Comentábamos no hace mucho que Live Nation iba a ser el ejemplo para gran parte de la industria discográfica y hoy en España nos hemos desayunado con una noticia que marca el camino seguir para otras multinacionales en nuestro país.

Warner ha comprado a la promotora vasca Get In, una de las de más tradición de la zona norte, y se ha hecho con los derechos de los conciertos de grupos como La Oreja de Van Gogh, Curiosamente, el grupo donostiarra editará sus discos con una compañía (Sony) y sus conciertos serán organziados por otra que es competencia directa (Warner).

En principio, no hay incompatibilidades posibles, pero a Sony la noticia no le debería hacer mucha gracia. Warner se le ha adelantado y va a controlar una de las facetas que más dinero está proporcionando en el mercado actual de la música: los espectáculos en directo. Junto a La Oreja de Van Gogh, otros músicos como Barricada o Álex Ubago también verán cómo sus conciertos los organiza, a partir de ahora, Warner. En lo intenacional, ahora mismo Get In estaba moviendo por España a grupos como Porcupine Tree o Monster Magnet.

En principio, al menos durante un tiempo, Get In seguirá funcionando de la manera habitual. Es decir, su gestión diaria dependerá de Íñigo Argomániz, fundador de la compañía, mientras que los beneficios económicos formarán ya parte del consorcio Warner.

¿Quién será el próximo en dar un paso así? Puede que no estemos tan lejos de que a promotoras como Maraworld, Sinnamon o Last Tour International, responsables de los principales festivales de música españoles, les empiecen a llamar insistentemente a la puerta.

Vía | 20 minutos

La Oreja de Van Gogh ya tiene cantante oficial, Leire Martínez sustituirá a Amaia Montero a las voces del grupo donostiarra. Tras el abandono de Montero, el grupo probó a muchas candidatas, y con ello, empezaron a circular rumores por Internet de quién sería la elegida: incluso se llegó a decir que Paulina Rubio había sido la seleccionada..

La nueva cantante de La Oreja de Van Gogh también es de San Sebastián, tiene 29 años y fue finalista del concurso de Cuatro, Factor X, una especie de Operación Triunfo pero con intentos de mejorar la fórmula buscamos-cantante-rentable.

Ayer fue su presentación en la Casa de América de Madrid, donde también aprovecharon para desvelar la fecha de su próximo disco (producido por Nigel Walker, ahí es nada): el 2 de septiembre, y anticipar una nueva canción, titulada de diferente manera según el medio que se lea (‘El último vals’, según El Diario Montañés, ‘Jueves’, según El País).

Leire Martínez hizo una demostración de su voz, la cual ya le valió para posicionarse como una de las mejores de Factor X, e interpretó el nuevo single del álbum. El resultado es un timbre muy similar al de Amaia Montero, por lo que los fans no tendrán que amoldarse mucho al sonido, sino más bien cambiar la cara cuando piensan en quién canta cada tema.

El nuevo single de doble título (yo opto por la versión ‘Jueves’) trata sobre una pareja que iba en los vagones que explotaron el 11-M, compuesta por Xavi San Martín, teclista de la banda, y donde Leire casa muy bien con su voz; que aunque parezca recordar a Amaia, es mucho más solida, llegando a los agudos sin necesidad de lanzar el gallo de turno, templando bien el tema. A mí no me disgusta la versión acústica que ofrecieron.

Pienso que sin su cantante, La Oreja de Van Gogh tienen vía libre para mejorar más de lo que podían haber hecho con Amaia Montero. Su próximo disco lo dirá.

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Vía | El País
Sitio Oficial | La Oreja de Van Gogh

Mañana día 24 de junio sale a la venta La Oreja de Van Gogh. Grandes éxitos. El título lo dice todo.

Tras la marcha de Amaia Montero para probar suerte en solitario, emulando a la mayoría de las solistas femeninas que inician su carrera en grupo y la acaban dejando atrás lo que las encumbró, este recopilatorio “póstumo” recoge dieciséis temas que tratan de resumir la trayectoria de estos vascos.

