Resulta que han sacado Nude como single y han lanzado un sitio web para que la gente suba remezclas y participe en un concurso a la mejor. Han colgado en la iTunes Store (en venta y no como regalo, tontos tampoco son) varias pistas independientes del tema, y quien compre las cinco recibirá además un fichero especial para GarageBand (un programa de Mac para componer música) donde poder remezclarlo.

Original original tampoco es (creo recordar que NIN hizo algo similar), y si se animaron a poner In Rainbows en descarga gratuita no veo por qué no poner esto también, si bien de todas formas se agradece que una banda tenga iniciativas más allá de discos y conciertos…

Sitio web | Radiohead Remix
Vía | NME

A ejemplo de la propuesta que Trent Reznor lanzaba hace unos días, la cual ya ha conseguido recabar 215 vídeos para los temas del último álbum de Nine Inch Nails, los británicos Radiohead se han animado a lanzar un proyecto similar entre sus fans. Sin embargo, lo que la banda nos propone es sustancialmente diferente, pues se trata de un concurso en toda regla, con premio para el ganador y todo, y no un proyecto colaborativo masivo no remunerado, como en el caso de Reznor.

Así pues, los de Oxford nos proponen grabar un videoclip para cualquier tema de su exitoso In Rainbows a cambio de un sustancioso premio de 10.000 dólares para el ganador, aunque dicha suma de dinero sólo podrá emplearla para grabar una versión profesional de su videoclip. Pero aquellos que queden entre los diez primeros puestos en número de votos también tendrán premio, en concreto 1.000 dólares para crear una versión de un minuto de su propuesta audiovisual.

Los vídeos candidatos podrán ser agregados en una página creada en el portal Aniboom exclusivamente para el concurso hasta el próximo 27 de abril, para a continuación dar comienzo a una serie de eliminatorias, que concluirán con la elección del gran ganador el próximo 30 de junio. ¿Tenéis vena de director de videoclips? Nunca lo habíais tenido tan fácil para sacarla a relucir.

Sitio oficial | Radiohead
Vía | ReadWriteWeb
Más en Hipersónica | In Rainbows

“No depende de ti: es gratis”. Ése es el lema con el que un DJ de Oakland regala su colección de remixes de In Rainbows, una pequeña gozada que los fans de la banda no debería dejar pasar ni un instante, porque os aseguro que sirve para darle otra cara al último disco de Radiohead.

“Detrás de cada arcoiris hay una historia”, dice una voz al comienzo del disco y, básicamente, lo que ha hecho Amplive es darle su propio trasfondo a las canciones de Radiohead, que, por momentos, parecen haber salido de algún grupo de la escudería Anticon. Hay está esa Videotape convertida en Videotapez y rapeada por Del The Funky Homosapien, magnífica muestra de que no sólo hay esfuerzo metido en el proyecto, sino que a los temas originales se les ha tratado con respeto, pero sin miedo.

Weird Fishes, que mantiene su estructura pero sorprende en un desarmante final, emparenta directamente con alguno de los experimentos que Radiohead han hecho en su carrera y que habían aparcado para grabar las canciones de In Rainbows.

La electrónica, más que nunca, vuelve con la reinterpretación de Amplive a ser parte fundamental de la obra de los de Oxford y la iniciativa del DJ demuestra que no estaría nada mal que, para su próximo disco, se dejasen llevar por un productor hip-hop, porque del choque de ambos universos sólo salen cosas buenas.

Hay más: All I Need casi se transforma en una canción de Tricky (cuando éste aún merecía la pena). 15 Steps muta para convertirse en una tersa base de R&B retrofuturista, soul de piel metalizada. De Reckoner sale algo totalmente distinto y muy grande. Y, finalmente, Faust HARP, con Yorke convertido en mujer, debería ser la canción de referencia si alguien decide algún día hacer un musical de Brooklyn basado en el hip-hop del siglo XXI.

En serio, un proyecto gratuito de los que despejan cera de los oídos y al que los propios Radiohead, después de unos primeros momentos dubitativos, han dado carta blanca.

Vía | Love of 74

Mucho se ha hablado del curioso sistema de distribución pague-lo-que-quiera con el que los británicos Radiohead lanzaron en primer lugar su In Rainbows, el pasado mes de Octubre, más aún con el paso de los meses. Voces a favor y en contra de esta decisión se han alzado por doquier, y mientras unos ven el amanecer de una revolución musical que hará temblar los cimientos de la industria discográfica, otros más críticos se han limitado a tacharlo de movimiento publicitario sabiamente articulado.

