Cuando realicé la crítica de Endgame, el anterior trabajo de Megadeth, empecé diciendo que la regularidad y puntualidad del señor Dave Mustaine a la hora de lanzar un nuevo disco al mercado es realmente pasmosa: cada dos años, pam, álbum a la venta. Y eso fue en Septiembre del 2009, así que no hace falta decir nada más sobre Th1rt3en en este sentido.

Con Dave Ellefson de nuevo al bajo, se trata del decimotercer disco en la carrera de la banda, hecho que ha llevado a Dave Mustaine (no sé si con el apoyo de sus compañeros o sin él) a titularlo así, Th1rt3en. Como para cerrar el círculo, hacerse el chulo o cualquiera de las dos. Qué más da, no perdamos tiempo dándole vueltas al nombrecito de marras y vayamos a la música, que es lo que importa.

¿Es Th1rt3en el disco definitivo que estaban esperando todos los fans de Megadeth? Pues no, no me voy a andar con rodeos. ¿Significa eso que es un mal disco? Pues tampoco, oigan, que las cosas suelen tener sus matices. No sé si plantear una tercera pregunta… venga va: ¿es mejor que Endgame? No, está ligeramente por debajo de su anterior disco, que no estuvo mal pero tampoco fue para tanto.

Th1rt3en, un disco demasiado largo

Th1rt3en tiene un fallo bastante evidente, aunque también es cierto que tiene unos cuantos temazos bien paridos. En el lado negativo creo que se les ha ido un poco de las manos el tema de la duración. ¿Era necesario lanzar un disco de casi 60 minutos? En eso Endgame daba en el clavo con sus buenos tres cuartos de hora, tiempo más que suficiente para no aburrir y dejarlo en el momento justo.

Ya me perdonaréis que esté constantemente comparando este disco con el anterior, pero me parece adecuado hacerlo así porque Endgame fue un paso en la dirección que los fans esperaban y creo que todos queríamos que Th1rt3en no sólo confirmara esa tendencia, sino que fuera capaz de ir más allá. Y se ha quedado un peldaño por debajo.

Megadeth – ‘Sudden Death’ (YouTube)

Hay momentos en los que Th1rt3en brilla de forma evidente. De hecho ‘Sudden Death’, el tema encargado de abrir el disco, es un corte esperanzador que nos hace babear pensando en lo que nos queda por delante. Y claro, cuando de segundo tenemos ‘Public Enemy No. 1’, otro de los cortes más interesantes, la euforia inicial todavía sigue ahí. Ojo al videoclip:

Megadeth – ‘Public Enemy No. 1’ (YouTube)

Pero el primer resbalón llega pronto y ‘Whose Life Is It Anyways’, pese a ese engañoso y potente riff principal que parece indicar caña sin fin, nos devuelve a una realidad que no queríamos volver a pisar: esa en la que Megadeth sigue sin tirarse por completo a las piscina, esa en la que las concesiones van más allá de lo esperado.

Lo mismo sucede con el siguiente corte, titulado ‘We The People’. Sí, tiene una estrofa bastante decente, pero en conjunto no cuaja, se vuelve a ir por las ramas. ‘Guns, Drugs & Money’ de nuevo nos deja un poco a medias y tenemos que esperar a que llegue ‘Never Dead’, el sexto corte del disco, para volver a escuchar esos riffs rápidos tan característicos de los inicios de la banda. Un tema, por cierto, que fue compuesto para un videojuego del mismo nombre.

Megadeth – ‘Guns, Drugs & Money’ (YouTube)

En ‘New World Order’ se permiten el lujo de meter un compás irregular que le da cierta gracia a la estrofa y hay solos interesantes, sobre todo en la parte final, donde también podemos encontrar uno de esos acelerones made in Megadeth que tanto nos gustan.

