The White Stripes hace unos meses se convirtieron en Las Rayas Blancas para cantar un tema, como te comentamos en Hipersónica y es que parece que lo latino está de moda ahí fuera.

En bandas parece que quizá también, no hay más que ver casos como Los Campesinos! o Soy un caballo, británicos los primeros y belgas los segundos que, pese a no tener ningún tema en castellano tienen su nombre en él.

Y tú, ¿crees que el castellano está de moda en la música actual?

Myspace | Maroon 5

Esta forma de afrontar cualquier reto ahora la ha plasmado en The Raconteurs, proyecto que lidera junto a otros tres amigos suyos –Brendan Benson, Patrick Keeler y Jack Lawrence–, a cual más peculiar. Sin esperar más de dos años tras el éxito de su anterior álbum, Broken Boy Soldier (2006, V2), los cuatro se vuelven a juntar para darle más juego a la fama alcanzada.

Con unas ventas que hablarán dentro de unos meses, Consolers of the Lonely tendría que centrarse en la música de calidad de la que habla la NME (como el mismo Gallego recordó). Por desgracia, no lo hace. Con ello la controversia está servida, pero da igual, Jack White sonríe y hará otro numerito de torero cuando le apetezca.

La sombra de The White Stripes está siempre presente, y eso no se puede separar del guitarrista, bien se junto con Loretta Lynn o intervenga en la banda sonora de The Rolling Stones. Así que su proyecto en paralelo tiene dicha sombra como una losa pesada, hasta el punto que la posible separación de los White por la ansiedad de Meg White podría llevar a pensar un futuro reconvertido de dúo a cuarteto. No es descabellada la idea, el sonido cada vez se acerca más en ciertos cortes al Elephant (2003, V2).

Entonces el disco qué ofrece. Un inicio espectacular, de los que hacen quitarse el sombrero y hacer mil reverencias al genio de White y su guitarra. “Salute Your Solution” es asombrosa, con unas subidas apoyadas en los riffs de guitarras únicas, perfecta elección como single inicial. “Consolers Of The Lonely” es más de lo mismo, fuerza y guitarras. Y “You Dont Understand Me” demuestra la influencia que ejerce el grupo de Mick Jagger en una balada donde prima más el piano.

Después llegan bajones entre buenos temas, pero ya se sabe que los primeros siempre ocultan a los segundos. De los primeros: “Old Enough” y“Pull This Blanket Off”, por citar solo dos. De los segundos: “The Switch And The Spur” y “Five On The Five”.

En conclusión, un trabajo que tendría que haber sabido seleccionar mejor los temas y no poner varios temas menores junto a otros buenos. Son mejores cuando tiran del garage y lo revitalizan con fuerza, que cuando apuestan por el folk o el blues y dejan las guitarras en casa de la abuela.

Web Oficial | The Raconteurs
MySpace | The Raconteurs

Cuando salió a la venta hace ya unos cuantos meses Icky Thump, uno de los cortes que más llamaban la atención entre los que conformaban el álbum era sin duda Conquest, un cover de Patti Page que ha dado mucho que hablar. Sin embargo, nada comparado con lo que la pareja viene a presentarnos ahora: una versión completamente en español del tema, renombrada para la ocasión como Conquista, y que incluso será puesta a la venta en un single bajo el nombre de Las Rayas Blancas.

Como nota graciosa por parte del grupo está muy bien, pero ¿de verdad es esto para ponerlo a la venta? En fin, como habréis podido comprobar, es exactamente la misma base sonora, con la macarrónica interpretación en castellano de Jack, que como no podía ser de otro modo resulta totalmente cómica. Pero ahí acaba todo, porque después de haberla oído un par de veces, ya no hay quien la aguante.

Sitio oficial | The White Stripes
Vídeo | The White Stripes – Conquista (YouTube)
Más en Hipersónica | Conquest

Hay una banda que me muero por ver en directo y es Incubus, he visto directos suyos grandiosos y nunca he tenido la oportunidad; van a estar por Alemania tocando en Junio y no los descartaría como una opción real para este año, ojalá. Otros que creo que estarán tocando por esa etapa son los chicos de Coldplay y aunque no son muy amigos de festivales, sería todo un puntazo poder ver a Chris Martin y a los suyos, ¿o no?

Radiohead van a dar un único concierto en España, por lo que es difícil contratarlos para mi festival, de todas formas estamos trabajando en ello, como diría aquel, por intentarlo que no quede, sería un plus tremendísimo tenerlos. Con los buenos de The White Stripes estamos negociando fechas y no confirmo ni desmiento nada, quizá haya suerte, cuentan los entendidos que tienen un directo apabullante…

Me gustaría contar con bandas nacionales porque hay muchas que lo están haciendo genial, reconozco que estamos hablando de cara a incorporar al festival a The Unfinished Sympathy, a Love of Lesbian, a Triángulo de Amor Bizarro, a Dorian y a Nueva Vulcano... ¿apetecible, verdad?

Rock, me centro en rock, y pienso en viejas glorias, porque un festival también tiene que tener esa cara, sino no sería un festival. Le daría el toque maduro con David Bowie y con Morrissey, pero veremos si no se nos va de presupuesto, que todos nos conocemos estas historias…

El 2007 y el 2008 están siendo años de reunión de bandas: apostaría por tener en mi festival a Rage Against the Machine en una segunda fecha en España, además de los ya confirmados The Police. Cada vez veo que tenemos que hacer más equilibrios con el presupuesto…

Habría dos conciertos que, a mi modo de ver, la liarían en el festival, los intentaría meter en alguna noche para abrir boca, y más que boca: The Killers y Muse. Sin palabras me quedaría si consiguiésemos esas contrataciones…

En la oficina de contratación no paran de insistirme en que haya cerveza en el festival, que en Madrid en Junio y Julio es insoportable vivir por el calor. Ahora que pienso en la cerveza, no estaría de más algún grupillo algo hooligan, voy a anotarme para intentar llamar a Arctic Monkeys y a los Kaiser Chiefs, a ver si con un poco de suerte…

