Hace unos días se anunció que Marilyn Manson y Rammstein actuarían juntos en la gala de entrega de los premios ECHO, eligiendo para la ocasión una de las canciones más famosas de El Reverendo, ‘The Beautiful People’. A priori, la mezcla prometía ser explosiva si ambas partes ponían lo suficiente sobre el escenario.

Sin embargo, viendo el vídeo de la actuación tengo la sensación de que tanto unos como otros se han quedado muy cortos. La aportación de Marilyn Manson al micro es simplemente cumplidora, pero ya se sabe que hace años que el escenario no se le da tan bien, así que la sorpresa en ese sentido es menor.

Más llamativo me parece el discreto papel que ejerce la sección instrumental de Rammstein, que parecen conformarse con servir de mera banda de acompañamiento. Podían haber aprovechado la ocasión para aportar al tema su característico sello particular, pero se limitan a tocar con demasiada profesionalidad las partituras que todos conocemos ya del álbum Antichrist Superstar. ¿Y por qué desaprovechar la oportunidad de un ardiente duelo con Till Lindemann?

En cualquier caso, la cosa daba para algo más del nulo movimiento del público, muerto en vida ante una canción tan cañera. Viendo esto o el caso de Blur en los BRIT Awards, me pregunto qué clase de gente es la que invitan para asistir a estos eventos.

Vídeo | YouTube

Lo de Marilyn Manson es todo incertidumbre desde hace años y nunca sabes muy bien qué esperar cuando se ponen a trabajar en un nuevo disco. La cosa no prometía mucho para Born Villain si debíamos fiarnos del adelanto desvelado, pero suerte que la cosa ha mejorado bastante con el primer single formal del disco.

El tema elegido para semejante tarea se titula ‘No Reflection’ (Soundcloud), y funciona porque no se anda demasiado por las ramas, apostando por un riff con vida y un estribillo que podríamos haber escuchado perfectamente en Antichrist Superstar o Mechanical Animals (aunque en dichos discos jamás habría servido de sencillo). Se trata de una grabación de radio así que la calidad del corte que circula por Internet es bastante baja, pero nos sirve de forma orientativa.

Born Villain estará a la venta el próximo 1 de mayo, tres años después del aceptable The High End of Low. Su lanzamiento vendrá acompañado de la gira Hey Cruel World… Tour que tendrá dos paradas en nuestro país: en el Rock Coast de Tenerife y en el Costa de Fuego de Benicàssim.

Mismo escenario pero cartel y público completamente diferente, este nuevo festival estará dedicado exclusivamente al metal y rock y contará con grandes cabezas de cartel junto a artistas consagrados y bandas emergentes tanto a nivel internacional como nacional. De momento ya han fichado a dos pesos pesados: Guns N’ Roses y Marilyn Manson.

Y nos enteramos del paso de Guns N’ Roses por nuestro país al día siguiente de anunciar que la formación original de la mítica banda de los ochenta volverá a reunirse el próximo 14 de abril para su introducción en el Rock And Roll Hall of Fame. Todos sabemos que desde la separación de Axl y Slash cualquier parecido con aquel Appetite for Destruction y G N’ R Lies, sus dos primeros discos, es pura casualidad. Sus proyectos por separado no funcionan de la misma manera y la voz de Axl está muy alejada a la de sus inicios. Hay quien ya sueña con poder volver a verles juntos en un escenario, no cabe duda de que sería un encuentro mítico, pero, de momento, no te hagas ilusiones.

Algo parecido ocurre con Marilyn Manson. Hace mucho que nos dimos cuenta que lo suyo solo era pose y provocación y el adelanto de su próximo disco, Born Villain, previsto para el mes de mayo, tampoco parece que esté a la altura de sus primeros discos. Pero con ellos, al menos, sabemos que el espectáculo está garantizado.

