Me agobia bastante el ritmo que lleva la escena electrónica donde hay tantos sellos como productores interesantes que hay que escuchar. Los recopilatorios son un buen momento para tomar aliento y descubrir a aquellos grupos a los que por una razón u otra te has perdido. Este 2011 promete seguir siendo igual de bueno para Planet Mu por lo que nos avanza en esta entrega con cuatro temas exclusivos.

El sello británico es uno de mis favoritos de los últimos años y muchos lo comparan en filosofía con nada menos que Rephlex, propiedad de Richard D. James (aka Aphex Twin) y Grant Wilson-Claridge. Palabras mayores para un sello que desde 1998 lleva actuando de forma independiente tras romper la unión con Virgin en 1995, año de su creación. En 14 Tracks From Planet Mu hay auténticas perlas.

Seis razones por las que convertirse a la religión de Planet Mu

En un principio quería hacer la broma de intentar sacar 14 razones para caer a los pies de Planet Mu, pero mejor vamos con algo más asequible:

Tienen parte del mejor Dubstep o como lo quieras llamar

Oriol – Solar (YouTube)

Hace tiempo que el Dubstep dejó de englobar a un género concreto, si es que algún día lo hizo. Un esquema común o unas coincidencias reconocibles, vale. En Planet Mu hay de todo eso y más. El pasado año publicaron uno de los mejores álbumes del género con Ital Tek y su Midnight Colour, de quienes aquí no aparece nada. Sí hay material de exclusivo de Oriol, productor barcelonés asentado en Londres que en 2010 lanzó su disco de debut, Night And Day, con ellos. ‘Solar’ no es tan fresco como sus anteriores temas pero tiene una línea de bajo que vuelve loco. Un pepino, vamos.

Entre el Grime más chungo y el Dubstep están Rossi B & Luca que en abril se marcaron este obús contundente muy oscuro. Más accesible, con un paso dado hacia cierto Pop a base de breaks que bien podría incluirse en la nueva etiqueta Post-Dubstep, está Rudi Zygadlo con ‘Hooray For Captain Balding’.

Tienen el nuevo Soul

FaultyDL – Endeavour (YouTube)

Con tanto ahondar en la música negra al final acabamos pasando de tanto bajo Dub a irnos a terrenos más cálidos como el Soul, donde nos encontramos a un Boxcutter muy calmado con la colaboración de Brian Greene a la voz en ‘Ufonik‘ que también podría entrar en la anterior etiqueta post pero que yo prefiero sacar fuera.

Lo mismo que con FaltyDL, a quien le trae sin cuidado ponernos a bailar a comienzos del año bajo Ramp Recordings con su ‘Hip Love’ propio del UK Garage, que irse a terrenos de un Jazz suave y accesible para meter varias líneas entre la base en ‘Endeavour’. Drew Cyrus Lustman promete ser uno de los nombres del año.

Tienen Hardcore

Kuedo – Starfox (Youtube)

Todo lo que sea Hardcore será bien recibido por las Islas Británicas por lo que percibo en cuanto a cantidad de producción de este tipo de referencias, prensa y hasta bandas sonoras de series. Planet Mu tiene Hardcore para dar y tomar. Si queremos ritmos más locos también tiene, ahí está el Juke (sorprende que no hayan metido nada de DJ Nate).

En este recopilatorio tenemos varias opciones: Kuedo con ‘Starfox’, más ochenteros con Ceephax Acid Crew con ‘Topaz’, con los sonidos más duros del Dubstep en ‘Stars (Slugabed Did A Remix)’ de Starkey junto a Anneka (¡cantaditas!) y la tralla con ‘Airmiles’ de Swindle.

Tienen Ambient

The Internal Tulips – Parasol (Youtube)

Una etiqueta como Ambient es tan amplia que cabe todo. Aquí es donde en sonido podrían asimilarse a Rephlex. ‘K&G Beat’ es un buen tema firmado por Floating Points que alarga el sampleo vocal sobre una base House muy calmada. Lo mismo les ocurre a The Internal Tulips, dúo que recuerdan a la escuela de Broadcast y Pram. Con disco de debut publicado el último año, Mislead Into A Field By A Deformed Deer al que pertenece este ‘Parasol’. Tropics también se apuntan a estos sonidos espaciales con su versión disco en ‘Give It Up’.

Tienen maquinitas marcianas:

La moda de los 8 bits no pasó, sino que se lo digan a Zomby o a Ikonika quien está presente con uno de sus temas convertido una vez más en auténticos dardos de sonidos 8-biteros con timbres agudos combinados con influencias árabes. ‘Dckhdbtch’ es su título.

Escúchalo en | Spotify
Sitio oficial | Planet Mu

El ritmo de nuevos lanzamientos es una locura. Yo no llego ni a escuchar un 1% de lo que hay nuevo, a lo que se suma que prefiero ir escuchando la música de hace décadas que aún tengo por descubrir y que es la base de muchas canciones actuales. Estos dos factores hacen que vaya dejando algunos álbumes de lado pero eso no significa que no me hayan gustado sino que no hay tiempo real para abordarlos. De ahí que escoja 5 discos de música electrónica de 2010 de los que hasta ahora no he dicho nada con pausa y que me han encantado.

