Por si no fuera suficiente el jugo que Miguel Bosé le ha sacado a Papito, que incluso tuvo una edición navideña acompañada por una bolsa diseñada por Davidelfín, ahora nos anuncia que va a haber una nueva versión de este trabajo.

Pues sí, el disco más vendido en 2007 en España tendrá una edición Papito Edicion Gala TV, en el que la gran novedad es un nuevo dueto que el cantante ha grabado con la cantante Gloria Gaynor, una de las reinas de la disco music y soul en los años setenta (Never can say goodbye, I will survive). El tema que han registrado en los estudios Elias Arts de Nueva York es Hacer por hacer y en él ha colaborado Nile Rodgers, guitarrista y alma mater de Chic. EL productor ha sido Andrés Levin y fue mezclada como el resto de los duetos en Studio A de Londres por Andy Bradfield.

Este lanzamiento sacacuartos incluirá un DVD con la gala de TVE que ofreció Miguel Bosé el 19 de diciembre pasado para festejar el éxito del disco. Allí estuvo acompañado por su sobrina Bimba, Ana Torroja, Laura Pausini, Mikel Erentxu, Ricky Martin, Juanes, Noa, Paulina Rubio o Antonio Vega.

Sitio oficial | Miguel Bosé

Stefan Olsdal, no, éste no ha dejado Placebo (el que les abandonó fue Steve Hewitt el baterista) tocó el bajo en el tema Nada más que añadir que cierra el Extraño Viaje de Fangoria. Alaska no se olvida y le devuelve el favor con Amor, un tema que (¡sorpresa!) suena muchísimo a Fangoria. A Olsdal le va la juerga (y nuestro país) y también lo hizo en Papito tocándole el bajo a Miguel Bosé y ahora este le canta Cada día.

Brian Molko pasa de quedarse sólo y se une con Modern Kids a esta fiesta a la que también invitan a la mismísima Samantha Fox (¿y esta dónde estaba metida?) con su Touch Me. Demasiados recuerdos en un sólo post.

Pues no te líes, que cualquiera diría que estás En las nubes, el álbum debut de Hotel Persona, quienes en cualquier momento abandonarán este nombre para pasar a llamarse directamente La banda del bajista de Placebo. A éste le acompañan David Amen y Javier Solo, los otros dos integrantes del trío, y Miguel López Mora, Digital 21, se encarga de la batería.

El disco ya está listo y lo publica PIAS el 5 de mayo en nuestro país. El resto del mundo tendrá que esperar hasta el mes de junio para recibir In the clouds, se siente.

¿Conseguirá Brian Molko encarrilar Placebo?, ¿volverá Samantha Fox a las portadas de las revistas para (muy) adultos?, ¿qué opina Mario Vaquerizo de todo esto? No se pierdan el próximo capítulo de Hotel Glam, perdón Persona, estoy un poco in the clouds hoy, tanto hablar de hoteles y sin puente.

Estos son los diez que componen la primera temporada y de los que tienes un pequeño adelanto en su MySpace, donde también encontrarás las fechas para ver en vivo este show:

1. Apocalipsis
2. Amor (con Alaska)
3. Quiero volar
4. El Mar
5. Modern kids (con Brian Molko)
6. Addicted
7. Fantástica
8. Touch me (con Samantha Fox)
9. Cada día (con Miguel Bosé)
10. Lullaby for Evan

Sitio Oficial | Hotel Persona
Myspace | Hotel Persona

En mi casa la música entro en forma de pack de minicadena y colección musical con todo tipo de estilos. Recuerdo sentarme al lado del equipo, ponerme los cascos y escuchar los discos de aquella colección. Sí, soy de la generación del CD, y aquella colección traía los primeros que conocí. No era más que un mico de 5 ó 6 años, pero recuerdo las canciones que me encantaba escuchar y que con los años no he olvidado.

Aquí van siete sintonías que no me dejaron indiferente.

Alaska y Dinarama – Cómo Pudiste Hacerme Esto A Mí

Supongo que de aquella época me viene el gusto que siempre he tenido por Alaska como persona y como artista, y el seguimiento más o menos en la distancia que he hecho de todos los botes que ha pegado a lo largo de su carrera. Recuerdo llegar de clase corriendo, enchufar la minicadena y ponerme el cd a todo trapo. Qué tiempos…

Boomtown Rats – I Don’t Like Mondays

Mi madre me contó la historia de esta canción que ella bailaba cuando yo ni siquiera había nacido. Por aquellos años, una chica en Estados Unidos había entrado en clase y se había dedicado a disparar a sus compañeros. Cuando le preguntaron por qué lo había hecho, simplemente respondió que no le gustaban los lunes. Me contó que aquella canción fue un lema para muchos de su quinta, y cada vez que la vuelvo a oír, no puedo evitar acordarme de esta historia.