A estas alturas todavía quedan seis temas más para que el disco se acabe y nuestra atención se van agotando, nuestra mente nos demanda cambiar un poco el chip, algo de aire fresco. Pero el disco sigue, y sigue, y sigue… y aburre un poco.

Creo que si hubieran tenido los cojones de dejar el álbum en 10 temas y no haber metido 13 simplemente por seguir con el jueguecito ese de que todo tenía que estar relacionado con el dichoso número, la cosa hubiera sido distinta. Además han elegido acabar el disco con un tema lento llamado ‘13’ (cómo no) que tampoco es lo de mejorcito que han compuesto.

En definitiva: Th1rt3en se queda un poquito por debajo de Endgame, pero sin duda es mejor que todos esos discos que lanzaron después de Youthanasia.

Tracklist de Th1rt3en

01. Sudden Death
02. Public Enemy No. 1
03. Whose Life (Is It Anyways?)
04. We the People
05. Guns, Drugs & Money
06. Never Dead
07. New World Order
08. Fast Lane
09. Black Swan
10. Wrecker
11. Millennium of the Blind
12. Deadly Nightshade
13. 13

En Hiperdónica | Megadeth – Endgame: buen disco que no llega a rematar

Los protagonistas del evento eran Anthrax, que estrenaban ayer su flamante nuevo disco, Worship Music, que supone el regreso de Joey Belladonna como frontman. Pero antes del mismo, una fiesta con amigos y fans celebrada en el Teatro Best Buy de Nueva York, montaron un Metal Master clinic de quitar el hipo.

En el escenario nada más ni menos que una alineación de All Stars del metal: David Ellefson (Megadeth), Scott Ian, Frankie Bello y Charlie Benante (Anthrax), Mike Portnoy (ex Dream Theater), Kerry King (Slayer) y Phil Anselmo. El sueño de cualquier metalhead sin duda alguna.

Vídeo | YouTube

Tras tocar varios temas e improvisar un poco, Kerry King, guitarrista de Slayer, apareció en escena y tocaron el clásico ‘Am I Evil?’ de Diamond Dogs Head, y luego se subió el cantante de Pantera para hacer con ellos dos temas de la banda.

Vídeo | YouTube

Anselmo preguntó a los asistentes qué querían oír pero tras descartar ‘Walk’ con esta banda-apisonadora hizo ‘A New Level’ y ‘Fucking Hostile’, dos clásicas que les debieron saber a gloria a la muchachada presente.

Phil Anselmo, que está de gira con Down, hizo unas declaraciones hace unos días sobre Vinnie Paul, batería de Pantera, con quien no ha tenido relación desde la separación de la banda en 2003, comentando “quiero a Vinnie Paul y mi puerta está abierta”. La novia de su hermano Dimebag, asesinado en diciembre de 2004, les ha propuesto que limen sus diferencias, pues al cantante se le ha culpado de que unas declaraciones hechas días antes del crimen podrían haber incitado al perturbado a cometerlo.

Vía | Metal Injection

Segunda jornada del Sonisphere 2010, y como era de esperar la afluencia de público fue mucho mayor para disfrutar de los conciertos programados para la ocasión. Rammstein eran sin lugar a dudas la gran atracción de la jornada, pero propuestas de lo más diversas les acompañaron con estilos para todos los gustos.

A pesar del problema que ayer os comenté de las nubes de tierra que hacían imposible la respiración por momentos (cosa que se ha intentado solucionar de manera inútil con mangueras de agua), y de la falta de más zonas sombreadas para soportar el implacable calor del sol, el nivel organizativo ha sido bastante alto en líneas generales, con barras y aseos suficientes para cubrir las necesidades del greñudo personal. Y dicho esto, a por la música.

Deftones

Una de las decisiones que más me extrañó cuando se publicaron los horarios de este festival fue la de poner a un grupo de la talla de Deftones a mitad de tarde, con el sol todavía calentando en el cielo madrileño, pero también es cierto que el metal que trabajan los de Sacramento se aleja bastante del que frecuenta el público medio del Sonisphere. Otras víctimas de la diversidad cartelera que ayer comentaba.

