de El Guincho un año antes les allanó el terreno a los barceloneses Extraperlo, pero esto no quita que se sumasen a la corriente de los sonidos tropicales abierta en el mercado por Pablo Díaz-Reixa Díaz, ellos ya llevaban tiempo en Barcelona dejándose oír y además tenían otros vínculos musicales como Golpes Bajos o Julio Bustamante que marcaban la manera de abordar este nuevo Pop dentro de España y con el idioma como valor añadido.

A ambos nombres mencionados se les unían otros como Veneno, Orange Juice y hasta Fania All Stars, generando un cóctel adictivo y del que a la primera escucha uno queda prendado de su sonido que prescinde de batería para situar una caja de ritmos de fondo, un bajo propio del P-funk, y la voz tan personal de Borja Rosal.

Las canciones hablan por sí mismas y en cada escucha ganan en gancho. Yo me sigo quedando con ‘Fantasmas‘ como mi favorita, debido a la línea de bajo con la que se construye la melodía, el fraseo y la letra que logran un ritmo adictivo. Pero hay más, ‘Bañadores‘, himno veraniego imparable o ‘Cavalcade‘, donde se ve ese toque tan personal de Extraperlo. Un debut muy grande que esperemos se asiente en un segundo aún mejor. (Natxo)

Una canción: ‘Fantasmas‘ (youtube): la fuerza del Funk y de una buena línea de saxo.

27. Deneuve – El amor visto desde el aire (2002)

Los cordobeses Deneuve no tuvieron miedo a las críticas. Porque hay que reconocer que debutar con un disco conceptual sobre el amor da pie a que muchos te miren mal, sobre todo cuanto más indie sea tu público, donde de los prejuicios se hace coraza.

El amor visto desde el aire es una rara avis, como casi toda la carrera de Deneuve: es pop según la biblia de los Smiths donde el dramatismo tiene mucha importancia, pero no arruina las canciones ni las convierte en algo pomposo, recargado o, peor, lastimero.

A lo largo de 15 canciones (menos, algunos cortes sirven de narración de cómo una relación amorosa nace, crece y muere asesinada por uno de los dos) Deneuve usan todo lo que tienen a mano para ser cercanos y a la vez de un drama elegante. El fútbol de ‘Saint Denis 3.0’ o los festivales de música con novia forman parte de este paseo por el lado elegante y algo cabrón de todo enamoramiento. (probertoj)

Una canción: ‘San Valentín‘ (youtube), porque no siempre se sabe decir las palabras correctas en el momento preciso.

26. Cooper – Fonorama (2000)

Álex Díez, líder deCooper, siempre ha defendido el formato EP antes que el álbum largo. El terreno ideal para su Pop de raíces británicas de los 60 y con el recuerdo Mod en cada riff de guitarra tiene en el pequeño formato su mejor opción, puesto que es difícil lograr un trabajo de 10 o más temas con la misma frescura en este sonido que en 4 canciones.

De ahí a que su discografía esté repleta de EPs entre los que destacan los primeros, como Vértigo (2001, Elefant Records), 747 (2003, Elefant) u Oxidado (2004, Elefant), todos ellos tratados de un Pop perfecto, adictivo y con miras a The Who, The Kinks o The Jam. El pasado musical en Los Flechazos condiciona en buena medida el sonido de Cooper y aunque ya no estamos en la escena de los 80 reviviendo el sonido Mod, algo hay en todas las canciones.

Fonorama, publicado en 2000 como toda su discografía por Elefant Records, a quienes les debemos que proyectos como éste tengan su salida, parece hecho como el single eterno, cada corte es un himno Pop. Alegre, movido y con estribillos vitalistas. (Natxo)

Una canción: ‘Vértigo‘ (youtube), “Al mirar en el espejo tuve dudas de ser yo”.