Yo, sinceramente, no me atrevería a pronunciarme rotundamente en este momento, y pienso que habrá que esperar a ver cómo los de Oxford siguen actuando de aquí en adelante para saber si realmente se trataba de un movimiento honesto de cara a sus seguidores, o de simple fachada. Pero fuera como fuese, queda claro que la jugada no les ha salido mal, ahora que se se ha publicado la lista de ventas de discos en el Reino Unido, donde el álbum ha entrado a lo más alto del top en su estreno comercial.

¿Qué valoración podemos extraer de todo esto? Pues, en primer lugar, que las descargas por Internet no son tan nefastas para los músicos como nos quieren hacer creer. Nunca en la historia un disco de música había sido tan fácil de conseguir de forma gratuita, y aun así ha conseguido venderse sobradamente bien. Y es que está claro: quien quiere un disco, se lo compra, aunque ya se lo haya bajado previamente a través de su red P2P habitual.

Pero claro, ahora alguien podría saltar y decirme que precisamente se ha vendido tan bien por la publicidad que este sistema de distribución le supuso, pero ¿realmente es eso algo tan malo? Puede que en el futuro, si otros artistas siguen este mismo camino, no se verán ya beneficiados por el poder de la novedad que, sin duda, ha logrado mejorar en cierta medida las ventas del álbum; pero igualmente se cumplirá la premisa de que, quienes quiera tener el compacto después de habérselo descargado gratuitamente, pagarán por tenerlo.

Especialmente si, como en este caso, se añade un CD extra con nuevos temas que promuevan aún más el gasto de quienes ya oímos el disco en formato digital hace unos meses. La conclusión es que a Radiohead le ha merecido la pena ofrecer gratuitamente su disco, fueran cuales fuesen las intenciones que se ocultaran tras dicho movimiento, y lejos de ser algo totalmente descabellado, creo que sería un completo acierto que cada vez más artistas se animaran a seguir este camino, aun estando bajo el amparo de las discográficas.

Sitio oficial | Radiohead
Vía | NME
Más en Hipersónica | In Rainbows

Reckoner es quizá una de mis canciones favoritas de In Rainbows y por eso la escogí para representar en forma de vídeo a esta pequeña entrada, preciosa una vez más interpretada por Thom Yorke y su banda en el proyecto que tomó forma en la pasada noche bajo el nombre de Scotch Mist.

La interpretación entera del concierto está a plena disposición de quien lo quiera en la cuenta de youtube de Radiohead. Mis felicitaciones de nuevo por estar haciendo y compartir este tipo de cosas.

Youtube | Radiohead

Y es que además de la novedad de la Nochevieja, Radiohead sacarán remixes de In Rainbows en la tienda de música digital Great Indie. Entre ellos destacan versiones de temas como Clock o Skip divided.

Felicidades, una vez más. Radiohead demuestran con todo lo que están haciendo alrededor de In Rainbows una valentía y una originalidad que a pocos grupos se les ocurriría. No sólo por su disco muchos los hemos metido en nuestros favoritos del 2007…

Más allá de si su música gusta o no, o de las dudas que puede suscitar sus maniobras para lanzar In Rainbows, lo que está claro es que Radiohead deben ser nombrados desde ya los músicos con mayor idea de marketing viral del momento. No sólo han sido capaces de conseguir que todo el mundo hable de un grupo sin contrato discográfico, sino que ahora van más allá y quieren conseguir que los blogs les hagan la publicidad gratuita (y que encima estén conformes con ello).

Tal y como informaba Daily Swarn hace unos días, Radiohead han editado un widget que cualquiera puede incluir en su web, el que podéis ver encabezando este post.

Sí, yo me he prestado al juego, porque lo considero una perfecta jugada comercial: por un lado, permite que las páginas web y los blogs de todo el mundo dispongan de contenido directo, servido por el propio grupo (con los vídeos que van colgando en Dead Air Space, las noticias más importantes de la banda y las fechas actualizadas de los conciertos). Y por otro, el grupo recibe a cambio un espacio gratis más para seguir promocionando In Rainbows, así como un enlace al lugar desde el que puedes comprar el disco.

La jugada es casi perfecta. Queda por ver cuántos van a incluirlo. Si en eso también triunfan, que les den algún premio a la mejor campaña de promoción del principio de siglo.

