El formato de Hipersónica nos permite un vez más pararnos pasado el ecuador del año y reflexionar unos minutos sobre la avalancha de lanzamientos discográficos que hemos tenido durante estos meses y decidir siempre con una mirada crítica, y sin que las modas nos hagan casarnos con nadie, cuáles han sido los discos mejores del semestre.

Este año somos más editores que el año pasado y la variedad y la riqueza de los posts ha sido mucho mayor, algo que nos ha hecho ampliar el espectro de músicas y opiniones. Como siempre y siguiendo mi línea heterodoxa y ecléctica he creído que estos discos que a continuación os paso a comentar son para mí los mejores de esta primera mitad del 2008. La lista es muy variada así que espero que al menos alguno coincida con vuestra particular quiniela. Vayamos, pues, al grano.

Solar Fake – Broken Grid

Hacía mucho tiempo que no escuchaba un disco de synth pop tan bueno. El debut del cantante de Zeraphine, Sven Friedrich, otra banda a la que tener en cuenta, es una obra maestra y no se queda únicamente ahí, en él hay electro rock, EBM e industrial. Eléctronica tintada de goticismos, en definitiva, que sirve tanto para la pista de baile como para escuchar tranquilamente en casa. En Broken Grid nos encontramos con un montón de temazos como ‘The shield’, ‘Hero & conqueror’, ‘Lies, ‘Hiding memories from the sun’, ‘Here I stand’ y ‘Sometimes’. Ya estoy impaciente por su segunda entrega.
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Qntal – Translucida

Qntal están en un terreno en el que pocos se atreven a plantar su tienda de campaña: electrónica, folk medieval, clásica y gótico. Su disco Translucida es una de esas maravillas que descubrí por casualidad y no es un debut sino su sexto larga duración. La electrónica manda aquí con la voz de Syrah, un prodigio de la naturaleza, secundada por cacharros sintéticos, cuerdas y vientos. Los ambientes que crea este trío afrontados hacia el celtismo, al electro o a la canción medieval son tan apropiados para descansar el cuerpo como la mente

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Moonspell – Night Eternal

A los portugueses siempre les he tenido cariño por su constancia y por su carrera siempre inconformista, buscando en todo momento no repetirse para encontrar vías de exploración dentro del metal. En Night Eternal, Fernando Ribeiro y sus compañeros se han superado una vez más. Memorial es historia y aquí nos sorprendieron con un single de adelanto muy gótico, ‘Scorpion flower’, con Anneke van Giersbergen (ex The Gathering, Agua de Annike) dándole réplica. El resto es metal bastante extremo con pasajes poderosísimos casi black y tenebrosos.

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Lucas 15 – Lucas 15

Aquí hago descaradamente patria con el disco debut de Lucas 15, el proyecto de Xel Pereda, guitarrista de Las Esferas Invisibles y músico del grupo folk Llan de Cubel, al que se le sumó sin dudarlo Nacho Vegas y otros músicos asturianos. El experimento de ósmosis entre música tradicional y rock lo salda este grupo con sobresaliente a base de cantares tradicionales, algunos sin músicas como ‘El sacaúntos de Allariz’, un cantar de ciego que podría haber escrito el propio Vegas por su exceso. La fusión en este caso no chirría ni un momento y nos regalan una colección historias que van del bucolismo de ‘Nel campu nacen flores’ a la tristeza de ‘Teresina’.

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Dirt Music – Dirt Music

De Dirtmusic se habló un poco cuando salió a comienzos del año y nada más. Y eso que este proyecto lo firmaban nada más ni menos que Chris Eckman (The Walkabouts, Chris & Carla), Hugo Race (ex Nick Cave & The Bad Seeds) y Chris Brokaw (ex Come, ex Codeine). El trío ataca un sólido cancionero desde el rock alternativo el blues y el folk norteamericano con una claridad que abruma a base de instrumentos acústicos tradicionales. Para mí con uno de los discos de roots rock del año.

