Todos mis amigos y conocidos que vieron el año pasado en directo a Slash, coincidiendo con al gira de presentación de su álbum de debut de título homónimo, me contaron que había sido una auténtica pasada. Y si el guitarrista se llevaba todas las alabanzas quien recibía también elogios era el cantante que le acompañó, Myles Kennedy, vocalista de Alter Bridge, que colaboró en un par temas de ese álbum.

Ahora, todos sus fans se van a llevar una alegría porque el 14 de noviembre se publica un doble CD titulado Made in Stoke 24/7/11, que recoge el concierto que ofreció este verano en la ciudad en la que creció el guitarrista británico, Stoke-on-Trent en Staffordshire. El cancionero publicado es un resumen de la carrera de Slash junto a la banda que le dio la fama, Guns N’ Roses, y su etapa con Velvet Revolver, además de recoger lo mejor de su álbum de debut.

En Made in Stoke 24/7/11 nos encontraremos versiones de ‘Sweet Child O’Mine’, ‘Nightrain’, ‘Patience’, Rocket Queen, ‘Civil War’, ‘Paradise City’ o ‘Slither’, además de ‘Back From Cali’, ‘Starlight’, ‘Ghost’, ‘Promise’ o ‘Dr. Alibi’. Pero los más incondicionales deberán hacerse con el combo especial 2CD + DVD, que suma cinco temas extras en vídeo a los veintiuno de la edición básica, y una entrevista con el propio Slash. El listado de canciones es el siguiente:

• 1. Been There Lately
• 2. Nightrain
• 3. Ghost
• 4. Mean Bone
• 5. Back From Cali
• 6. Rocket Queen
• 7. Civil War
• 8. Nothing To Say
• 9. Starlight
• 10. Promise
• 11. Doctor Alibi
• 12. Speed Parade
• 13. Watch This
• 14. Beggars & Hangers-On
• 15. Patience
• 16. Godfather Theme
• 17. Sweet Child O’Mine
• 18. Slither
• 19. By The Sword
• 20. Mr. Brownstone

• 21. Paradise City

Y después de todos los festejos que irán unidos a la presentación de este disco en directo Slash entrará en el estudio para grabar con Myles Kennedy el segundo álbum en solitario, que se nos podría colocar entre lo mejor de 2012.

Vía | NME
Vídeo | YouTube
Fotografía | Sergio Blanco
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No contento con su reciente amenaza de empezar en trabajar en la continuación del infame Chinese Democracy, Axl Rose nos da más leña para echar al fuego con la demanda que ha interpuesto a Activision, creadores de la saga de videojuegos Guitar Hero. En concreto, el cantante de Guns N’ Roses reclama a la compañía 20 millones de dólares por incumplimiento de contrato y enriquecimiento injusto.

El origen de esta historia se remonta a octubre de 2007, cuando se puso a la venta Guitar Hero III: Legends of Rock. En dicho título, Slash fue incluido como un personaje jugable, además de formar parte de la carátula y de buena parte de las campañas promocionales del mismo. El hecho de que se relacionara directamente al guitarrista con la imagen de Guns N’ Roses y el tema ‘Welcome to the Jungle’, cuando por aquel entonces ya era parte de Velvet Revolver, no sentó muy bien a Axl.

Según asegura el cantante, esta relación había sido expresamente prohibida en caso de incluir el icónico tema en el videojuego, por lo que ahora ha decidido reclamar esta ingente cantidad de dinero en cuestión de daños y perjuicios. Por qué ha esperado tres años para ello es algo que no alcanzo a entender, pero serán los tribunales quienes decidan si es justa o no su reclamación.

Vía | Radar Online

Slash ha confirmado al SundayMercury.net que Myles Kennedy, frontman de los rockeros Alter Bridge, será el cantante de su próximo álbum. El cantante ha estado acompañado al ex guitarrista de Guns n’ Roses en sus citas en vivo.