Cada vez más, la sensación que me transmite In Rainbows es la de ser un trabajo totalmente casero por parte de la que es, sin lugar a dudas, una de las mayores bandas de rock del mundo, lo cual lo hace aún más sorprendente si cabe. Y no me refiero sólo a esa particular forma de distribución de la que tanto se habló, y que dejó de ofrecerse hace unos días ante la inminente llegada del compacto a las tiendas, sino también a estos vídeos que los de Oxford van liberando poco a poco.

Primero fue Bodysnatchers, luego el primer single Jigsaw Falling into Place y ahora le llega al turno a la bella Reckoner, con un vídeo tan poco trabajado como sus predecesores y en el que simplemente se limitan a mostrarnos a los miembros de la banda grabando el tema en el estudio. Y ya de paso, aprovechan los últimos segundos para recordarnos la venta del disco, que nunca está de más.

Respecto al tema, séptima pista del álbum, supone la evolución de una canción que la banda tocaba en directo con el nombre Reckoner (Feeling Pulled Apart by Horses), aunque lo cierto es que de ésta conserva la parte del título que queda fuera del paréntesis y poco más. Completamente grabada en falsete por Yorke y con una panderta que le confiere un ritmo más amigable de lo que es habitual en el disco, he de decir que es uno de los cortes que más me gustan del mismo.

Sitio oficial | Radiohead
Vía | Mundomúsica
Vídeo | Radiohead – Reckoner (thumbs down version)
Más en Hipersónica | In Rainbows

Seguimos hablando de Radiohead, el grupo que más titulares ha encabezado este 2007, y seguimos cuestionándonos si el lanzamiento de su In Rainbows realmente ha sido tan revolucionario o todo se queda en un estudiado y efectivo golpe de marketing.

Si hace poco os confirmábamos la única actuación anunciada por el momento en nuestro país, que tendrá lugar el próximo el 12 de junio de 2008 en el Parc del Forum de Barcelona dentro del Daydream Festival promovido por Sinnamon, ahora os hacemos saber que ya están a la venta las entradas.

Desde este pasado fin de semana están disponibles en la tienda on-line de su página web y a partir del 17 de diciembre se podrán adquirir también a través de la red Tick Tack Ticket.

El precio de las codiciadas entradas es de 70 euros sin incluir los gastos de manipulación y envío, pero estos últimos te los ahorrarás si esperas a que empiecen a distribuirse en nuestro país.

¿Se agotarán las entradas de este nuevo festival con solamente una de sus bandas anunciadas?

Sitio Oficial | Radiohead

10. Yours Truly, Angry Mob – Kaiser Chiefs

Han vuelto los Kaiser Chiefs podría ser el simple titular, pero lo cierto es que han vuelto por lo grande con su segundo disco. Tenían unas expectativas muy altas puestas con su primer álbum y a mí al menos no me han defraudado lo más mínimo. El purista que escuche vinilos de britpop en su salón quizá critique a este disco, pero los que noche tras noche entonamos los cánticos hooliganistas de los Kaiser pensamos que no han defraudado.

9. Life in Cartoon Motion – Mika

Un libanés disléxico y homosexual que escribía música para los aviones de British Airways es la sensación de las pistas de baile de este año. Y es que incluso sus detractores reconocen que Mika ha arrasado este año con su disco debut. Temazos como Grace Kelly o Relax, Take it Easy son auténticos hits que apuestan seguro en más de una fiesta, ahora que llega el fin de año…

8. In Rainbows – Radiohead

Te guste o no Radiohead, tendrás que reconocerme que poner su disco en descarga gratuita antes de salir a las tiendas ha sido una jugada que ha convertido a más de uno y más de dos a fan de Radiohead. Si pasamos a la parte estrictamente musical, Radiohead no han defraudado. Temas como Reckoner o Weird Fish/Arpeggi hacen que Thom Yorke y sus chicos sigan donde están.

7. Fin de un viaje infinito – Deluxe

He aquí un disco tremendamente criticado este año pero que a mí no me termina de disgustar. Cierto es que no le llega a la altura de Los jóvenes mueren antes de tiempo pero Deluxe cumple con las expectivas, quizá sea un “sin más”, pero a mí hay temas como Rostro de actriz o A un metro de distancia me siguen poniendo la piel de gallina. Por cierto, para mí un acierto el castellano en la carrera de Xoel.

