Klaxons no estarán en el BBK Live 2012, al parecer han adelantado la grabación de su próximo disco y han decidido cancelar todos sus conciertos de este verano entre el que se encontraba el del festival bilbaíno. Por lo tanto primera caída del cartel, esperemos que no haya más.

Para intentar contrarrestar esta noticia han anunciado la incorporación de tres nuevas bandas, ninguna de ellas cabezas de cartel. Se suman el cuarteto de indie-rock de Brighton The Kooks con cuatro discos publicados, el último de ellos Junk Of The Heart el año pasado, los escoceses Glasvegas que en 2011 lanzó su tercer disco Euphoric///Heartbreak y el art-rock experimental de Warpaint, cuatro chicas de Los Angeles cuyo primer Ep fue mezclado y masterizado por John Frusciante.

Se ponen a la venta el próximo viernes 10 de fenrero las entradas por días para el jueves y viernes a un precio de 55 euros (más 6€ de gastos de distribución) y ya conocemos como se reparten los días para cada una de las bandas confirmadas hasta el momento. El cartel queda así:

Jueves 12 de julio:
THE CURE
SNOW PATROL
BAND OF SKULLS
LORI MEYERS
THE GIFT
TRIBES

Viernes 13 de julio:
RADIOHEAD
THE KOOKS
VETUSTA MORLA
NOAH & THE WHALE
WARPAINT
ZOÉ

Sábado 14 de julio:
GLASVEGAS
CORIZONAS
THE INSPECTOR CLUZO & FB’S HORNS

Vía | Last Tour International
En Hipersónica | The Cure hacen doblete y estarán en el Primavera Sound y el BBK Live 2012, Radiohead actuarán en el Bilbao BBK Live 2012, concierto exclusivo en España, Snow Patrol, Klaxons y Vetusta Morla entre las nuevas confirmaciones para el BBK Live 2012, ¿y The Cure?

Allá por el 2008, cuando se publicó Konk, decía Andrés Milleiro que no sabía dónde colocar a The Kooks, si en el lado del rock o del brit-pop más adolescente, y que esperaba aún un disco más definitivo, que representara esa madurez que estos chicos necesitaban. Hoy por hoy, con Junk Of The Heart creo que la cosa se puede dar por zanjada, al menos por el momento.

El nuevo trabajo de The Kooks, sin duda posible los coloca en el lado del britpop adolescente, y deja los sonidos más maduros para proyectos como el de Arctic Monkeys, con quienes se les suele (o solía) comparar, aunque la cosa no tiene por qué ser tan mala como parece.

The Kooks, demostrando que se puede ser hacer música comercial con personalidad

Digo que no debe ser tan mala porque, puestos a hacer pop para adolescentes, prefiero sin duda alguna éste, que llega influido de ramalazos Beatle y sonando a guitarras y baterías, que el que otras adolescentes se tragan tan panchas, como los subproductos OT y similares o cualquier boyband de las que todos sabríamos nombrar unas cuantas.

Y como le ocurría a Milleiro, la crítica estaba bastante dividida con esta banda: su debut fue un excelente trabajo, pero despistaba, no se sabía muy bien que esperar de ellos. Y claro, los hay que esperaban que se decantaran por el lado más serio y rockero, y esos precisamente habrán acabado muy decepcionados tras escuchar este Junk Of The Heart (si no lo hicieron antes con Konk) y los que pensaban que la cosa terminaría por estos derroteros podrán estar mucho más satisfechos, porque lo que encontrarán en este nuevo disco les agradará sobremanera y por la satisfacción que da el haber llevado razón, claro.

Pero fuera de quinielas y suposiciones, lo cierto es que como disco mainstream, serio dentro del mainstream, Junk Of The Heart es un buen trabajo que tiene en el termino medio su verdadera virtud, haciéndose un trabajo que se puede escuchar sin llegar a aburrir demasiado, tanto si eres aficionado a la música de masas como si no, a pesar de ser de esos discos que entran con demasiada facilidad; de esos que luego terminan aburriendo a la cuarta o quinta escuchas; a mí al menos me está aguantando bastante bien.

Para empezar, por si a sus seguidores de siempre les preocupaba la cuestión, la perdida del batería, Paul Garred, con el posterior rescate de Chris Prendergast para dicho papel, le ha sentado bastante bien a la banda, que más que imitar su anterior sonido lo ha refrescado bastante, con momentos en el disco en los que la percusión se puede considerar la verdadera protagonista.

En cuanto al conjunto del disco, estamos ante algo compacto, bien estructurado, en el que los temas que imitaban a los Beatles han quedado un poco en segundo plano para dejar paso a composiciones más originales, con un Luke Pritchard queriendo ser menos Lennon y más Pritchard.