A pesar de ello, la banda sacó toda su fuerza desde el primer instante, presentando sus canciones de la forma más directa y rabiosa posible; se perdían por el camino muchos de los detalles de estudio que las hacían únicas, pero a cambio teníamos caña para rato. Sólo cuando apostaban por los temas más lentos la cosa decaía un poco, pero fueron la excepción dentro de un acertado setlist.

De Diamons Eyes se acordaron poco, lo justo para que tuviéramos en cuenta que lanzaron nuevo disco a la calle hace poco, pero tampoco importó porque las canciones más coreadas fueron sin duda las de sus grandes clásicos. Tenía malas referencias de Deftones en directo y me presenté allí preparado para lo peor, pero lo cierto es que quedé de lo más satisfecho con la actuación. Nota: 9.

Soulfly

A Max Cavalera y su trupe los tenemos por España bastante habitualmente, pero nunca está de más poder acercarse otra vez a un escenario sobre el que estén ellos, pues es garantía de fuerza y buenos temas. Reconozco que nunca he sido especial admirador de la discografía de Soulfly, pero es difícil no pasárselo bien con los brasileños.

Haciendo una fácil referencia a una de sus composiciones más célebres, las canciones de esta agrupación en directo son una vuelta a lo primitivo, al metal más básico, tosco y rugiente. Presentaron temas de sus diversos álbumes y el público respondió, pero debe ser bastante frustante para ellos ver cómo la respuesta más animada llega cuando dicen de versionar canciones de Sepultura. El pasado tira con mucha fuerza. Nota: 7,5.

Alice in Chains

Alice in Chains ya han demostrado con Black Gives Way to Blue que su regreso no ha sido en vano, al menos en lo que al estudio se refiere, pero todavía me quedaba por ver qué tal lo hacía la reencarnada formación grunge sobre el escenario. Con la noche cayendo ya sobre el recinto getafense, salieron para demostrar que en directo también son capaces de estar a la altura de su mito.

Y cumplieron, vaya que si cumplieron. Para mí, como para la inmensa mayoría de los presentes, era la primera vez que escuchábamos los clásicos de la banda cantados por alguien que no fuera Layne Staley, pero al igual que ya ha demostrado en el estudio, William Duvall tiene lo necesario para que no tengamos que lamentarnos por ello. Los temas sonaron igual que como los recordábamos en todos los sentidos, así que la fiesta estuvo asegurada.

Al igual que muchos otros, se acordaron de su último lanzamiento lo justo y necesario, pues lo que la gran mayoría de los presentes había ido a oír eran sus melodías de los noventa. Las tocaron con mucha fuerza, nosotros las coreamos como si fuera la última vez en la vida que las íbamos a escuchar, y todos tan contentos. Nota: 9.

Megadeth

En otras ediciones del Sonisphere han contado con los cuatro grandes del thrash tocando sobre el mismo escenario, pero aquí nos hemos tenido que conformar con la mitad del elenco. El viernes tuvimos Slayer y ayer sábado fue turno de Megadeth, a los cuales me acerqué más por valor histórico del conjunto que por sincero interés musical.

Empezó la cosa un tanto irregular en lo que al sonido se refiere, con las guitarras completamente sofocadas por la batería, pero la técnica se fue ajustando y al final pudimos disfrutar de sus temas más célebres de forma bastante decente. Eso sí, aunque lo más fervientes seguidores quizás me crucifiquen por esto, he de decir que noté la voz de Mustaine un tanto en horas bajas, no sé si sería algo puntual. Nota: 7.