Por el momento son las dos únicas confirmaciones para este nuevo festival que ya ha puesto a la venta sus primeros 5.000 abonos a un precio de 80 euros, que después se convertirán en 100 euros. Por sus tres escenarios pasarán más de 50 bandas., por lo que todavía hay mucho que anunciar.

Sitio oficial | Costa de Fuego
En Hipersónica | Marilyn Manson vuelve con ‘Born Villain’: todo pose y polémica, como siempre

Poco le ha durado a Chris Vrenna el puesto como batería oficial de Marilyn Manson. Concretamente siete meses. Eso es darse prisa y lo demás son tonterías. Bueno, al menos se va dejando el trabajo hecho, ya que las baterías del próximo álbum de la banda, titulado Born Villain, corren a su cargo.

Lo de este tío es curioso: se ocupó de darle a las baquetas en Marilyn Manson en sustitución de Ginger Fish después de que éste sufriera un accidente durante el Lest We Forget Tour que la banda ofreció en el 2004. Posteriormente pasó a ocuparse de los teclados para cubrir la salida de Madonna Wayne Gacy (esos nombrecitos…). Finalmente, ya en Abril de este año, volvió a sentarse tras la batería debido a la salida de Ginger Fish… Y ahora se va. No me extraña.

Bromas a parte, hay que decir que este tío, a pesar de que pueda parecer un mindundi con tanto cambio (“ahora toca esto. No, toca esto otro. Vale, ponte de nuevo a tocar la batería”), es todo un crack. Ha trabajado como productor, mezclador e ingeniero de bandas como Slipknot, Metallica, Megadeth, U2 y un largo etcétera. Además, que el tío se pira para pinchar por ahí en plan DJ y para seguir componiendo temas para películas y videojuegos (ha trabajado en títulos como ‘Doom 3’, ‘Sonic The Hedgehog’ o ‘Quake 4’, por ejemplo). A ver a quién sienta ahora el señor Warner a las baquetas.

Vía | ThePrp
En Hipersónica | Marilyn Manson vuelve con ‘Born Villain’: todo pose y polémica, como siempre

Marylin Manson está de vuelta. Si no lo sabíais no vais a tardar en hacerlo, porque su vuelta seguro que causará revuelo en los medios más amarillistas, en los títulares de los telediarios e incluso causará pavor en las asociaciones de padres y de defensa de los derechos del menor… seguro.

Manson llega con ‘Born Villain’, primer single de Born Villain (que también será el título de su próximo disco) y ya tiene listo su material para alborotar a todo ser que pueda ser alborotado.

Su vídeo está dirigido además por Shia LaBeouf, ya sabéis el “lider” humano de los Transformers, o el hijo de Indiana Jones, que por lo visto también se dedica a dirigir clilps en su tiempo libre (ya lo hizo anteriormente para Kid Cudi, con el vídeo para su tema ‘Maniac’, que aún no se ha publicado, no corráis a Youtube).

Por lo visto, se conocieron en un concierto de The Kills y congeniaron, por lo que LaBeouf terminó mostrándole su trabajo para Cudi, y Manson se entusiasmó tanto con el mismo que la cosa ha terminado en esta extraña colaboración.

Y no digo extraña por la extraña pareja que forman, que también, sino porque, cuando pensamos en LaBeouf y en los trabajos que suele hacer en el cine, lo último que podemos imaginar es que a la hora de dirigir firme trabajos tan inquietantes como este ‘Born Villain’.

De Marilyn Manson ya sabemos que es todo pose y que, sobre todo, le gusta ser polémico, pero hacía tiempo, desde sus primeros trabajos quizás, que no lo veíamos a este nivel; es posible que la cosa se deba a la conjunción de ambas mentes y actitudes artísticas, ¿quién sabe?

Y si la polémica es lo importante, podéis estar completamente seguros de que el vídeo cumple completamente con su objetivo. Manson y LaBeouf no van a dejar a nadie indiferente con esta galería de los horrores en la que caben casi todos los pecados capitales.