Se acerca el fin de semana, es San Viernes como dicen los funcionarios, esos seres tan afortunados que cuelgan hoy al mediodía su hábito y hasta el lunes a primera hora ni se acuerdan de donde trabajan. Hoy me siento roquero y me he atrevido a seleccionar cinco canciones para ponerte las pilas de cara a estos días. Ahí van:

The White Stripes – Conquest

Conquest, un tema con derivaciones fronterizas servido con trompetas de mariachi, que es una frenética versión de una cantante de los años cincuenta llamada Patti Page, es uno de los mejores temas del último álbum de The White Stripes, Icky Thumb, por eso ha sido el tercer single del álbum. A algunos les ha hecho gracia pero a mí esta parodia de las corridas de toros firmada por Diane Martel en plan El Bombero Torero me parece una charlotada infumable. ¡Con lo bonitos que eran los clips anteriores de los Ryan!

Barricada – Rojo

Barricada festejó los veinticinco años de carrera con un doble álbum en vivo, Latidos y Mordiscos, dos conciertos en directo, uno acústico y otro eléctrico celebrados en su ciudad natal, Pamplona. Del celebrado en el Pabellón Anaitasuna rescato Rojo, tema que daba título a su quinto álbum de estudio. ¡Está claro que siguen en forma estos condenados!

AC/DC – Who made who

Corría el año 1986 y Stephen King realizaba una delirante película que mereció su candidatura al premio Razzie como peor director. Era Maximum Overdrive, aquí traducida como La rebelión de las máquinas, a la que pusieron música los mismísimos AC/DC. Who made who era el tema que daba título al disco de esta imprescindible banda sonora.

Barón Rojo – Los rockeros van al infierno

1982, Barón Rojo publican Volumen brutal, el disco que les catapultó a lo más alto del rock español. Los rockeros van al infierno es por excelencia el himno para todos los que crecimos con su música. Aquí os dejo una nostálgica actuación en playback en el programa Aplauso. El presentador es para el que no lo recuerde o lo ignore el inolvidable José Luis Fradejas.

Rammstein – Keine Lust

Espectacular es poco para calificar el videoclip de este tema de la banda alemana. Aquí Rammstein, que siempre han cuidado muchísimo la realización de sus vídeos, rizan el rizo. El tema Keine lust, el mejor de Reise, Reise, tan marcial, contundente y severo, hay que escucharlo a todo volumen. ¿A qué sí?

Rage Against The Machine – Bombtrack

Un tema para ponerlo recién levantado y respirar profundamente. Bombtrack, publicado como primer single del primer elepé de homónimo título de Rage Against The Machine. Increíble tema anti-sistema y gran videoclip para un viernes roquero.

Vídeo | The White Stripes – Conquest, Barricada – Rojo, AC/DC – Who made who, Barón Rojo – Los rockeros van al infierno, Rammstein – Keine lust, Rage Against The Machine – Bombtrack

Si alguien pensaba que el vocalista y guitarrista de The White Stripes iba a permanecer ocioso a causa de la suspensión de los conciertos de la banda para la segunda mitad del año a causa de los problemas de ansiedad de Meg, estaba bastante equivocado. Aprovechando dicho parón, Jack se ha lanzado a trabajar en hasta tres proyectos que tenía aparcados hasta ahora, según ha confirmado en una entrevista al Seattle Times.

Más de uno ya se frotará las manos pensando en un nuevo disco de The Raconteurs, pero siento deciros que ningun de estos tres trabajos corresponden al segundo y esperado álbum de esta banda a tiempo parcial, ni tampoco a un LP en solitario del músico. ¿De qué se puede tratar entonces? Pues nos tocará esperar para que la duda se resuelva, pero saber que Jack White está tan activo siempre es una buena noticia para los que disfrutamos de su música.

Naturalmente, la entrevista (en inglés, para el que quiera leerla al completo) da para más, como el comentario acerca del posible fin de la banda si Meg decidiera no seguir adelante en la música debido a su situación, aunque aclara que ella no ha dicho nada de eso en absoluto. Desde luego, eso sería aún menos deseable que la idea de dejar de tocar en directo, así que confiemos en que no llegue a darse tal hecho.

Vía | The Seattle Times
Más en Hipersónica | Jack White

A pesar de figurar en numerosas listas como uno de los mejores grupos que pueden verse en directo hoy en día, The White Stripes podrían dejar los escenarios de forma definitiva, según ha insinuado en una entrevista al Los Angeles Times el guitarrista y cantante de la banda, Jack White. La razón para esta triste decisión es la misma que dio lugar a que la banda cancelara en el mes de Septiembre todos sus conciertos para el 2007: un trastorno de ansiedad que sufre Meg y que le impide viajar.

Según comentó, no sabe si este paréntesis de conciertos que la banda se ha marcado llegará algún día a su fin, y que en cualquier caso no le importaría dejar de actuar en directo. Y la verdad, sería una pena que una banda que promete ser tan divertida sobre el escenario decidiera dejar aparcada esta faceta, pero está claro que si la situación personal de su batería les imposibilita seguir con ello, no hay nada que se pueda hacer.

Pero no nos rasguemos aún las vestiduras, pues no es más que un comentario aislado, y en absoluto una confirmación definitiva, ya que dudo mucho que una decisión así pueda tomarse a la ligera. Confiemos en que, con un poco de suerte, la situación de Meg vaya a mejor, y en un tiempo volvamos a tener a la pareja descargando sobre los escenarios.

Sitio oficial | The White Stripes
Vía | NME
Más en Hipersónica | The White Stripes

Se hace muy difícil quedarse sólo con una decena, hay muchos discos que me hubiera gustado incluir en esta lista pero por una u otra razón estos son mis diez intocables, así que sintiéndolo mucho no hay sitio para más.