David Bowie – Magic Dance

Viendo Dentro Del Laberinto me enamoré de David Bowie, y nunca he perdido la atracción por él ni como artista ni como hombre. Me parece que fue un visionario en su generación y que con el paso de los años ha sabido apartarse poco a poco y no destrozar su nombre ni su reputación con retornos innecesarios ni patéticos. La película sigue siendo una de mis favoritas, y Bowie uno de mis cantantes fetiche.

Mecano – Me Cuesta Tanto Olvidarte

Otros que me han acompañado a lo largo de los años, a pesar de su separación y del posterior fracaso de sus carreras por separado. Siempre que escucho esta canción me emociono, a pesar de la rima forzada inventándose palabras inexistentes, de la vocecilla aflautada de Ana Torroja, a pesar de los años que han pasado. Nada recomendable si tu ánimo no es el mejor.

Duncan Dhu – En Algún Lugar

Creo que es uno de los grupos con un público más fiel a largo plazo, y supongo que la discreta trayectoria posterior de Mikel Erentxun ha contribuido a no perder el espíritu de un grupo que nos regaló algunas de las mejores canciones del pop español. Y es que no hemos vivido una época mejor musicalmente hablando que aquella que empezó con la movida y terminó en el primer quinquenio de los noventa.

La Unión – Sildavia

Era un mico cuando veía La Bola De Cristal y de muchas cosas ni me acuerdo, pero mi madre me contaba que era ponerme delante del televisor y quedarme clavada con Alaska y compañía. Nada de Lunis ni Teletubbies ni peluches enormes y equívocos. No hace mucho tiempo tuve ocasión de ir a un concierto de La Unión, y disfruté como una enana saltando al ritmo de aquellas canciones que evocaban el pelo cardado y las hombreras gigantescas.

Miguel Bosé – Si Tú No Vuelves

Cuando escuché esta canción era bastante mayor que cuando oía las anteriores, pero la recuerdo con cariño y como una de mis favoritas en aquellos días. Fue una de las que primero escuché cuando Miguel Bosé sacó Papito, y he de decir que la versión con Shakira no me decepcionó lo más mínimo. Por eso os la dejo por aquí.

Vídeo | Alaska y Dinarama – Cómo Pudiste Hacerme Esto A Mí, Boomtown Rats – I Don’t Like Mondays, David Bowie – Magic Dance, Mecano – Me Cuesta Tanto Olvidarte, Duncan Dhu – En Algún Lugar, La Unión – Sildavia, Miguel Bosé – Si Tú No Vuelves

Después del parón navideño, los atracones a turrón y los kilos en las cartucheras que nos han hecho perder un poco el ritmo a la hora de movernos en la pista de baile, volvemos a nuestro análisis semanal de las ventas realizadas a través de iTunes.

He de decir que esta semana estoy especialmente contenta de ver el número uno, porque se trata de una canción que se me ha adherido desde el primer momento que la escuché, y de haber profetizado hace unas semanas la entrada en lista de otro de los temas. Comencemos.

10. Conchita – Nada Que Perder

9. Amy Winehouse – Rehab

Aquí hacemos la primera parada del día, con la – musicalmente hablando – genial inglesa, que presentó su último trabajo con este sencillo para demostrar que Frank no había sido un simple golpe de suerte. Con la controversia que habitualmente la acompaña, la canción explica cómo pasa totalmente de la innecesaria atención terapéutica para dejar el alcohol que su manager le propuso seguir. Con decir que cambió al poco tiempo de equipo, os digo todo.

8. Miguel Bosé & Bimba Bosé – Como Un Lobo
7. Chenoa – Todo Irá Bien
6. Rihanna Feat. Jay Z – Umbrella
5. Eros Ramazzotti & Ricky Martin – No Estamos Solos
4. Alicia Keys – No One

3. Nelly Furtado – Say It Right

Cómo no, Timbaland sigue siendo el rey Midas de la industria musical, a pesar de que no consigue terminar de convencerme en solitario. Por fortuna, aquí nos encontramos con uno de sus mejores aciertos. Junto con Shit On The Radio, esta es una de mis canciones favoritas de la canadiense, a pesar de haber dejado el estilo menos convencional de sus comienzos de lado para subirse al carro del divismo y la elegancia. Ojo, me parece una elección totalmente acertada viendo el resultado, pero siempre te queda cierto regusto amargo por el cambio.