Están retratadas casi todas las formas de sexo no convencional habidas y por haber, violencia, gratuita o no, incluso con niños delante, en el vídeo claro; esperemos que las cadenas que lo emitan se autocensuren un poco a ciertas horas, tullidos, masoquismo… Seguramente en USA no podrán disfrutarlo al completo, aunque, lo más extraño de todo es que Youtube lo tenga alojado en sus servidores…

Pero también hay referencias serias dentro de este vídeo, como a Macbeth y a otras obras de Shakespeare, así como algo del Un Chien Andalou de Buñuel y Dalí... Polémicos, sí, pero con bastante cultura clásica, por lo que se ve.

En cuanto a ‘Born Villain’ en sí, la verdad es que no destaca mucho al lado de las imágenes que lo acompañan, más bien pasa desapercibido ante el espactáculo visual que se despliega ante nuestros ojos. Tenemos al Manson de siempre, tan oscuro y claustrofóbico como es habitual en muchos de sus temas. A mí no me ha parecido de lo mejor de su discografía, y mucho menos como para decir que éste será su mejor trabajo si todo está a este mismo nivel, aunque aún es pronto para juzgar nada, sin haber oído el resto.

Volviendo al vídeo, deciros que no viene solo, ya que será puesto a la venta en DVD acompañado por un libro de fotografías del mismo LaBeouf, aunque quizás no sea especialmente interesante para los fans de Manson, ya que según parece, no está especialmente centrado ni en el vídeo ni en el cantante y su banda.

Estaremos atentos a lo que dé de sí este vídeo, que seguro producirá bastante eco, y ya veremos si el resto del álbum se mantiene al nivel, tanto sonoro como visual.

En Hipersónica | Marilyn Manson – The High End of Low: poco pasado, mucho acierto

A la hora de hacer balance del medio año de música que llevamos, pongo en el lado bueno los muchos álbumes que están consiguiendo convencerme, pero me veo obligado a situar en el lado malo la poca cantidad de sorpresa que me estoy llevando. De prácticamente todos los discos que entraron en mi lista esperaba algo antes de su llegada, y salvo algunas excepciones contadas, en mi selección de canciones ocurre lo mismo.

Pero a pesar del poco hueco para la sorpresa, la calidad de los temas individuales de este 2009 está situada a bastante altura. Aquí va mi selección para demostrarlo, la cual viene por razones obvias muy ligada a los diez álbumes que elegí hace tan sólo unos días. Espero vuestros comentarios al respecto.

Street Sweeper Social Club – Promenade

En el nuevo disco de Tom Morello encontramos de todo: hay canciones que se acercan mucho al límite en que nos vemos obligados a pensar en Rage Against the Machine, y las hay que viajan por caminos completamente ajenos a ese pasado. ‘Promenade’ es de estas últimas, una de las piezas más atrevidas dentro de un álbum que apuesta mayoritariamente por lo seguro, con Riley más protagonista que nunca y un ritmo general sorprendentemente animado.

Canción | YouTube

Wilco – I’ll Fight

Cuando oyes por primera vez los punteos de guitarra que dan la bienvenida a esta canción, intuyes que algo muy grande se te viene encima. Y cuando Tweedy empieza a cantar su repetitiva letra, sabes que te habrás enamorado de ella antes de que termine. Wilco (The Album) cuenta con varias canciones muy buenas para sumar al repertorio de la banda, pero ‘I’ll Fight’ es con diferencia la más sobresaliente de cuantas se pueden encontrar entre ellas, elevándose por encima de un disco cuyo nivel ya está bastante alto de por sí.

Canción | YouTube

Mastodon – The Last Baron

La primera versión que se filtró de Crack the Skye venía sin esta pista final, y aun sí el disco ya apuntaba maneras. Pero cuando pudimos escucharlo al completo, con este gigantesco tema de cierre incluido, la etiqueta de obra maestra cayó por su propio peso. ‘The Last Baron’ marca el clímax de las ambiciones progresivas de la banda, con una estructura perfectamente definida que va creciendo hasta lo más alto entre secciones instrumentales escandalosamente buenas y un trabajo vocal sublime.