10. La Revolución Sexual – La Casa Azul
Quién me iba a decir la primera vez que oí La Revolución Sexual que acabaría en esta lista (¿verdad Juan?). Guille Milkyway se quita la máscara y descubre lo que todos ya sabíamos, que él es el único miembro de La Casa Azul, lo cual le otorga aún más merito. En su último disco demuestra ser uno de los mejores productores que tenemos en este país y parece tener la varita mágica para hacer canciones muy redondas, de esas que se te pegan como una lapa y ya no puedes dejar de tararear y bailar por mucho que te resistas.

9. El Shock de Leia – Lagartija Nick
No podía faltar en mi lista el último trabajo de los granadinos, una de las mejores bandas que hemos tenido en este país y que nunca han sido valorados como se merecen. Catorce temas dan vida a este Shock que, aunque pueda parecer otra cosa, hace referencia al que sufrió su perrita cuando murió. Yo no he sufrido tal shock pero puedo aseguraros que he disfrutado de cada una de estas canciones y sus elaboradas letras durante todo este año.

8. Triángulo de Amor Bizarro – Triángulo de Amor Bizarro
Sin duda la revelación del año del panorama musical estatal que cada vez está más alto. Nadie habla mal de ellos, curioso como han sabido llegar a gente con gustos musicales tan diferentes. ¿La clave? sonido sucio de guitarras desgarradas, distorsiones y letras descaradas. Muy difícil lo tienen los gallegos para seguir cayendo en gracia a todos, pero siempre nos quedará este magnífico debut.

7. Untrue – Burial
Tras leer cosas como que era el mejor disco de la década, que había un antes y un después e incluso aconsejarte estar bien sentado la primera vez que lo oyes por aquello del shock que ibas a experimentar, me lancé rápidamente a él esta misma semana. Puedo aseguraros que no ha cambiado mi vida, ni me dí ningún golpe contra el suelo, pero desde entonces me siento atrapado por un disco que te transporta a espacios hasta ahora desconocidos y que seguramente de elaborar esta lista unos días más tarde hubiera escalado bastantes puestos. El artista sigue apareciendo oculto, apenas se sabe algo de él, lo cual envuelve a este Untrue en un halo de misterio que le viene como anillo al dedo. Seguramente dará mucho que hablar y yo sé que aún me queda mucho por disfrutar.

6. Smokey Rolls Down Thunder Canyon – Devendra Banhart
Samba, folk, gospel, bossa-nova, rock psicodélico… Devendra Banhart no parece tener claro por que estilo decantarse ni tiene intención de hacerlo. Simplemente se dedica a hacer las más bellas canciones con una libertad absoluta y disfrutando de esa capacidad creativa que parece no tener límites. Como resultado dieciséis piezas cargadas de sentimiento que te llegan a lo más hondo.

5. La Leyenda del Espacio – Los Planetas
Cuando uno empezaba ya a desconfiar del futuro de Los Planetas pensando aquello de fue bonito mientras duró, vuelvo a enfundarme el traje planetero ante su Leyenda del Espacio. El difícil paso a la orilla del flamenco de la que salen airosos mostrando su madurez y regalándonos un disco solemne de duende eléctrico. ¡Qué bien les sienta a algunos cumplir años!

4. In Rainbows – Radiohead
In Rainbows ha sido el disco del que más hemos hablado este año al ser su lanzamiento la campaña de marketing perfecta. Tras ella nos dejaban su disco más accesible que funciona mejor como una gran obra en su conjunto que como piezas individuales y, sin duda, el momento más mágico del año aquel 10 del 10 cuando miles (seguramente millones) de personas lo descubríamos a la vez.

3. Icky Thump – The White Stripes
A estas alturas nadie puede negar que Jack White es un músico de primera. Lo demostró el pasado año con su proyecto paralelo The Racounters y este año tocaba volver junto a Meg. 6 de 6, seis dardos directos al centro de la diana, menudo carrerón. Con Icky Thump han desplegado su abanico abriéndose a nuevos estilos en los que demuestran desenvolverse igual de bien. Mucho me temo que tenemos White Stripes para rato.

2. Grinderman – Grinderman
Que un disco publicado los primeros meses del año y del que tampoco se ha hablado demasiado haya conseguido llegar hasta aquí sin haber caído en el olvido ya es bastante significativo. Pero una vez que lo has escuchado ya es imposible olvidarte de él. El disco con más furia y mala hostia que he oído en mucho tiempo. Imprescindible para descargar adrenalina.

1. Neon Bible – The Arcade Fire
Parecía imposible superar su excelente Funeral y han vuelto para mejorarlo rozando la perfección. A lo grande, grabando su nuevo álbum en el interior de una iglésia, órgano de tubos incluido, con todo tipo de excesos, como la gran orquesta de música celestial que son. Tenía que estar en este primer lugar el disco que más me ha hecho levitar todo el año, que no estar en las nubes.

Los mejores discos según | Kaoru, Víctor Rodríguez, Gallego
Las mejores canciones según | Gallego, Koala, Probertoj, Andrés Milleiro, Víctor Rodríguez

Hace unos días expuse mi lista de canciones que más había disfrutado durante este año, y ahora vuelvo para hacer lo propio con lo discos, enmarcados ambos en el especial que estamos dedicando en Hipersónica a este final de año. Y es que, si hay algo claro, es que los gustos de los editores que formamos este blog son de lo más diverso, lo cual justifica tanta lista.