Kennedy, que sonó como cantante de la tan cacareada reunión de Led Zeppelin hace un par de temporadas, también fue uno de los nombres barajados para asumir el micrófono de Velvet Revolver como sustituto de Scott Weiland, pero éste no quiso abandonar a su banda.

Slash también ha confirmado que Myles Kennedy será también su vocalista en la gira que hará el próximo año, aún cuando Alter Bridge haya editado su nuevo álbum, compatibilizando ambos compromisos sin problema. No podría tener mejor compañero que este excepcional artista, aunque su versión de ‘Sweet Child O’ Mine’ es muy inferior a la original.

Vía | Blabbermouth
Vídeo | YouTube

Visto que últimamente anda un poco perdido en su especialidad, que es hacer música, Slash ha anunciado un proyecto que le aleja sustancialmente de los estudios de grabación y los escenarios: una productora de cine de terror. Así pues, el que fuera guitarrista de Guns N’ Roses seguirá los pasos de Rob Zombie, otro rockero que ha tenido una estrecha relación con las películas de miedo.

Dice el inglés que su intención con Slasher Films es crear largometrajes que nos devuelvan a la época en la que las películas de terror realmente daban miedo, algo que siempre ha querido hacer. Es un confeso seguidor del género, y pretende con ello retomar el estilo de las producciones de los 70 y los 80, lo cual por alguna razón tampoco me parece una gran idea. Pero bueno es su dinero, y se lo gasta como le da la gana.

La cosa va en serio, pues ya tienen una primera película en camino titulada Nothing to Fear, que se situará en un pequeño poblado de Kansas donde una familia vive atormentada por un demonio sediento de sangre y la imposibilidad de pagar sus impuestos a tiempo. Por si os interesa la cinta, su producción comenzará a principios del próximo año y el guión está siendo escrito por un tal Jonathan W.C. Mills

Vía | Deadline
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Los vídeos de Rihanna, cuanto menos, me dejan ligeramente desconcertada. Pese a que su disco es bastante más decente de lo que hubiéramos podido esperar, los clips con los que acompaña a sus sencillos me resultan o excesivos o incomprensiblemente oscuros, aunque en este caso, lo segundo está justificado por la propia canción elegida.

‘Rockstar 101‘ es una de las colaboraciones con otros artistas que encontramos en Rated R, y el agraciado aquí ha sido Slash. De oídas sería difícil identificarlo, por no hablar de que no aparece en el vídeo – o no me ha parecido verlo -, salvo el dudoso tributo que le rinde la propia Rihanna ataviada, de cintura para arriba, con sus mismas galas, pelucón rizado y sombrero de copa incluídos.

Y es que los cambios de vestuario aquí están a la orden del día, de hecho parece que es lo único que hace, pasando del cuero y el look sadomaso a un disfraz de macho cabrío con pentáculo incluído, pasando por su ya habitual estilo militar con gorra de general chusquero. Ni es su mejor canción, ni su mejor vídeo, pero al menos lo prefiero al de las cebras.

Vídeo | Youtube

Volvemos a hablar por aquí del ex-guitarrista de Guns N´Roses y de su álbum debut en solitario llamado precisamente Slash y en el que parece que no nos ponemos de acuerdo. Yo, personalmente, si tuviera que puntuarlo coincidiría con ese aprobado justito que le ha dado Gallego y es que me parece que tampoco ha arriesgado demasiado y ha ido directo a por eso hard rock ochentero con el que es muy fácil acertar, pero no tanto destacar.

Ahora llega el momento de la presentación de su primer videoclip, el correspondiente al tema ‘By The Sword‘ que ha sido lanzado como su primer single y que me parece uno de los más destacables del disco, en gran parte por la voz de Andrew Stockdale de Wolfmother. Aunque también es cierto que si antes de escucharla pensáramos en una colaboración entre ambos seguramente nos esperáramos mucho más.

