No es precisamente sencillo tener que destacar solamente 10 elementos de entre un puñado todo lo grande que uno quiera y menos con el calorazo que nos está castigando los últimos días. Así las cosas me di cuenta de que eso de ponerme a pensar, en general, no se me iba a dar nada bien…

Eso quiere decir que los temas que voy a soltar en las próximas líneas son fruto de lo que me vaya viniendo a la mente en cada momento. Improvisaré un poco y vamos a ver qué sale. Nada malo, seguro, pero es probable que si hubiera estado pensando las candidatas a formar parte de esta lista el resultado podría haber sido diferente.

Vamos a ver entonces qué 10 temas me dicta mi materia gris desde su propia playa. No sé si serán las 10 mejores canciones del primer semestre de este año para mí, pero que me gustan está claro. Allá van:

Scar Symmetry – Holographic Universe

Vaya, lo primero que me ha venido a la mente es un tema cañero. Qué raro, ¿no será que últimamente la agresividad musical que tenía acumulada en mi interior está volviendo a aflorar? Será eso. ‘Holographic Universe’ es el tema que da título al último trabajo de los suecos Scar Symmetry, el tercero de su discografía, y es de lo mejorcito del álbum. Un tema largo pero muy bien estructurado y con una buena ración de riffs y melodías acojonantes.

Opeth – The Lotus Eater

Claro, ya que estoy en plan destroyer lo siguiente que me ha venido a la cabezota es ‘The Lotus Eater’ de mis amigos Opeth. Otro temazo de los que quitan el aliento de principio a fin. Riffs rápidos, constantes cambios de ritmo, melodías de voz sacadas directamente de una chistera… Cualquier tema de Watershed, su último trabajo, podría aparecer en esta lista.

Coldplay – Viva la vida

Bajamos de revoluciones y nos vamos a los queridos y odiados a partes iguales Coldplay. A mí Viva la Vida Or Death and All His Friends, en contra de lo que piensa la mayoría de mis compañeros en este blog, me parece un discazo. Poco me importa que no se parezca en nada a su Parachutes. No tiene por qué. Un álbum lleno de grandes momentos entre los que encontramos este ‘Viva la vida’. Si este tema no le alegra el día a cualquiera, que se acueste.

Nine Inch Nails – Corona Radiata

Pues claro, con todo el material que ha sacado Nine Inch Nails este año como para que mis neuronas no me indicaran el camino hacia una de ellas. Una cualquiera de las que forman The Slip. Una de las que nunca sonarían en ninguna estación de radio al uso. ‘Corona Radiata’, un tema para cerrar los ojos y soñar.

Savia – Fragile

Después de tanto relax parece ser que mi cerebro ha decidido buscar de nuevo un manojo de riffs guitarreros, en esta ocasión perpetrados desde nuestras tierras. El retorno de Savia al ruedo después del mazazo que supuso el fallecimiento de Alberto Madrid está a la altura de las circunstancias. ‘Fragile’, que da nombre al álbum, recoge toda la esencia de la banda: riffs machacones y melodías de voz comercialoides.

Vetusta Morla – Un día en el mundo

Y seguimos en España, esta vez con Vetusta Morla y ‘Un día en el mundo’, con los que volvemos a levantar el pie del acelerador. Vetusta Morla es una de esas bandas que después de años de trabajo en el local, patearse media España haciendo bolos en cualquier sitio y ese tipo de cosas decidió armarse de valor y sacar su primer álbum por sus propios medios. Somos testigos de que la jugada les ha salido bien, musicalmente hablando.

Sigur Rós – Gobbledigook

Sigur Rós me gustan tanto que yo diría que hasta incluso antes de que se formaran ya me molaban. Todos sus discos son imprescindibles. ‘Gobbledigook’, extraída de su último e impronunciable trabajo Með suð í eyrum við spilum endalaust, es un tema acelerado y algo raruno. Raruno como cualquiera de los temas que forman su discografía, vaya. Y bonito.

Cyan – cAlma

Últimamente escucho bastante el primer trabajo de Cyan, una banda barcelonesa que ojalá dé que hablar. Los conocí a través de su MySpace y hace poco me topé con ellos (literalmente, además) en el Fnac de L’Illa Diagonal, donde me compré su recién estrenado disco debut después de ver el concierto semiacústico que ofrecieron allí mismo. Las comparaciones con Coldplay son inevitables, pero importa poco cuando las composiciones gozan de tal calidad.

Weezer – Pork and Beans

Mi mente, de golpe y porrazo, me recuerda que el último trabajo de Weezer mola y que el vídeo de ‘Pork and Beans’ es tan gracioso, con todas esas referencias, que hay que volver a verlo (eso de “All Your Pork And Beans Are Belong To Us” me dejó tirado en el suelo riendo durante semanas. O más). Bueno, el tema es realmente acojonante. Y mira que es sencillote, algo que demuestra que tampoco hay que darle mil vueltas a un tema para que guste.