A título personal, me quedo musicalmente bastante contento con este 2007, pues muchos de los grupos por los que siento predilección han editado trabajo, habiéndome dejado algunos más satisfecho que otros, y la verdad es que me ha sido complicado quedarme sólo con diez, dejando fuera otros álbumes que también me han gustado mucho, como los de Elvis Perkins, Machine Head o Rush. Lamentaciones a un lado, estos son mis diez discos del año:

10. The Stage Names – Okkervil River
El talento de Will Sheff vuelve para entregarnos otra colección de canciones de desgarradora sinceridad, superando el alto listón impuesto por sus anteriores trabajos y alcanzando unas cotas de calidad que han provacado que se haya hablado mucho y muy bueno de este grupo a lo largo del 2007, cosa que bien merecen.

9. Triángulo de Amor Bizarro – Triángulo de Amor Bizarro
No se puede decir que han sido el descubrimiento del año, pues ya éramos conocedores de las bondades de esta banda gallega desde que comenzara a circular su primera maqueta en el 2006; pero desde luego que la publicación de este debut oficial ha servido para convencer hasta el más pintado de lo prometedores que son estos chicos. Pop ruidoso y sin contemplaciones, recuperando las sensaciones del mejor shoegazing de la segunda mitad de los ochenta, en un trabajo que cuenta sus canciones por himnos.

8. Neon Bible – The Arcade Fire
No me enganché a este disco hasta finales de año, a pesar de que fuera publicado allá por Marzo, pero qué bien que hice en darle una oportunidad a última hora, pues me ha descubierto una álbum descomunal y minimalista a un mismo tiempo, cuyo sonido es tan inmenso y profundo que te envuelve por completo con cada escucha. Una increíble muestra de madurez de una banda que a penas acaba de empezar en esto, pero que promete darnos muchas alegrías en el futuro.

7. Systematic Chaos – Dream Theater
Como buen disco de Dream Theater, la primera vez que oí este Systematic Chaos me dejó algo frío, e incluso a la segunda y la tercera; pero sin embargo, no podía dejar de ponérmelo. Luego vino la cuarta escucha, la quinta… Y al final, cuando ya me había empezado a hacer con sus millares de recovecos y vueltas de tuerca, me ví completamente atrapado por él. Porque estos tíos no fallan; llevan demasiados años en la cima, haciendo exactamente lo que quieren con su música, y ésta no iba a ser la excepción. Toma lo mejor de sus últimos discos y lo une para dar como resultado una nueva joya que añadir a su interminable colección.

6. Year Zero – Nine Inch Nails
Otro que ansiaba con muchas fuerzas, aun a pesar de que la anterior obra de Trent Reznor no terminó de cuajarme, era esta nueva producción del genio americano que, esta vez sí, alcancanzó las altísimas cotas de calidad que todos relacionamos con Nine Inch Nails. Primera parte de una serie conceptual que se verá concluida el año próximo, Year Zero es un trabajo en el que hasta el más mínimo detalle ha sido cuidado al extremo, desde la tinta del CD que oculta un mensaje oculto hasta su milimétrica producción, dando lugar a un disco imprescindible para todos sus seguidores.

5. Sky Blue Sky – Wilco
Imposible no caer rendido ante la nueva demostración de poesía folk de la banda de Jeff Tweddy. Apartándose de los tonos más eléctricos de su predecesor, A Ghost is Born, la banda estadounidense vuelve con un trabajo cargado de sentimiento y amor por el buen rock, ése que sale del corazón y no caduca nunca, porque no entiende de modas o corrientes musicales.

4. Over the Under – Down
Regreso con mayúsculas el que se ha marcado el supergrupo de Nueva Orleans, con sus cinco miembros demostrando que son verdaderos titanes del sludge, el cual sazonan con los ritmos del sur de Estados Unidos para clavar un nuevo álbum redondo, el tercero ya de la agrupación. Se les ha echado mucho de menos, pero la espera ha merecido la pena, y con un Phil Anselmo en mejor forma que nunca a los mandos del barco, se han marcado el disco de metal del año.

3. Fear of a Blank Planet – Porcupine Tree
Porcupine Tree es una banda que no falla, eso es algo que todos aquellos que llevamos años oyéndolos bien sabemos; pero es que su LP de este año merece punto y aparte. Un punto más duro que anteriores trabajos de la banda, y comparable en calidad a sus mayores hitos, este álbum demuestra por qué Steven Wilson es un nombre de excepción entre los fanáticos del sonido progresivo. Mucho ojo también al posterior EP que lanzaron, Nil Recurring, porque tampoco tiene desperdicio.

2. Icky Thump – The White Stripes
Nunca he sido un fanático de la pareja de Detroit. Sí, discos como White Blood Cells o Elephant son, como poco, sobresalientes; pero con Icky Thump los White verdaderamente han conseguido engancharme sin remisión. Rock sin descanso desde el principio hasta el final, fuerza y ganas de gritar, mucho ruido y trajes horteras. Este disco supone una gran amalgama de virtudes que, hasta el último momento, he estado a punto de incluir en el primer peldaño de mi clasificación.

1. Grinderman – Grinderman
Sin embargo, he tenido que rendirme ante el gran Nick Cave y su versión reducida de los Bad Seeds a la hora de otorgar el título de disco del año, hasta tal punto que me vi obligado a realizar hace unos días una tardía crítica del disco en Hipersónica tras haberla dejado pasar en el momento de su publicación. Aunque me encanta el trabajo que hacen con la banda completa (de hecho el año que viene tenemos nuevo disco), no deja de apenarme el hecho de que Grinderman sea un proyecto paralelo del que, quizás, nunca más volvamos a saber, pues nada me ha gustado más en todo este 2007 que su genuina y visceral manera de hacer punk rock.

Los mejores discos según | Kaoru, Víctor Rodríguez, Andrés Milleiro
Las mejores canciones según | Gallego, Koala, Probertoj

Mi compañera Kaoru ha sido la encargada de dar comienzo a un imprescindible ritual de fin de año en toda publicación especializada sobre música que se precie, el de echar la vista atrás y valorar qué es lo mejor que estos 365 días nos han dejado. Ella ha empezado hablando de discos, mientras que yo arrancaré con las canciones que más me han gustado, dejando mi lista de álbumes para dentro de un par de días.