El tracklist ha sido acertado. Canciones como ‘Cuídate’, ‘París’, ‘Muñeca de Trapo’ o ‘Pop’ han sido emblemas de esta banda que insufló aire fresco al pop español, reciclando un formato que siempre ha dado buen resultado en nuestro país. He de reconocer que, de entre toda la morralla que se produce en España, LODVG me parece de lo más potable. Dile al Sol me gustó mucho en su día, y la recopilación de temas que han hecho para este Grandes Éxitos no ha entrañado mucho misterio: singles y más singles que ya vendieron lo suyo en su día. Una apuesta segura y una inyección de liquidez para continuar con sus carreras desdobladas.

De ahí a que los denominen como el grupo español más influyente de la última década me parece que hay un trecho. Sin duda, echaré de menos a Amaia y los suyos, sobre todo cuando la actualidad española está plagada de gente como El Canto del Loco o El Sueño de Morfeo, que no han tenido ni tendrán la ligereza ni la simplicidad de La Oreja.

¡Ya podéis vivir tranquilos! El Diario Vasco lo anuncia sin dudar, pese a que aún no es oficial: la ex-concursante de Factor X Leire Martínez será la nueva cantante de La Oreja de Van Gogh.

Leire Martínez, de 28 años y nacida en Rentería, graba ya las nuevas canciones del siguiente disco del grupo, en el estudio Du Manoir, en Las Landas francesas. Su presentación pública aún no tiene fecha. Leire, que trabajó como dependienta en Donostia y Tolosa, conjugaba sus labores con su participación como cantante en diferentes grupos. Luego se fue a vivir a Puente la Reina y hace un año le llegó la fama con el concurso Factor X.

Los responsables comerciales del grupo han preferido posponer la comunicación al momento en que esté ya grabado el nuevo disco, o al menos algunas de las canciones. Se acaba así un culebrón que dio para anuncios falsos y muchas risas.

Vía | Diario Vasco (gracias, Love)
Vídeo | Youtube

El rumor ha sido confirmado por parte de Haritz Garde, el batería de la banda, en el programa “La Jungla” de la emisora Rock & Gol. El propio músico aclaró que no será la nueva cantante, sino que estará de forma provisional en la banda. Por ello todavía faltan algunas cuestiones discográficas por solucionar, si bien Paulina “se ha comprometido” con la banda.

A quien le sorprenda la aparición de la mexicana en la banda, comentar que el teclista Xabi San Martín ha sido el autor y compositor de Ni una sola palabra, el gran éxito de Paulina Rubio.

El nuevo disco de La Oreja de Van Gogh estará compuesto por 13 temas y verá la luz “a lo largo de 2008”.

Vía | EiTB

ACTUALIZACIÓN: Todo parece ser una broma del programa de radio.

¡Oh, Amaia Montero deja La Oreja de Van Gogh! Vale, ¿y? El grupo continúa vivo. Sus fans se tirarán de los pelos o no, pero a mí me sirve como excusa para plantear una lista absurda de cinco deserciones en bandas míticas que tuvieron consecuencias importantes:

5. Bill Berry se va a la granja

Fundador de R.E.M. y batería imprescindible para entender el advenimiento del rock alternativo como etiqueta, en 1997, y tras haber sufrido un aneurisma sobre el escenario dos años antes, Bill Berry comunicó a sus compañeros que se marchaba a vivir tranquilamente en una granja, alejado de los focos y la tensión de una banda. Peter Buck, Mike Mills y Michael Stipe, después de haber repetido varias veces que R.E.M. sólo podía existir con los cuatro componentes, hacen uno de sus escasos gestos de dinosaurios del rock y tiran para adelante. Sustituyen a Berry por una caja de ritmos y el resultado es Up, un disco de belleza intensa, sentida y experimental que vuelve a revitalizar el sonido de la banda. Lo que viene después es menos agradable, pero tras el infame Around The Sun, R.E.M. tienen en 2008 la oportunidad de volver a resarcirse.