Junk Of The Heart: dejando atrás las pelucas de Beatles

La mayor parte de los temas nos ponen en escenarios alegres, que invitan a bailar, pero sin llegar a ser excesivamente bailables, como es el caso del corte que abre y da título al disco ‘Junk Of The Heart (Happy)’ o ‘How’d You Like That’, en los que las melodías cobran un gran protagonismo en canciones que, por otra parte se pueden parecer demasiado empalagosas y poppies para aquellos que prefieran la parte más rockera de sus primeros discos.

Este disco tiene también sus momentos más serios, como el de ‘Runaway’, a todas luces uno de los mejores y más trabajados cortes del tracklist, aunque también queda lugar en Junk Of The Heart para ese lado más Beatle de estos chicos que ya conocemos; mucho más restringido que antes, pero lugar al fin y al cabo. No hay más que escuchar los más simples y desnudos instrumentalmente hablando, ‘Fuck Off The World’, ‘Time Above The Earth’ o, sobre todo ‘Petulia’, para ver las aspiraciones de Pritchard con respecto a los de Liverpool. Eso sí, aspiraciones únicamente como modelo, ya que The Kooks aún tienen que comer muchas espinacas para dejarle al mundo un sólo tema digno de llevar el sello de los Lennon y McCartney de aquellos tiempos (e incluso posteriores).

‘Is It Me’, el single elegido para presentar Junk Of The Heart suena bastante prometedor, y quizás represente a la perfección el sonido adolescente y luminoso del álbum en general, aunque a mí me deja con ganas de un single con algo más de agarre, que se quede en la memoria, como en mi opinión hubiera sido ‘Eskimo Kiss’ el tema que me ha parecido más pegadizo, melódico, optimista e incluso mejor construido de todo el disco, en el que todas las piezas encajan a la perfección.

Resumiendo, estamos ante un álbum de consumo rápido, que entra bien y se deja escuchar sin complicaciones desde la primera escucha; que no hará reflexionar a nadie pero que se puede disfrutar sin mayores complicaciones. Además, guarda ligeros ramalazos genuinamente brit entre sus influencias, lo que lo hace más recomendable que muchos otros discos de los que suelen poblar las emisoras de radio, aunque como es habitual en nuestro país, un disco así pasa completamente desapercibido en las radiofórmulas, muy a pesar de que, como decía, al principio, otro gallo nos cantaría si nuestras ondas fueran así. Y además, con este Junk Of The Heart seguro que The Kooks nos dejan una cosa clara: ni son ni quieren ser los nuevos Arctic Monkeys; cosa que como ya hemos dicho, ha sobrevolado su nombre desde que nación la banda.

No os diré que va a ser de mis discos de cabecera para los próximos meses, en absoluto; pero estoy convencido de que aguantará el paso de los meses sin llegar a hacerse molesto en ninguna escucha, y eso es mucho decir para lo que representan muchos otros “mainstreamers”.

En Hipersónica | The Kooks – Konk

En esta ocasión vendrá acompañada de Lenny Kaye (guitarrista que la acompaña desde sus inicios) y Tony Shanahan (bajo y teclados), quien forma parte de su banda desde finales de los noventa. Una ocasión única de reencontrarse con una leyenda viva del rock. De verdad, no os lo perdáis si tenéis ocasión.

Además de esta nueva incorporación, el festival ha anunciado también la presencia de la banda inglesa The Kooks, cuyo tercer disco está a punto de terminar de grabarse, y la del Dj y productor Tiga que descubrimos en 2006 con su disco debut Sexor y desde entonces no ha parado de pinchar por todo el mundo y de remezclar a artistas como New Young Pony Club, The Gossip, Human League, Felix da Housecat o Pink Floyd. Por el momento no han dicho nada de que el cartel esté cerrado, a mí me parece que ya tiene un cartelazo.

Sitio Oficial | SOS 4.8

No es muy común ver a personalidades tan opuestas como Beck, Lily Allen y TV On The Radio juntas en un mismo álbum, pero cuando hay una buena causa detrás, se dan casos muy variopintos (el de Lou Reed junto a Boyzone en ‘Perfect Day‘ es mi favorito).

La causa de caridad que está detrás de esta unión es un álbum para ayudar a los Niños de la Guerra bajo el título Heroes, promovido por la ONG War Child y que será lanzado el 16 de febrero. En la nómina de participantes la variedad impera, vemos desde los mencionados hasta a Rufus Wainwright, Yeah Yeah Teahs y Duffy. Cada uno de su padre y de su madre.