25. La Excepción – Cata cheli (2003)

Hip-hop desde Pan Bendito. Esa fue la marca que acuñó este trío procedente de un barrio periférico de Madrid. Gitanos pero también raperos, La Excepción firmó un disco de debut brillantísimo, con unas bases muy chulas de La Dako Style y unas letras escupidas por El Langui y Gitano Antón ingeniosísimas.

Cata cheli llego tras un maxi, En tu carro, paio!, que pasó casi desapercibido incluso para los que estamos más al loro. El álbum nos traía una frescura y una ironía sana desarmante, ausente hasta entonces en el hip-hop estatal.

Temas como ‘Zapato ortopédico‘, un tema autobiográfico de El Langui, ‘Nos Late‘, con Antonio Carmona secundando a éste, o ‘Amos chacho‘ son ya imprescindibles en su repertorio de directo.(Víctor)

Un tema: ‘Oye compai‘ (youtube), el corte más pegadizo y divertido de todos.

24. Lidia Damunt – En la isla de las bufandas (2008)

Siempre había algo primitivo en las canción de Hello Cuca, pero el primer disco de Lidia Damunt en solitario fue más lejos: se propuso convertir La Manga y los parajes del Mar Menor en un desierto de western que podría ser filmado por John Ford.

Con el rock’n‘roll de los 50 como banda sonora y una narrativa que apuesta por el realismo mágico más certero, Lidia Damunt nos descubrió lo que ya sabíamos: que “La Verdad es un periódico de Murcia y nada más” y que en España también podemos trasladar el folk de otros lugares a nuestra propia idiosincrasia, incluso aunque sea zona de turistas y desarraigos. (probertoj)

Una canción: ‘Ocho caballitos de mar‘ (goear), sólo quedan ocho en el Mar Menor.

23. Kiev cuando Nieva – Kiev Cuando Nieva (2007)

Quizás en breve tengamos que decir que Kiev Cuando Nieva son algo más que una promesa subterránea del pop nacional. Pero lo cierto es que en su debut, en el que recopilaban temas perdidos durante muchos años de travesía maquetera, ya había bastante más que promesas (que no sirven de nada).

Por haber enganchado el pop de los años 60 con el dreampop con unas gotas de lentitud dulce a lo Low, Kiev Cuando Nieve han sido durante mucho tiempo la oportunidad perdida de todas las discográficas indies conocidas de nuestro país. Por eso es tan importante la labor de los sellos más pequeños, como AAR: porque nunca cierran los oídos ni dejan de dar la lata hasta que sus grupos favoritos por fin publican disco. (probertoj)

Una canción: ‘Ayudante‘, (goear) ¿se puede hacer un himno a los fracasos estudiantiles?

22. Fernando Alfaro y Los Alienistas – Carnevisión (2007)

Para mí, es uno de los mejores letristas que hemos tenido hasta ahora en España, a la altura de Carlos Berlanga. Chucho se separó en 2005, tras 10 años en activo, más que los casi seis de Surfin’ Bichos. Sólo un año después, en 2006 Alfaro junta a sus Alienistas, viejos conocidos de anteriores proyectos y hasta familiares, como Isabel León, su mujer. El albaceteño volvía en 2007, bajo un proyecto pequeño, Los Enanos Gigantes, y con nuevo trabajo, Carnevisión.

Doce temas que nos traían de nuevo a Alfaro, si bien no al mismo que nos cautivó con el insuperable Los Diarios de Petróleo (2001, Virgin), otro distinto que conservaba su fraseo, sus subidas y bajadas en las melodías y sobre todo, al compositor de las letras más particulares. (Natxo)

Una canción: ‘Queda Expulsado de la Especie Humana‘ (goear), Alfaro y su visión “positiva” del mundo.

Los mejores debuts españoles de la década

• Parte I

• Parte II

• Parte III

• Parte IV

• Parte V

• Parte VI

• Parte VII

• Parte IV

El que será su tercer disco juntos, tras Lovely Luna (Guerssen, 2000) y Las Cosas que nadie debe ver (Mushroom Pillow, 2004), llevará por título Chang y Eng y será editado de forma independiente el próximo 30 de octubre y presentado en directo el 9 y 10 de noviembre en el Teatro Lara de Madrid.