Canción | YouTube

Marilyn Manson – Running to the Edge of the World

Marilyn Manson y los suyos lo han intentado de todas las formas posibles con las baladas, pero hasta ahora siempre se les había escapado entre los dedos ese gran tema lento que tanto han ansiado. Hasta ahora. Y tiene gracia que lo hayan conseguido precisamente en el disco que supuestamente les iba a devolver, otra vez de la mano de Twiggy Ramirez, a la senda de la violencia sonora que les hizo grandes hace ya muchos años. Hay temas muy fuertes en The High End of Low, sin duda, pero para mi sorpresa me tengo que quedar con esta inspiradísima pieza lenta que se erige en su parte central.

Canción | YouTube

Dream Theater – The Count of Tuscany

Aunque oscilando entre lo brillante y lo tedioso, el nuevo disco de Dream Theater matiene una línea ascendente hasta llegar a ‘The Count of Tuscany’, una canción que merecería artículos enteros para ella sola. Con sus 20 minutos de gloriosa perfección compositiva, se une al club de las obras maestras tamaño familiar de la banda, junto a ‘A Change of Seasons’, ‘Trial of Tears’ u ‘Octavarium’, mereciendo ser considerada como una de los mejores temas que nos han entregado en muchos años. Tened por seguro que será recordada entre los grandes clásicos del quintento en los años venideros.

Canción | YouTube

Alice in Chains – A Looking in View

Me veo obligado a ser un pelín “tramposo” e incluir en mi selección una canción que aparecerá en un disco previsto para el segundo semestre, pero es que estoy encantadísimo con lo nuevo de Alice in Chains. Antes de poder escucharla, era más la curiosidad y el respeto al nombre de la banda lo que me hacía prestar atención a este regreso; pero ahora que el tema lleva varios días sonando, mis ganas de escuchar Black Gives Way to Blue tienen una base verdaderamente fundamentada. No está Staley, pero ‘A Looking in View’ suena igual que lo hacía la banda antes de la muerte del mítico cantante, y eso ya es mucho decir.

Canción | YouTube

Heaven & Hell – Double the Pain

No incluí en mi lista de discos el excelente trabajo de Heaven & Hell por eso de que uno está obligado a cortar por alguna parte cuando ha de ceñirse a unos cuantos elegidos, pero no voy a perdonar su ausencia en mi selección de canciones. Y es que si algo tiene The Devil You Know, es temazos grandísimos que demuestran por qué esta formación merece ser amada por todos los amantes del heavy metal. Me quedo con ‘Double the Pain’ porque es la que más fuerte se agarra a mi memoria cuando termino de oírlo, pero cuenta con otros cortes igualmente merecedores de haber sido mencionados aquí.

Canción | YouTube

The Mars Volta – Since We’ve Been Wrong

Para oír los primeros minutos de Octahedron es necesario tener los altavoces muy altos, pues bajo una aparente capa de silencio se esconde una nota interminable, a la que van sumándose otras de manera hipnótica. Tanto nos obliga a agudizar el oído y dedicarle toda nuestra atención, que antes de que la canción comience verdaderamente a desplegarse (de manera delicada, sublime), ya estamos completamente hipnotizados por ella. Una heredera perfecta de los grandes temas acústicos de la banda, como ‘Televators’ o ‘Asilos Magdalena’, que da la bienvenida de manera inmejorable a este singular álbum.

Canción | YouTube

Elvis Perkins in Dearland – Doomsday

Y no se me ocurre mejor fin de fiesta que esta animada canción al fin del mundo que nos proponen Elvis Perkins in Dearland. Esa extraña doble faceta, tan bien conjuntada en este tema, es la que mejor representa la maestría de Perkins como compositor: cómo lo festivo y lo decadente se dan de la mano, y se ponen a bailar al ritmo de la música. ‘Doomsday’ te atrapa por completo sin hacerte más preguntas, te envuelve entre la lastimera voz y los descontrolados instrumentos, y se va dejando en ti la necesidad de oírla otra vez más.