Alanis Morissette – Underneath

Me ha costado poner la última. De hecho seguro que hay más temas que podrían ir aquí en lugar de este. De hecho, como dije al principio, he ido improvisando, así que la lista entera podría haber sido otra. El caso es que este tema de lo nuevo de Alanis me mola, qué le vamos a hacer. Aunque es cierto que es de los que creo que al escucharlos muchas veces.. En fin, de momento sigue gustándome.

Las mejores canciones por | Jaime Valero, Víctor Rodríguez, Gallego, Andrés Milleiro

Como ya pasase en su día con In Rainbows, de Radiohead, Nine Inch Nails han decidido comercializar su álbum puesto de forma gratuita en la red. Esta comercialización no se hará de forma típica con un CD en una caja normal, sino que para el lanzamiento se ha diseñado una edición muy especial para fans y coleccionistas.

The Slip saldrá publicado a finales de verano en Estados Unidos, Canadá y en algunas zonas de Japón en una edición muy limitada. Se habla de una tirada de 200.000 ejemplares, cada uno con su DVD correspondiente, donde irán incluidos temas en directo de The Slip, más un libreto de 24 páginas y pegatinas.

La mala noticia para nosotros, es que en Europa no hay estos planes. Aquí se lanzará el disco de la misma manera, con todos los extras, pero nos olvidamos de la edición numerada, para hacerse con ella habrá que ir a los países anteriormente mencionados. Las fechas que se han dado son: el 22 de julio para EE.UU. y Canadá; mientras que en Japón aún no se conoce su lanzamiento oficial. Mientras que nosotros podremos conseguirlo el 21 de julio.

Nine Inch Nails – Echoplex (Youtube)

Pero es que no acaba aquí el lanzamiento de The Slip. Los amantes del vinilo podremos conseguir una edición de 180 gr del LP, con un libreto también de 24 páginas. Pero de nuevo, sin edición numerada y limitada, hecho incomprensible para el vinilo. La espera de este lanzamiento será mayor, estando en las tiendas de Europa el 4 de julio y en Estados Unidos el 5 de ese mes.

Me alegra ver que cómo el grupo no se queda en el simple MP3, y cuida también a sus seguidores con un lanzamiento como éste. Debe ser un paso a seguir, facilitando la música de manera diferente a la que estamos acostumbrados, pero siempre y cuando haya alternativas en formato físico, con ediciones limitadas que a los coleccionistas nos gusta conseguir, pese a que haya que gastarse más de lo normal. Sin duda alguna, se venderían más discos de esta manera, ya que al saber que hay un número de copias en todo el mundo, el disco que tienes en tus manos pasa a ser un objeto único, con un valor añadido importante, y no es ya un producto hecho en una cadena de montaje.

Nine Inch Nails – Discipline (Yotube)

La cara opuesta de la moneda, es el hecho de que en Europa no disfrutemos de esa edición limitada. No entiendo muy bien la decisión, porque el mercado que hay aquí es muy amplio. Aunque en los países mencionados hay una mayor cultura en la compra de discos y sobre todo en el mercado coleccionista, en especial en Japón y en Estados Unidos.

Habrá que estar atentos y hacerse con el lanzamiento rápidamente por Internet en cuanto salga a la venta, porque a buen seguro alcanzará precios altos en cuanto se agoten las existencias. Hace un tiempo, Gallego nos informó del lanzamiento de Violent Femmes y yo ya corrí a hacerme con él.

Más en Hipersónica | Trent Reznor lleva Year Zero a la TV en forma de serie, Nine Inch Nails
Vía | Pitchfork
Sitio oficial | Nine Inch Nails

Trent Reznor no tiene suficiente con sacar un disco detrás de otro. Trent Reznor no tiene suficiente con darle una patada donde más duele a la industria discográfica cuando saca un disco detrás de otro de la forma en la que lo hace. Es un culo inquieto, de eso no hay duda, y ahora quiere llevar su Year Zero a la tele.

Se dice, se comenta, que el bueno de Reznor está trabajando ya en una serie para la televisión por cable (EE.UU.) que partiría del concepto creado para Year Zero. En él nos sitúa 15 años en el futuro con los Estados Unidos convertidos en dictadores religiosos y el mundo a punto de sufrir un colapso medioambiental y social.

Por si fuera poco dice que también le gustaría poder llevar el proyecto a las salas de cine e incluso podría sacarse de la manga otro disco en forma de secuela de Year Zero. Vamos, que la historia de este disco le mola más que un lápiz a un tonto.