No han querido adelantarnos ninguno de los diez cortes de este disco, del que ellos mismos dicen que es:

su disco más maduro en el que reflejan como nunca su imaginario personal y nos narran grandes y pequeñas historias en cada una de sus pistas

Lo cual puede ser muy bueno o muy malo, vamos, que tampoco nos dan ninguna pista de por donde van a ir los tiros y no nos va a quedar más remedio que esperar antes de poder opinar.

Lo único que conocemos es su portada en la que estos dos escritores de canciones (así se definen) aparecen de espaldas caminando por un enorme prado y el tracklist que es el siguiente:

01. Parando el tráfico
02. El tercer día de abril
03. Chang y Eng
04. Llegó una carta
05. Rosa
06. Borrascón
07. Tan sólo es la vida
08. Balada del hombre desesperado y la novia en el río
09. Luna adorable
10. Usted

Vía | Xoel López Blog

Pero al menos parece que el descanso no ha empezado, pues además de estar dando un par de conciertos (hoy día 23 el último, en Toledo) con una banda tocando versiones, nos enteramos de que Xoel ha versionado ‘Quen puidera namorala’, un tema del cantautor gallego de los 70 Luis Emilio Batallán, por encargo del PSOE para usarlo como sintonía en la campaña de las Elecciones Gallegas del 1 de Marzo.

La pieza, versionada por Batallán en 1975 no era creación suya, sino que venía del poema O niño novo do vento que Álvaro Cunqueiro escribió en 1933 y que sirvió hace no mucho de banda sonora de la película Pradolongo. No se ha estrenado aún la que será primera canción grabada en estudio de Xoel en gallego, aunque esperamos que suena a lo largo del próximo mes de Febrero, en plena campaña.

Vía | La Voz de Galicia
Más en Hipersónica | Deluxe

Según Xoel, ahora mismo quiere parar tras más de 100 conciertos y desaparecer una temporada para volver cambiado con un nuevo personaje y una nueva vida.

Todo esto comenzó con un documental un tanto especial. El propio Xoel recorrió el Camino de Santiago con National Geographic, donde estuvo en pleno contacto con las raíces de su país, lo que dice le ha enamorado del medievo:

Lo que más me ha gustado ha sido encontrarme con músicos por el camino y tocar. Tuve un encuentro con una agrupación medieval y acabamos tocando Smoke on the water de Deep Purple, ha sido fantástico.

Por tanto es probable que a la vuelta de ese viaje nos encontremos con un Xoel cambiado, probablemente más cantautor:

Necesito romper, tomarme un descanso. Estoy un poco harto de tanto rock. Llevamos tres años sin parar, más de 100 conciertos. No sé: necesito un cambio.

Xoel se irá en esta pequeña ruta de autonocimiento personal por Buenos Aires y Nueva York, por un tiempo indefinido y sin saber qué nos encontraremos a la vuelta, ni él lo sabe.

¿Qué nos encontraremos? Yo personalmente no sé lo que quiero, ciertamente los directos de Deluxe de un tiempo a esta parte se nota que estaban cambiando modificando completamente sus temas. Lo único que quiero es que vuelva, porque seguro que haga lo que haga, conociendo a Xoel López, seguro lo hará bien.

Más en Hipersónica | Deluxe
Web oficial | Deluxe

20 años no se cumplen todos los días, por lo que la celebración implica un hecho a la altura de las circunstancias. 808 State están de aniversario y quieren disfrutarlo por todo lo alto, reeditando toda su discografía en formato deluxe, es decir, con un CD más de regalo acompañando a sus clásicos álbumes.