En el vídeo los que parecen los últimos supervivientes del planeta consiguen sumergirse a través de un agujero en la tierra que les traslada directamente a un concierto de la banda. Me pregunto si ese viaje en el tiempo les debería traer a nuestros días o llevarles hacia tres décadas pasadas, ¿notaríamos la diferencia?

Web Oficial | Slash

Ha sido el Azkena Rock Festival de Vitoria quien le ha pillado para tocar el viernes, 25 de junio justo antes de que Kiss salgan a montar su impresionante y divertido circo, obligatorio al menos una vez en la vida. Veremos como se defiende en directo sin toda la panda de colaboraciones con las que cuenta en su disco. No estaría mal que se sacara a alguno de ellos de la chistera.

Junto a Slash, se han anunciado dos nuevas incorporaciones con la que se cierra definitivamente el cartel de esta edición. La del cantante Rockabilly Robert Gordon, acompañado del batería de Stray Cats, Slim Jim Phantom, y de Greasy’ Carlisi bajo el nombre Robert Gordon & The Gang They Couldn’t Hang y la del quinteto de Liverpool The Cubical, ambos el último día de festival.

Les ha quedado un cartelazo con un montón de razones para que cualquier rockero del país se pase por Mendizabala del 24 al 26 de junio: Kiss, Bob Dylan, Gov’t Mule, Airbourne, Chris Isaak, The Hives, Bad Religion… Si ya lo tienes claro, aún puedes comprar el bono para los tres días por 90 euros.

Aquí tienes como queda el cartel completo para cada uno de los días.

Jueves 24 Junio:
-GOV´T MULE
-AIRBOURNE
-THE HOLD STEADY
-KITTY, DAISY & LEWIS
-THE BLACK LIPS
-THE JIM JONES REVUE
-THE LEGENDARY SHACK SHAKERS
-BASKERY
-BRONZE

Viernes 25 Junio:
-KISS
-SLASH
-THE DAMNED
-IMPERIAL STATE ELECTRIC
-THE SAINTS
-TEDDY THOMPSON
-IMELDA MAY
-DAN BAIRD & HOMEMADE SIN
-EL VEZ
-THE HOT DOGS!
-‘77

Sábado 26 Junio:
-BOB DYLAN
-THE HIVES
-CHRIS ISAAK
-BAD RELIGION
-ROBERT GORDON & THE GANG THEY COULDN’T HANG
-NRBQ – Terry Adams Rock ‘n’ Roll Quartet
-TOILET BOYS
-THE CUBICAL
-THE RUSSIAN ROULETTES
-MAGGOT BRAIN
-AUDIENCE

Web Oficial | Azkena Rock Festival

Aunque los detractores de Slash le consideren el Burger King de los guitarristas, no sin algo de razón, de sus dedos han nacido algunos de los riffs y solos más inconfundibles de la historia del rock, y su pasado le da rédito suficente como para prestar toda la atención posible a su debut en solitario con todas las de la ley. Por desgracia, al igual que le ocurriera a su “amigo” Axl Rose con su particular obra del Escorial titulada Chinese Democracy, el brillo del pasado no es suficiente para iluminar la mediocridad del presente.

Cuando el guitarrista anunció el elenco de colaboradores que se había agenciado para este proyecto, me aventuré a pronosticar que tanta heterogeneidad podría acabar jugando en su contra, pues difícilmente puedes contentar a todos los oyentes si mezclas en el mismo saco a Ozzy Osbourne y a Fergie, de Black Eyed Peas. Para ello, Slash tendría que haber conseguido dotar al conjunto de cierta unidad, ya no solo estilística sino también de calidad, pero mucho me temo que no lo ha conseguido en absoluto, ofreciéndonos un disco plagado de altibajos y muy difícil de disfrutar en conjunto.