Yo firmaba ahora mismo por poder ver algo de la serie e incluso me arriesgaría a echar adelante con la película. Es extraño, pero la forma de pensar y de trabajar que tiene este tío me inspiran una total confianza. Pero eh, que quede claro que aun así no soy un fanboy. Si la caga se va a enterar…

Vía | Blabbermouth

Hay que reconocer que con el segundo vídeo oficial, Violet Hill de Coldplay ha ganado enteros. De ahí que, además de por estar de más actualidad que nunca, los ingleses vuelvan a estar en lo más alto de nuestro top, aunque los editores de Hipersónica sigamos estando divididos sobre las auténticas cualidades de la canción.

Vetusta Morla asoman de nuevo la cabeza a lo más alto de nuestra selección semanal, pero no acaban de suscitar las adhesiones suficientes como para llegar a lo más alto. Cuidado con los Raconteurs que también están logrando lo que parecía obvio: conquistar vuestros corazones melómanos y los de gran parte del equipo de editores de Hipersónica.

A continuación, el top al completo, las votaciones y unos cuantos detalles más:

Ésta ha sido una semana de mucho movimiento. Discipline de Nine Inch Nails sigue siendo una canción ascensor, que funciona bien unas semanas y otras no tanto. Pero lo más destacable sin duda es la irrupción espectacular del Schloss de Hidrogenesse. Se demuestra así que Carlos y Genís tienen tirón tanto entre nosotros como entre vosotros. Y eso que Bestiola no es precisamente el disco más adecuado para iniciarse en su universo.

También llegan pisando fuerte una de nuestras entradas de la semana pasada. Luces de Neón, y aquí estamos de acuerdo, tiene gancho; sin duda, una de las mejores canciones del muy discutible (al menos en mi opinión) Cronolánea.

Y ojo a nuestras entradas de esta semana (que, podéis escuchar, como todas ellas, pinchando en su nombre en la barra lateral del blog): unos favoritos personales, School of Language; un regreso muy esperado, el de Ellos; un poco de brutalidad femenina que trae como locos a los editores más duros de HS, Otep; el grupo divertido del momento con su vídeo más polémico, Justice; y otra forma de brutalidad femenina, Mónica Naranjo.

Ayúdanos a decidir, vota por tus favoritas. No las abandones: ellas nunca lo harían. Ya sabéis: en la siguiente encuesta pincháis vuestras favoritas (sin límite) y pulsáis “vote” (pero sólo una vez por semana, ¿eh?).

Os lo avisé, pero no me hicisteis caso. El Violet Hill de Coldplay pasó el corte por muy poco en la selección de novedades de la psada semana que hicimos los editores de Hipersónica. Y, sin embargo, en una semana, ahí la habéis puesto: en lo más alto. Os va la marcha. Y también el single de Chris Martin y sus chicos. Si al final os gustará el título y todo.

Eso sí, os aviso de que no ha sido fácil contradecirnos. Coldplay se han colocado en lo más alto por sólo un voto más que My Year in Lists, la estupenda canción de Los Campesinos!, que a este paso va a convertirse en el Raymond Poulidor de nuestro top hipersónico. Primero derrotados por Portishead y después por Coldplay. En cualquier caso, me gusta que la propuesta fresca de los escoceses siga mereciendo vuestros votos (y vuestras escuchas).

Vamos con el repaso del resto de canciones y, recordad, vuestros votos influyen en el futuro de estas 20 canciones que ahora os presentamos.

Entre lo más reseñable de la semana, además del bajón de Machine Gun, que cae del primero al cuarto puesto, está la tibia entrada del Discipline de NIN. Y yo que creía que por aquí eráis mayoría los amantes de lo que hace Trent Reznor. Será que dais más guerra y os hacéis notar.

Ni Opeth ni Pete Rock, otras dos entradas del lunes pasado en el top, consiguen pasar el corte y se quedan entre los últimos cuatro puestos, que ya sabéis que eliminan canciones. Con ellas desaparecen de la lista los ruidosos Fuck Buttons y el pop de Tachenko. Aguanta por muy poco Kylie, con una canción que se merece más.

Y vamos con las novedades. Para esta semana os traemos cuatro canciones de lujo. Por un lado, la frenética Run, de Gnarls Barkley, primer single de su último disco. Por otro el Song of the Sad Asssasin, con Why? volviendo a hacer maravillas. Además, entran en los dos últimos puestos de la lista Arch Enemy y Stereolab.

Y, cómo siempre, aquí debajo os dejo la encuesta. Recordad que podéis votar a cuantas canciones queráis, hasta el 23.59 horas del próximo domingo.

Pues sí, Machine Gun es una canción poderosa y así lo habéis entendido vosotros, que la mantenéis con vuestros votos, por segunda semana consecutiva, en lo más alto de nuestro recién inaugurado Top Hipersónico. Me agrada especialmente comprobar cómo la estupenda My Year In Lists (de Los Campesinos!, uno de mis grupos favoritos de este 2008) también os ha hecho tilín. Y en la lista de correo interna de Hipersónica se ha recibido con alborozo el que hayáis situado a Vetusta Morla en tercera posición.