Quienes sentasen cátedra en el house en 1988 con Newbuild (Creed Records), y fuesen uno de los pioneros en la escena de Manchester con el acid house y la música de club, ahora reeditan cuatro trabajos más, ya que el primero mencionado y Quadrastate (1989, Creed Records), ya fueron revisitados en 2000 y 2008, respectivamente.

Los títulos que entran a formar parte de la edición deluxe son 808:90, EX:EL, Gorgeous y Don Solaris. Cada álbum viene con el correspondiente material inédito y bastantes remixes; Graham Massey (uno de los fundadores) se encargó de escoger el repertorio personalmente.

Una oportunidad perfecta para hacerse con los trabajos descatalogados de los de Manchester y revivir una época de la electrónica única. Si yo tuviera que hacerme con alguno de estas cuatro reediciones, me haría con EX:EL, un trabajo sublime. Recuperamos uno de sus primeros éxitos, titulado ‘Pacific State’.

808 State – Pacific State (YouTube)

Estas son las canciones que forman parte de cada disco.

808:90:

Disc 1:

01 Magical Dream
02 Ancodia
03 Cobra Bora
04 Pacific 202
05 Donkey Doctor
06 808080808
07 Sunrise
08 The Fat Shadow (Pointy Head Mix)

Disc 2:

01 Pacific (Britmix)
02 Cobra Bora (Call the Cops Mix)
03 8080808 (Gmex Mix)
04 Boneyween
05 Kinky National
06 State to State
07 Revenge of the Girlie Men
08 Magical Dream (instrumental)

EX:EL:

Disc 1:

01 San Francisco
02 Spanish Heart
03 Leo Leo
04 Omart
05 Nephatiti
06 Lift
07 Ooops
08 Empire
09 In Yer Face (In Yer Face Mix)
10 Cübik (Original Mix)
11 Lambrusco Cowboy
12 Techno Bell

Disc 2:

01 In Yer Face (Facially Yours Remix)
02 Olympic (Euro Bass Mix)
03 Lift (Heavy Mix)
04 Cübik (State to Pan AM Mix)
05 Open Your Mind (Sound Garden Mix)
06 Lambrusco Cowboy (Alt Mix) (Out of the Blue Mix)
07 Ski Family
08 Ooops (Mellow Birds Mix)
09 In Yer Face (Cheadle Royal Mix)
10 Olympic (Square One Original Mix)

Gorgeous:

Disc 1:

01 Plan 9
02 Moses
03 Contrique
04 10x10
05 One in Ten
06 Europa
07 Orbit
08 Black Morpheus
09 Southern Cross
10 Nimbus
11 Colony
12 Timebomb
13 Stormin Norman
14 Sexy Dancer
15 Sexy Synthesizer

Disc 2:

01 Freak (Astroban Mix)
02 Lemon (Oberheim 4 Mix)
03 La Luz (Acid Mix)
04 Icecream on Elm Street (Sex Synth)
05 Mondonet
06 Reaper Repo (12” Mix)
07 Bombadin (unreleased edit)
08 Marathon (Original 2 Four Pub Mix)
09 Insane Lover (Analogue Mix)
10 The Jackson Fraction (Jaco Taco Mix)
11 TimeBomb (Oldham Mix)
12 10x10 (Vox)
13 Plan 9 (Memory Moog Mix)
14 Nbambi (March Here Mix)

Don Solaris:

Disc 1:

01 Intro
02 Bond
03 Bird
04 Azura
05 Black Dartagnon
06 Joyrider
07 Lopez
08 Balboa
09 Kohoutek
10 Mooz
11 Jerusahat
12 Banacheq

Disc 2:

01 Spanish Marching (Fonphone Mix)
02 Joyrider (A Natural Mix)
03 Baton Rouge
04 Lopez (instrumental)
05 Mondays (Part One)
06 Relay (Wool Hall Mix One)
07 Goa
08 Bonded
09 Paradan
10 The Chisler
11 Lopez (Brian Eno Mix)
12 Joyrider (Sure Is Pure Remix)

Más en Hipersónica | 808 State
Vía | Pitchfork

Un festival que conserva su espíritu familiar centrándose en las propuestas independientes nacionales más interesantes del año. Todo está a punto para que de comienzo su undécima edición los días 14, 15 y 16 de agosto en Aranda de Duero (Burgos).