En lugar de actuar como el director de orquesta que se debe ser en estos casos, sabiendo sacar lo mejor de cada uno de los colaboradores en su provecho, Slash parece conformarse con adaptarse a lo que cada uno trae ya de casa, dando como resultado una amalgama de propuestas de todo tipo que no siempre cuajan. Sólo cuando la unión consigue hacer verdadera fuerza, como en el potente arranque que se marca junto a Ian Astbury en ‘Ghost’ (YouTube), es cuando encontramos ciertos destellos de brillantez:

Por esa misma razón me ha convencido también con ‘Beautiful Dangerous’ (YouTube), el corte que firma junto a Fergie, y del que confieso que no esperaba gran cosa antes de que el disco llegara a mi poder. Una vez más, aquí también sabe sacarle todo el partido al cantante que tiene a su lado, haciendo que se adapte a sus propios registros y obteniendo una canción con personalidad:

La mayoría de aciertos se sitúan en la primera mitad del disco, porque Miles Kennedy da muy buenos resultados con ‘Back from Cali’ (los cuales por desgracia no consigue repetir casi al final, con ‘Starlight’), y el amigo Ozzy cumple más que de sobra su papeleta en ‘Crucify the Dead’. Antes del ecuador también encontramos ‘Die By the Sword’ (YouTube), donde me atrevería a decir que Andrew Stockdale consigue resaltar más que en cualquiera de las canciones del último disco de Wolfmother.

Hasta aquí la cosa da para un aprobado raspado, que no es poco, pero desgraciadamente la cuesta abajo no se hace esperar. ‘Doctor Alibi’ no está mal, pero si me dijeran que Lemmy la grabó con sus Motörhead para cualquiera de sus decenas de discos clónicos, y que después se la prestó a Slash, me lo creería sin duda. Tres cuartos de lo mismo ocurre con M. Shadows en ‘Nothing to Say’ (YouTube), la más metalera del conjunto y demasiado cercana a Avenged Sevenfold como para cuajar junto al resto.

Y luego ya están las canciones que directamente te incitan a darle al botón de “Siguiente” en el reproductor, como la anteriormente mencionada ‘Starlight’ o la aportación de Rocco DeLuca en ‘Saint Is a Sinner Too’. Aun así, todavía se guarda una buena carta para el final, porque hay que decir que Iggy Pop está muy grande en el cierre que se marca con ‘We’re All Gonna Die’ (YouTube), una vez más gracias a que se le sabe aprovechar en favor del conjuto:

No me he decidido a ponerle un suspenso al disco porque tiene unas cuantas canciones que están bastante bien, pero lo cierto es que evaluado en conjunto da para poco más que esto. No era mala idea esto de hacer un “Slash & Friends”, y más si entre los colegas hay personajes de la talla que se han juntado aquí, pero quedarse en lo bien que suenan sus nombres y sus voces en lugar de centrarse en conseguir un disco homogéneo y sólido no puede salir bien nunca. Una lástima que debido a tanta irregularidad, lo que verdaderamente apetezca es quedarse con unos cuantos cortes escogidos para escuchar de vez en cuando y dejar el resto en el cajón de los olvidos.

Con el nutrido grupo de amiguetes que se ha agenciado para su primer disco en solitario, es difícil no prestar el máximo de atención a lo que Slash se lleva entre manos. Vale que le puede salir el tiro por la culata si una mezcla tan heterogénea no consigue cuajar en conjunto, pero de aquí a que se produzca el lanzamiento en abril hay tiempo para la esperanza.