Personalmente, y debido probablemente a mi predilección por el género progresivo, soy del tipo de oyentes que valoran la música desde el punto de vista de los álbumes y no de las canciones, por lo que a la hora de decidir cuáles han sido los temas que más me han gustado tengo en cuenta, además de su calidad individual, el papel que juegan dentro del marco del LP en que fueron publicados.

Aclarado esto, ahí van, de menos a más, las canciones que en mi muy modesta opinión han sido las más interesantes que han integrado los muchos y muy buenos trabajos que este año han salido a la calle:

10. All Fired Up – Interpol
Al ser éste uno de los primeros temas que se filtraron del Our Love to Admire de Interpol, mis expectativas ante dicho disco se pusieron instantáneamente al máximo de su capacidad. Sin embargo, al final se quedó en un trabajo meramente pasable (que no malo, ojo) debido al cruce de temas brillantes como éste, con otros más olvidables. Esta canción, junto a las dos que le siguen, marcan el punto álgido del álbum en su segunda mitad.

9. Impossible Germany – Wilco
El caso del Sky Blye Sky es exactamente el contrario al anterior, pues se trata de un trabajo mucho más regular en el que todos sus temas aportan un poco de magia al total. Pero si he de quedarme con uno de ellos, es sin duda con esta Impossible Germany, canción de bellísima factura y de tono ligeramente más animado que el melancólico ritmo que marca el resto del disco.

8. Conquest – The White Stripes
Aunque no se trate de una canción original del grupo, sino de una versión que la pareja hace de un tema compuesto por Corky Robins, Conquest es una pieza que sorprende enormemente la primera vez que escuchas Icky Thump, y que brilla con especial intensidad dentro de sus trece cortes, gracias a su enérgica y divertida forma de entender los ritmos mariachis.

7. Weapon of Choice – Black Rebel Motorcycle Club
Baby 81 es otro de los discos que quedó un punto por debajo de mis expectativas, pero que sin embargo cuenta al poco de empezar con un fenomenal trallazo de rock que refleja mucho más fielmente que el resto de pistas el talento de estos chicos. Sin duda, está a la altura de los mejores temas de la banda en su brillante disco debut, y es una pena que no encontremos alguna más como ésta entre el resto de pistas del último álbum.

6. Sick, Sick, Sick – Queens of the Stone Age
Josh Homme y los suyos tiran de escuela para clavar, en los primeros compases de su Era Vulgaris, una ácida descarga sonora que anima el arranque del disco, aunque por desgracia dicha fuerza se ve mermada conforme nos vamos adentrando en él. Y lo cierto es que aún queda hueco para un par de canciones verdaderamente buenas, como 3’s & 7’s o River in the Road, pero ninguna de ellas transmite vibraciones tan fuertes como la machacona Sick, Sick, Sick.

5. Anesthetize – Porcupine Tree
En mitad del Fear of a Blank Planet se erige esta descomunal canción de más de un cuarto de hora de duración, que encierra en sí todo el talento compositivo que llevamos años disfrutando de Steven Wilson y que ha llevado a su máximo nivel con este álbum. Una progresión impecable que parte casi de la nada, y llega a alcanzar un tono claramente metal en ciertos momentos, conformando así la robusta espina dorsal del disco.

4. No Cars Go – The Arcade Fire
Aunque una canción como ésta, con su escueta intro orquestral y su tono fresco y pegadizo, parece más propia del arranque de un álbum, situarla como penúltima pista de su Neon Bible se convierte, a la hora de escucharlo al completo, en un verdadero acierto por parte de The Arcade Fire. El tema, recuperado del EP debut de la banda, revitaliza por completo la parte final del disco y le confiere un atractivo especial a su inminente cierre. Cuesta mucho dejar de oírla.

3. In the Presence of Enemies Pt.1/2 – Dream Theater
Aunque dividida en dos pistas en el álbum, esta magistral demostración de virtuosismo y perfeccionismo técnicno (una más) por parte de la banda más insigne del metal progresivo, compacta perfectamente al resto de canciones que conforman Systematic Chaos entre sus dos partes, consiguiendo así transmitir la sensación de trabajo perfectamente montado y engrasado que desprende todo aquello que salga de las cabezas de estos genios.

2. Unless It’s Kicks – Okkervil River
La primera vez que oí esta canción quedé tan impresionado por ella, que me la volví a poner una y otra vez, sin dar una oportunidad al resto del disco que aún me estaba esperando. La forma en que ésta crece, alcanzando un clímax verdaderamente mágico en su último minuto, la convierten en una de las mejores piezas que he oído en mucho tiempo, y por la cual ya merece la pena hacerse con el último disco de Okkervil River.

1. No Pussy Blues – Grinderman
Y encabezando mi particular lista, he tenido que rendirme al rock directamente destilado de las venas de Nick Cave en forma de canción, tan sencilla como genial. Arranca con una máquina de escribir, Nick empieza a hablar mientras el bajo retumba tras su voz, la batería comienza a animarse, y finalmente entra la chirriante guitarra que destroza por completo el ritmo, y al mismo tiempo convierte a la canción en la rabiosa y deslumbrante descarga de garaje que no he podido despegar de mí en todo el año.

Los mejores discos según | Kaoru

Conquest fue la mayor sorpresa del esperado Icky Thump y rodeado de sorpresas estará el lanzamiento de este divertido pasadoble mariachi como nuevo single del sexto disco de The White Stripes.

La primera de ellas es que Beck ha grabado con ellos tres nuevos temas en los que toca el piano, pone su voz y la slide guitar y que acompañarán al tema Conquest como caras B en las tres versiones en 7 pulgadas en las que se presentará este nuevo single haciendo honor a sus ya míticos tres colores: rojo, negro y blanco.

