Ya lo decíamos en nuestro anterior post que tras el accidente de tráfico que sufrieron Micah P. Hinson y Tachenko el pasado jueves la gira española del artista norteamericano peligraba. Y así ha sido: los conciertos se trasladan a septiembre y ya tienen fecha los de Madrid (Sala Heineken, 6 de septiembre) y Barcelona (Sala Apolo, 8 de septiembre). Para ambos sirve la entrada adquirida. Se espera que el resto de la gira sea reprogramado.

Micah P. Hinson y el grupo zaragozano habían ofrecido en Zaragoza el pasado martes el primer concierto del ciclo We Used To Party en el que Micah P. Hinson & The Pioneer Saboteurs interpretaron el disco Trompe le Monde de Pixies. El jueves se dirigían a Barcelona para seguir con la gira pero cerca de Valls su furgoneta fue embestida por otro vehículo que se dio a la fuga y fue luego detenido.

Resulta que la furgoneta según comentaba Joan Vich en su Twitter se la habían prestado los miembros de La Habitación Roja. Menos mal, porque la parte trasera estaba separada del habitáculo de los ocupantes, porque hubieran quedado aplastados por los instrumentos y el backline. El mayor damnificado fue el norteamericano, del que se esperaba que estuviera tres días más en observación, pero ayer fue dado de alta y las lesiones de su brazo evolucionan favorablemente. Cinco músicos volvieron a nacer el día 20 de julio de 2011.

Vía | Houston Party
Más en Hipersónica | Micah P. Hinson vuelve a girar por España para hacer su versión del Trompe le Monde de Pixies: imprescindible la asistencia >>> Micah P. Hinson y Tachenko sufren un accidente camino de Barcelona: peligran las fechas de la gira

Todo ha quedado en un buen susto pero las primeras noticias llegadas esta tarde a través del Twitter de Limbo Starr eran alarmantes: Micah P. Hinson y Tachenko habían tenido un accidente camino de Barcelona donde deberían haber actuado esta noche en la Sala Apolo.

El cantante norteamericano y la banda mañana viajaban desde Zaragoza, donde el martes habían ofrecido el primer concierto de la gira Micah P. Hinson and The Pioneers Saboteurs vs. Trompe le Monde. El primer comunicado de Houston Party, la discográfica de Micah P. Hinson, decía que tanto el cantante como el grupo estaban “bien salvo heridas leves o contusiones”. A última hora de la noche, el sello barcelonés volvía a informarnos de que Sebas Puente, Edu Baos y Alfonso Luna ya habían sido dados de alta en el hospital de la localidad tarraconense de Valls donde habían sido atendidos.

Mientras, Micah P. Hinson seguía “en estado de observación”. El Twitter de Limbo Starr ampliaba la información cerca de las 00.00 horas: “Sergio [Vinadé] se quedaba en el hospital con Micah que sigue en observación con molestias en un brazo”. El País también se hizo eco de la noticia apuntando que se había tratado de un choque en el que el otro vehículo se había dado a la fuga y el conductor fue más tarde detenido. El concierto de hoy jueves en el Kafé Antzoki de Bilbao ha sido cancelado y se esperan noticias sobre la evolución de las lesiones de Micah P. Hinson.

Actualización: Según un comunicado de Houston Party, Micah P. Hinson va a estar ingresado y en observación tres días más en el hospital de Valls (Tarragona). La gira, en principio, debería reanudarse la próxima semana. El lunes informarán de cómo quedan en el calendario las fechas de Barcelona, Bilbao, Mallorca y Gijón. Quienes quieran devolver las entradas para estos conciertos podrán hacerlo en los lugares de venta.

Vía | Houston Party Music, El País
Fotografía | Colectivo Anguila
Más en Hipersónica | Micah P. Hinson vuelve a girar por España para hacer su versión del Trompe le Monde de Pixies: imprescindible la asistencia

Micah P. Hinson ya no es un artista más en el circuito de conciertos de nuestro país. Aliado con los zaragazonos Tachenko como banda de apoyo en sus últimas giras por estos lares, ahora vuelve este mes para hacer al completo uno de los discos fundamentales del rock alternativo de los 90: Trompe le Monde de Pixies.