2. Juanes – Me Enamora

1. Rihanna – Don’t Stop The Music

¿Cansados del paraguas? No me extraña lo más mínimo. Afortunadamente tenemos ya sonando en medio mundo el mejor tema de Good Girl Gone Bad, toda una bomba para los sábados de fiesta o simplemente para poner el volumen a tope en casa y dar cuatro botes. Canción vigorizante donde las haya, espero que no se apee del puesto de honor en mucho tiempo. Mucho tiempo, pero no tanto como Umbrella, no me gustaría terminar cogiéndole la misma manía…

Vídeos | Amy Winehouse – Rehab, Nelly Furtado – Say It Right, Rihanna – Don’t Stop The Music

La Nochevieja con mi familia política es lo que tiene. En cuanto acaba la cena, mi cuñado saca un completo arsenal de consolas y juegos de última generación con las que pasar el rato hasta las uvas y, luego, hasta altas horas de la madrugada, cuando ya cada mochuelo se va a su olivo o a seguir bebiendo aquí y allá.

Ayer, sin poder obviar el Singstar, el protagonista fue un Guitar Hero III que recomiendo a cualquier aficionado de la música. Es el juego perfecto para creerte el mejor guitarra de la historia aunque no tengas ni idea de cómo se toca una de verdad. Hasta yo me vi poniendo posturitas con el Paranoid de Black Sabbath.

Pues bien, hoy, con la cabeza aún tronando por culpa de las cosas, me he levantado con una duda existencial de bajo calado. En el juego, entre clásicos obvios (Santana), hay elecciones afortunadísimas: por ejemplo, no tiene precio poder tocar Holiday In Cambodia, de los Dead Kennedys, ante toda la horrorizada familia (con preguntas del tipo ¿pero seguro que la canción es así? ¿No será que la estás tocando mal?). Los responsables del Guitar Hero han conseguido equilibrar las canciones entre grupos muy conocidos, otros más de moda (los Strokes y su Reptilia) y unos pocos que siemrpe han sido underground, pero que ya se han ganado merecidamente estar junto a los ‘clásicos’ populares.

Por ejemplo, Sonic Youth, encumbrados en Guitar Hero a grupo imprescindible para la historia de la guitarra gracias a su Kool Thing. Legends of Rock, se subtitula el juego y certifica lo que bastantes ya sabíamos, pero también lo que yo nunca esperaba que ocurriese a un nivel tan masivo. Y ahora, mi duda existencial: Si el juego estuviera formado por canciones españolas, ¿quiénes del indie serían nuestros Sonic Youth?

De hecho, mi duda va más allá: después de ver cómo es Singstar en sus versiones en español (donde no hay más que más y más radiofórmula), ¿un hipotético Guitar Hero español daría cabida a otros artistas o metería a los mismos de siempre? ¿Tendríamos que soportar el suplicio de jugar a la guitarra con canciones de Miguel Bosé? Seguro que sí, aquí las discográficas son capaces de eso y mucho más.

Tengo claro que en esa versión española del juego cabrían nuestros héroes jevis y varios de esos grupos del llamado rock urbano, junto a los imprescindibles Extremoduro (que ya tienen su canción en el juego). Héroes del Silencio ya están en la versión internacional del juego, así que… ¿serían ellos las únicas concesiones a la música que no suena en las principales emisoras de música de España? Porque, claro, Fito y sus fitipaldis seguro que también caían, pero lo de este hace ya mucho tiempo que para mí es pura pesadez.

Se me ocurre también que Rosendo y Loquillo seguro que caían, y me sentiría muy orgullos si 091 y Los Enemigos, dos de los mejores grupos de rock que ha dado este país, estuvieran dentro del juego. Pero ¿y del indie? ¿Alguien ejercería de Sonic Youth? ¿Los Planetas, quizás? ¿Sólo ellos? ¿No deberían estar ahí también los Surfin´Bichos, con algunas de las canciones más imaginativas que han salido de España? ¿Se os ocurre algún candidato más?

(Ya avisé que era una duda existencial de bajo calado: cosas del primer despertar del año)

La verdad es que desde hace tiempo la imaginación y las ideas inteligentes y brillantes han entrado en el sufrido mercado discográfico. Además de versiones especiales, llaves USB, cajas limitadísimas y numeradas todo vale si eso supone despachar un número considerable de unidades de tu disco.