4. Andy Couzens deja los Stone Roses antes del pelotazo

La suya es una historia tan vieja como el rock: la de un músico que se queda en el camino justo antes de que la banda dé un pelotazo y se convierta en una de las más importantes del momento. Le pasó a Andy Couzens que, por supuestos problemas con el manager de la banda (eso o aguantar a dos egos tan subidos como los de Ian Brown y John Squire dándose de leches todo el día), dejó los Stone Roses justó cuando editaban Sally Sinnamon. Después llegó Madchester y el grupo se convirtió en uno de los venerados por los británicos. Couzens montó otro grupo, inapropiadamente llamado The High. De alto, nada: un bajón en toda regla es lo que debe sentir Couzens cuando vea los royalties que reciben sus excompañeros por sus canciones.

3. Johnny Rotten acaba con los Sex Pistols y sigue haciendo historia

Editado Never Mind The Bollocks en 1977, en enero del 78 los Sex Pistols se embarcan en la conquista de América. En una gira estrepitosa, llena de los peores desastres y retratada a la perfección en las películas de Julian Temple (The Great Rock´n´Roll Swindle y The Filth & The Fury), los Sex Pistols se rompen en pedazos. Johnny Rotten dura 14 días y se marcha del grupo tras la actuación de San Francisco. El manager de los Pistols, Malcom McLaren, trata de que continúen sin su gran cerebro musical, pero la banda se niega (bueno, Sid Vicious no, porque a él le da igual, anda colgado por ahí). Rotten se transforma en John Lydon y forma P.I.L. Un año después, el segundo disco de la banda (Metal Box) le vuelve a convertir en un imprescidinble de la música moderna y en un referente de muchos grupos del revival post-punk del comienzo del nuevo single.

2. David Byrne dice adiós a los Talking Heads

En 1987, tras la edición del multicultural Naked, David Byrne cerebro de Talking Heads los puso en un hiato indefinido que, en 1991, se transformó en la ruptura de la banda. Bryne andaba descubriendo al world music y vendiéndosela al mundo occidental y a sus compañeros no les quedó otro remedio que aceptar a regañadientes la decisión del jefazo y principal compositor de las canciones de la banda. Pero, en 1996, Frantz, Harrison y Weymouth se cansan de esperarle y deciden reunirse para formar los Heads a secas, sin el Talking. Decisión, que vistos los resultados de su disco de regreso (de chistoso título: No Talking, just Heads), se podían haber ahorrado. Ahora que han sido reivindicados por gente como !!! o directamente fusilados por otros como Clap Your Hands Say Yeah!, se les espera de vuelta en los escenarios, si es que a Byrne le apetece. Fueron un grupazo, por cierto.

1. Lou Reed deja la Velvet en manos de un fan

Tras editar Loaded, el disco más accesible de la Velvet Underground, Lou Reed decide abandonar un grupo en el que ya no estaba otra alma mater (John Cale). Compuesto y sin novio se quedan Sterling Morrison, Maureen Tukcer (que grabó Loaded embarazada y ya pensaba en otras cosas) y el guitarrista Doug Yule, el último en incorporarse a la banda. En un primer momento, los tres deciden continuar con el grupo, pero Morrison y Tucker se dan pronto cuenta de la osadía. Sólo se queda Yule quien decide dar conciertos bajo el nombre de la Velvet ¡sin que haya ninguno de los componentes originales! El desastre concluye en Squeeze, un album publicado por la Velvet en 1973 y repudiado por la historia musical. La suplantación no le duró mucho a Yule que quiso pasar de fan a dueño del nombre.

Ya es oficial, al menos como tal lo anuncian en su blog.

Queríamos contaros que hace unas semanas Amaia decidió no continuar con nosotros en La Oreja de Van Gogh para comenzar su carrera en solitario.