Por contra, los damnificados de esta semana son de lo más variopinto. Nos dejan Los Carradine, a los que conviene que deis una oportunidad en su disco largo, y Erykah Badu, Elbow, The Carps y los Harrisons. Habéis estado a punto de dejar fuera a Last Day of Magic, de The Kills, que ha recibido menos halagos de los esperados. No me extraña: a mí su nuevo disco me parece de lo más soso que he escuchado en 2008.

El hueco que dejan las cinco canciones eliminadas lo ocupan las candidatas que hemos elegido los editores de Hipersónica. Sí, por ahí se cuelan Coldplay con Violet Hill,pese a que a puntito han estado de no entrar. La decisión será vuestra, pero yo os lo digo claramente: a mi juicio, los ingleses han hecho el peor single de su carrera.

También entran como novedad el Discipline de NIN y el nuevo tema de Opeth. Duffy (a mí no me hace nada de tilín, la verdad) y Pete Rock (éste sí) completan la lista de candidatos.

Y aquí, de nuevo, lo más importante: el momento en que vosotros votáis. Recordad que podéis dar votos a cualquier canción (incluso a las 20, si así os parece), pero que las cinco que menos votos reciban no pasarán el corte. Todo está en vuestras manos.

Una semana en el motor de un autobús, el disco del que hoy en Hipersónica celebramos su décimo aniversario, es una obra marcada por una ruptura amorosa. De ahí, de ese mismo tema, han salido no pocos discos en el mundo del rock. Teniendo en cuenta que el amor es uno de los motivos principales en la historia de la música, el desamor se ha ganado también un sitio en el podio de “temas recurrentes”.

Lo que pasa es que, no pocas veces, las rupturas amorosas se musican de manera torpe y tópica. Pero cuando llega alguien con ideas frescas, no hay posibilidad de evitar rendirse. Por eso, hoy quiero elegir otros cuantos discos de ruptura imprescindibles, para acompañar al de Los Planetas. Los elegidos son:

The Mountain Goats – Get Lonely

El penúltimo disco de John Darnielle y los suyos fue todo un tratado de escribir canciones con el corazón roto y una profunda reflexión sobre su recién adquirida soledad y los trucos que hacemos y trampas en las que caemos para superarla. Por ejemplo, mantenerse ocupado (Try to think like a machine / Focus in on the task / Try not to think about what it means). O imaginar otros mundos (And when I got home I thought about you / Like a desperate policeman searching for clues / And I almost passed out just then / And I shut my eyes again / Headed for the dark hillsides /In the hidden places). O vivir en la nostalgia de un pasado que ya no volverá, como en la fantástica Moon Over Goldsboro.

Pero el disco alcanza su cumbre en la letra de Woke Up New (youtube) por fijarse en los detalles que nos quedan tras el final, en los restos del naufragio sentimental. Por contar algo tan básico como las cosas que se hacen la mañana después de que ella te deje:

La primera vez que hice café, hice demasiado para mí solo, pero me lo tome entero porque tú odiabas cuando desperdiciaba cosas.

Beck – Sea Change

Beck Hansen se ha vestido en no pocas ocasiones de algo parecido a una caricatura de sí mismo o de otras muchas cosas. Tras hacer de Prince en Midnite Vultures, posiblemente la idea hubiese sido seguir por esa línea. Pero a Beck le rompieron el corazón y, a cambio, él entrego el disco que había amenazado hacer en Mutations, pero que no llegó a concluir porque siempre tenía la sonrisa a mano.

Sí, a cambio de sufrir, Beck vuelca su caleidoscopio psicodélico, su batidora de estilos, en un álbum hecho con el corazón casi congelado, aunqque él mismo diga que supone que lo está haciendo bien. Guess I´m Doing Fine (Dailymotion), se repite una y otra vez el rubio californiano. Sí, Beck, lo hiciste muy bien.

The Afghan Whighs – Gentlemen

I should have seen this shit coming down the hall
Every night I spent in that bed with you facing the wall

La portada del disco (dos niños, él sentado en un lado de la cama, con la mirada perdida; ella, tumbada, mirándole fijamente con ojos de condescencia) es premonitoria. Gentlemen es el disco en el que Greg Dulli se pasa a sí mismo las facturas de los amores perdidos, esos que miraban a la pared en vez de a sus ojos cuando dormían juntos.

When We Two Parted (Youtube), Be Sweet (tengo una polla por cerebro, afirmaba sin rubor mientras contaba cómo ella quería amor y el sólo sexo), My Curse o esa alucinante Debonair que casi puede bailarse acaban por pintar el amor como una trampa, una cárcel que sólo provoca placer momentáneo, pero que acaba doliendo más de lo que recompensa.

Ryan Adams – Heartbreaker

Antes de ponerse a ser una estrella del rock y de darle a la bebida más de lo recomendable, Ryan Adams dejó un disco de los que quitan el aliento. Llevando el country alternativo de Whiskeytown a nuevas cotas, Adams canta con si su voz fuese su corazón, que en aquellos días parecía el de casi un adolescente: Adams se sabía roto por dentro y, por supuesto, no tuvo ninguna intención de ocultarlo.