6. Favourite Worst Nightmare – Arctic Monkeys

Han vuelto con segundo álbum los ingleses, investidos príncipes del Britpop y no faltos de críticas con su retorno. ¿Demasiadas coincidencias con Kaiser Chiefs? A mí ciertamente me siguen gustando y temas como Brianstorm o The House is a Circus me parecen ciertas perlas que le dan al conjunto del disco una categoría tremenda.

5. Avería y redención #7 - Quique González & La Aristocracia del Barrio

Reconozco que a partir de aquí, cualquiera de los 5 primeros discos podría ser el primero de la lista perfectamente. Ha vuelto Quique González, y por lo grande. El buenazo de Quique se merece todo el reconocimiento que recibe últimamente y más. Geniales trallazos como Número 7 o La vida te lleva por caminos raros deberían ser tenidos muy en cuenta. Mejor no hablar de la guitarra de Lady Drama, convertida en mi himno particular este año. Grandioso, Quique.

4. Triángulo de Amor Bizarro – Triángulo de Amor Bizarro

La sorpresa del año ha venido en forma de banda desde mi tierra gallega, concretamente desde A Coruña. Y es que cualquier amante del indie patrio estará conmigo de acuerdo que Triángulo de Amor Bizarro tienen futuro, y mucho. Dos apuntes a destacar para quien quiera escuchar algo y no los conozca: El himno de la bala y El fantasma de la Transición. Y ojito con la escena gallega, que están saliendo bandas interesantísimas más allá de Deluxe, Nadadora y Triángulo de Amor Bizarro…

3. Neon Bible – Arcade Fire

Otra de esas segundas partes que se han hecho un hueco en este Top 10. No sé si tendrá algo que ver que me haya enamorado su directo este pasado verano, pero Arcade Fire tienen un disco tremendo, una joya que hará sentir sensaciones increíbles en una atmosféra partícular, me quedo con No cars go o Keep the car running.

2. Volta – Björk

Al igual que con los Arcade Fire, vi a la islandesa en directo este verano, de hecho a continuación de los anteriores en un festival. Y tengo que decir que Volta rompe de nuevo con todo, es un auténtico discazo, un volver a la “música normal” (si es que se puede hablar de Björk y de normal). Earth Intruders o el single de Declare Independence son… indescriptibles. Y que cumplas muchos más.

1. Cuentos chinos para niños del Japón – Love of Lesbian

Sin palabras me quedo para este disco. En mi opinión, el mejor disco que se ha hecho en este país en un tiempo. Muchos dicen que Love of Lesbian están sobrevalorados. Dudo que una banda que te haga llorar, reír y bailar en menos de 30 minutos pueda estar sobrevalorada. Es imposible quedarse con algún tema de este disco, de veras. Al fin el reconocimiento para Love of Lesbian, y bien merecido que lo tienen, si algún día termino tocando la batería en una banda quiero un disco así.

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Se hace muy difícil quedarse sólo con una decena, hay muchos discos que me hubiera gustado incluir en esta lista pero por una u otra razón estos son mis diez intocables, así que sintiéndolo mucho no hay sitio para más.

10. La Revolución Sexual – La Casa Azul
Quién me iba a decir la primera vez que oí La Revolución Sexual que acabaría en esta lista (¿verdad Juan?). Guille Milkyway se quita la máscara y descubre lo que todos ya sabíamos, que él es el único miembro de La Casa Azul, lo cual le otorga aún más merito. En su último disco demuestra ser uno de los mejores productores que tenemos en este país y parece tener la varita mágica para hacer canciones muy redondas, de esas que se te pegan como una lapa y ya no puedes dejar de tararear y bailar por mucho que te resistas.

9. El Shock de Leia – Lagartija Nick
No podía faltar en mi lista el último trabajo de los granadinos, una de las mejores bandas que hemos tenido en este país y que nunca han sido valorados como se merecen. Catorce temas dan vida a este Shock que, aunque pueda parecer otra cosa, hace referencia al que sufrió su perrita cuando murió. Yo no he sufrido tal shock pero puedo aseguraros que he disfrutado de cada una de estas canciones y sus elaboradas letras durante todo este año.

8. Triángulo de Amor Bizarro – Triángulo de Amor Bizarro
Sin duda la revelación del año del panorama musical estatal que cada vez está más alto. Nadie habla mal de ellos, curioso como han sabido llegar a gente con gustos musicales tan diferentes. ¿La clave? sonido sucio de guitarras desgarradas, distorsiones y letras descaradas. Muy difícil lo tienen los gallegos para seguir cayendo en gracia a todos, pero siempre nos quedará este magnífico debut.