Rammstein

Por calidad musical creo que habría grupos mucho más indicados para aparecer en la primera línea de los carteles de este festival, pero por espectacularidad sobre el escenario y por capacidad para atraer a miles de personas, nadie puede competir por Rammstein. Ya fuera por los que estábamos allí como seguidores de su trabajo, o por los curiosos que buscaban el morbo y el desmadre que les caracteriza, éste fue probablemente el show más multitudinario del fin de semana.

A diferencia de la gran mayoría de bandas que han desfilado por los dos escenarios del festival durante este fin de semana, los alemanes no se conformaron con tirar de sus grandes clásicos para ganarse al público, sino que apostaron descardamente por su último disco, el cual se tocaron casi completo. El álbum en sí me ha gustado sin llegar a apasionarme, pero en directo los temas suenan de maravilla, hasta ‘Pussy’, que me parece una horterada.

Si no has estado nunca en un concierto de Rammstein, te puedo confirmar que todo lo que hayas oído o leído acerca de su directo está perfectamente justificado. Definirlo como espectacular se queda corto, pues el número que llevan montado es capaz de dejar sin aliento a cualquiera, poniendo sobre el escenario todas las brutalidades y excesos posibles para dejarnos con las cejas chamuscadas.

Este grupo tiene una capacidad única para conseguir que cada canción que interpretan se convierta en una experiencia única, incomparable, y que queda grabada a fuego (nunca mejor dicho) en la memoria de todos los asistentes. Hubiera retocado un poco el setlist en busca de temas más antiguos, pero como espectáculo en general no se le puede poner ninguna pega. Por cierto, la zodiac de Flake me pasó por encima, ya puedo morir tranquilo. Nota: 9,5.

En Hipersónica | Sonisphere 2010: crónica del viernes 9 de julio

Aunque en la web oficial del festival Sonisphere aún sigue indicándose que la edición 2010 de nuestro país se celebrará el 10 de julio en Barcelona, el comunicado emitido por Last Tour convocando a los medios para mañana en el salón de plenos del Ayuntamiento de Getafe hace indicar que habrá un cambio de planes. La web Rafa Basa se adelanta al evento de mañana asegurando que efectivamente este evento pasará a celebrarse en la localidad madrileña.

Además de eso, adelantan los grupos que se sumarán a los anteriormente confirmados Heaven & Hell, y de ser cierta la información estaremos ante un cartel de muy altos vuelos. Apuntad: Megadeth, Slayer, Anthrax y Rammstein, a los que más adelante se unirán otras bandas de menos alcurnia para completar filas. Vamos, que sólo nos ha faltado Metallica para tener aquí también a los cuatro grandes del thrash.

Me sorprende especialmente la incorporación de Rammstein, que aunque ya habían sido anunciados para las ediciones del Sonisphere en otros países, aquí estaban confirmados en el BBK Live 2010, siendo poco habitual esto de que un mismo grupo repita en varios festivales. Recuerdo que esta información no ha sido confirmada oficialmente por la organización, pero supongo que cuando Rafa Basa se ha arriesgado a sacarla a pocas horas del anuncio oficial, será porque algo tiene.

¡Gracias a alex[is] por el soplo!

Vía | Rafabasa
Sitio oficial | Sonisphere

Después de ‘Guitar Hero: Metallica’, parece que Activision ya tiene en el punto de mira puesto en otro de los cuatro grandes del thrash para protagonizar un videojuego, según ha confirmado el propio Dave Mustaine en la web oficial de Megadeth. Sin embargo, lo más sorprendente del asunto es que el título en cuestión no será un ‘Guitar Hero’ más, con su repetorio de canciones y sus correspondientes instrumentos de plástico personalizados, sino algo completamente nuevo.