Heartbreaker es un pedazo de rock´n´roll clásico, donde los tiempos altos te dejan helado y las baladas acaban por romperte en pedazitos. Come Pick Me Up (youtube), con una armónica y un punteo de guitarra de los que hacen llorar, es un buen ejemplo de que, por primera y casi única vez en su carrera en solitario, Adams no quiso ser de cartón piedra, sino un cantante sincero.

Spiritualized – Ladies & Gentlemen, We´re Floating in Space

Though i have a broken heart
I’m too busy to be heart broken
There’s a lot of things that need to be done
But i have a broken heart

Though i have a broken dream
I’m too busy to be dreaming of you
There’s a lot of things that i’ve got to do
But i have a broken dream

Jason Spaceman tenía una novia, pero le dejó por el cantante de The Verve. Y mientras la prensa musical inglesa se encargaba de airear los trapos sucios y de ejerce de tomateros, Jason se encerró en su propia cabeza, en busca de algo que le sanase. De una medicina para recomponer el corazón hecho trizas. Y él, que siempre había estado tan cerca de las drogas, nos regalo un medicamento sin fecha de caducidad: Ladies & Gentlemen, We Are Floating In Space.

Tremendamente relacionado con Una semana en el motor del autobús en temática lírica (el dolor no se puede aguantar, pero existen vías químicas para mitigarlo) y en conclusión (los últimos fragmentos del disco son liberadores en cuerpo y alma), Spiritualized grabaron un disco en el que los Stooges, MC5, la Velvet y el freejazz se daban la mano para hacer de receta médica.

Vendido con el aspecto de un medicamento (el libreto simulaba al de los prospectos medicinales e incluso en sus primeras ediciones los cds salían de una tableta como la de las medicinas), Ladies & Gentlemen We Are Floating in Space sigue teniendo un valor terapéutico incalculable y sus canciones aún son la repera. Por ejemplo, esa Broken Heart (youtube) que casi parece música sacra.

And i’m wasted all the time
I got to drink you right off of my mind
I’ve been told that this will heal given time
But i have a broken heart

And i’m crying all the time
I have to keep it covered up with a smile
And i’ll keep on moving on for a while
But i have a broken heart…

Marvin Gaye – Here, My Dear

Si hay una obra que merezca la pena llevar la etiqueta de disco de divorcio, sólo puede ser ésta. Porque Here, My Dear es el álbum con el que Gaye pagó la separación de Anna Gordy. Extremadamente sincero, casi pornográfico en su planteamiento, Here, My Dear sirvió para que la exmujer de Gaye recibiese su “parte de lo nuestro”.

Pero mientras otros artistas, sabiendo que el dinero iba a ir para su antigua amante, se hubieran esforzado en hacer el peor disco posible, Marvin Gaye se puso de nuevo las pilas con una colección de canciones muy notables, de tono futurista y que anticipan parte del soul de los 80. Nadie como él supo hacer de la venganza un plato tan caliente.

Liz Phair – Exile in Guyville

Deslenguada, procaz y sincera hasta la médula, Liz Phair debutó con un ajuste de cuentas de estilo casi mafioso. Con canciones de indierock contagioso, Phair anunció que iba a hacer una respuesta al Exile on Main Street de los Rolling Stones tema a tema. La chica no cumplió, pero dejó perlas de cuando la amargura y el dolor tras una relación se transforman en rabia y un sincero “que te jodan”.

Es obvio que un disco con una canción titulada Divorce Song va sobre eso, pero con el tiempo parece que se la ha dado más importancia a que Phair hablaba de sexo sin pelos en la lengua (había incluso cierta condescendencia machista en gran parte de las críticas que recibió el disco) que a su maestría para cantarnos que una ruptura es por igual dolor, rabia, frustración y liberación. Fuck and Run (youtube) es un genial ejemplo.

NIN – Pretty Hate Machine

La elección heterodoxa para esta lista, pero válida, puesto que Pretty Hate Machine es un disco de traiciones, amorosas o no. Puede que Reznor no estuviese enamorado, pero su rabia sale como si le hubiese dejado la persona más importante de su vida. O quizás sea esa la cuestión: que con el resto del mundo también se puede romper y que una decepción de ese calibre sólo puede contarse como lo hacen NIN en Pretty Hate Machine.

Bob Dylan – Blood On The Tracks

En cualquier caso, toda elección de esta lista será incapaz de lograr lo que Dylan consiguió en el disco con el corazón roto por antonomasia, su manera de decir adiós a la Sad Eyed Lady Of The Lowlands a la que le había dedicado aquellos once minutos geniales en Blonde On Blonde.