7. Untrue – Burial
Tras leer cosas como que era el mejor disco de la década, que había un antes y un después e incluso aconsejarte estar bien sentado la primera vez que lo oyes por aquello del shock que ibas a experimentar, me lancé rápidamente a él esta misma semana. Puedo aseguraros que no ha cambiado mi vida, ni me dí ningún golpe contra el suelo, pero desde entonces me siento atrapado por un disco que te transporta a espacios hasta ahora desconocidos y que seguramente de elaborar esta lista unos días más tarde hubiera escalado bastantes puestos. El artista sigue apareciendo oculto, apenas se sabe algo de él, lo cual envuelve a este Untrue en un halo de misterio que le viene como anillo al dedo. Seguramente dará mucho que hablar y yo sé que aún me queda mucho por disfrutar.

6. Smokey Rolls Down Thunder Canyon – Devendra Banhart
Samba, folk, gospel, bossa-nova, rock psicodélico… Devendra Banhart no parece tener claro por que estilo decantarse ni tiene intención de hacerlo. Simplemente se dedica a hacer las más bellas canciones con una libertad absoluta y disfrutando de esa capacidad creativa que parece no tener límites. Como resultado dieciséis piezas cargadas de sentimiento que te llegan a lo más hondo.

5. La Leyenda del Espacio – Los Planetas
Cuando uno empezaba ya a desconfiar del futuro de Los Planetas pensando aquello de fue bonito mientras duró, vuelvo a enfundarme el traje planetero ante su Leyenda del Espacio. El difícil paso a la orilla del flamenco de la que salen airosos mostrando su madurez y regalándonos un disco solemne de duende eléctrico. ¡Qué bien les sienta a algunos cumplir años!

4. In Rainbows – Radiohead
In Rainbows ha sido el disco del que más hemos hablado este año al ser su lanzamiento la campaña de marketing perfecta. Tras ella nos dejaban su disco más accesible que funciona mejor como una gran obra en su conjunto que como piezas individuales y, sin duda, el momento más mágico del año aquel 10 del 10 cuando miles (seguramente millones) de personas lo descubríamos a la vez.

3. Icky Thump – The White Stripes
A estas alturas nadie puede negar que Jack White es un músico de primera. Lo demostró el pasado año con su proyecto paralelo The Racounters y este año tocaba volver junto a Meg. 6 de 6, seis dardos directos al centro de la diana, menudo carrerón. Con Icky Thump han desplegado su abanico abriéndose a nuevos estilos en los que demuestran desenvolverse igual de bien. Mucho me temo que tenemos White Stripes para rato.

2. Grinderman – Grinderman
Que un disco publicado los primeros meses del año y del que tampoco se ha hablado demasiado haya conseguido llegar hasta aquí sin haber caído en el olvido ya es bastante significativo. Pero una vez que lo has escuchado ya es imposible olvidarte de él. El disco con más furia y mala hostia que he oído en mucho tiempo. Imprescindible para descargar adrenalina.

1. Neon Bible – The Arcade Fire
Parecía imposible superar su excelente Funeral y han vuelto para mejorarlo rozando la perfección. A lo grande, grabando su nuevo álbum en el interior de una iglésia, órgano de tubos incluido, con todo tipo de excesos, como la gran orquesta de música celestial que son. Tenía que estar en este primer lugar el disco que más me ha hecho levitar todo el año, que no estar en las nubes.

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Uno de los conciertos más esperados que seguramente hará que se agoten rápidamente las entradas, que muy pronto se pondrán a la venta, sin ni siquiera esperar a conocer el nombre del resto de artistas que pasen por el festival.

El lleno absoluto está pues garantizado para el Daydream Festival del que poco más se sabe por el momento que su fecha: un único día, el 12 de junio de 2008.

Tampoco se sabe si esta será la única actuación de Radiohead presentando su último disco In Rainbows en nuestro país, lo cual me extrañaría. Ya empieza a sonar su nombre en otros festivales como el próximo Fib. Yo personalmente preferiría verles en un concierto fuera de un festival, ¿tendremos oportunidad?