Por ahora no tenemos ni idea de qué puede ser, pero según Mustaine se trata de una propuesta que Activision y el estudio Neversoft le han hecho recientemente, y que le ha resultado mucho más prometedora. ¿Veremos al pelirrojo cantante protagonizando su propia aventura de acción? Bromas a un lado, aquí os dejo las declaraciones que han iniciado todo esto:

“Recientemente he tenido un par de reuniones muy importantes al máximo nivel con la gente de Activision y Neversoft, y hemos estado hablando de muchas cosas, pero un Guitar Hero más no es tan atractivo para mí como la nueva idea que me ha ofrecido, y el material creativo del que estamos hablando es de gran envergadura. Sólo espero que nadie impida que esto se lleve a cabo.”

Respecto a esta última frase, Mustaine apunta a unas disputas legales entre YouTube y la marca Guitar Hero como posible razón para que el proyecto pudiera no salir nunca a la luz. Si de verdad es sólo eso, no se trata de nada que no pueda solucionarse con la providencial intervención de una buena chequera.

El año pasado comenzaron a decaer las ventas de juegos musicales por primera vez desde que se produjera la gran explosión comercial del género con el estreno de la saga Guitar Hero, y todos los títulos lanzados en 2009 han vendido por debajo de lo que se esperaba. Ante tan innegable muestra de agotamiento, es lógico que las compañías estén planeando una renovación que permita que el lucrativo idilio entre los videojuegos y la música pueda seguir vivo durante mucho tiempo.

Vía | Sitio oficial

Decía Leire Pajín hace unos meses que el próximo gran acontecimiento histórico a nivel planetario sería la coincidencia de Obama y Zapatero como presidentes a ambos lados del Atlántico, pero para alineación planetaria la que tendrá lugar en las ediciones polaca y checa del Sonisphere 2010. Y es que por primera vez en la historia de la música, los cuatro grandes del thrash compartirán el mismo escenario.

Este rumor sonó con fuerza hace unos meses y fue desmentido por miembros de algunas de las bandas en cuestión, pero finalmente se ha confirmado que Metallica, Megadeth, Slayer y Anthrax actuarán bajo el mismo cartel, y además lo harán por partida doble. Empezarán el 16 de junio en Varsovia, Polonia, y repetirán tres días más tarde en Praga, República Checa. Por si la oferta no tuviera suficiente voltaje, también participarán en la fiesta Mastodon y Behemoth. ¿Nos montamos un viaje?

Juntar a los Big Four tendrá sus buenas dosis de morbo añadido al asunto, como por ejemplo imaginar a Dave Mustaine y James Hetfield tocando al mismo tiempo. ¿Será este el momento de hacer las paces y cantar juntos una versión metal del ‘Kumbayá’? Bromas a un lado, algunos de los implicados ya están pronunciándose al respecto, como el batería de Metallica Lars Ulrich:

“Quién iba a pensar que más de 25 años después de sus orígenes, los cuatro grandes del trash metal no sólo seguirían adelante y con más popularidad que nunca, sino que incluso llegarán a tocar juntos por primera vez… ¡Vaya locura! ¡Adelante!”

Scott Ian, guitarrista de Anthrax, se muestra aún más exultante que Ulrich con el anuncio que nos está haciendo babear a todos los amantes del sonido más pesado a lo largo y ancho de los cinco continentes. Estas fueron sus palabras al ser preguntado por el evento:

“La gente ha estado hablando de que estas cuatro bandas tocaran juntas desde 1984. ¡¡¡Eso son 26 años de expectación!!! Y la verdad, creo que no sólo vamos a estar a la altura de las expectativas, ¡¡sino que las vamos a destrozar!! Nunca antes cuatro bandas tan influyentes como nosotros han hecho algo así. Imaginad si The Beatles, Rolling Stones, The Who y Led Zeppelin lo hubieran hecho. O Black Sabbath, Judas Priest, Iron Maiden y Motörhead.”

Recordemos que el Sonisphere es un festival itinerante que recorre Europa, aunque con sustanciales diferencias en el cartel de cada país, por lo que cabe la remota posibilidad de que este póker de ases también actúe en España. En la edición británica por ejemplo sólo estarán Slayer y Anthrax, aunque tendrán como compañía a formaciones del calibre de Iron Maiden, Alice Cooper o Rammstein.