Eminentemente acústico, trágico al estilo de Raymond Chandler, Blood On The Tracks pasa de la amargura al dolor íntimo, de la pena a la rabia, de la tormenta a la paz en diez canciones teñidas con la más absoluta tristeza. Para mí éste es el mejor disco de su carrera, el que más se hace querer y aquel en el que da igual que Dylan sea un mito o no, porque lo ves como una persona cautiva y desarmada ante el veneno de las relaciones.

Nadie desde entonces ha sido capaz de igualar la pena que Bob Dylan dejó, sin necesidad tampoco de hacer de su tragedia un ejercicio de exhbicionismo impúdico. Si Dios tuviese alguna vez el corazón partido, haría un disco así.

Lo dice en el vídeo, pero lo transcribo aquí para los que no domináis el inglés:

Para expandir la idea del projecto de Ghosts, invitamos a todo el mundo que quiera a crear vídeos que acompañen a la música del disco. En unos poco meses, recopilaremos aquellos que creamos que son excepcionales y les daremos mayor visibilidad. No hay reglas: podéis ser tan creativos como deseéis. Crear vídeos, o cortos, o algo totalmente abstractos. Usar una o varias canciones del disco. Sólo un aviso: incorporar material con copyright (de películas o de música de otros artistas) en vuestros vídeos puede limitar nuestra posibilidad de sacarlo en un futuro.

Vamos, que NIN se suman a lo que ya han hecho REM con el videoclip de Supernatural Superserious, pero ampliando aún más el concepto.

Para enviar vuestros vídeos, sólo tenéis que uniros al grupo de Ghosts I-IV en youtube y añadir vuestra obra a dicho grupo. Suerte y avisad por aquí si os atrevéis a mandar algún trabajo.

Vídeo | Youtube
Vía | Brooklynvegan

Trent Reznor, que para quien no lo conozca es el líder de Nine Inch Nails, viene publicando desde hace ya un tiempo algunas canciones en la web de la banda de un modo especial, me explico.

Las canciones no se publicaban en un formato como puede ser mp3, sino que el bueno de Reznor las colgaba en “fuente” de tal manera que con un programa para Mac como Garageband se podían editar, modificar o hacer prácticamente cualquier cosa.

Ahora, en un paso más, Trent Reznor ha abierto el sitio remix.nin.com donde podremos encontrarnos los fuentes de las canciones para hacer con ellos lo que nos apetezca, además de remezclas en mp3 que pueden subir los usuarios.

Destacar que una iniciativa así, después de mucho insistir ha tenido el beneplácito de su discográfica, la multinacional Universal Music, por lo que no nos queda otra cosa que dar la enhorabuena a Trent.

Vía | Applesfera
Más información | remix.nin.com

Aunque Trent Reznor ya anunció hace unos días su intención de dejar de lado a su discográfica a ejemplo de Radiohead, el álbum de remixes del último disco de Nine Inch Nails que se pondrá a la venta el próximo 20 de Noviembre todavía será publicado por el método tradicional, vía Interscope. De hecho, podrá ser adquirido en tres sabores: descarga desde iTunes y Amazon, en el más convencional CD con DVD extra y, para los coleccionistas, en un triple vinilo.

El DVD extra que adjuntará la versión en CD no será el típico que incluye videoclips y actuaciones en directo de la banda, sino un DVD ROM con los temas del Year Zero original en formato multipista para poder editarlas a nuestro antojo desde nuestro PC o Mac. Música en código abierto, como si de software se tratase.

El tracklist completo de Y34RZ3R0R3MIX3D también ha sido finalmente publicado, por lo que ya conocemos quién se encargará de remozar los diferentes temas del disco publicado en Abril:

1. Gunshots by Computer: Saul Williams
2. The Great Destroyer: Modwheelmood
3. My Violent Heart: Pirate Robot Midget
4. The Beginning of the End: Ladytron
5. Survivalism: Saul Williams
6. Capital G: Epworth Phones
7. Vessel: Bill Laswell
8. The Warning: Stefan Goodchild featuring Doudou N’diaye Rose
9. Meet Your Master: The Faint
10. God Given: Stephen Morris & Gillian Gilbert
11. Me, I’m not: Olof Dreijer
12. Another Version of the Truth: Kronos & Enrique Gonzalez Müller
13. In this Twilight: Fennesz
14. Zero Sum: Stephen Morris & Gillian Gilbert

Personalmente, los temas que más ganas tengo de oír son los remezclados por el rapero Saul Williams, quien ya colaboró con la banda teloneando algunos shows de su gira europea en el año 2005, y de los cuales el propio Reznor ha hablado verdaderamente bien.

Por último, decir que el americano ya está trabajando en la continuación del susodicho Year Zero, álbum conceptual que fue concebido con la idea de contar con esta segunda parte que ahora está en gestación. Y hace bien en no perder el tiempo, porque está claro que se encuentra en un excepcional momento artístico.