El cuarto y último disco de la banda de Black Francis y Kim Deal fue según el mismo ha declarado una gran influencia para el artista norteamericano. Micah P. Hinson vs. Trompe le Monde promete ser una experiencia única e irrepetible y la asistencia ha de ser obligada para todo aquel que se considere melómano.

El evento se enmarca dentro del ciclo We Used To Party, que la discográfica barcelonesa Houston Party se inventó en 2010 con la gira que en enero de 2010 llevó a los Giant Sand de Howe Gelb a ponerse en la piel del Johnny Cash de Live At San Quentin.

Micah P. Hinson hará también con seguridad en estos conciertos un repaso a su último álbum de estudio, Micah P. Hinson And The “Pioneer Saboteurs”, del que se espera una continuación en los próximos meses, y de sus álbumes pasados que ya presentó en España en anteriores giras.

Aquí tenéis las fechas de la gira para que las apuntéis en vuestras agendas, estáis avisados:

• 19 julio, Zaragoza – Sala López
• 20 julio, Barcelona – Sala Apolo
• 21 julio, Bilbao – Kafe Antzoki
• 22 julio, Mallorca – Claustre de Sant Domingo de Pollença
• 23 julio, Caldas de Reis (Pontevedra) – Festival Cultura Quente
• 24 julio, Gijón – Sala Acapulco
• 26 julio, Madrid – Sala Heineken
• 27 julio, Sevilla – Nocturama
• 29 julio, San Sebastián – Parque Atracciones de Igeldo, Homeless Music Festival
• 30 julio, Santander – IN Festival

• 31 julio, Alicante – Palacio de Congresos

Sitio oficial | Micah P. Hinson
Vídeo | YouTube
Más en Hipersónica | Micah P. Hinson – Micah P. Hinson And The “Pioneer Saboteurs”: lo prefiero arrastrado >>> Micah P. Hinson en la Sala Acapulco (Gijón, 06-01-2011): cada vez más grande

Las coincidencias no existen. Que fuera el día de Reyes, un jueves festivo en medio de una semana de vacaciones o como si lo fueran para muchos, no creo que tuviera que ver para que la Sala Acapulco de Gijón recibiera con un lleno por todo lo alto a Micah P. Hinson.

Micah P. Hinson no era nadie, mejor dicho no lo conocía casi nadie, en 2005 cuando vino por primera vez a Asturias para presentar su disco de debut, Micah P. Hinson And The Gospel Of Progress y el EP posterior, The Baby And The Satellite, en el Centro Cultura Cajastur dentro del Ciclo Intersecciones. De él sabíamos bien poco, que le precedía una leyenda tan disparatada que era muy probable que sea cierta: infancia en familia muy cristiana, pasión por una viuda negra, adicción a los estupefacientes, encarcelamiento, deudas y desempleo.

Nos hizo dos discos de dolor extremo, el citado con el Progreso del Góspel y Micah P. Hinson and The Opera Circuit, dos obras maestras para un jovenzuelo de pantalones anchos, gafas de pasta y voz de cincuentón fumador nacido en 1981 en Memphis (Tennessee) pero que se crió en Abilene (Texas).

Después se casó y parece que le sentó estupendamente el cambio de estado civil. Su disco de 2008, Micah P. Hinson And The Red Empire Orchestra, es la evidencia de que la convalecencia a base de calmantes tras un imprevisto accidente que le quebró una vértebra se lleva mejor en compañia. Ya no habìa grito, el Leonard Cohen bastardo de Texas era otro y también nos gustaba.

El año pasado, Micah P. Hinson And The Pioneer Saboteurs mereció estar en nuestra lista de lo mejor de 2010 pero no entró por muy poco. Como bien decía la hoja promo del disco, dejó de rebuscar en los contenedores de su alma, tan agitados, para infiltrarse como actor de reparto en los melodramas de Scott Walker y Lee Hazlewood. Y eso fue lo que nos encontramos en Gijón.

La segunda parte de su gira española de invierno la volvió a emprender al lado de los zaragozanos Tachenko, que venían con la lección bien aprendida y se mostraron sólidos apoyos para un artistas cada vez más grande. Curiosamente era el primer gran concierto del año en la ciudad y el primero tras la prohibición de fumar en establecimientos hosteleros. Todos tomaron nota. Las hordas tomaron las aceras próximas al Casino apurando la última calada antes de entrar a la Acapulco.