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Hocico – Memorias atrás

El dúo mexicano se lo han vuelto a hacer con Memorias atrás. Su nombre es referencia en la escena dark/electro internacional y como tal en su nueva referencia tenemos una colección de trece temas, más seis que incluye la edición especial que trae el CD The Day The World Stopped. Hocico hacen gala de un sonido potentísimo, abusando de graves, de la voces espectrales y los beats que te pueden arruinar el oído. Aquí nos encontramos con hard electro, industrial y pasajes por momentos inquietantes. ¡Atrévete a probarlos!

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Fuck Buttons – Street Horrrsing

En el Primavera Sound no fueron las estrellas pero metieron bien de tralla. Fuck Buttons, desde Bristol la capital del trip hop, un dúo formado por Benjamin John Power y John Cummings, investigan el ruido desde la electrónica sin despeinarse. Street Horrrsing es un disco muy osado, y aunque no podemos decir que hayan hecho nada original, se puede disfrutar con las orejas bien abiertas. El dúo da la impresión que quiere investigar el drone desde una atalaya distinta a la de Earth y sus resultados son aquí hartamente satisfactorios. Y no son ninguna broma.

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Diego el Cigala – Dos lágrimas

Aunque no consiga el éxito de Lágrimas negras el disco que editó en 2003 junto a Bebo Valdés, Diego el Cigala se vuelto a ganar el respeto del público que lo elevó a los altares con aquel sorprendente trabajo. Ahora, el cantaor se une a músicos cubanos y se adentra aún más en la fusión de lo jondo con la música de la isla caribeña. Aliado con el pianista Guillermo Rubalcaba, el cantante Reinaldo Creagh, fundador de la Vieja Trova Santiaguera, con quien canta a dúo ‘Compromiso’, y dos percusionistas de fuste como Tata Güines y Changuito, El Cigala nos emociona con coplas, cuplé, boleros, y tangos, algunos de ellos pasados por el tamiz del guaguancó y el danzón. Es un disco que nuestras madres y abuelas nos agradecerán.

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Septicflesh – Communion

No hay nada mejor que tener amigos que te recomienden discos y que den en el clavo. Con Communion, el nuevo disco de los griegos Septicflesh, así fue. El cuarteto se acompaña en él de la Orquesta Filarmónica de Praga y un coro de treinta y dos miembros con los que han grabado una auténtica maravilla de death metal sinfónico, inquietante, demoledor y sumamente deslumbrante. Quien los esperaba ya difuntos tendrá que esperar a otra ocasión porque Septic Flesh abruman de principio a fin.

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Pennywise – Reason To Believe

Siempre preferí a Pennywise sobre Bad Religion o The Offspring, aunque los de Hermosa Beach no hayan movido apenas nada el armazón de punk rock melódico que construyeron en el pasado. Reason To Believe no es la excpeción, un séptimo disco en el que cuentan a su favor un trabajo de guitarras más atrevido y poderoso, y la misma conciencia sociopolítica de siempre. Y que no cambien nunca porque será señal de que la utopía aún existe.

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Los mejores discos por | Probertoj, Kaoru, Natxo Sobrado, Koala

Llegado el final del primer semestre, terminado junio y entrado el verano, nos toca poner el freno, hacer memoria y elaborar una lista de lo que a los editores de Hipersónica nos ha gustado más tanto en lo que respecta a canciones como a discos.

En mi lista de las mejores canciones de 2008 (primer semestre) podría haber muchas más, mi primer borrador incluía más de veinte, pero esta docena on las que verdaderamente he escuchado un montón de veces y me han despertado los sentimientos y acompañado en estos meses. Espero que alguna de ellas esté también entre tus preferidas y si no lo está alguno de mis compañeros seguro que hablará de tus favoritas.

Lucas 15 – Teresina (YouTube)

Nacho Vegas y Xel Pereda junto con otros músicos asturianos dieron forma a un disco difícil, donde se unían la canción tradicional, el folk del terruño, con el rock y la verdad es que dieron en la diana. En este trabajo de Lucas 15 hay varios temas que parecen compuestos por el autor de El hombre que casi conoció a Michi Panero, entre ellos está ‘Teresina’, un romance tradicional de Asturias que narra una truculenta historia de amor, celos, pasión y muerte que Vegas, al que vemos últimamente muy perdido, canta como propia.