Vídeo | YouTube

Al menos antes podías reírte del espectáculo que representaba en cada uno de sus shows intentando defender el personaje provocador que tan bien supo vendernos, a pesar de que lleva ya mucho tiempo sin darnos miedo, pero esta vez fueron ellos los que se rieron de las 12.302 personas que asistieron a la primera jornada del Kobetasonik.

La mitad de público que en su primera edición (el sábado no mejoró demasiado la cosa, 15.567 personas) y aunque Last Tour achaque este considerable bajón a la crisis, yo sigo pensando que este año faltaban grupos con el suficiente tirón como para tirar al monte incluso a los no tan heavies. No nos olvidemos que este público siempre ha sido el más fiel y está acostumbrado a recorrer la pila de kilómetros por reencontrarse con cualquiera de sus bandas míticas, pero esta vez no estaban ni Kiss, ni Judas Priest.

Con su séptimo disco de estudio The High End of Low recién publicado y el regreso de Twiggy Ramirez a la banda parecía que asistíamos al resurgir de unos Marilyn Manson que por mucho que critiquemos no podemos olvidar que nos dejaron discazos como Antichrist Superstar, pero no será en directo donde consigan reengancharnos. Ni su gran ‘Beatiful People‘ con el que cerraron el concierto consiguió hacernos vibrar lo más mínimo.

Un bolo que a pesar de estar programado con 95 minutos de duración se quedó en una hora justita durante la cual las pausas entre canción y canción, bien para maquillar a un Brian Hugh Warner bastante más fondón a como estábamos acostumbrados a verle, para ofrecerle un inhalador de oxígeno en medio del escenario (estas cosas se hacen donde nadie te ve) o secarle el sudor, consiguieron aburrir a un público que permaneció frío y en ningún momento se entregó.

Por un momento pensé que se habían equivocado de festival, que pegarían mucho más en el otro que se celebra en este mismo lugar, el Bilbao BBK Live, pues parecía que al público más duro no le hacía demasiada ilusión esta actuación, pero el que me equivoqué fui yo al defenderles y ahora no les veo ni en este, ni en ningún otro festival y mucho menos como cabezas de cartel. ¡Qué desastre!, de verdad.

Y lo curioso es que no empezaron del todo mal, arrancaron con ‘Four Rusted Horses‘ y la censurada ‘Pretty As Swastika‘ de un nuevo álbum que estaba claro que iban a promocionar y del que extrañamente no tocaron el que es su primer single, ‘We’re From America‘. Fueron alternando los cortes más pausados de su discografía anterior con sus nuevas canciones pero no llegaban aquellas que todos estábamos deseando escuchar. Por mi cabeza pasó la idea de que estaban dejándolas todas para el final y que la última media hora de concierto iba a ser apoteósica y que haría que nos olvidáramos de todo lo demás, pero, iluso de mí, esa media hora no llegó y no se molestaron en salvar su penosa actuación que se quedó en este reducido y desafortunado setlist tocado a medio gas.

Ni siquiera les animó el hecho de que fuera el cumpleaños de Twiggy. A Brian le tuvieron que colocar unas cuantas veces una pancarta en la que se leía Happy Birthday Twiggy que él se resistía a sujetar a modo de capa, no vaya a ser que el protagonismo recaiga en otro que no sea él. Estaba claro que estaban deseando salir corriendo a celebrarlo a otra parte y no allí con todos nosotros.