Un cartel que este año comparte varios de sus nombres con el Contempopranea, otro que apuesta por el indie español, y al que se han sumado en las últimas semanas algunos de los grupos que más están dando que hablar este 2008 como son Vetusta Morla y Russian Red y ha sufrido alguna caída como la de La Mala Rodríguez. Un total de 34 conciertos de los que puedes ver su distribución por días y sus horarios tras el salto.

JUEVES, 14 DE AGOSTO Fiesta de Bienvenida
• 21:00 h.: LAYABOUTS
• 21:45 h.: ADREDE
• 22:30 h.: STANDSTILL
• 23:15 h.: LUCAS 15
• 00:15 h.: THE RIGHT ONS
• 01:00 h.: JOSELE SANTIAGO

VIERNES, 15 DE AGOSTO
Fiesta por la mañana, Centro Aranda de Duero
• 12:15 h.: GANADOR CONCURSO SONORAMA
• 13:15 h.: DINERO
• 14:15 h.: RUSSIAN RED

• 19:00 h.: LOS HOMBRECILLOS VERDES Escenario Ribera Duero (R.D.)
• 19:30 h.: TACHENKO Escenario Principal (p.)
• 20:10 h.: COOPER (r.d.)
• 19:30 h.: THE GIFT (p.)
• 21:40 h.: NIÑOS MUTANTES (r.d.)
• 22:25 h.: LORI MEYERS (p.)
• 23:15 h.: FACTO DELAFÉ Y LAS FLORES AZULES (r.g.)
• 00:00 h.: NADA SURF (p.)
• 01:00 h.: SIDONIE (r.d.)
• 01:45 h.: GOGOL BORDELLO (p.)
• 03:00 h.: TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO Escenario Carson

SÁBADO, 16 DE AGOSTO
Almuerzo en las bodegas, Centro Aranda Duero
• 12:15 h.: SOUVENIR
• 13:15 h.: AARON THOMAS
• 14:15 h.: VETUSTA MORLA

• 19:00 h.: FUMESTONES Escenario Ribera Duero (r.d.)
• 19:30 h.: GRUPO DE EXPERTOS SOLYNIEVE Escenario Principal (p.)
• 20:15 h.: LOVE OF LESBIAN (r.d.)
• 21:00 h.: QUIQUE GONZÁLEZ (p.)
• 22:00 h.: JET LAG (r.d.)
• 22:45 h.: IVAN FERREIRO (p.)
• 23:45 h.: EL COLUMPIO ASESINO (r.d.)
• 00:30 h.: DELUXE (p.)
• 01:30 h.: LAGARTIJA NICK (r.d.)
• 02:15 h.: NAJWAJEAN (p.)
• 03:00 h.: KRAKOVIA Escenario Carson

Sitio oficial | Sonorama
MySpace| Sonorama

La 13º edición del Contempopranea se saldó con resultados muy dispares, tanto para bien como para mal. El festival es uno de los indispensables del verano, pese a que se mantiene ajeno en la guerra de festivales que están llevando a cabo el FIB y el Summercase, perjudicándose entre sí y por consiguiente, al público.

El Contempopranea se ha consolidado por ser una fecha a tener en cuenta si se quiere ver la representación española que cada vez tiene menor presencia en los anteriores festivales. Los grupos nacionales tienen en Alburquerque, localidad donde se celebra el festival, su mejor escenario para presentarse si son noveles, para ofrecer su espectáculo si están en pleno crecimiento, e incluso, para demostrar el por qué de su prestigio, si son grandes asentados.