Heaven Shall Burn – Black tears (YouTube)

Heaven Shall Burn facturaron a comienzos de año uno de los discos de metal del año, Iconoclast, ahí no cabe discusión alguna. Los alemanes son una banda que no se casa con ninguna moda y su death metal trufado con hardcore pasa por ahora por ser una rara avis dentro del panorama heavy internacional. ‘Black tears’ no es un tema propio sino que es una versión de Edge Of Sanity y la han hecho tan bien, que me perdonen los seguidores de esta formación, pero pienso que iguala o supera a la original. Sobresaliente como poco.

Solar Fake – Here I Stand (YouTube)

Broken Grid, el debut de Solar Fake, sigue sonando en mi casa periódicamente y eso es una buena señal. El cantante de Zeraphine, Sven Friedrich, nos entregó una obra maestra de la música electrónica en la que hay synth pop, industrial, EBM y electro rock. ‘Here I stand’ es un auténtico hit de synth pop contemporáneo, eso sí escorado hacia los territorios de lo gótico. Lástima que no tenga un videoclip oficial.

Hercules And Love Affair – Blind (YouTube)

Que conste que prefiero al Antony llorón, quejumbroso, transmisor de emociones a flor de piel y sentimientos encontrados. Pero en ‘Blind’, uno de los temas que canta del disco de debut de título homónimo de Hercules And Love Affair, se ha levantado del piano y nos ha sorprendido con un obús directo a la pista de baile. Ha tenido suerte Andrew Butler porque sin Hegarty, sí el de Antony & The Johnsons, lo que se hubiera escrito de este álbum sería bien poco. Eso sí, me pido Blind para bailar este verano a la orilla del mar, cuando se ponga el sol, en un chiringuito playero.

Sr. Chinarro – La resistencia (YouTube)

Desde aquí demando un canal en YouTube de Sr. Chinarro con vídeos con audio y vídeo decentes, porque lo que hay no hay por donde cogerlo. Ver en directo a Antonio Luque y a su banda me ha hecho cambiar un poco la opinión sobre su disco Ronroneando. Sus canciones ganan en directo y ‘La resistencia’, una de las dos buenas, buenas, del álbum, se convierte en una maravilla. El mejor Sr. Chinarro aquí lo tenemos dentro de su maravilloso mundo de desamores, andalucismos y magia.

The Cure – The Only One (YouTube)

El primer adelanto del nuevo disco de The Cure fue ‘The Only One’, un tema que estrenaron en los comienzos del 4Tour recién finalizado y que se ha colocado en su repertorio junto a la retahila de clásicos como si tuviera un sitio ya guardado. Robert Smith no ha perdido ese toque que le ha mantenido treinta años como icono musical. Y lo mejor de todo es que este tema suena a la banda británica pero no a repetición. Para mí The Cure están viviendo una nueva juventud.

The BellRays – Coming down (YouTube)

Sin Tony Fate en sus filas The BellRays han firmado un álbum increíblemente bueno. Lleno de buenas melodías y alejándose un poco del soul punk de antaño. Lisa Kekaula y su marido Bob Vennum firman los temas de Hard Sweet And Sticky, del que ‘Coming down’ es el primer single. Un tema muy movido, contagioso y con mimbres para sonar en las radios con mejor gusto musical, donde la vocalista campa a sus anchas con esa portentosa voz soul que en vivo crece aún más. Eso sí, el vídeo de rollo bondage no le va nada.

The Cure – Freakshow (YouTube)

Ya sé que tengo pasión por The Cure pero ‘Freakshow’, segundo single de su decimotercer disco que parece que se titulará Dream 13, rejuvenece a una banda que parece haberse quitado dos décadas de un plumazo. Los Cure más divertidos y alocados resurgen con este tema que en sus directos ya es obligatorio y no una obligación porque es nuevo. Y además se puede bailar algo de lo que no había en su última entrega. Increíble.