Cash Grab Complications On The matter aparecerá en el vinilo rojo, It´s My Fault For Being Famous en el negro y Honey, We Can´t Afford To Look This Cheap es la elegida para la versión en blanco. La unión Beck-White Stripes puede ser explosiva pero únicamente en Estados Unidos se pondrá a la venta un maxi single que reune todo el nuevo material. Aquí tendremos que esperar hasta el último día del año para decantarnos por alguno de los tres colores. ¿O nos hacemos con los tres?

El videoclip de Conquest también promete alguna que otra sorpresa y es que de momento sabemos que Jack White se calza el traje de luces para conquistar a su amada. ¡To-re-ro!

Vía | NME
Sitio Oficial | The White Stripes

Tal y como pronosticaba la semana pasada (por una vez, acierto), el grupo de Hipersónica en Last.fm ha logrado superar por fin la barrera de los 400 miembros registrados, situándose en el momento de escribir estas líneas en un total de 405 usuarios. Naturalmente, este aumento de la plantilla se está traduciendo en un incremento del número de oyentes por grupos, y así no es extraño ver cómo varios de ellos superan los 60, cifra que hasta hace no mucho apenas se alcanzaba.

Encabezan la lista, como no podía ser de otro modo, unos Radiohead que se resisten a bajar de los 90 oyentes, pero que esta semana no quedan tan alejados del segundo puesto que hacen suyo los también británicos Muse con 71 escuchas, relegando así a The Killers al tercer peldaño esta semana.

Foo Fighters y The White Stripes son las dos inclusiones que se producen para la ocasión en la lista, mientras que el tradicional vistazo en busca de grupos españoles ha de bajar esta semana hasta el puesto vigésimo cuarto, donde Los Planetas se establecen con 33 oyentes.

Echar un vistazo a la lista de temas es encontrarnos con más y más de lo mismo: la pasión por In Rainbows no cesa y sus diez cortes siguen monopolizando la clasficación por enésima semana consecutiva. La única novedad la encontramos en que esta vez es Bodysnatchers y no 15 Step la canción más escuchada, lo cual personalmente me cuadra bastante más.

Hipersónica en Last.fm

Se nota que los veraneantes ya empiezan a volver a sus casas y a poner música en sus ordenadores, pues prácticamente todos los grupos han visto aumentada su cuota de oyentes de la semana pasada a ésta, como bien prueba el hecho de que los líderes Muse hayan pasado de 53 a 59 oyentes en estos siete días, cifra de la que se quedan muy cerca The Killers.

Incluso las bandas que bajan puestos, como Coldplay que caen hasta la décima posición, han aumentado sus oyentes. Eso sí, quienes vuelven a desaparecer son The White Stripes, que dejan hueco en la lista a Bloc Party al caer hasta la decimotercera posición. Por lo demás, pocas novedades más al frente.

El creciente número de participantes, que asciende ya a los 341, sin duda también influye en estos aumentos comentados. Por su parte, seguimos recibiendo críticas de discos enviadas por vosotros (la última, del Sung Tongs de Animal Collective), algo que os animamos a continuar haciendo, así como abrir todos los hilos que queráis en el foro, que los actuales empiezan a estar algo agotados ya.

Hipersónica en Last.fm

Superando por fin la barrera de los 300 usuarios y con los Interpol aumentando aún más su número de oyentes semanales, ha pasado una nueva semana para el grupo de lectores de Hipersónica en Last.fm. A destacar la desaparición de The White Stripes de una lista que han llegado a encabezar en las últimas semanas gracias al tirón que tuvo en su momento Icky Thump.

Otros que se han caído de la lista, aunque éstos sólo han durado una semana en la misma, son los Bloc Party, mientras que Incubus han quedado en el décimo puesto, aunque no aparezcan en el top por haber empatado con The Arcade Fire. Por su parte, se incorporan a los diez más oídos dos bandas que no son extrañas en esta clasificación, como son Franz Ferdinand y Kaiser Chiefs.

Hipersónica en Last.fm

Os lo venía anunciando, no sé si es sólo una impresión mía pero creo que se ha reducido considerablemente el tiempo de duración de los conciertos. Si antes la hora y media estaba garantizada y a partir de ahí cada grupo decidía hasta donde prolongaba su actuación, hoy en día pocos llegan a los 90 minutos y ya se empieza a considerar como algo de lo más normal.

A este paso terminaremos acudiendo a recitales como el que ofrecieron The White Stripes en Canadá en el que tocaron una única nota. Claro que esto tiene sus ventajas, ¿te das cuenta la cantidad de conciertos que podrás ver en un solo día?

Jack y Meg White finalizaban su gira de presentación de Icky Thump por Canada y comenzaron los rumores de un concierto secreto del dúo de Detroit. La cita sería en un conocido bar, según anunció una emisora de radio, y cientos de fans corrieron hasta el lugar que encontraron cerrado. Más tarde anunciaron otro establecimiento hostelero pero al llegar a él tampoco allí nadie sabía nada. Después un hotel y tampoco. Los fans resignados y sintiéndose engañados decidieron volver al primer bar anunciado y allí se les confirmó que efectivamente en media hora subirían al escenario The White Stripes.

En este video está integramente recogida la actuación que ofrecieron. Jack dio un guitarrazo, una única nota y se despidió diciendo “Ya hemos tocado en todos los territorios de Canada”
Menos mal que los fans se lo tomaron con sentido del humor gritando “¡otra nota más! ¿Se irían contentos a casa? Hay que ser muy fan.

Vía | Usónica
Video | One note Show (St. John´s) – White Stripes (Youtube)
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Nueva semana y nuevo resumen semanal a las estadísticas de nuestro grupo en Last.fm, en las que al igual que ocurriera la semana pasada, Interpol repiten en lo más alto del top gracias al tirón de su nuevo disco, habiendo aumentado además en 9 su cuota de oyentes.