En relación a esto último, el festival compone un cartel selecto donde mezcla grupos noveles (como son Hipo, ganadores del Contempopranea este año; Cajón de Sastre, segundos en este certamen), otros que empiezan a despuntar (Facto Delafé y Las Flores Azules), y los grandes nombres que tiene que haber en todo programa que se precie (Lagartija Nick y Germán Coppini y Maga).

Además de la representación estatal, también se podían ver tres grandes nombres a nivel internacional, quienes dieron el necesario contrapunto a nuestra escena. Los tres elegidos provenían, casualmente, de Glasgow. Teenage Fanclub, eran los dinosaurios de la edición, con casi veinte años a sus espaldas y discos tan míticos como Bandwagonesque (1991, Creation Records). Lo hicieron de manera espectacular, sonaron perfectos, cada parte de su sonido en su sitio y a la vez tan frescos como el primer día. Por ellos no pasa la edad, está claro.

La segunda representación internacional venía dada por Camera Obscura, quienes parecen hacer uso de su nombre últimamente, derivando a un pop barroco, a la vez que se alejan de las similitudes con la obra de Belle & Sebastian que les precedió en sus inicios. Otro gran concierto, de los principales de la edición. Delicado, un pop muy maduro, ofreciendo una lección de cómo conseguir de este género algo único.

Y la tercera pieza del puzzle, se dejó para Emma Pollock, ex The Delgados, subió al escenario en una hora temprana, el primer día, con todo el mundo entrando aún y aún así, los asistentes pudimos disfrutar del toque tranquilo de la escocesa, quien defendió muy bien su sonido.

En la parte nacional, destacaron algunos grupos sobre otros, tanto, que parecían de otra liga. El primer puesto del festival se lo llevaron Lagartija Nick. La banda de Antonio Arias sonaron en directo como una bomba, explotando a un público que pedía a gritos un cambio entre tanto pop y en un día (el segundo) que había empezado por los suelos. ’20 Versiones’ o ‘El Signo de los Tiempos’, cualquier canción que tocaron brilló sola. Cada vez coge más cuerpo El Shock de Leia (2007, Recordings From The Other Side), gran trabajo.

El segundo puesto a nivel nacional, lo obtuvieron Germán Coppini quien se juntó con Maga para revisionar el legado de Golpes Bajos, grupo homenajeado de la 13º edición del Contempopranea. Venían justo después del concierto de La Casa Azul, el cual había sido un espectáculo desastroso, con una voz de Guille Milkyway casi sin escucharse, muy matemático, sin dejar pie a improvisaciones, como nunca hace en sus conciertos, y unas bases demasiado marcadas y monótonas. Así que estaba en manos de Coppini y compañía subir ese nivel. Y lo hicieron. Sus hits sonaron como si se hubiesen grabado hoy mismo, ‘Malos Tiempos Para la Lírica’ o ‘No Mires a los Ojos de la Gente’, los dos más destacados.

El tercer puesto quedó a cargo de Lori Meyers, quienes cada vez están más sueltos en el escenario, tanto a nivel musical, como en la voz y las canciones. Van mejorando poco a poco y prometen ser uno de los grupos españoles en hacer cierta historia, ya que su público va en aumento cada día más, y las canciones por ahora les acompañan. Esperemos que sigan en esta línea, y que vuelvan a firmar ‘Mujer Esponja’, el tema que más destacó.

Como grupo a tener en cuenta de aquí a cierto tiempo, destacó Facto Delafé y Las Flores Azules, con su mezcla entre pop y el hip-hop más accesible. En directo suenan muy bien, pese a que tienen que controlar el nivel de las bases y los graves, que no estuvieron muy acertados en el Contempopranea, pero sí que consiguieron enlazar bien sus canciones más conocidas, como ‘Enero en la Playa’. Su segundo disco es bastante flojo, pero es probable que sea la banda que más rompa en breve.