Moonspell – Scorpion flower (YouTube)

Hay quien dice que un buen tema sin un buen videoclip no es nada y eso es lo que le pasa a este primer single del nuevo disco de los portugueses que ya os presenté aquí cuando salió. Además, el aliciente de ‘Scorpion flower’ es la presencia de Anneke Van Giersbergen, ex vocalista de The Gathering ahora enrolada en Agua de Annique, que daba el contrapunto a Fernando Ribeiro. Comparar el videoclip con esta grabación en vivo. Moonspell han cambiado lo extremo de su metal por un goticismo que han sabido modelar a su medida. La canción estará a buen seguro entre las veinte mejores del año en curso.

Tindersticks – Mother dear (YouTube)

Hay muchos que piensan que Tindersticks deberían haber finiquitado su carrera hace tiempo, máxime cuando la formación perdió a tres de sus miembros, y hasta incrédulos como yo no se esperaban un disco de tal calibre como The Hungry Saw. El crooner Stuart Staples sigue al frente de una banda cuyas canciones supuran melancolía, nostalgia y nocturnidad. ‘Mother dear’ tiene todo eso y mucho más, un enrarecido cuadro sonoro que puede causar en el oyente escalofríos, mal cuerpo y morriña. Avisados quedáis.

In Extremo – Frei Zu Sein (YouTube)

Pocas bandas, por no decir ninguna, como los berlineses han sabido conjugar el hard rock y metal con el folk más añejo. In Extremo tienen en contra el que usan el alemán en sus canciones, algo que no fue obstáculo para que Rammstein triunfarán, pero a cambio te dan un perfecto cóctel musical listo para ser disfrutado en cualquier fiesta. Así es ‘Frei Zu Sein’, primer single de su nuevo disco, Sängerkrieg, donde conviven gaitas con guitarras eléctricas sin problema alguno. Y si encima tiene un videoclip tan divertido como el que ha rodado esta banda el éxito está asegurado.

Diego el Cigala – Si te contara (YouTube)

Diego el Cigala cantando con músicos cubanos no es novedad. Lágrimas negras con Bebo Valdés fue el comienzo y Dos lágrimas el fin de una historia de amor por el acervo musical de la isla caribeña. Fusión de flamenco y sones de Cuba como el que escuchamos en ‘Si te contara’, una tremendo bolero, que el cantaor tenía preparado desde 2003, que sublima el sentimiento del desamor. La verdad es que El Cigala nos pone los pelos como escarpias.

Más en Hipersónica | Las mejores canciones de 2008 (primer semestre), por Jaime Valero

Broken Grid no ha parado de sonar ni en mi casa ni en el coche desde el día que me llegó la copia de avance, por eso lo incluí entre mis discos más esperados del 2008. Detrás de Solar Fake se esconde Sven Friedrich, líder de Zeraphine, uno de los mejores grupos europeos de rock oscuro y melancólico.

Así su álbum de debut es una obra maestra de música electrónica, donde no hay nada nuevo pero lo que hay tiene una calidad extrema. Su voz grave y gótica es la que guía unas músicas que van del electro rock al synth pop, pasando por el industrial y la EBM.

Hay temas para todos los gustos, desde esos singles que deberían sonar en todas las pistas de baile como The shield, Hero & conqueror y Lies, el synth pop heredero del de Depeche Mode de Hiding memories from the sun, Here I stand o Sometimes, cuyo comienzo recuerda un poco a Kraftwerk, o el rock industrial de Stigmata rain o (You think you’re) Radical.

Y además, Solar Fake contiene una versión increible de Creep, el mejor tema que Radiohead haya compuesto jamás, que Friedrich revisa, corrige y acerca a su terreno con una pericia inusitada. ¿Quién nos diría que esa canción podía ser un himno gótico ‘davegahanizado’?

Sitio oficial | Solar Fake

Aparte de los discos que salen este mes, el inminente In The Wake Of Collisions, de The Arcane Order, que será reseñado pasado mañana aquí, The Bedlam in Goliath, de The Mars Volta, o Iconoclast, de Heaven Shall Burn, una auténtica maravilla os lo garantizo, éstos son algunos de los discos que espero en este 2008 recién comenzado:

Solar Fake – Broken Grid. Atención a este disco que sale el 4 de febrero. Solar Fake es el proyecto en solitario de Sven Friedrich, cantante de las bandas alemanas Zeraphine y Dreadful Shadows. Broken Grid, que tengo la suerte de haber escuchado ya, va a estar entre mis álbumes favoritos del año. Son doce deliciosos temas que van del synth pop, EBM e industrial al electro rock.