Sitio Oficial | Radiohead

Ahí van Radiohead con sus cámaras en los cascos. A grabar un vídeo más o menos oficial (salió en su webcast, pero no está confirmado aún que vaya a acompañar al single que editarán justo antes de la salida física al mercado de In Rainbows, el próximo 1 de enero). La canción elegida es Jigsaw Falling Into Place, que, junto a Bodysnatchers, ha sido la más radiada en EEUU desde la salida digital de In Rainbows.

Dirigido por Adam Buxton y producido por Garth Jennings, el vídeo está grabado en el estudio de la banda en Oxford, hace apenas un mes. Y, como indican ellos mismos, todo se hizo en una sola toma. En definitiva, Radiohead continúan mostrando su particular work in progress, en este caso para hacer honor a una de las canciones más inmediatas de su último disco.

Vídeo | Youtube

Como es de esperar, los rumores han saltado sobre por dónde pasarán, y como comentábamos hace unos días suenan para tocar en Benicàssim en Verano, y hasta se comenta que pueden tocar a finales de Junio en Glastonbury.

Como decía, lo único que tenemos confirmado por ahora es que entre el 20 y el 22 de Junio de 2008 Radiohead estarán en Southside y Hurricane, dos festivales de Alemania.

Vía | NME
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Ya sabéis algunos de los que nos seguís habitualmente que he confesado mi adicción a Grizzly Bear en no pocas ocasiones. Siendo sinceros, cada vez que tengo ocasión. Pues bien, la banda tiene un blog en el que no sólo se ocupan de su música, sino que además utilizan para dar a conocer sus canciones o grupos favoritos.

Vamos, que en vez de utilizarlo como elemento de promoción, lo usan como fans de la música que son. Y, personalmente, agradezco bastante sus recomendaciones, me gusten o no.

Pues bien, en una de sus últimas anotaciones en la bitácora, Ed Droste, uno de los miembros de la banda, ha decidido sumarse a la pasión por las listas para dar a conocer sus favoritos de 2007. Su lista, enlazada con nuestros comentarios sobre varios discos incluidos en ella, tras el salto:

1. Dirty Projectors – Rise Above
2. Radiohead – In Rainbows
3. Deerhunter – Florescent Grey EP/Cryptograms
4. Cass McCombs – Dropping the Writ
5. Of Montreal – Hissing Fauna, Are You the Destroyer
6. Foreign Born- On a Wing Now
7. Feist – The Reminder
8. Vampire Weekend – Blue CDR
9. Beirut – Flying Club Cup
10. Papercuts- Can’t Go Back
11. Justice – †
12. Sleeping States – There the Open Spaces
13. Róisín Murphy – Overpowered
14. PJ Harvey – White Chalk
15. Yeasayer – All Hours Cymbals

Personalmente, el de Deerhunter me sigue pareciendo un disco fallido y sobre el número uno no puedo opinar, pero tengo claro que esas lagunas que no he escuchado se merecen unos cuantos vistazos.

Vía | Grizzly Bear Blog

In Rainbows sigue dando bastante que hablar. Hace unos pocos días, comScore aportaba unos datos bastante descorazonadores para la banda. Según sus estudios, basados en unos pocos cientos de personas, el resultado final arrojaba que un 40% de la gente que se había descargado el disco desde el sitio web puesto en marcha por la banda no había pagado nada por él. Ese estudio también decía que la mayoría había pagado menos de cuatro dólares por el disco.

Pese a que, con esas cifras en la mano, Radiohead ganarían más de un millón de dólares con el disco, comScore parecía mostrar el fracaso de su iniciativa. La banda, a través de un comunicado asegura lo siguiente:

“En respuesta a cifras puramente especulativas dadas por la prensa acerca del número de descargas y el precio pagado por el disco, el grupo quiere recordar que es imposible para organizaciones externas a la banda tener cifras concretas de ventas. Sin embargo, las cifras citadas por la compañía comScore Inc son del todo incorrectas y de ninguna manera reflejan el verdadero éxito del proyecto”.

Ahora sólo falta saber en cuánto está cifrado ese éxito.

Vía | Mathewingram

Su opinión no sólo es polémica, sino que sirve también para ver la otra cara de la revolución Radiohead. Antes de que los fans de la banda se lancen contra Stuart, él mismo señala que los de Oxford empezaron siendo para él “indie-rockers” de tercera y se transformaron en un grupo espectacular. Él lo resume así: “De Anyone Can Play Guitar a Pyramid Song; ¡vaya cambio! Podría perdonarles hasta haber inspirado a criminales musicales como Muse”.