Y los músicos también tomaron nota, aunque Micah P. Hinson pareció en un principio que se quería quedar con nosotros. Sacó un pitillo del bolsillo y uno que es miope no se dio cuenta que el supuesto humo salía de uno de esos cigarrillos de vapor que venden en las farmacias para calmar la adicción de los fumadores.

Los primeros acordes de ‘A Call To Arms’ sonaron para que los músicos de apoyo se colocaran en el escenario y Micah P. Hinson detrás con un brick de zumo de naranja cogió su bonita guitarra Eastwood Airline y comenzó una interesantísima función, de esas que crean afición, que tuvo una duración de unos setenta minutos.

Micah P. Hinson nos cautivó de mano con ‘Take Off That Dress For Me’, que en principio se titulaba Sweetness, que sonó menos acústica que en su último disco pero igual de intensa y melodramática que la original. No hubo concesiones a la galería, nada de grandes éxitos como ‘Beneath The Rose’ o ‘When We Embrace’, por citar dos, ni siquiera la versión de ‘This Old Guitar’ de John Denver que acostumbraba a colocar en los bises.

A cambio recordó los tiempos de The Gospel Of Progress con esas maravillas que son ‘As You Can See’ y ‘Don’t You’, que cerró un bis alucinante tensión, y los de The Opera Circuit con la genial ‘Diggin’ a Grave’. Además hizo menos densa y más electrizante y festiva ‘The Cross That Stole This Heart Away’ a la que quitó la parte vocal, se puso en la piel de Jim O’Rourke en ‘2’s and 3’s’, traspasándonos con su voz de barítono un poco después en ‘Seven Horses Seen’. Han pasado casi seis años y Micah P. Hinson sigue maravillándome como en su set de cuatro temas, guitarra acústica en ristre y solo ante el peligro, en el que hizo un ‘Lord Go Home’ que no conocía y me puso la piel de gallina.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Sitio oficial | Micah P. Hinson
Más en Hipersónica | Micah P. Hinson – Micah P. Hinson And The Pioneer Saboteurs: le prefiero arrastrado, Micah P. Hinson – All Dressed Up And Smelling Of Strangers: mucho más que versiones
Fotografías | Víctor Rodríguez en Flickr

Parece que Micah P. Hinson le ha cogido el gustillo a nuestro país pues, tras la gira de diez fechas con la que recorrió buena parte de la geografía española del 9 al 19 de diciembre, vuelve a España convertido en rey mago para cumplir con tres nuevos compromisos en Gijón (Sala Acapulco, 6 de enero), Logroño (Festival Actual, 7 de enero) y San Sebastián (Teatro Victoria Eugenia, 8 de enero).

Su último trabajo, Micah P. Hinson And The Pioneer Saboteurs, editado aquí por Houston Party, hubiera merecido estar en la lista de los 50 discos del año pero no entró al igual que el de Grinderman y el de Arcade Fire. Ahora, es una nueva ocasión para disfrutar de este bardo sureño que tendrá como banda de apoyo a los maños Tachenko.

A Micah P. Hinson le prefiero mas arrastrado, más doliente, cantando como si estuviera colgado de un potro de tortura, pero aún así, su nuevo y luminoso repertorio de folk-rock, o country-rock o como se le quiere definir, ha tenido nuestro beneplácito porque como en sus anteriores entregas está muy por encima de otras lumbreras arropadas por medios que crean opinión.

Sitio oficial | Micah P. Hinson
Más en Hipersónica | Micah P. Hinson – Micah P. Hinson And The Pioneer Saboteurs: le prefiero arrastrado
Foto | Julien Borgeois

Prefiero al Micah P. Hinson arrastrado, destrozado por las heridas psicológicas y físicas; prefiero al de Abilene outsider, peligroso, en cuyas canciones parecía que había dejado algo más que su corazón desgarrado.

No ha perdido en Micah P. Hinson and The “Pionneer Saboteurs” su toque mágico pero ya no huelen a dolor. Éste es su tercer cuarto disco de estudio si no contamos el de versiones All Dressed Up And Smelling of Strangers, felizmente casado, algo tendrá que ver, en el tono de su nuevo material, ¿no?