Y ya en la parte negativa, se situó Deluxe, junto con el mencionado espectáculo de la mano de La Casa Azul. Xoel López se presentó como tal divo, con aires de gran artista, tanto en la pose, como en la manera de hacer frente a su directo. Las canciones contaban con largos desarrollos instrumentales que aburrían, a él se le olvidó la letra en dos de ellas, y mantuvo todo el rato una apariencia de risa y broma más idónea con un ensayo que con un concierto. El final fue el culmen. La banda empezó a darse por la vía instrumental y Deluxe se creía un virtuoso a la guitarra, hecho que no puede ser más erróneo. Aburrió a todo el público.

Una 13º edición atractiva, donde se pudo ver a los artistas de por aquí arropados por un público que disfrutó de los festejos y de la música. Muy buen ambiente, los grupos se portaron (salvo Sidonie que tras cinco canciones decidió irse del escenario), y ahora, sólo queda esperar al próximo año.

Más en Hipersónica | Festival Contempopranea
Fotos | Natxo Sobrado

Ciertamente el lugar de la Carballeira de Caldas es idóneo para un festival, al lado de un río, un paraje increíble con unos conciertos que dejaron con un gran sabor de boca, salvo la cancelación a última hora de Viva le Fête.

Desde aquí felicitar a la organización, tanto por la selección de bandas del segundo día (Pacífico, Chema Rey Dj, Niño y Pistola, Koacha, The Sunday Drivers, Café Tacuba, Vetusta Morla, Deluxe y Hans Nieswant).

Chema Rey Dj

El gran Chema Rey comenzó por la tarde a abrir el apetito musical a los que allí nos congregábamos, dando rienda suelta a su extenso gusto musical (obviamente, tiene sección en Radio 3). Ciertamente creo que la elección para arrancar los motores no pudo ser más acertada, el bueno de Chema supo preparar a la gente para la que se venía encima.

Fotos | Flickr

Niño y Pistola

Y llegó la apuesta gallega del festival (quitando Deluxe), que fueron los Niño y Pistola. Obviamente jugaban en casa y eso fue un plus, pero reconozco que era la primera vez que los veía en directo y su puesta en escena fue impecable, si bien para mi gusto les falta algo de originalidad en sus letras y su música, pero eso ya es harina de otro costal…

Fotos | Flickr
Web oficial | Niño y Pistola

Koacha

Quizá los más desconocidos para el gran público del Festival, pero que terminaron haciendo bailar a todo el mundo, la noche se adentraba y la gran fiesta del Cultura Quente se puede decir que comenzó con la actuación de esta banda.

La gente les buscó paralelismos con bandas como Franz Ferdinand pero Koacha simplemente son ellos mismos, e hicieron una actuación bastante buena en todos los sentidos.

Fotos | Flickr
Web oficial | Koacha

The Sunday Drivers

La fiesta continuó con los manchegos en el festival. Personalmente tenía ganas de verlos, quizá también junto a Vetusta Morla y Deluxe, y cumplieron con creces lo pedido.

Sonaron especialmente bien, rodadas, las canciones de su último álbum y especialmente Do it entre el público, quizá por ser el tema de un conocido spot publicitario. Lo cierto es que los chicos van camino de ser algo grande, y tarde o temprano llegará.

Fotos | Flickr
Web oficial | The Sunday Drivers

Café Tacuba

Quizá la banda más internacional del festival, donde se pudo apreciar a mexicanos y latinos venidos de toda Galicia para ver a los Tacuba. Personalmente no los conocía demasiado salvo referencias y la verdad es que supieron poner al público en pie, coreando uno a uno todos sus grandes temas.

Fotos | Flickr
Web oficial | Café Tacuba

Vetusta Morla

Creánme cuando se lo digo, los triunfadores del festival. Increíble concierto, que me sorprendió sobre todo por la legión de seguidores que tienen los de Tres Cantos por tierras gallegas, sobre todo por actuaciones anteriores.