Sitio oficial | Nine Inch Nails
Más en Hipersónica | Year Zero

Mientras medio mundo cuenta impaciente las horas que faltan para poder descargarse In Rainbows, el que ya es, indiscutiblemente y pase lo que pase, el disco del año, por las excepcionales circunstancias que rodean a su publicación, dándonos un paseo por la red observamos que la decisión de los de Oxford sigue provocando reacciones en cadena. En Drowned in Sound podemos leer unas declaraciones de Johnny Marr, ex guitarrista de The Smiths, alabando su osadía: “Creo que es una idea realmente fantástica, porque devuelve la responsabilidad a las propias conciencias de la gente y los trata como a adultos”.

Tan impactante ha sido la medida, que en inglés ya se está empezando a conocer este método de distribución como to do a Radiohead (“hacer un Radiohead”, por si hay algún despistado), y empiezan a surgir rumores por todas partes acerca de artistas que podrían hacer lo mismo en un futuro no muy lejano. Entre ellos, como cuenta Antonio Ortiz en Error 500, podrían estar Nine Inch Nails, y, nuevamente en Drowned in Sound, se comenta la posibilidad de que Oasis y Jamiroquai pudieran ser los próximos.

De lo que no cabe duda es de que el golpe de efecto ya ha conseguido gran parte de los objetivos que perseguía, y el debate sobre las discográficas y su futuro está más abierto que nunca. Ahora solo falta que, además, In Rainbows sea un gran álbum. Falta muy poco para despejar la incógnita.

Radiohead en Hipersónica

¿Y qué podemos decir de él, ahora que lo tenemos? Pues que es una verdadera genialidad. Pasarte mucho tiempo aguardando un lanzamiento es una actitud muy arriesgada, pues éste puede estar a la altura de todas las expectativas que te habías generado, o no alcanzarlas, como sucede la mayoría de las veces, y dejarte completamente frío. Pero al menos por mi parte, Year Zero ha superado ampliamente todo lo que esperaba recibir del nuevo trabajo de una banda a la que ya había clasificado en el cajón de “cualquier tiempo pasado fue mejor”. Está claro que me precipité haciéndolo.

Reznor todavía tiene mucho que dar de sí, y lo ha demostrado. Ponerse ante este disco es como escuchar toda la discografía de NIN en una sola hora: empieza muy fuerte con la brutal Hyperpower!, igual que los primeros discos de la banda eran rudos y violentos, para ir “in descrescendo” con cada canción, hasta una parte final del disco mucho más calmada, menos contundente y más volátil.

Cierto es que hay algunas canciones prescindibles (Capital G), o que al menos merecerían algún lavado de cara (Survivalism), pero en general encontramos temas verdaderamente sobresalientes, como la cortante My Violent Heart, la bailable Meet Your Master o la sucia Vessel, muchas de ellas dignas de ser contadas entre los grandes clásicos de esta banda.

Nine Inch Nails ha vuelto a lanzar un disco a la altura de su gran nombre, y es tan bueno que nadie debería quedarse sin oírlo. No sólo eso, sino que es claramente lo mejor que he escuchado en lo que va de año (que sólo son cuatro meses, lo sé), y muy buenos lanzamientos tendrán que venir para poder superarlo.

Sitio oficial | NIN
Más en Hipersónica

A falta de unos días para la llegada de Year Zero, más concretamente el 17 de este mes, la web del club oficial de Nine Inch Nails ha puesto disponible su nuevo disco para poder ser escuchado en streaming con la máxima calidad posible. Para poder disfrutar de este excelente regalo, simplemente tendréis que hacer click en este enlace, reclinaros en vuestro asiento y abrir bien los oídos.

Mientras escribo este artículo estoy dando una primera oída al álbum y me está gustando mucho, mejor de lo que esperaba por los irregulares temas que hasta ahora habíamos oído. A primera vista suena bastante mejor que With Teeth, aunque ni por asomo creo que esté por encima de los trabajos previos a The Fragile. En cualquier caso, habrá que dedicarle más horas al Halo 24 para poder sacar conclusiones más acertadas, por el momento os dejo que lo disfrutéis.

Por cierto, gracias a Asier, que nos dio el aviso.

Sitio oficial | Nine Inch Nails
Más en Hipersónica | Nine Inch Nails: escucha dos temas de Year Zero, Más datos sobre el nuevo álbum de Nine Inch Nails, Nine Inch Nails trabajando en un nuevo album

La banda ofrece la descarga del archivo con las pistas de audio en formato Garageband. Vale, corta un poco el rollo para los usuarios de PC, ya que es necesario Mac OS X y Garageband 3, pero la idea me parece tremendamente apetecible. Entre otras cosas porque tienen pensado hacerlo con todos los temas del disco y porque ellos mismos nos indicarán dónde subir nuestras mezclas, con lo que el nivel potencial de audiencia ya os podéis ir haciendo una idea de por dónde va a estar.