Tras dos obras maestras como Micah P. Hinson and The Gospel of Progress y Micah P. Hinson and The Opera Circuit, considero que sería injusto pedirle que el listón lo subiera varios centímetros más, pues el texano con poco que nos haya entregado después, que no la verdad no ha sido poco, nos deja satisfechos.

El disco lo ha producido Matt Pence, batería de Centro-matic, otra interesantísima formación que con Will Johnson al frente ha dado una nueva dimensión a la música de raíz norteamericana.

Son doce cortes, el primero de ellos instrumental y ya en él advertimos que el Micah P. Hinson que conocíamos está en otra fase. Ahora el desgarro es melodrama y el ejemplo más patente es ‘The Cross that Stole this Heart’, con una larguísima intro y un toque totalmente de banda sonora de David Lynch.

Micah P. Hinson está en otra etapa personal y artística, entroncando con lo ya andado en ‘Take off That Dress for Me’ (YouTube) y ‘My God, My God’, la primera un single clarísimo, y la segunda un corte acústico con cuerdas, banjo y acústicas.

Hay otro Hinson, que no habíamos conocido antes, el del nervio eléctrico, medio distorsionado al inicio de ‘2s and 3s’ a lo Jim O’Rourke como bien nos dicen en Houston Party Records, y superdistorsionado en ‘Watchers, Tell us of the Night’. O cantando un vals tabernario en ‘She’s Building Castles in her Heart’ (YouTube), y cerrando onírico, con un loop de serrucho envolvente y ruidista en ‘The Returning’.

Sitio oficial | Micah P. Hinson

En Hipersónica le hemos seguido la pista de cerca a Micah P. Hinson, ese portento del alt-country norteamericano, un texano de gagas redondas con voz de cantautor de setenta años y una vida de outsider en la que no sabes lo que es realidad o ficción. El caso es que ya tiene nuevo disco, Micah P. Hinson And The Pioneer Saboteurs.

No ha pasado ni un año desde que publicara su álbum de versiones, All Dressed Up And Smelling Of Strangers, el bardo sureño ha grabado doce canciones en un doble álbum que dice que “es el que andaba persiguiendo estos últimos años”. Tras el corte podréis escuchar el adelanto, ‘2s and 3s (GoEar), un tema de corte tabernario-épico, que sorprende en su primer escucha.

Micah P. Hinson publicará este disco de portada impactante el 24 de mayo y recién salido del horno lo presentará en una gira que recorrerá cinco ciudades españolas del 6 al 13 de junio. En el escenario estará solo ante el peligro pero promete volver en diciembre con una formación ad hoc. Antes, en otoño está prevista la edición de un libro, You Can Dress Me Up But You Can’t Take Me Out, una novela breve que relata el viaje sentimental de dos jóvenes.

Las fechas de la gira de Micah P. Hinson son:

• 6 de junio – Valencia – Sala El Loco
• 8 de junio – Madrid – Teatro Lara
• 9 de junio – Granada – Teatro Isidoro Máiquez
• 11 de junio – Santander – Sala por confirmar

• 12 de junio – Vigo – Sala Mondo

MySpace | Micah P. Hinson

Se acabó. Los cinco discos de los que hablamos a continuación son los que el equipo de Hipersónica (votando y sacando una complicada lista conjunta, ya que aquí todos somos de nuestra madre y nuestro padre) considera como mejores debuts de la década. O los que más nos han gustado, vamos.

Y ahí, en el discurso de Kanye West, tenéis a dos de los grandes perdedores de las votaciones de debut (hay más, pero de esos hablaremos mañana). Ni Kanye West ni los Arctic Monkeys pasaron el corte de 50 discos que nos habíamos auto-impuesto. Estaban nominados, claro, como tantos otros y a algunos de nosotros nos gustaban, pero ahí las opiniones dispares hicieron su juego. Si queréis culpar a alguien, que sea a la democracia absoluta con la que se ha llevado la lista, que nos dejó eliminaciones dolorosas en cada uno de los bandos (tantos como editores).