Lo que llama la atención de este álbum, además de la causa bajo la que es lanzado, es que cada artista ha elegido una versión de un clásico para dar su propia visión del tema. Desde The Clash a las manos de Lily Allen (¡horror!) hasta Hot Chip versionando ‘Transmission’ de Joy Division, la cual puede ser una auténtica sorpresa.

Del resto del tracklist me quedo con otras tres que espero oír: Beck enfrentándose a Bob Dylan, TV On The Radio a la canción que da título al álbum, de David Bowie, y la versión de Brian Wilson a manos de Wainwright.

Este es el tracklist del álbum:

1. Beck (Bob Dylan: Leopard-Skin Pill-Box Hat)
2. Scissor Sisters (Roxy Music: Do The Strand)
3. Lily Allen (The Clash: Straight To Hell)
4. Duffy (Paul McCartney: Live And Let Die)
5. Elbow (U2: Running To Stand Still)
6. TV On The Radio (David Bowie: Heroes)
7. Hot Chip (Joy Division: Transmission)
8. The Kooks (The Kinks: Victoria)
9. Estelle (Stevie Wonder: Superstition)
10. Rufus Wainwright (Brian Wilson: Wonderful/ Song For Children)
11. Peaches (Iggy Pop: Search And Destroy)
12. The Hold Steady (Bruce Springsteen: Atlantic City)
13. The Like (Elvis Costello: You Belong To Me)
14. Yeah Yeah Yeahs (The Ramones: Sheena Is A Punk Rocker)

1. Franz Ferdinand (Blondie: Call Me)

Vía | NME
Web Oficial | War Child

Pocas cosas me gustan más que ver cómo un grupo coge un tema ajeno y le da la vuelta del revés. Hace unos meses fui a la busca y captura de este tipo de material, y me encontré de todo. ¿Lo mejor? Que es un pozo sin fondo.

Actuaciones en televisión, conciertos improvisados, bises con guiños a otras bandas… El material con el que podemos encontrarnos buscando un poco y comparando es realmente apabullante. Eso sí, hay de todo. Versiones que dejan el original a la altura de una canción de cuna, y originales tan sagrados que cualquier versión los destroza y hace saltar las lágrimas. Hoy intentaremos quedarnos con los de la primera corriente.

The Kooks – Kids (Youtube)

He de confesar que esta primera elección me ha dejado un poco desilusionada. Me gustan tanto The Kooks como MGMT, y el temazo que es ‘Kids’ no termina de encajar en la voz de Luke Pritchard igual que en los coros desvahídos de los americanos, aunque sí me parece acertado el acústico, quizá en un tiempo un poco más lento habría tenido mejor resultado.

The Last Shadow Puppets – S.O.S. (Youtube)

No he escuchado todavía una canción de estos chicos que no haga que me gusten todavía más. Se han traído un tema que chorreaba marketing por los poros y que servía de pasaporte a Rihanna para pisotear las listas de éxitos y lo han despojado de arreglos innecesarios y de un ritmo discotequero para convertirlo en una melodía que no desentonaría escondida en el tracklist de The Age Of Understatement.

Travis – I Kissed A Girl

A Travis le gusta más el mainstream que a servidora. En su día ya convirtieron Baby, One More Time en una versión estupenda, y esta vez le ha tocado el turno a Kate Perry. Sí, lo sé, todo lo que me digáis ya me lo he dicho yo a mí misma “ciene y ciene de vece”, pero no puedo evitarlo, esta canción se me ha pegado y no consigo deshacerme de ella…

Lily Allen – Everybody is changing (Youtube)

A pesar de que el original de Keane es una de las mejores canciones de Hopes And Fears, Lily le ha dado un ritmillo a base de guitarra mucho más animado y lo ha sabido traer a su estilo sin destrozar el tema inicial. Un diez para esta chica.

Yael Naim – Toxic (Youtube)

Éste es uno de los ejemplos que os ponía al principio. La calidad de lo que hacía Britney hace unos cuantos años era más que discutible, y parecía imposible sacar nada en claro de sus trabajos. Pero Yael Naim, mano a mano con su piano, ha creado una atmósfera de misterio, casi jazz, de una canción que a priori parecía insalvable. Y menuda voz…

Kate Nash – Fluorescent Adolescent (Youtube)

Aquí Kate no se ha dejado mucho la cabeza, prácticamente ha cogido el instrumental de Arctic Monkeys y ha puesto su voz, sin darle demasiadas vueltas. Sencillo, sí. ¿Eficaz? No tanto…

Arctic Monkeys – Take it or leave it (Youtube)

Mira que soy fan de Alex Turner. Mira que me gusta cómo canta. Pero lo siento, aquí Arctic Monkeys pinchan totalmente. Si quieres hacer una versión de unos de los mejores grupos rockeros que tenemos en activo, dale la vuelta de alguna manera. Porque intentando hacer lo mismo desde tu banda no va a funcionar. Suenan totalmente descafeinados.