En nuestro país sólo tenemos por ahora la fecha de celebración, el 10 de julio. Una vez más, Barcelona será la ciudad elegida, después de los buenos resultados de la edición anterior, y todo apunta a que un año más se va a convertir en un festival imprescindible para los melenudos del lugar. Estaremos muy atentos para saber qué nos toca en suerte, imagino que al menos uno o dos de estos cuatro grandes caerán.

Vía | Sitio oficial Sonisphere

Dave Mustaine es de los que no dejan pasar demasiado tiempo entre disco y disco. No sólo eso, sino que es de una regularidad pasmosa: cada dos años, salvo un par de casos puntuales, lanza nuevo álbum con Megadeth. Los números cuadran perfectamente: 24 años de carrera y 12 discos a sus espaldas, siendo Endgame el último hasta la fecha. Quién le hubiera dicho esto al bueno de Dave cuando los chicos de Metallica le dieron una bonita y gran patada en el culo allá por 1983…

Con Endgame la banda sigue el camino marcado por su anterior trabajo, United Abominations, dejando claro que aquellos cambios que se produjeron en su sonido a mediados de los 90, con su álbum Youthanasia en cabeza, quedaron atrás. Endgame no es un Rust In Peace II, aunque tampoco tiene por qué serlo, pero sí viene cargado de riffs rápidos y solos infernales.

‘Dialectic Chaos’, el corte instrumental que sirve de intro al disco, parece estar puesto ahí como despiste. Digo esto porque justo después viene ‘This Day We Fight’ (YouTube), que no tiene mucho que ver y que es una verdadera patada en la boca del estómago gracias a ese riff de guitarra envenenado y a su acelerado ritmo.

No todo el disco es así de bruto y ‘44 Minutes’ (YouTube), que para mi gusto es uno de los mejores cortes del álbum, es una buena muestra de ello. En líneas generales es un tema a medio tiempo y muy melódico, pero tiene una sorpresa final bastante interesante.

Hablando de solos: en Endgame entra en acción Chris Broderick, el nuevo compañero de Mustaine a las guitarras. Hasta ahora formaba parte de Jag Panzer, así como de las guitarras en los directos de Nevermore durante ciertas épocas. Y hay que decir que el tío se pega unos buenos solos. En el cuarto tema del disco, llamado ‘1.320’, hay una buena réplica de solos entre él y Mustaine en la parte final del mismo. No es de los mejores cortes, pero a partir del minuto 2:27, cuando Mustaine y Broderick se ponen serios, sube algunos enteros.

En general Endgame, a pesar de haber seguido por la senda esperada, me ha dejado cierta sensación de que podía haber sido mucho mejor. Es decir, de los 11 temas que tiene hay 3 que me gustan bastante, otros 3 o 4 que no están mal pero que no llegan a despuntar y el resto que ni fu ni fa. Se nota que están en forma y los buenos temas lo demuestran, por eso no acabo de entender por qué el disco deja un poco a medias.

Sitio oficial | Megadeth

Qué ganas me han entrado de partirle la cara a alguien después de ver el videoclip de ‘Head Crusher’, oigan. Y no porque yo sea violento, que no lo soy en absoluto, sino por esa mezcla de imágenes y música que les ha salido a Megadeth a la hora de crear el vídeo de este primer single de su nuevo disco.

Todavía tengo pendiente la escucha de Endgame, pese a que desde hace unos días la propia banda se encargó de colgarlo entero en su MySpace oficial (mañana 15 de septiembre sale a la venta), pero de entrada me parece que vuelven con una mala leche tremenda en un intento de recuperar el espíritu de álbumes como Rust in Peace o So Far, So Good… So What!. ¿Lo conseguirán? Me la juego: al Rust in Peace ni se le acerca, seguro.