Con semejante declaración de principios, ya veis por dónde van a ir los tiros. Braithwaite es un tipo mordaz (posiblemente, más que los últimos discos de su banda), pero no duda en confesar que su grupo de “idealistas indies” estaban “excitados con la iniciativa” de Radiohead de que el público pagase lo que quisiese por In Rainbows.

Sin embargo, la situación previa ya le dio un primer toque de atención, al no avisar Radiohead del bitrate de la descarga: “160kbps no está ni cerca de la calidad de un compact disc”, algo que ya criticamos por aquí. La idea de un edición en vinilo junto al cd y el código para descargar el mp3 tampoco le convenció: “Shellac han estado regalando un cd junto a los vinilos de sus dos últimos discos sin coste adicional”.

Sin embargo, peor le sienta el que el anuncio de Radiohead fuese entendido como un adiós de los de Oxford a las multinacionales y que después se supiera que el disco saldrá en una edición de cd con Parlophone, su discográfica habitual. Y, aunque (como él dice) esto es sólo un rumor, Stuart tiene razón en que si esto es cierto y si “la banda ha hecho que sus más grandes y leales fans compren a tiempo para Navidad un cd y un boxset a un precio cuatro veces superior y se han llenado los bolsillos haciendo pagar por mp3 de baja calidad” antes de la salida oficial y ‘normal’ del disco “deberían sentir vergüenza”.

“Sin embargo, si realmente están haciendo negocio autogestionado e independiente a una escala épica y realmente están saqueando a los hombres del traje, que vivan Radiohead”.

¿Qué os parece? ¿Os sentiríais estafados si después de haber anunciado que ésta era su manera de autogestionarse, Radiohead accedieran a publicar In Rainbows con una multinacional? Personalmente sí, porque un gesto tremendo quedaría reducido a mera treta promocional.

No aparecerá en las listas de ventas de Billboard, pero a nadie se le escapa que el mayor éxito del panorama musical de esta semana ha sido el In Rainbows de Radiohead. Ahora que todo el vendaval montado en torno a él parece estar calmándose, ha llegado el momento de echar un ojo a las cifras. Y es que impresiona leer que se han realizado nada menos que 1,3 millones de descargas del disco, según ha confirmado la banda.

De lo que no se ha hablado (ni se hablará) es de cuánto dinero le han reportado dichas descargas a la banda, y de cuántas copias físicas han sido encargadas, pero el beneficio que los británicos sacarán de todo esto es innegable. Quizás se venda menos cuando sea puesto a la venta el año que viene en tiendas que si no se hubiera realizado toda esta campaña de “paga lo que quieras”, pero esta promoción ha venido de perlas a la banda.

Por cierto, la que veis ahí arriba es la portada definitiva del álbum, realizada una vez más por Stanley Donwood el genio detrás de todas las carátulas de la banda desde el EP My Iron Lung. Personalmente no termina de convencerme, pero no se puede negar que consigue realizar la importante labor de llamar la atención.

Sitio oficial | Radiohead
Vía | Silicon Alley Insider, Stereogum
Más en Hipersónica | In Rainbows

1. Tras cinco escuchas, puedo decir que me parece, con diferencia, el disco menos pegadizo (raro adjetivo aplicado a ellos) de Radiohead, incluyendo el de Thom Yorke en solitario.

2. Tal vez por ello, no tengo de momento ninguna canción favorita, algo que parece sucederle a la mayoría de la gente que lo ha escuchado. Ninguna(s) destaca(n) como caballo(s) ganador(es). Si me hacen elegir una, me quedo con la primera, “15 Step”.

3. Aun así, no cabe hablar de decepción. Hay algo, tal vez una sensación de que la insistencia permitirá ir descubriendo elementos y matices ocultos, que impide dejar de escucharlo.

4. “Bodysnatchers” me ha sorprendido por ser lo más convencionalmente rock que han hecho en bastante tiempo. Algo así como “Electioneering” en OK Computer, pero probablemente mejor.

5. La versión definitiva de “Nude” supera ampliamente a todas las conocidas hasta el momento.

6. Que un grupo tan raro (porque, reconozcámoslo, Radiohead hacen música muy rara) consiga levantar tantas pasiones no deja de ser un gran misterio. Por cierto, estos días veo muy poco rastro de los detractores de la época post-Ok Computer y de los admiradores de Pablo Honey y The Bends.

