Sub Pop

J Mascis, líder y fundador de Dinosaur Jr, editará con Sub Pop el 14 de marzo Several Shades Of Why. Aunque se anuncia como su primer álbum en solitario, en verdad Mascis ya editó hace quince años con su propio nombre Martin & Me (Reprise, 1996) y en 2003 salió The John Peel Sessions, sus sesiones para el programa de la BBC en 2000 y 2002.

Several Shades Of Why, cuyo primer single, ‘Not Enough’ (SoundCloud), saldrá el 28 de febrero es un disco casi en su totalidad acústico que fue grabado en los estudios Bisquiteen en Amherst (Massachusetts) y en el han colaborado Kurt Vile, Sophie Trudeau, Kurt Fedora, Kevin Drew de Broken Social Scene y Ben Bridwell de Band Of Horses.

Leer más

Sub Pop tiene, como sello, ganado el respeto de muchos aficionados a la música. Fue la casa de la explosión grunge de Seattle, pero también demostró tener lo necesario para sobrevivir a aquello. Estuvo a punto de morir de éxito y el sello logró remontar el vuelo, pero ahora Sub Pop se plantea como sobrevivir al entorno digital y, si ha de hacer de la música el extra que se regala con otras cosas, perfecto.

Así lo cuenta Megan Jasper, manager general del sello:

“Aunque a Sub Pop se le conoce sobre todo por sus artistas y sus discos geniales (también por el grunge), no nos oponemos a expandirnos a un mundo de camisetas, sombreros, posavasos o llaveros. Solíamos regalar estas cosas para agradecer a la gente el esfuerzo de pagar por la música, pero estamos considerando darle la vuelta a nuestra estrategia y que la gente pague por el juguete y reciba gratis la música”.

Leer más

Por mucho que ya os dijese que el Losing Feeling EP me pareciese el momento menos interesante de la carrera fulgurante de No Age, su canción titular es una buena muestra de que si quieren, pueden ponerse a años luz de distancia de cualquier banda empeñada en revisitar el shoegaze.

Desde sus primeros pasos han tenido la apariencia de grupo pequeño al que da gusto seguir, aunque no lo hayan puesto fácil editando un buen puñado de singles. Y no sé si Gil Kenan, realizador del vídeo de ‘Losing Feeling’ también los prefiere ver como cabeza de ratones que cola de leones, pero lo que sí tengo claro es que al convertirlos en esos “marditos roedores” ha conseguido un gran vídeo para un grupo que hasta ahora no le daba demasiada importancia a lo visual.

Hombre, el momento transformación de ratón a hombre no es precisamente lo que Rick Baker hubiera hecho, pero pocas lo son. Un buen vídeo para una buena canción (aunque el EP no lo esté escuchando tanto como esperaba).

Vídeo | P4KTv

Grand Archives nunca han sido una banda libre de pecado para la mayoría de los ojos críticos. Forman parte de ese estrato del indie estadounidense al que le encanta el sonido de las radiofórmulas adultas y no tiene reparo en incorporarlo en sus propuestas. Como el soft-rock nunca ha sido muy apreciado por los críticos (y sí acusado continuamente de blandenguería), es normal ver en las reseñas de discos como Keep In Mind Frankestein acusaciones de exceso de edulcorante.

Lo cierto es que la banda sabe muy bien a qué se enfrenta: dudo que alguien que haya compuesto y grabado algo como ‘Oslo Novelist‘ (mp3) quiera fingir que su música tiene aristas. Sería absurdo: como ya ocurriera en su debut, a Grand Archives les van las canciones blanditas, sobre las que el oyente puede mecerse y sonreír de cariño.

Leer más

En Nouns, No Age renunciaron a parte de lo mostrado en Weirdo Rippers, ese no-debut que recopilaba singles varios y que en Hipersónica elegí como lo mejor de 2007. Su primer disco largo propiamente dicho era mucho más directo, menos abstracto, sin canciones como ‘Every Artist Needs a Tragedy‘, donde primero se divagaba sobre escombros ruidistas y luego se emergía victorioso con la melodía.

En Nouns, todo era mucho más directo. Las canciones estaban más definidas como tales, no construidas a base de piezas de puzzles diferentes que que parecían encajar a base de mala leche y de que el grupo les hacía los agujeros necesarios para ello en vez de respetar los ya existentes. En Losing Feeling el grupo ha querido jugar con un nuevo cambio de orientación, pero ésta vez mucho más sencillo: donde antes sonaban crudos, ahora acarician.