¿Y aún así nos ha dado para meter arriba cinco discos? Como vosotros mismos habéis comentado, cabrían más. Ah, el siguiente paso es que los lectores elijáis también vuestra propia lista. Pero de eso ya hablaremos. A lo que íbamos…

5. Micah P. Hinson – Micah P. Hinson And The Gospel Of Progress (2004)

Micah P. Hinson And The Gospel Of Progress fue el debut de un joven norteamericano que venía del profundo sur y cuya biografía, si es verdad todo lo que se contó de él, daría para una buena película.

Micah P. Hinson, cantautor del profundo sur que elevó con su voz de cincuentón fumador a la enésima potencia el término americana, bebiendo de la tradición del country alternativo y el folk. Guitarra acústica en ristre acompañada por slide, cuerdas o teclados construyen un cancionero muy sobrio, emocionante y excelso.

Doce cortes que que publicó con sólo 23 años y que sorprendentemente grabó en Manchester con The Earlies. Micah P. Hinson se convertía en el heredero más cualificado de Gram Parsons y un nombre que colocar en ese altar en el que ya estaban Bonnie Prince Billy y Bill Callahan.(Víctor Rodríguez)

Una canción: ‘Beneath The Rose‘ (youtube)

4. Pains of Being Pure at Heart (2009)

Ser puro del corazón trae problemas variados, al final resulta mucho mejor dejarse llevar, ponerse la coraza y aplicar una ligera capa de cinismo. En la música también: es más fácil defenderte de cualquier acusación si te tomas a ti mismo medio en broma, medio en serio.

Y luego está el método de los Pains of Lolailo: canciones enormes, aunque tengan más deudas con los 90 que Madoff con sus antiguos clientes. ‘Young Adult Friction‘ o ‘A Teenager in Love‘ reviven, precisamente, la pasión de cuando eres puro del corazón y aún no te han dado tantos golpes, morales o físicos, que realmente crees que aún puedes conquista el mundo (y el corazón de ESA chica). (probertoj)

Una canción: ‘Young Adult Friction‘ (youtube)

3. The Mars Volta – De-Loused in the Comatorium (2003)

At the Drive-In quedarán para la historia como uno de los grupos más grandes del post-hardcore, pero Omar Rodriguez-Lopez y Cedric Bixler-Zavala dieron por agotada esa etapa a principios de la década, decidiendo que era hora de dar nuevos rumbos a su virtuosismo.

Producto de ello, y previo paso por De Facto, la pareja decidió instaurarse definitivamente como The Mars Volta, debutando con su álbum más accesible. Con el paso de los años, ambos han mostrado en numerosas ocasiones su desagrado con este trabajo, asegurando que en cierta medida se vieron forzados a redondear sus bordes para hacerlo más digerible, pero digan lo que digan se trata de un excelente inicio para una impagable era de rock progresivo llevado al límite. (Gallego)

Una canción: ‘Roulette Dares (The Haunt of)‘ (youtube)

2. Wolfmother – Wolfmother (2005)

Sorprendiendo a propios y extraños desde las antípodas, Wolfmother consiguieron poner su primer álbum en la órbita de los grandes debuts de la historia del rock tirando de fórmulas sobradamente conocidas.

Un disco de sabor tan puramente setentero que costaba aceptar que se hubiera editado en este siglo, cargado de temazos con gran personalidad de principio a fin, y a través del cual el trío dejó clara su devoción por Black Sabbath, Led Zeppelin y compañía.

Lástima que tras el proceso de cambio en sus filas, hayan producido un segundo LP más bien pobre, pero eso es harina de otro costal. (Gallego)

Una canción: ‘Dimension’ (youtube), 30 años tarde, vale. Pero 30 años bien puestos.

1. The Arcade Fire – Funeral (2004)

Rara vez los editores de Hipersónica conseguimos llegar a poneros de acuerdo en algo, pero a la hora de formar esta lista no hubo dudas: el de The Arcade Fire merece ser considerado como el mejor debut de la década sí o sí. Un disco de tal riqueza y belleza, que sin duda alguna superará la prueba del tiempo y ocupará el lugar que se merece entre los mejores álbumes de la historia. Su continuación, Neon Bible, no hizo más que confirmar que Funeral no fue un espejismo.(Gallego)

Diría algo más que Gallego, pero lo defino todo en una canción: ‘Wake Up‘ (youtube). la euforia, la tristeza, la solemnidad, el barroquismo, Bowie y la flecha disparada al corazón. (probertoj)

