Hubo un tiempo en que las voces proféticas decían que Internet mataría a la música, anunciando un mundo sin este arte de seguir proliferando las redes P2P, el intercambio de música y todos esos términos que son sinónimo de miedo para la industria discográfica. Sin embargo, con el paso del tiempo hemos visto cómo, lejos de acabar con ella, la Red está llevando a la música, y más concretamente a quienes hacen música, hasta posiciones privilegiadas que nunca hubieran alcanzado de otra forma.

Hoy más que nunca los artistas pueden ser dueños de su propia obra musical, pudiendo gracias al uso de Internet llevar su nombre y sus notas hasta millones de consumidores potenciales en todo el mundo. Los grupos consolidados se benefician claramente de ello, obteniendo una promoción mundial para sus discos al minuto y sin apenas coste adicional; por otro lado, aquellos que no tengan un nombre ganado tienen gracias a esta herramienta la posibilidad de darse a conocer en todos los continentes por medio de sistemas como MySpace o Youtube. ¿Quién sale entonces perdiendo con esto? Sí, está claro.

Vengo yo pensando en esto desde hace varios, y todos sabéis el por qué. No, no voy a caer en el error de decir que Radiohead han hecho con su In Rainbows algo que no se hubiera visto antes, pero sí está claro que precisamente por haber sido ellos quienes se han atrevido, han conseguido poner el debate en boca de todos, y es más que evidente que han sentado un precedente. Bandas de todo pelaje ya han anunciado su intención de tomar las riendas a la hora de distribuir su música, y no me cabe duda de que esta metodología se irá extendiendo con el paso del tiempo.

Los artistas se libran de las ataduras que suponen los contratos firmados con las discográficas y consiguen promocionar sus discos de una forma exponencialmente más potente. Y aunque bien es cierto que la gran mayoría marcará un cero en la casilla del precio a pagar por la descarga, la banda se asegura una legión de seguidores que acudirán a sus conciertos, y que no dudarán en comprar el disco original en formato físico. Porque sí, a todos nos gusta tener el disco auténtico en el estante, con su portada y su libreto.

Por nuestra parte, los consumidores tenemos por fin la opción de decidir cuánto pagar por una obra en base a lo que verdaderamente consideremos que se merece, y no teniendo que sufrir los incrementos que suponen los intermediarios que se sitúan entre los artistas y nosotros. Ahora podemos escuchar el disco, valorarlo plenamente, y entonces decidir cuánto queremos pagarle directamente a quien lo ha creado, sin que nadie se aproveche por medio.

Tampoco quiero decir con esto que las discográficas fueran un demonio ni nada parecido, pues han sido fundamentales en la expansión de la música hasta ahora; pero su forma de manejar la industria ha queda obsoleta y va llegando el momento del cambio. No tienen por qué desaparecer ni mucho menos, pero sí que deberán adaptarse si no desean hacerlo. Y caminos como el tomado con la sentencia contra Jamie Thomas no son los acertados.

¿Cuánto vale mi música para ti? Eso es lo que nos han venido a preguntar los de Oxford al decidirse por publicar su disco directamente del estudio a los ordenadores personales de los consumidores, sin estúpidos DRM que compliquen la existencia de la gente. La gran mayoría lo pedimos de gratis, no nos engañemos, pero ahora que lo hemos oído, ahora que sabemos lo bueno que es, la pelota está sobre nuestro tejado.

Radiohead se la han jugado, y no me cabe ninguna duda de que han acertado. Ya hay gente pagando por la versión digital que han adquirido del disco o encargando la copia física, sabemos que se venderá la mar de bien cuando salga a la venta al estilo tradicional el año que viene (entonces sí, con discográfica de por medio) y por supuesto sabemos que habrán palos por conseguir entradas para poder verles en concierto el día que se decidan a presentar este disco sobre los escenarios de todo el mundo. Este es el camino a seguir.

Ella ha sido la primera persona llevada a juicio por la industria discográfica por descargarse música de la red. Thomas ha sido condenada a pagar 9250 dólares por canción (6.600 euros), lo que sumando las 24 canciones hacen un total de 158.400 euros. Una ruina.

Mirando mi disco duro, si ahora viniese alguien a denunciarme por ello, iba a tener que empeñar hasta mi hijo para hacer frente a la facturita. Porque sí, descargo música de la red. Como (casi) todo el mundo. Si esta es su forma de salvar la música, señores ejecutivos encorbatados, por mí se pueden ir todos ustedes a pique. Suscribo lo que dice el responsable del blog Los Mundos de Fede:

Contra lo que algunos puedan creer, no estamos en contra de las discográficas. Los usuarios de este tipo de páginas somos los que a la postre consumimos más discos originales. Lo que deben tener en cuenta las mismas es que “nadie compra lo que no conoce”.

Pero, bueno, discursos encendidos aparte, ¿queréis saber qué canciones os pueden llevar a la ruina o las que lo han hecho con Jaime Thomas? La lista, tras el salto:

• Guns N’ Roses: “Welcome to the Jungle”; “November Rain”
• Vanessa Williams: “Save the Best for Last”
• Janet Jackson: “Let’s Wait Awhile”
• Gloria Estefan: “Here We Are”; “Coming Out of the Dark”; “Rhythm is Gonna Get You”
• Goo Goo Dolls: “Iris”
• Journey: “Faithfully”; “Don’t Stop Believin’”
• Sarah McLachlan: “Possession”; “Building a Mystery”
• Aerosmith: “Cryin’”
• Linkin Park: “One Step Closer”
• Def Leppard: “Pour Some Sugar on Me”
• Reba McEntire: “One Honest Heart”
• Bryan Adams: “Somebody”
• No Doubt: “Bathwater”; “Hella Good”; “Different People”
• Sheryl Crow: “Run Baby Run”
• Richard Marx: “Now and Forever”
• Destiny’s Child: “Bills, Bills, Bills”
• Green Day: “Basket Case”

Cuidad vuestros discos duros.