No pueden decir lo mismo otros grupos que también han publicado trabajos hace poco, como son The Smashing Pumpkins y The White Stripes, quienes caen en picado y pierden sus puestos en favor de los Arctic Monkeys y de unos Coldplay que recordemos que ya están trabajando en su nuevo disco de estudio.

Por último, también se hace llamativa la entrada en este top de un grupo como Linkin Park, de corte bastante diferente al del resto de bandas que lo integran. Y mientras, el grupo que sigue creciendo y alcanza los 287 miembros, aunque la participación en el mismo no parece incrementarse. Así pues, una vez más os animamos a usar los foros que tenéis a vuestra entera disposición.

Hipersónica en Last.fm

Y completando mis dos posts dedicados a aquello que más me ha convencido de la primera mitad del año, paso de los discos que más me han gustado, a las canciones con las que más he disfrutado. Y no es ésta una selección fácil de hacer en absoluto, pues son muchos temas buenos los que nos han dado los álbumes publicados hasta ahora, pero voy a intentar hacerlo lo mejor posible, rescatando aquellas canciones que se han agarrado con más fuerza a mi sesera.

Weapon of Choice – Black Rebel Motorcycle Club
Aunque finalmente no me decidiera a incluir el Baby 81 en mi lista de discos, este temazo sí que tiene motivos más que sobrados para aparecer entre las canciones más destacadas, pues no sólo es la mejor pieza del disco en mi opinión, sino que además se sitúa claramente entre las mejores de la banda.

Don’t Go Down to Sorrow – 65daysofstatic
Ese sencillo arranque de piano que crece y crece, mientras el resto de instrumentos se van uniendo en un progresión perfecta que hace alcanzar un clímax extraordinario durante los últimos compases de canción, hacen de éste el mejor tema que se puede encontrar en el estupendo The Destruction of Small Ideas.

Conquest – The White Stripes
Icky Thump es un disco cuajado de buenos temas; pero si hay uno que me ha “conquistado” de verdad (perdón por el chiste malo), es este Conquest de ritmos mariachis que tanto sorprende encontrarte la primera vez que oyes el disco, pero que tan adictivos se hacen al poco tiempo.

Anesthetize – Porcupine Tree
Aunque Fear of a Blank Planet fuera un estupendo tema de adelanto para el álbum de mismo nombre de la banda inglesa, creo que el verdadero tema definitorio de este disco es esta larguísima canción de más de 17 minutos de duración que combina las facetas más melódicas y contundentes del grupo a la perfección.

Sick, Sick, Sick – Queens of the Stone Age
Otro que al final me he decidido a dejar fuera de la lista de álbumes es el Era Vulgaris de los Queens of the Stone Age, aunque sería muy injusto no tener en cuenta a algunas de sus canciones en este lista, y en particular tendría que destacar el ritmo rápido y machacón que desprende esta genial composición. Con un poco más de esto esparcido por el resto del disco, hubiera acabado mucho más convencido con él.

Far Cry - Rush
Este tema surgió durante una jam session en el estudio del guitarrista Alex Lifeson y del bajista Geddy Lee, y fue finalmente adaptado para convertirse en el primer single y tema de apertura del Snakes & Arrows que la banda publicó hace unos meses. Un tema relativamente sencillo y muy pegadizo.

In the Presence of Enemies Pt. 1/2 – Dream Theater
Aunque separado en dos pistas, una de apertura y otra de cierre de disco, este glorioso tema que suma una duración total de 25 minutos es una verdadera pieza maestra en la que los miembros de Dream Theater actúan, una vez más, con la precisión y el virtuosismo que les caracteriza. En total, entre las dos partes de la canción se pueden encontrar prácticamente todas las virtudes artísticas y técnicas que han alzado a esta banda un peldaño por encima del resto en el terreno del metal progresivo.

El signo de los tiempos - Lagartija Nick
Entre el nuevo disco de Antonio Arias pueden encontrarse una serie de canciones francamente buenas, aunque a la que más escuchas he dado es sin duda a ésta. Una canción con mucha fuerza y una letra divertida e inteligente, que actúa como un engranaje perfecto para revitalizar la parte media-final del disco.

Rag and Bone – The White Stripes
La necesidad obliga, y yo me veo obligado a destacar un segundo tema del reciente disco la pareja White en la lista, y casi que me quedo con ganas de meter alguno más. Esta Rag and Bone es casi una conversación musical que intercambian Jack y Meg con un ritmo melódico muy cambiante y resultón.

Isa vs. el Partido Humanista – Triángulo de Amor Bizarro
Los gustos de mi compañero Juan Louzao y los míos son francamente diferentes, pero fijaos que en una cosa voy a estar de acuerdo con él: esta canción es buena hasta decir basta, y destaca por méritos propios entre los muchos temazos que se encuentran en el primer disco de la banda gallega de moda.

All Fired Up – Interpol
Como ya comenté en la crítica del Our Love to Admire de Interpol, esta canción destaca claramente en el mismo, y cuyo tono fresco resulta casi más “carne de single” que el primer adelanto del disco hasta la fecha, la también estupenda The Heinrich Maneuver.

Tras abrir la veda hace unos días mi compañero Juan Louzao hablándonos de los que para él han sido los mejores discos y canciones de la primera mitad del año, ahora me toca a mí tomar el relevo para hablar de lo que más me ha gustado de cuanto se ha publicado ahora que hemos sobrepasado el ecuador de este año. Así pues, voy a arrancar en primera instancia con los discos que más he disfrutado durante el transcurso de estos seis meses, dejando las canciones para mañana.

Icky Thump – The White Stripes
Como sé que os ocurre a muchos, si tuviera que quedarme con un disco en lo que llevamos de 2007, la gran estrella es para mí el tan cacareado Icky Thump de The White Stripes, un trabajo que no se anda por las ramas y que se dedica a soltarnos un temazo tras otro, y con el que esta pareja ha conseguido subir un poquito más su listón de calidad.