Miguel Bosé ya ha preparado la campaña de Navidad de este año y pondrá en el mercado una edición limitada de Papito, su último y superventas álbum en el que repasaba acompañado de un nutrido grupo de artistas latinoamericanos sus grandes éxitos.

Se ve que el departamento de Marketing de Warner ha estudiado muy bien el público objetivo de la música de Miguel Bosé, el target que llamamos los que nos dedicámos al marketing es una mujer soltera o no, de más de treinta años, con un poder adquisitivo medio o medio-alto, que no va a escatimar en comprar para sí misma o regalar esta edicición especial.

El producto en cuestión se llama Papito Edición limitada Davidelfín, una caja que incluye un bolso exclusivo diseñado por Davidelfín, el doble álbum Papito, el DVD y CD Papitour y un DVD con extras, que sólo se podrá encontrar en este lanzamiento, con un documental del making of de Papito, el rodaje del clip de Como un lobo, y los clips Nena, con la en horas bajas Paulina Rubio, y Como un lobo, con su sobrina Bimba Bosé.

Alguno se preguntará qué es el DVD y CD Papitour. Pues para seguir rentabilizando este disco y la exitosa gira que lo ha acompañado, la multinacional que dirige los destinos musicales de Miguel Bosé desde hace años lanzará el 27 de noviembre un DVD grabado en el recital que el cantante ofreció el 21 de junio en la plaza de toros de Las Ventas de Madrid.

Serán dos horas de imagen grabadas en alta definición por doce cámaras en sónido 5.1 y mezclado por Peter Walsh, que podrán encontrarse en la versión DVD y CD y DVD. Ya sabes, si tienes alguien próximo que le guste con horrores Miguel Bosé esté es su regalo navideño.

Vía | Warner Music
Sitio oficial | Miguel Bosé

Pero lo que hizo la noche del martes Bosé no fue repasar esas canciones incluidas en ese nuevo doble álbum; rizando el rizo y dando un quiebro sorprendente, su concierto se convirtió en un más que nostálgico recorrido, como el bien se encargó de destacar, por los treinta años de su carrera.

Echando la vista atrás la verdad es que Miguel Bosé tiene un cajón lleno de éxitos, pequeños y grandes, y otros temas que en su día fueron menores pero que hoy siguen de plena actualidad. Un flashback, un ir y venir de atrás a adelante, se puede decir que fue el resumen de su recital.

Le honra al cantante el haber remozado con un sonido más actual y moderno algunos de sus viejos temas, algunos de los cuales había escuchado en mi niñez, probablemente en algún programa de los de José María Íñigo, y que a pesar de los años tienen todavía algo que los hace únicos.

Éste fue el caso de una apoteósica ristra de canciones a mitad de concierto: Amiga, tremenda en versión piano-bar, Teorema, Creo en tí, Morir de amor, las tres presentadas en formato medio acústico, y Linda, Don Diablo, Super superman y Te amaré, todas ellas grabadas entre 1977 y 1980 e incluidas en sus discos Linda, Chicas! y Miguel.

Eso provocó el acabose entre el público mayoritariamente femenino, entre treinta y cincuenta años, que poblaba las gradas y las pista deportiva. Claro está que mucho antes Miguel Bosé había calentado el ambiente, con movimientos, sensualidad, cadencia y canciones como Duende, Nena, Bambú, Sevilla o Partisano, además de ofrecer alguna rareza como El hijo del Capitán Trueno o la preciosísima Gulliver.

Bosé estuvo bien de voz, aunque estuvo en un tris de rompérsele en Los chicos no llorán, y habló, animó y dialogó con un público al que tenía a sus pies, y su banda, dirigida por el bajista Mikel Irazoki, autor de los nuevos arreglos del repertorio, estuvo a un nivel de sobresaliente.

Lo mismo se podría decir del diseño de escenario, con un fondo montado a base de persinas metálicas sobre el que se proyectaban luces y vídeos, como el que ambientó Morena mía. Lo mejor de todo fue que las dos horas de recital no se hicieron ni largas ni pesadas, dejando para el bis la revisión de La belleza, de Luis Eduardo Aute, Olvídame tu, el inevitable gran éxito Amante bandido, y una versión en clave disco de Nena, que hizo que todo el público se pusiera a bailar.

Sitio oficial | Miguel Bosé