Una de las cimas del Pop de la década. Muerte cantada en clave de orquesta barroca. Tristeza para ser coreada. Emoción sin límites. Y todo con la capacidad para lograr singles pegadizos de alta calidad. Una maniobra digna de los mejores. (Natxo Sobrado)

Los mejores discos de debut del siglo XXI

• Parte I: Del 50 al 44
• Parte II: Del 43 al 36
• Parte III: Del 35 al 25
• Parte IV: Del 24 al 15

• Parte V: del 14 al 6

La portada del nuevo trabajo de Micah P. Hinson, editado en España por Houston Party, muestra un profundo respeto y admiración por aquellas viejas ediciones de discos de jazz, cuyas imágenes invitaban a bucear en su interior, a descubrir lo que se podía encontrar dentro de ellos.

En este caso, All Dressed Up And Smelling Of Strangers, podemos considerarlo como un disco de autoafirmación en el que se ha dado el gustazo de grabar una serie de versiones de artistas y grupos dispares.

El esfuerzo parece que ha valido la pena porque Micah P. Hinson, sin intentar igualar ni mucho menos superar los originales, el caso más evidente es el de ‘My Way’, se ha atrevido a transitar por terrenos extraños y ha salido indemne.

Este doble álbum, el primero que firma solo con su nombre, tiene su porqué. El primer disco contiene una serie de canciones desnudas, acompañadas de su guitarra como si estuviera tocándolas a la puerta de la iglesia o en el porche de su casa en la intimidad con sus allegados.

El otro es para escucharlo entre el bullicio, porque aquí Micah se muestra como un explorador de sonidos y texturas, atrevido como pocos, dota a algunos de estos temas de un armazón que nadie se hubiera atrevido a colocarles.

Más que un trabajo transición, All Dressed Up And Smelling Of Strangers podemos definirlo como un punto y aparte, una derivación en un camino que nos pareció más luminoso tras la publicación de Micah P. Hinson And The Red Empire Orchestra.

Hinson espía los fantasmas del pasado al grabar por fin ‘This Old Guitar’ (Imeem), de John Denver, una tristísima adaptación que dedicó a su padre, y que era una de las canciones habituales de su repertorio.

‘Kiss Me Mother, Kiss Me Darling’ (Imeem), de Letta C Lord & George F Root, la convierte en una canción folk tabernaria llevada por ese banjo del que el artista se vale de muy tarde en tarde.

Se atreve con gente de su generación como Pedro The Lion, de quien hace ‘Slow And Steady Wins The Race0, que en su voz me parece una canción de funeral. Y con la emocionante ‘Not Forever Now’ (Imeem), de Centro-Matic, nos redescubre el talento de Will Johnson que debería estar en primera división del folk norteamericano.

Hinson se la juega y no yerra al hacer las icónicas ‘The Times They Are-A Changin’ (Imeem), de Bob Dylan, y ‘Suzanne’ (Imeem), de Leonard Cohen, desnudándolas por completo y desnudándose él. No sé que pensarán los seguidores de ambos pero a mí me han sorprendido.

Hay más alegría, más luz y menos oscuridad en ‘We Almost Had A Baby’ (Imeem), de Emmy The Great, una de las maravillas del primer disco, en los que aparece una percusión lejana y un teclado delicioso.

Antes hablaba de ‘My Way’ (Imeem), el clásico de Frank Sinatra que Micah P. Hinson parece cantar debajo de la ducha, desafinando, o mejor dicho, no llegando al tono que exige en algún momento el tema. Podría haberlo eliminado pero ahí queda su desgarradora interpretación.

El instrumental ‘Sleepwalk’ (Imeem), de Santos & Johnny, abre el segundo disco, con un tono cinematográfico y aromas caribeños o hawaianos. Me encanta su embriagadora guitarra solista. ‘Runnin’ Scared’ (Imeem), de Roy Orbison, no se parece a la original, con un tempo de marcha y un tono pesimista.

‘Stop The World’ (Imeem), de Patsy Cline, es excesiva y Are You Lonesome Tonight? (Imeem), de Elvis Presley la convierte en una salmodia mortuoria, deprimente podríamos decir, y sólo por ese estribillo ralentizado conocemos qué tema es. Un hallazgo ese teclado omnipresente.