Vía | Cuchara Sónica | Bitelia
Más información | NIN
En Hipersónica | Nine Inch Nails

Pues eso, fanáticos, que ya está más cerca el año cero. Éste es el primer vídeo del nuevo disco de NIN, también encontrado en un pendrive… Una historia truculenta contada a modo fragmentada y con un final bastante abierto. Buen vídeo, sí señor.

Por cierto, los seguidores de Primal Scream bien harían en echar un oído a esta canción prima hermana del Miss Lucifer de los británicos.

Vídeo |Survivalism - Nine Inch Nails (Youtube)
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En este caso, desde luego, parece todo bastante intencionado. Se pierde un pendrive y allí se encuentra la nueva canción, que La nueva canción, llamada In This Twilight, apareció por primera vez colgada de un sitio web cuanto menos curioso. Llamado In Memoriam, está dedicado a las familias de la gente que murió/perdió sus hogares en una hipotética explosión ocurrida en la última ceremonia de entrega de los Oscars.

La cosa tiene pinta de ser una página oficial camuflada de rareza, pero el tiempo lo dirá. El nuevo tema es ruidoso y tranquilo a la vez. A mí me gusta bastante, aunque también podrían firmarlo Depeche Mode.

Vía | Idolator
Escucha In This Twilight
Más en Hipersónica | Escucha dos temas nuevos de Year Zero

Si queréis ver cómo suena Year Zero, el nuevo trabajo de Trent Reznor y compañía, pasaos por el MySpace de Nine Inch Nails porque han colgado un par de cortes de dicho disco. Se trata de Survivalism y My Violent Heart.

Me gustan NIN desde que sacaron su primer álbum, Pretty Hate Machine, cada disco tiene su cosa y la verdad es que molan mucho. Pero he de reconocer, y no os echéis encima mío, que Survivalism se me antoja muy normalita. No es que me parezca un mal tema, me gusta, pero no destaca por nada en concreto… My Violent Heart, en cambio, es un señor temazo. Se basa en 2 intensidades super marcadas y cuando sube es realmente brutal. Esto sí es lo que yo busco en Year Zero.

¡Ganas hay de pillar ya el disco!

Sitio oficial | NIN
MySpace | NIN

Alex nos anunciaba, hace ya unos meses, que Nine Inch Nails preparaban nuevo álbum. Ahora contamos con más datos al respecto.

Trent Reznor ha hablado. El disco se llamará Year Zero y su lanzamiento tendrá lugar el próximo mes de abril. Y ya que estaba, aclaró un par de cuestiones. La primera, que están pasando el mes de enero remezclando los temas para lograr superar el genial With Teeth. La composición de letras y música terminó hace tiempo, y su único propósito ahora es crear ese ruido tan genial que es su estilo más definido, y del que podremos disfrutar en breve durante su gira por este país.

La segunda, omitiendo las palabras malsonantes, es que no se trata de un “maldito” disco de hip-hop, y que la referencia que hizo respecto a su gusto por Public Enemy se trataba más de una influencia que de una tónica en el nuevo trabajo. Por mí, como si escuchan a Maria Jesús y su acordeón. Banda de referencia durante años, ecléctica y original. Geniales.

Vía | Undercover
En Hipersónica | Nine Inch Nails trabajando en un nuevo álbum, Nine Inch Nails añaden otra fecha en Madrid, DVD de Nine Inch Nails para febrero

Vaya, estos van sumando días a su gira española poco a poco. El miércoles pasado ya vimos como se añadía otra fecha más para Madrid al haberse agotado las entradas para el único día que Nine Inch Nails tenían previsto tocar allí y ahora le ha llegado el turno a Barcelona. Buenas noticias, sin duda. De momento, porque lo mismo les da por hacer pleno y cuelan otro bolo para el 17 en Bilbao, así queda su paso por nuestros escenarios:

* 14.02.2007: Madrid (La Riviera) - Entradas agotadas
* 15.02.2007: Madrid (La Riviera)
* 16.02.2007: Bilbao (Pabellón de la Casilla)
* 18.02.2007: Barcelona (Razzmatazz)
* 19.02.2007: Barcelona (Razzmatazz)

Gracias por el aviso, Rubén.

Vía | The Nine Inch Nails Spiral

El pasado noviembre ya anunciamos por aquí las fechas de la gira española de Nine Inch Nails prevista para este mes de febrero. Agenda que ha sido modificada para alegría de muchos, ya que después de que se hayan agotado las entradas para el día 14 de febrero en la sala La Riviera de Madrid se ha añadido un segundo día. La cosa queda así:

* 14.02.2007: Madrid (La Riviera) - Entradas agotadas
* 15.02.2007: Madrid (La Riviera)
* 16.02.2007: Bilbao (Pabellón de la Casilla)
* 18.02.2007: Barcelona (Razzmatazz)

A por ellas.

Vía | Beatburguer