La Oreja De Van Gogh se separan. La misma historia de siempre: grupo conoce chica, chica triunfa con grupo, chica abandona grupo y se lanza en solitario. No obstante, a pesar de que en la mayoría de estas ocasiones el grupo suele disolverse al escaparse su emblema habitual – la voz del cantante suele ser el mascarón de proa de una banda -, en este caso, los chicos de La Oreja De Van Gogh han decidido continuar en solitario tras desear lo mejor a Amaia.

[...] aún sentimos que nos quedan muchísimas canciones por escribir. Tanto es así que ya estamos componiendo [...] un nuevo disco que esperamos tener listo a lo largo de 2008.

Tanta presteza para asegurar a sus seguidores que no piensan quedarse en el camino al menos a mí me pone la mosca detrás de la oreja, nunca mejor dicho. ¿Cómo de sinceros son sus deseos de lo mejor para su ex-cantante? ¿Y dónde están las declaraciones de Amaia al respecto?

Blog Oficial | La Oreja De Van Gogh

Hoy, segunda parte de los nombres de bandas más… peculiares de la música nacional. ¿De verdad en algún momento pareció una buena idea?

5. Los Fresones Rebeldes. Tal vez fue buscando lo naíf que acabaron cayendo en lo ridículo. Anécdota: su líder, Felipe Fresón (!), acabó casándose, en la boda más sonada del indie español, con la cantante de… erm… La Monja Enana.

4. Jarabe de Palo. Pau Donés se empeña en mal llamar ladrones (una mentira repetida no se puede convertir en una verdad) a todos aquellos que se se descargan archivos de internet. Y se empeña también en desmentir por activa y por pasiva que su música sea repetitiva (toma pareado). Jarabe Jarabe Jarabe de Palo de Palo de Palo.

3. Nosoträsh. Buscar un juego de palabras no tiene porque ser necesariamente malo… pero en este caso lo es. Casi todo el mundo opta por decir simplemente nosotras, y aquellos que deciden pronunciar el sh final le otorgan al nombre un toque de lo más choni. “Pongamos una diéresis para disimular”, debieron de pensar las asturianas.

2. Mojinos Escozíos. Si hablábamos ayer de falta de sutileza al referirnos a Semen Up, no cabe duda de que estos son los reyes del mal gusto. Eso sí, nadie podrá negar que les va como anillo al dedo a su estilo y aspecto.

1. La Oreja de Van Gogh. Lo peor de todo no es el nombrecito en sí, que ya tiene tela, sino es que además crearon escuela. Aunque ya existían precedentes (El Último de la Fila, por ejemplo), ellos y no otros son los culpables de la desafortunada moda posterior de la frase nominal con artículo modificada por una frase preposicional, y, a poder ser, con una referencia culta: El Canto del Loco, La Caja de Pandora, El Sueño de Morfeo, y así hasta el infinito.

Si notan alguna ausencia destacable, que seguro que la hay, pueden sugerirla en los comentarios. Y si quieren llevarme radicalmente la contraria, e incluso indignarse por mis elecciones, también están invitados.

¿Y qué me encuentro al escuchar Guapa, su cuarto álbum de estudio, grabado después de 10 años de carrera y de más de 5 millones de discos vendidos? Pues primero de todo me encuentro con la siguiente duda: ¿cómo pueden haber vendido tanto? Ya sé que sobre gustos no hay nada escrito, pero en mi opinión nunca han tenido nada tan especial como para haber conseguido estas cifras. No lo entiendo muy bien. ¿Será que Sony/BMG los mima en exceso?

Los temas más rockeros como Manhattan, del que se podía haber sacado muchísimo más provecho, quedan a medio gas y llegan a sonar ridículos gracias, una vez más, a esos teclados tan insulsos. Y no hablo de los temas que son más melosos a conciencia porque no puedo soportarlos. Hay maneras y maneras de hacer canciones sensibles, más pausadas, de amor, lo que queráis, pero la forma en que las hace LOVG da un poco de grima…

En fin, nunca me han gustado y este disco no me ha hecho cambiar de opinión.

Sitio oficial | La Oreja de Van Gogh