Hubo versiones en la parte final. Recuperaron su ‘Sweet Dreams‘ de Eurythmics y un ‘Rock and Roll Niger‘ de Patti Smith que destrozaron al dedicarse Brian y Twiggy a bromear entre si, mientras algunos ya nos empezábamos a cabrear. Seguro que hubieran tenido bastante más éxito ‘Personal Jesus’ y ‘Tainted Love’ pero entonces todo esto no hubiera quedado como la broma de mal gusto que fue. Desde luego consiguieron ser los más comentados del festival.

El delito fue aún mayor si tenemos en cuenta que poco antes por el mismo escenario habían pasado Machine Head, los grandes triunfadores de la noche. Estos sí que no defraudaron con un directo atronador que demostró la energía que se puede transmitir en directo.

Impecables los cuatro músicos dándonos una lección magistral cada uno con su instrumento y la agresividad que desprende Robb Flynn con esa voz gutural que lo mismo recuerda a Sepultura que a Rage Against The Machine (estos sí que hubieran llenado).

Del momento nostálgico de la noche se encargaron Journey de quienes me sorprendió la cantidad de fans que aún tienen 35 años después y a quienes parece que el concierto tampoco defraudó.

El filipino Arnel Pineda cumplió en su papel de sucesor de los diferentes cantantes que han pasado por la formación desde los años setenta hasta la actualidad, tiempo en el que sólo se mantienen Ross Valory y Neal Schon (que demostró estar en plena forma con su guitarra) como miembros originales de la banda. Una pena que Jonathan Cain sólo se acercara al impresionante piano de cola rojo que había en un lateral de escenario para interpretar ‘Faithfully‘, sin duda el momento AOR y el más blandito de nuestro festival más duro. Yo, si os soy sincero, tampoco les presté demasiada atención porque (pobre de mí) yo también fui de los que subió por Marilyn Manson.

Tengo que comenzar esta crítica admitiendo que me equivoqué, y además varias veces. Primero, cuando hace años pensé que el único futuro de Marilyn Manson estaría en volver su pasado; y segundo, cuando consideré que este The High End of Low iba realmente a ser un disco que sonaría como los primeros y rabiosos tiempos de la banda. Ni lo uno, ni lo otro.

Y es que si algo me ha demostrado este recién estrenado álbum, es que Marilyn Manson también son capaces de evolucionar y sonar bien, algo que venían intentando hacer desde hace años con nefastos resultados. La frase más leída estos días para definirlo, es que se trata de lo mejor que han publicado desde Mechanical Animals, y puedo aseguraros que es cierto.

Vistos desde la perspectiva que da la llegada de este elepé, en sus últimos discos publicados la banda parecía atada por algún tipo de cadena de la cual han conseguido liberarse, algo de lo que sin duda tendrá buena culpa el regreso del pródigo Twiggy Ramirez. Aquello que en The Golden Age of Grotesque o Eat Me, Drink Me sonaba forzado e innecesario, aquí funciona de manera fluida.

De hecho, no deja de resultar sorprendente que los temas que mejor cuadran de este disco sean precisamente aquellos en los que no intentan sonar a los viejos Marilyn Manson. Y eso a pesar de que, como ya habíamos hablado anteriormente, los adelantos con sabor retroactivo gustaban, tal es el caso de ‘Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon’ o ‘We’re from America’ (YouTube).

Aún puede encontrarse algo más de guitarras por la fuerza en temas como ‘Pretty as Swastika’ o ‘Blank and White’; pero lo que de verdad hace funcionar el motor de The High End of Low, aquello que lo convierte en un disco notable, es lo más inesperado, lo más atrevido. Véanse ejemplos como la perfecta intro en progresión que es ‘Devour’, la tintineante ‘WOW’ o el cierre en clave de Nine Inch Nails que es ‘15’.

Especial mención merece ‘Running to the Edge of the World’ (YouTube), un extraordinario corte que viene a demostrar que esta banda también sabe parir buenas baladas, y que se convierte indudablemente en uno de los puntos álgidos del disco.