Leer más

Buenas nuevas para los seguidores de Mark Lanegan y Greg Dulli, a los que ya falta poco para ver de nuevo en España, esta vez el sábado 6 de septiembre en el Azkena vitoriano. Cuatro días antes de su paso por España, The Gutter Twins lanzarán a través de iTunes un nuevo ep, llamado Adorata, dedicado casi en exclusiva a las versiones.

Adorata contendrás dos canciones semi-inéditas (‘Spanish Doors’ y ‘We Have Met Before’) y seis versiones. Por un lado, recuperan la canción tradicional ‘St. James Infirmary’, mientras que también reharán a su gusto cosas como el ‘Deep Hit of The Morning Sun’ de Primal Scream o el ‘Duchess’ de Scott Walker.

Además, Vetiver (con ‘Belles’), Eleven (‘Flow Like a River) y José González (‘Down The Line’) también estarán presentes en un lanzamiento exclusivamente digital que donará parte de sus beneficios a la Fundación Natasha Shneider, nombrada así en memoria de la que fuera cantante de los propios Eleven (banda en la que también participaba Jack Irons, batería de Pearl Jam). Para esta misma fundación han colaborado ya otros nombres del rock como Queens of Stone Age.

Leer más

Hay grupos que te hipnotizan un día y no te sueltan. Escuchas una canción y otra, hasta que pareces conocerlas todas segundo a segundo. The Ruby Suns me hipnotizaron tras su concierto en la sala Neu! Club de Madrid, el cual fue mágico, no en el plano sonoro, sino en lo que saben hacer los neozelandeses, mágico por la combinación de elementos, la creación de atmósferas, de sonidos y de un ambiente propio al alcance de pocos. Roberto comentó en su día este álbum, y ésta es la segunda visión.

Sea Lion es su segundo disco, y es el mejor, quizás demasiado bueno para ser su segundo álbum, ya que ahora toca superarlo. Digno heredero del homónimo publicado en 2005 y con el que consiguieron despertar el interés de nada menos que de la prestigiosa Sub Pop, quienes les distribuyen en Estados Unidos. Esa carta de presentación es una joya que hay que rescatar del olvido (tres años ahora mismo, es un siglo), dándola la consideración que mereció pero pocos vieron.

Su fórmula es el la psicodelia, el pop y luego a partir de ahí, puede aparecer cualquier elemento. La parte electrónica es muy importante en el desarrollo de las composiciones, jugando con sintetizadores y líneas sobre las que el grupo va añadiendo sus delicadas piezas, como si de un puzle se tratara, como si estuvieras construyendo una maqueta sobre el cristal más fino y tuvieses las manos más cuidadosas.

Leer más

Hace unos días ya comentábamos algunas noticias sobre el grupo canadiense. Primero haciendo referencia al tracklist del nuevo álbum de Wolf Parade, y después anticipando una canción titulada Call It Ritual. Si bien el tema puede dejar que desear un poco, no es del todo malo, habrá que esperar al resto de sus acompañantes.

Ahora, de nuevo vía Pitchfork Media, la noticia es el anticipo del título del LP. Los nombres que se barajaban eran algunos de los títulos de los temas, entre ellos Kissing The Beehive, aunque fue descartado por posibles motivos legales en cuestión de copyright, al tener el libro de Jonathon Carroll el mismo título. La banda ha preferido titularlo At Mount Zoomer, como se llama su estudio de grabación.

Leer más

Los canadienses son una incógnita, por lo menos para un servidor. Apologies to the Queen Mary (2005, Sub Pop) les presentó y les trajo consigo bastantes elogios. Prometían una carrera futura al estilo de todos los hypes del momento y en cambio se bajaron de la moto y hasta hoy. Mientras, sus compañeros de fatigas seguían presentando referencias repetitivas y confirmando que su primer disco fue un fogonazo, rápido y de corta duración.

Sub Pop mantiene su apuesta por la banda del ex Hot Hot Heat para su segunda referencia, cuyo título lo adelantó Pitchfork: Kissing The Beehive y se publicará el 17 de junio. La revista Billboard también añadió hace poco un dato curioso: El título podría infringir el coypright de la obra del autor Jonathon Carroll. Además de anticiparse a publicar el tracklist que parece tanto interesar a la gente… (¿Qué tiene de especial saber cómo se van a llamar las canciones?).

Leer más