Hablé con la banda después del concierto y comprobé que ellos sentían lo mismo, un concierto increíble en el que salieron enchufadísimos desde el primer minuto, con una energía brutal y una conexión al cien por cien con el público. Vetusta Morla van camino de ser algo grande, anoten el nombre…

Fotos | Flickr
Web oficial | Vetusta Morla

Deluxe

Y claro, ya con la gente en una especie de éxtasis después de la increíble actuación de Vetusta Morla, llegó Xoel con Deluxe para ponerle la puntilla a un gran festival. Jugaba en casa, con su público, y se permitió el lujo de invitar a su amigo Xosé Manuel Budiño (un famoso gaiteiro gallego) para tocar un par de temas, demostrando que la fusión del rock con la música tradicional gallega no es imposible.

Si bien temas como Que no quedan realmente mal en esta gira, ralentizados y con unas trompetas que no le benefician demasiado, Xoel ha demostrado que está en la cresta de su gira, que el público corea del primero al último de sus temas, y es que cuando recuerdo a Xoel hace unos años no consigo cerrar la boca al ver hasta dónde ha llegado.

Fotos | Flickr
Web oficial Deluxe

Si estás en Madrid, Barcelona, Valencia, Sevilla, Santiago, Bilbao o Marbella este fin de semana no podrás poner la excusa de que no vas de concierto por que estás sin un euro. Tienes el listado de conciertos programados en cada localidad tras el salto. Para el resto de ciudades parece que esta vez se han vuelto a ir con la música a otra parte y os quedáis sin celebración.

Madrid
• Plaza de Vazquez Mella (gratuito):
Futureheads, Prin’ La Lá, Tomasito y El Hombre Burbuja.
• Explanada del Puente del Rey (gratuito):
El Guincho, The Pinker Tones, Russian Red, The Sunday Drivers, AAron Thomas y Triángulo de Amor Bizarro.
• Fundación Autor (C.A.T.A.) (gratuito):
Krakovia.
• La Riviera (25 eur. antic./30 eur. taquilla):
Morente y Lagartija Nick intrepretando Omega.

Barcelona
• Plaça de L’Odisea Maremagnum (gratuito):
La Casa Azul, Facto delafe y las flores azules, Tomás Fdo. Flores, Gertrudis, Manos de Topo y Nubla.
• Fundación Autor (gratuito):
Ruidoblanco.

Sevilla
• Plaza de San Francisco (gratuito):
Amparanoia, El Lebrijano y Clint y Superstereo.

Marbella
• Auditorio Parque de la Constitución (gratuito):
Andy Chango, Luthea Salom, Juan de Lola y Paul Collins’ Beat.

Bilbao
• Explanada del Guggenheim (gratuito):
dEUS, The Ettes, El Columpio Asesino y Virus.

Valencia
• Explanada del Murvin (gratuito):
Soul Vigilantes, Tachenko, Dei Suoni y Amán Amán.
• Heineken Greenspace (20 eur. antic./25 eur. taquilla):
Antònia Font + The New Royal Philharmonic 4 Quesos Orchestra.

Santiago
• Multiusos Fontes Do Sar (10 eur. antic./15 eur. taquilla):
Deluxe, Fanny + Alexander, Ivan Ferreiro, Quique Gonzalez y Som Do Galpom.

Vía | RTVE
Sitio Oficial | Día de la Música,

Se celebrará los días 11 y 12 de Julio como siempre en la Carballeira de Caldas de Reis, un precioso lugar de la provincia de Pontevedra. En el cartel destacan Deluxe, The Sunday Drivers, Café Tacuba, Vetusta Morla, Niño y Pistola o Kogito.

Teniendo en cuenta que tanto los conciertos como la acampada es gratuita, la ocasión de pasar unos días de verano en Galicia y sus playas la ponen que ni pintada, lo que hace que el Cultura Quente comience a asentarse como un festival de culto para mucha gente en el Norte.

Web oficial | Cultura Quente