El álbum tiene sus bajones, momentos que, más que malos, lo que se hacen es aburridos y hasta repetitivos. No obstante, parecen estar estratégicamente repartidos a lo largo del disco, de forma que se minimizan sus efectos al máximo al ir acomodados entre las fases más brillantes.

Pero aun con sus momentos prescindibles, se trata de un trabajo que se deja disfrutar, donde se combinan (casi siempre) con acierto el músculo y la calma, todo ello aderezado con las dosis justas de electrónica y glam rock. Un disco que rompe con el tono artificial que Manson y su séquito venían mostrando durante esta última década, el cual ni ellos mismos parecían terminar de creerse, y que se convierte por fin en el paso adelante que tantos años llevaban intentando dar sin éxito.

Sitio oficial | Marilyn Manson
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Si me dieran a elegir un grupo en activo para que viniera a tocar a España este verano, tengo claro que firmaría a ojos cerrados por Faith No More. Por desgracia, entre todas las citas que la recientemente reunida banda ha anunciado de aquí a finales de agosto no está incluido nuestro país, aunque bien es cierto que la esperanza es lo último que se pierde.

Donde sí estarán, es el próximo 12 de junio en el Download Festival, como principal reclamo de la primera jornada del evento que tendrá lugar en el mítico Donington Park. Pero claro, no está la economía para embarcarse en semejante viaje, así que hay que mirar por soluciones más económicas, así que bien nos puede servir de consuelo saber que el festival completo será emitido en streaming a través de su web oficial.

El mismo viernes 12 también podremos disfrutar, por desgracia desde nuestro ordenador, de otros grupos de gran calibre, como Korn (a quienes sí tendremos aquí en junio), Limp Bizkit (de cuya gira nos hablaba ayer mi copañero Alex C), Mötley Crüe, Opeth o Killswitch Engage, entre muchos otros.

Pero no os creáis que van a gastar todos sus cartuchos el primer día, porque el sábado 13 aún habrá caña para rato: Slipknot, Marilyn Manson, The Prodigy, Down, Dragonforce o Static-X son sólo algunos de los muchos grupos que desfilarán por los escenarios del Download.

Y para cerrar por todo lo alto, el domingo tendremos la mejor oferta para los más clásicos con ZZ Top, Def Leppard, Whitesnake y Journey, aunque también podremos disfrutar de propuestas de otra índole, como las de Dream Theater, Trivium o Papa Roach. Podéis echar un vistazo al gigantesco cartel completo en esta dirección.

No se trata de la primera vez que los organizadores de un festival de gran envergadura deciden emitirlo en directo en streaming, y sin duda es una gran noticia que cada vez más eventos se estén apuntando a esta novedad. Así pues, si no teníais plan para el segundo fin de semana de junio, ya podéis reservarlo para disfrutar de una sesión continua de rock y metal desde vuestros salones.

Vía | NME
Sitio oficial | Download Festival

En unos días sale a la venta The High End of Low, la mejor declaración de intenciones que hemos recibido en años por parte de Marilyn Manson, una banda que lleva mucho tiempo dejándonos el agridulce gusto de saber que podrían hacerlo mucho mejor. Las canciones sueltas que hasta ahora he escuchado de este regreso me tienen entre dos aguas, así que mi veredicto personal todavía está en el aire.

‘Arma-Goddamn-Motherfuckin’-Geddon’, primer single con todas las de la ley del álbum (aunque la que regalaron a través de su web hace semanas fuera ‘We’re from America’) es de las que me hace inclinarme hacia el lado positivo de la balanza. Es un tema que no hubiera desentonado en el Mechanical Animals, y eso ya es más de lo que se puede decir sobre lo que han publicado estos últimos años.

Como corresponde en este caso, la impronunciable canción ya tiene su correspondiente videoclip para darle promoción, que todo sea dicho, es bastante sosete. Cabe decir que esta versión en sencillo está censurada con respecto a la que se incluirá definitivamente en el disco, para el cual ya queda menos.

Vídeo | YouTube
Sitio oficial | Marilyn Manson
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