‘In The Pines’ (Imeem), es el mismo tema que Nirvana grabó en el MTV Unplugged In New York con el título de ‘Where Did You Sleep Las Night?’ Este tema tradicional, cuya versión clásica es la Leadbelly, Hinson lo hace oscurísimo acompañado por una guitarra eléctrica superdistorsionada.

‘You Didn’t Have To Be So Nice’ (Imeem), de Lovin’ Spoonful, es el único momento amable del disco. No es como para tirar cohetes pero Micah P. Hinson debió de sonreir en algún momento de la grabación.

‘Listen To Me’ (Imeem), de Buddy Holly, nos deja descolocados, con una guitarra punk, y el cantante casi fuera de sí. Es el tema que menos me gusta de los dieciséis grabados.

Pero la joya la deja para el final, una versión de ‘While My Guitar Gently Weeps’ (Imeem), de The Beatles, con la voz distorsionada al comienzo saliendo por el altavoz derecho y un envoltorio instrumental delicadísimo que poco a poco va enrareciéndose hasta la pelota final de distorsión. A George Harrison le hubiera gustado esta versión.

Si no lo habías reconocido anteriormente ahí hay muchos elementos para descubrir la genialidad de Micah P. Hinson. Canciones atemporales interpretadas sin la pretensión de recrearse y hacer un buen papel. El texano sale al trapecio sin red y no cae al vacío, lo cual es mucho más de lo esperado.

Sitio oficial | Micah P. Hinson

Después de que probertoj, Víctor Rodríguez, Natxo Sobrado, Gallego y Koala hayan recomendado cada uno seis grupos que creen que deberíais seguir durante lo que queda de año, que no es mucho, me toca a mí soltar mi lista.

Hay un poco de todo: desde bandas consagradas a las que uno siempre está a tiempo de engancharse hasta cosas más… cómo diría yo… da igual. Mejor le echáis un ojo a seis de los muchos grupos que personalmente creo no deberíais perderos durante la última parte de 2009 y ya me decís algo en los comentarios, si os apetece.

• Pearl Jam: como para no seguir a estos monstruos. Y más pudiendo aprovechar la reciente salida de su último y brillante trabajo, Backspacer. Coño, que son leyendas vivas de la música. No esperéis a que alguno de ellos fenezca de forma trágica (crucemos los dedos para que esto no pase) y haceos fans de Pearl Jam ahora que podéis ir a verlos en directo.
• Porcupine Tree: nunca es tarde para descubrir a tal o cual grupo, independientemente del tiempo que lleven dando el callo o la cantidad de discos a sus espaldas (algo que en muchos casos no va directamente relacionado). Como todo en esta vida, la música de Porcupine Tree gustará más a unos que a otros, pero se merece unas escuchas, que los chavales tocan bien y bonito.
• Battles: si no me equivoco estos tíos solamente tienen un disco en su haber (y muchos EPs, eso es cierto) y además es de hace un par de años, pero su propuesta es lo suficientemente loca, descerebrada y matemática a la vez como para dejarlos escapar. Mirrored, que es como se llama su único álbum de estudio, es una agradable invitación a coger las maletas y meterse en el manicomio por voluntad propia.
• The Mars Volta: otros clásicos de la locura sonora que no puedo dejar de recomendar. Por supuesto su música no es apta para todos los públicos, pero tampoco lo son la mayoría de noticias que nos tenemos que tragar a diario en las noticias y ahí están. En este 2009 lanzaron Octahedron y nos moló bastante. Al menos a Gallego y a mí. Si empezáis con su primer disco y os atrapa querréis seguir con el resto.
• Micah P. Hinson: no es un grupo, aunque es cierto que el tío tampoco va solo por ahí. Al menos no siempre. Yo lo he descubierto hace un par de semanas solamente, pero me ha gustado su música y creo que merece la pena recomendarlo. Además ha lanzado disco hace poco, el quinto ya de su carrera (y va casi a disco por año).

• Tokio Hotel: os lo podéis tomar a broma, pero oye, que le haya cascado un 1,12 a su último trabajo no significa que no les quiera echar un cable a estos cahavales para que su numerosísimo grupo de fans siga creciendo más y más. Hasta explotar.

Más en Hipersónica | Seis grupos que hay que seguir en la última parte de 2009