Year Zero – Nine Inch Nails
Aunque prácticamente tan bueno como el trabajo de los White Stripes me ha parecido el regreso de Nine Inch Nails. Con una de las campañas virales más grandes que se han generado nunca tras un álbum, esta joya ha vuelto a situar a Trent Reznor como uno de los mejores compositores del momento.

Sky Blue Sky – Wilco
Siguiendo la estela de esos dos primeros trabajos, tendría que situar el minimalista y emotivo regreso de la banda de Jeff Tweedy, un disco que recupera la parte más amable de la banda y que se puede disfrutar fácilmente desde la primera escucha.

Systematic Chaos – Dream Theater
Por su parte, el regreso de los reyes del metal progresivo es todo lo contrario al anteriormente comentado trabajo de Wilco, siendo necesario dedicarle muchas escuchas para que las primeras y desconcertantes sensaciones que transmite vayan tornando en un aprecio cada vez mayor hacia el álbum. Al final, los neoyorquinos han vuelto a marcarse un discazo como la copa de un pino.

Fear of a Blank Planet – Porcupine Tree
Pero el género progresivo ha dado mucho más este año, y en particular el nuevo disco de Porcupine Tree merece un puesto de especial excepción en esta selección. Mucho más cercano al terreno metal de lo que es habitual en esta banda, Fear of a Blank Planet merece ser considerado como uno de los mejores trabajos de un grupo que ya había publicado verdaderas maravillas hasta la fecha.

Triángulo de Amor Bizarro – Triángulo de Amor Bizarro
Tras llevar un tiempo dándole vueltas a su primera maqueta, por fin llegó el primer disco con plenos derechos de la banda revelación de panorama indie español, y lo cierto es que se trata de una verdadera genialidad. Quitando buena parte del polvo que recubría el sonido de la primera maqueta, este álbum homónimo consigue convencer prácticamente a todo el que se acerca a él, y sitúa a la banda coruñesa como una de las más prometedoras del momento.

Se Dice Bisonte, No Búfalo – Omar Rodríguez-López
Después de ese estupendo EP junto a Damo Suzuki que fue Please Heat This Eventually el genio compositor detrás de The Mars Volta volvió a deleitarnos con otra de sus geniales excentricidades en forma de un disco en solitario que, sin duda alguna, está a la altura del virtuoso guitarrista puertorriqueño.

Foley Room - Amon Tobin
El conocido disc jokey brasileño volvió a principios de año con un trabajo extraordinariamente serio y profesional, que demuestra lo lejos que puede llegar esa música electrónica que no suele oírse en las discotecas de moda. Realizando un interesante trabajo de experimentación que le llevó a lanzarse a la calle a grabar todo tipo de sonidos, desde tigres hasta coches de juguete, Foley Room es una pieza de ingeniería musical que trabaja a las mil maravillas.

El shock de Leia – Lagartija Nick
Muy esperado era también el regreso de los granadinos Lagartija Nick tres años después de su último trabajo, Lo Imprevisto. Con este disco de “galáctico” nombre, la banda realiza un regreso a sus raíces musicales, ahondando su excelente sonido rock en el terreno del pop más selecto. Un disco llamado a disputarse el de mejor lanzamiento nacional del año con el anteriomente mencionado debut de Triángulo de Amor Bizarro.

The Destruction of Small Ideas - 65daysofstatic
Lejos de ser un género en decadencia, el post-rock nos ha ofrecido interesantes propuestas este año, y junto al nuevo disco de Explosions in the Sky, también hemos podido disfrutar este año del tercer lanzamiento de los cada vez más geniales 65daysofstatic, quienes se han marcado un disco muy consistente y que ralla a un nivel técnico altísimo.

Era inevitable: la llegada del tan esperado Our Love to Admire ha alzado hasta el primer puesto de las escuchas semanales de nuestro grupo en Last.fm a Interpol, un grupo que tradicionalmente se ha encontrado entre los primeros de la clasificación, y que gracias a este lanzamiento ha conseguido llegar a lo más alto de la misma.

Quienes se resisten a bajarse del carro son The White Stripes, quienes repiten en el segundo puesto, aunque aumentando en cinco sus oyentes. Y como ya comentaba la semana pasada, la inminente entrada de The Smashing Pumpkins en el top ten estaba clara, hasta tal punto que se han situado en el tercer puesto de la misma gracias al filtrado de su Zeitgeist.

Mucho movimiento en general con respecto al resto de puestos, aunque manteniendo los nombres habituales de esta sección. El número cada vez mayor de participantes del grupo (275 a día de hoy) está permitiendo conformar listas cada vez más precisas en torno a los gustos de nuestros lectores. Así pues, ya sabéis dónde encontrarnos:

Hipersónica en Last.fm

Hablaba la semana pasada mi compañero Roberto en el repaso que hacía a la situación de las estadísticas de nuestro grupo en Last.fm de cómo The White Stripes habían conseguido desbancar a Muse del primer puesto en lo referente al número de oyentes semanales, gracias sin duda al reciente lanzamiento de su estupendo Icky Thump. Sin embargo, el tiempo ha vuelto a poner las cosas en su sitio, bajando los Stripes al segundo puesto perdiendo cuatro oyentes, y sin embargo reforzándose Muse en la cabeza con un oyente más.

Otro grupo que también ha perdido fuelle es Coldplay, mientras que otros habituales del top ten como son los Red Hot Chili Peppers vuelven a hacer acto de presencia en el mismo. Por cierto, The Smashing Pumpkins se encuentran a día de hoy en el puesto 17, pero no me cabe duda de que la filtración esta misma semana de su Zeitgeist en la Red les hará escalar unos cuantos puestos.

Somos ya 264 miembros en el grupo, lo cual es un número bastante considerable, para quienes hay dispuesto un foro en el que hablar de música o de todo lo que pueda surgir. ¿Aún no te has unido?

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