Pero si le tenéis ganas a este álbum, os alegrará saber que ya tenemos aquí una primera oportunidad de comprobar lo que dará de sí gracias a ‘By The Sword’ (YouTube), tema en el que el micro lo empuña Andrew Stockdale de Wolfmother. Tras una introducción algo dubitativa, el tema arranca ya con más fuerza, y sin llegar a ser nada del otro mundo se deja oír con alegría:

Lo dicho, me gusta sin volverme loco, pero también es cierto que no era esta la colaboración que más interés despertaba en mí. Ya veremos cómo funciona la cosa cuando salgan a la luz los pesos pesados como Ozzy Osbourne, Lemmy o Iggy Pop. Para terminar, aquí os dejo un tráiler publicado ayer mismo en el que podemos ver parte del proceso de grabación que ha juntado en un mismo estudio a semejante constelación de músicos y escuchar otros temas de fondo:

Vídeo | YouTube

De Slash podrán decirse muchas cosas, pero nadie podrá negar que tiene un gran magnetismo, como demuestra el listado de colaboradores que se han apuntado a cantar en su primer álbum en solitario con todas las de la ley. Trece canciones y trece vocalistas de lo más dispar, desde mitos del rock como Lemmy Kilmister o Iggy Pop, hasta voces más poperas como la de Fergie o Adam Levine. Y antes de que alguien lo pregunte: no, no está Axl Rose.

El disco se titulará sencillamente Slash, y tendrá una portada tan floja como la que podéis ver ilustrando este artículo. Saldrá a la venta el próximo mes de abril a través de EMI, y contará con la producción de Eric Valentine, cuya principal referencia hasta la fecha es su labor en Songs for the Deaf. Sobre lo heterogéneo de las colaboraciones, Slash se explica así:

“La idea inicial era muy sencilla. Estos son todos los artistas con los que he querido trabajar, y con los que pensé que sería fantástico hacer algo creativo y colaborativo. Me impresionó mucho que todo el mundo quisiera participar. Todos se comprometieron enormemente para hacer un gran trabajo, y lo hemos pasado muy bien.”

El listado completo es sencillamente escandaloso, como podréis ver a continuación, así que espero que el que fuera guitarrista de Guns N’ Roses y Velvet Revolver, amén de cabecilla de narcisistas proyectos como Slash’s Snakepit y Slash’s Blues Ball, sepa sacar provecho de semejante dream team. La relación de temas y cantantes colaboradores es la siguiente:

• 1. Ghost (Ian Astbury, de The Cult)
• 2. Beautiful Dangerous (Fergie, de Black Eyed Peas)
• 3. Nothing To Say (M Shadows, de Avenged Sevenfold)
• 4. Crucify The Dead (Ozzy Osbourne)
• 5. Promise (Chris Cornell, de Soundgarden)
• 6. By The Sword (Andrew Stockdale, de Wolfmother)
• 7. Doctor Alibi (Lemmy Kilmister, de Motörhead)
• 8. Saint Is A Sinner Too (Rocco De Luca)
• 9. Watch This (Dave Grohl, de Foo Fighters, y Duff McKagan, ex de Guns N’ Roses)
• 10. I Hold On (Kid Rock)
• 11. Gotten (Adam Levine, de Maroon 5)
• 12. We’re All Gonna Die (Iggy Pop)

• 13. Starlight (Myles Kennedy, de Alter Bridge)

Si todo esto os parece poco, para acompañarle en la sección instrumental se ha hecho con el bajista Chris Chaney (ex Jane’s Addiction) y con el batería Josh Freese (colaborador en A Perfect Circle, Nine Inch Nails, Devo y otra decena de grupos más), completando así un elenco musical de verdadero lujo. A pesar de que el guitarrista ha deambulado durante los últimos años, no se puede negar que sobre el papel la cosa pinta bastante bien.

Eso sí, algo me dice que precisamente esa fortaleza que supone contar con semejante plantel de acompañantes se puede convertir al mismo tiempo en su gran debilidad, porque un disco donde inevitablemente se va a variar tanto de estilo puede acabar siendo caótico. Saber conjugar tanta disparidad y no limitarse al regodeo entre colegas será vital para que, al igual que Slash y su equipo, nosotros también lo pasemos bien con este trabajo.

Vía | Ultimate Guitar
Sitio oficial | Slash