El título del tema hace referencia a un instrumento de tortura del mismo nombre usado en la Edad Media y la letra, en consecuencia, habla sobre alguien sometido a un interrogatorio usando el dichoso Head Crusher y los efectos producidos por el trasto (llamándose Aplastacabezas creo que no hace falta mucho para imaginárselos). Para el vídeo parece ser que se ha optado por algo menos truculento, pero no deja de ser bastante explícito (esos monos naranjas, ese ring vallado, etc.). Mustaine y compañía vuelven con ganas de armar jaleo.

Vídeo | YouTube
Sitio oficial | Megadeth
MySpace oficial | Megadeth

Megadeth han organizado a través de su página web oficial un concurso navideño. Se trata de diseñar una tarjeta de navidad que será enviada a los miembros de su MegaFanClub y a los amigos del grupo norteamericano. Si tú te encuentras con ánimo para firmar un diseño tendrás que darte prisa porque tienes de plazo hasta el miércoles 3 de diciembre.

El ganador recibirá una llamada de teléfono del propio Dave Mustaine, líder de Megadeth, el día de Navidad, y ganará una lección de guitarra online de Chris Broderick, además de una litografía de United Abominations firmada por Dave, Chris, James y Shawn. Y su nombre estará acreditado en la propia tarjeta.

El segundo y tercer puesto en este concurso recibirán una lección online de guitara de Chris Broderick y la citada litografía firmada por todo el grupo. Y del cuarto al décimo puesto recibirán únicamente esta litografía, que seguro alcanzará altas cotizaciones en una subasta de eBay.

Los diseños de las tarjetas navideñas tienen que tener unas medidas de 20 x 12 cm., indistantemente puede ser apaisada o vertical, y puede ser una litografía, dibujo, pintura o una imagen digital. Eso sí en todo los casos se deberá tener preparada una copia en formato digital de 300 dpi, en caso de ser el afortunado ganador para poder ser impresa en alta resolución. Los concursantes pueden descargar para trabajar con él el logo del grupo en alta resolución de la página oficial: www.megadeth.com/downloads.php.

Cualquiera puede enviar su diseño pero sólo y únicamente los miembros del MegaFanClub y amigos de la banda recibirán la tajeta de navidad ganadora. La dirección para el envío de originales es webmaster@megadeth.com con el asunto Christmas Card Contest. ¡Buena suerte!

Sitio oficial | Megadeth
Más en Hipersónica | MegadethFotografía | F de Falso

Tras fichar por Roadrunner Records y cosechar un notable éxito con la publicación el pasado mes de Mayo de su United Abominations, la banda que en su momento fuera considerada como uno de los cuatro grandes del trash ha anunciado las fechas para una extensa gira europea durante el año próximo que, para regocijo nuestro, les hará detenerse en España para ofrecer un total de tres shows en vivo.

Dichas fechas comprenden los tres puntos habituales de visita de grupos extranjeros en nuestro país: comenzarán el 28 de Febrero en la Razzmatazz de Barcelona, para al día siguiente (29 del mismo mes, que es año bisiesto) hacer lo propio en la Macumba de Madrid, y finalmente despedirse el 1 de Marzo en la Santana 27 de Bilbao.

Por el momento, ya están a la venta en Tick Tack Ticket las entradas para el evento de Barcelona a un precio de 33 euros, y es de esperar que las de los otros dos conciertos no tarden mucho en salir a la venta, así que tocará estar atentos. Muchos conciertos interesantes se están acumulando para los primeros meses del año, complicando la tarea de decidir a cuáles asistir.

Para que os vayáis poniendo a tono, aquí os dejo un vídeo de la descarga en directo de Washington is Next!, el estupendo segundo single de adelanto que la banda del idolatrado Dave Mustaine sacó para su reciente álbum:

Sitio oficial | Megadeth
Vídeo | YouTube
Más en Hipersónica | Megadeth