Podría haber mil más. Tengo tantos pendientes de 2010 como del año pasado. Me he perdido muchísimos nuevos trabajos que me hubiesen encantado pero es que es una locura intentar estar al día. Yo por mí parte nunca lo he intentado, prefiero seguir disfrutando de la música con calma y seguir escarbando en discos de hace tiempo donde descubro maravillas.

Autechre – Oversteps: palabras mayores para el Ambient

A comienzos de este año Autechre publicaban uno de los mejores discos de electrónica del año, Oversteps (2010, Warp Records). Volvían en largo tras dos años desde Quaristice (Warp Records). Tocaba superarse, evitar cualquier sensación de cansancio tras diez álbumes y 23 años en activo (se dice pronto).

Autechre- see on see (YouTube)

Las sensaciones al escuchar su nuevo material no pudieron ser más positivas. La pareja inglesa compuesta por Sean Booth y Rob Brown se mostraba con ganas de construir sus atmósferas invisibles sobre finas capas de Ambient y de la mejor IDM que podemos recordar entre sus últimos discos. Ganas de volar con ‘r ess‘, ganas de transportarse a otro sitio con ‘see on see‘, ganas de soñar alguna pesadilla con ‘known(1)‘ y ganas de pensar que aún tienen temas como ‘st epreo‘.

Sitio Oficial | Autechre

Caribou – Swim: cambio de tercio, otro éxito

Daniel Victor Snaith se despidió en 2007 con un discazo de Pop llamado Andorra (2007, Merge) bajo su último alias, Caribou, con el que muchos veían que los próximos pasos iban a ser dentro de la psicodelia que llenaba en aquel momento una gran parte de la escena musical. Pero al canadiense la verdad es que no le ha ido mucho eso de quedarse sentado repitiendo el mismo disco una y otra vez, así que en 2010 va y se saca de la manga Swim (Merge).

Caribou – Odessa (YouTube)

El principio del álbum promete a ser uno de sus mejores trabajos hasta el momento. Cuando se presentan ‘Odessa‘, ‘Sun‘ y ‘Kaili‘ la pegada hace olvidar cualquier visión alegre del Pop. El gusto por la electrónica más accesible prima antes que la psicodelia, la cual aparece bajo una capa de oscuridad en la base, samples de teclados houseros y bucles que piden a gritos un buen baile. La historia se mantiene hasta el final, con la mezcla entre electrónica y Pop en ‘Jamelia‘ (donde Luke Lalonde de Born Ruffians pone la voz). D esta manera, Caribou cambia de lado y firma otro discazo.

Sitio Oficial | Caribou

These New Puritans – Hidden: un nuevo grupo sin guitarras

Una entrada orquestal, vientos solemnes junto con timbres más agudos y en la parte visual una portada casi negra cuyo título es Hidden (2010, Domino). Sorpresa. These New Puritans son quienes están detrás de este discazo. Sí, los mismos que firmaron un debut, Beat Pyramid (2007, Domino), tan aburrido como aupado por la prensa británica y de otras partes del mundo.

These New Puritans – We Want War (YouTube)

En su segunda entrega el trío compuesto por George Barnett, Thomas Hein y Sophoe Sleigh-Johnson deciden olvidarse de las guitarras y del Rock efectista con el que se dieron a conocer en largo y apuestan por la épica en el sonido, con acabados de cámara, con lo mejor de la escena Darkwave de hoy en día y con temas como ‘We Want War‘ anunciando que son un nuevo grupo, un grupo que no se parece en nada al anterior, que firma ‘Attack Music‘ o ‘Drum Courts-Where Corals Lie‘ y se posiciona entre lo mejor de este año, olvidando cualquier hype previo. Yo no tenía ninguna esperanza en un segundo álbum de These New Puritans pero este giro me ha encantado.

Sitio Oficial | These New Puritans

Ikonika – Contact, Love, Want, Have: las maquinitas quieren guerra

Tras varios singles y EP en los dos últimos años bajo Hyperdub y uno en Planet Mu, Smuck (2009), a Ikonika le llegó la hora de plantarse y demostrar que lo cosechado en cada rodaja grande no era arbitrario, que tras el nombre de Sara Abdel-Hamid había una nueva artista que atender. De ahí surgió un álbum que demuestra la versatilidad de los estilos que la artista británica ha hecho.

Ikonika – Millie (YouTube)

En Contact, Love, Want, Have (2010, Hyperdub) la británica juega con las maquinitas como si de un niño con cabeza se tratase. La mezcla entre 8Bit y el funk británico de la escena Grime y del Dubstep tiene una buena acogida en 14 cortes que se hacen demasiado largos durante casi una hora. Las sensaciones son buenas, ahí está ‘Millie‘ para corroborarlas. A buen seguro en próximas referencias siga mejorando.

MySpace | Ikonika

Bomb the Bass – Back To Light: recordando a Depeche Mode

Tras volver 13 años después al terreno del formato álbum con Future Chaos (2008, !K7 Studio), Bomb The Bass no espera tanto para publicar su continuación. Back To Light (2010, !K7 Studio) sigue por el camino que había abierto en el anterior con bastantes recuerdos a la mezcla de Pop y música electrónica por parte de Depeche Mode y compañía, a quienes ya produjo en Ultra (1997, Mute). Una mezcla que en esta nueva entrega va diluyendo su fuerza según llega al final.

Bomb the Bass – Boy/Girl (YouTube)

Sitio Oficial | Bomb the Bass

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