7. Hoy por hoy, sería impensable un disco del grupo sin Nigel Godrich.

8. Por meter cizaña (ya sé que no tienen que ser incompatibles), que haya gente que piense que Muse puedan discutirles en estos momentos el título de banda más importante del mundo me sigue produciendo sorpresa. Para mí la diferencia es abismal.

9. Lo del bajo bitrate y la ausencia de portada puede ser discutible, pero yo soy más de los de a caballo regalado (o casi)... Y, desde luego, mejor sin artwork que con el que proponen en el New Musical Express (madre mía, ¿están de coña?).

10. ¿Por qué tanta gente se justifica por no haber pagado nada por In Rainbows (“me compraré en su momento la edición limitada”, etc.). Al final, hasta han conseguido remover conciencias.

Hacía tiempo que no se veía tanto revuelo por el lanzamiento de un disco como el que se está produciendo hoy con la singular llegada de In Rainbows a los ordenadores personales del cientos de miles de internautas, deseosos desde que se anunciara hace hoy diez días de poder echar el guante a un disco que nadie podía esperar tan pronto. Y vosotros, ¿le habéis dado ya una oportunidad? Yo voy ya por la cuarta escucha consecutiva, y cada vez me gusta más.

Un pequeño paso adelante más de la banda que divide a los aficionados a la música en seguidores y detractores suyos, con muchos de esos momentos que te hacen arrugar el entrecejo al oírlos por primera vez que son marca de la casa, y sobre todo con un sonido que te envuelve por completo y te atrapa sin remisión. Imposible no tamborilear con los dedos mientras escuchamos Bodysnatchers, o evadirnos de lo que estemos haciendo durante unos minutos con House of Cards.

Aún me quedan muchas escuchas para poder sacarle todo el jugo que sin duda parece tener al disco, pero por las pocas horas que lleva en mi vida puedo decir que por ahora me ha demostrado estar a la altura de las desorbitadas expectativas que siempre se ponen delante de un disco de la banda británica. Expectativas que han dado lugar a que todo el mundo esté hoy hablando del disco, provocando a una verdadera fiebre por In Raibows.

Como ya habéis visto, nosotros llevamos toda la mañana hablando de él, pero no somos los únicos. Por ejemplo, uno de los redactores de Rolling Stone ha hecho un live blogging como si de la cobertura de algún evento se tratase, para ir dando al segundo las impresiones que le iba dejando el disco conforme le dedicaba su primera escucha.

En NME, además de dedicarle un pequeño repaso a la historia de la banda, han animado a sus lectores a enviarles correos con críticas de 60 palabras, para posteriormente publicar las mejores. Así que si se os da bien el inglés y queréis aparecer en la web, ésta es vuestra oportunidad.

Muy completa también la guía publicada por Pitchfork de la que ya hemos hablado aquí hoy, y que recuerda a la que ya vimos la semana pasada hecha por Rolling Stone. Y es que oír este disco no supone oír las canciones que lo componen por primera vez, pues éstas ya habían sido interpretadas en directo por los de Oxford, pero sí el escucharlas de una manera completamente diferente a como ya las conocíamos. El proceso de producción detrás del álbum ha hecho que todas hayan mejorado enormemente con respecto a las primitivas versiones que ya conocíamos.

Análisis del disco podéis encontrar por todas partes: en Times Online, en Virgin, en STV, en This is Fake DIY, en ZME Music, etc. Y lo mejor, todos hablan maravillas de él. Y se las merece, os aseguro que sí. Un disco que dará mucho que hablar durante los próximos años, no sólo por la gran calidad artística que atesora, sino por esta rompedora forma de distribución sin discográficas intermediarias mediante el cual nos lo han hecho llegar.

Sí, es cierto que hubiera sido preferible un bitrate superior a los 160 kbps en que ha sido liberado, pero también hemos de tener en cuenta la desproporcionada cantidad de tráfico que van a tener que aguantar a lo largo del día de hoy los servidores en que esté alojado el archivo. Probablemente pensaron que era más fácil prevenir que curar, y no se arriesgaron a subir un disco muestreado a demasiada calidad, y por tanto mucho más pesado, para no dar lugar a una hipotética caída del servicio, lo cual hubiera supuesto un severo varapalo para esta revolución que la banda ha pretendido iniciar. Eso sí, haber incluido la portada no hubiera estado de más.