Porcupine Tree – Nil Recurring. Como complemento al aplaudido Fear Of A Blanket Planet, Porcupine Tree publica, vía Peaceville, el 18 de febrero Nil Recurring, un mini álbum de 29 minutos y cuatro temas que fue creado durante las sesiones de aquel álbum y terminado el pasado verano. Este disco se podía conseguir hasta ahora en los conciertos de la banda de Steve Wilson y en su web oficial. Robert Fripp toca la guitarra solista en el tema titular, un corte totalmente atmosférico, experimental y progresivo, que estoy escuchando mientras escribo este post.

Kingdom Of Sorrow – Kingdom Of Sorrow. Esta superbanda formada por miembros de Hatebreed, Down y Crowbar está encabezada por Jamey Jasta y Kirk Windstein. Su debut de título homónimo se pone a la venta el 19 febrero, vía Relapse, e incluye once trallazos del mejor metal de los últimos años.

Axel Rudi Pell – Live Over Europe. El legendario guitarrista alemán parece que ha preferido dedicar este año a componer material para un nuevo álbum. Para hacer más corta la espera tras su disco de versiones Diamonds Unlocked, Axel Rudi Pell pondrá en el mercado, vía SPV, el doble DVD Live Over Europe, que recoge una muestra de la gira de su álbum Mystica.

Danko Jones - Never Too Loud. El sexto álbum de Danko Jones lo produce Nick Raskulinecz y se pone a la venta el 25 febrero, vía Bad Taste Records. La continuación de Sleep Is The Enemy promete ser otro trallazo de rock duro.

In Flames – A Sense Of Purpose. La banda sueca de death melódico tiene ya título para su nuevo disco, se llamará A Sense Of Purpose y se editará el 4 de abril, vía Nuclear Blast. Esperemos que supere al un tanto decepcionante Come Clarity.

Sr. Chinarro – Ronroneando. Pues sí, hace unos días Antonio Luque puso en su fotolog la portada de su nuevo disco y ya estoy contando los días para tenerlo en las manos. Mientras tanto podemos escuchar algunas maquetas geniales, especialmente El actor, en su página oficial de MySpace. Y si quieres oir algo de La Bien Querida, el proyecto de Ana Fernández-Villaverde, la teclista de Sr. Chinarro, en su MySpace puedes escuchar ADN, un tema a dúo con Antonio Luque.

The Cure . Sin título aún, el nuevo disco de la banda que lidera Robert Smith hace el número trece en su haber y será un doble álbum que verá la luz este año vía Suretone/Geffen. El cantante y guitarrista ya ha avanzado los títulos de algunos temas como Lusting here in your mind, The hungry ghost, The perfect boy, Christmas without you y Please come home. Además, The Cure incluirá aquí tres demos que Smith ha rescatado de su archivo particular escritas en la década de los ochenta y que han sido adaptadas por la banda.

Judas Priest – Nostradamus. La formación clásica de Judas Priest sigue viva con Halford y el binomio Tipton y Downing trabajando juntos. Ahora nos van a sorprender con un álbum conceptual sobre la historia del profeta francés del siglo XVI. El propio cantante ha comentado que tanto el disco como la gira que le acompañará será lo más espectacular que hayan hecho nunca.

Slayer. Tras la buena acogida de Christ Illusion, un gran disco con una pésima portada, Slayer planea tener terminado su nuevo disco este año. Esperemos que el cuarteto californiano nos sorprenda con una nueva andanada de trash marca de la casa.

Y por pedir que no quede, no estaría mal la salida en este 2008 de un nuevo disco de Paco de Lucía, mejor que el desafortunado Cositas buenas, y el gran disco que aún tiene que regalarnos el gran Enrique Morente.

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