Robbie Williams – Wonderwall (Youtube)

Aquí no puedo ser imparcial. No soporto a los tíos de Oasis, me parecen unos seres infames, y salvo un par de canciones, su música tampoco me aporta nada. Así que estoy encantada con que un tipo como Robbie Williams haya hecho una copia exacta del original y haya dejado la voz de Gallagher bastante por debajo de la suya.

El primer día del Summercase ha servido para ver si las mejoras anunciadas por la organización sirvieron de algo, después de las quejas de años pasados. Después de haberlo vivido, digo un rotundo NO, y no hay más que ver las críticas en muchos foros, que en mi caso especialmente son por el tema del terreno, con multitud de piedras, y que en mi caso hizo tener que abandonar la primera fila en el concierto de Los Planetas debido al dolor. De acuerdo en que hay que llevar calzado cómodo a estos sitios, pero no se puede tener ese pedregal para dar conciertos, no se puede.

Y como suele pasar en estos festivales, casi siempre tienes que elegir artistas a los que ver, que en mi caso fueron The Kooks, Dorian, Los Campesinos, Biffy Clyro, Facto Delafé y las flores azules, Sex Pistols, Kaiser Chiefs y Los Planetas.

El transporte para muchos entre los que me incluyo fue a través del Metro-Metro Ligero de Boadilla. Se echó en falta quizá más señalización en la Estación de Metro Ligero, pues la primera señal estaba no precisamente cerca de donde se bajó mucha la gente, lo que generó incertidumbre sobre hacia dónde ir.

Una vez resuelto esto, y andado un buen tramo, se llegó al recinto del Summercase, famosamente conocido por su terreno pedregoso, que pese a las tareas de compactamiento hechas por la organización una vez más fueron un enemigo de la comodidad durante todo el festival.

El concierto de The Kooks comenzó con una audiencia considerable, especialmente de gente inglesa de todas las edades, desmontando mitos del FIB quizá. Los chavales hicieron bien su trabajo y abrieron con Always Where I Need To Be, primer single de su último álbum, que no hizo otra cosa salvo poner a botar a todo el mundo. De todas formas, se pudo apreciar en su directo ( tanto por su ejecución como por la respuesta del público) que su segundo disco quizá sea más flojo y que quizá hayan abandonado la fórmula que les dio el éxito.

Personalmente aposté por Dorian y no por otras bandas pues los barceloneses son sinónimo de marcha y buen directo. Interpretaron todos sus grandes éxitos como Te echamos de menos o A cualquier otra parte . Como punto negativo a este concierto pondría la repetición de su setlist durante toda esta gira, especialmente sabiendo que los chicos ya están grabando un nuevo álbum y pudiesen hacerle un guiño tocando alguno de sus temas nuevos.

La tercera banda que vi fueron Los Campesinos, una de las promesas de este Summercase, que supieron tener al público de cara desde el comienzo de su concierto. La gente se enfadó bastante debido a problemas de sonido algo graves que la organización solucionó a partir del tercer tema. La banda lo dio todo, llegando incluso el cantante a tirarse al público, lo que le causó algún problema físico leve. Ciertamente la mejor actuación del Summercase hasta ese momento.

Biffy Clyro tuvieron un público selecto, con bastantes fans (algunos quizá hechos después de su fabulosa actuación en el pasado Electric Weekend) que corearon todas sus letras, especialmente las de Puzzle, su último álbum, con temas como A whole child ago o Who’s got a match?. Me gustaron y el público vibró del primero al último tema, brutales.

Luego estuve en la única carpa de conciertos del festival viendo a los Facto Delafé y Las Flores Azules, banda que vi ya a principios de Junio pero que me apetecía, pues tienen un directo bastante majo, cercano, y que no hace otra cosa que moverte y moverte. No defraudaron, y toda la carpa botando y bailando al ritmo de su particular música fue un buen entretenimiento.

Bueno, y empezaron a llegar los platos fuertes de la noche al escenario Movistar. Comenzaron los Sex Pistols, esperados por muchos para recordar otros tiempos y por otros para ver qué pretendían hacer: si un sarcasmo de lo que fueron o un intento de parecerse. Y ni lo uno ni lo otro, sino todo lo contrario, con Johny Rotten bebiendo bourbon y escupiéndoselo al público junto con sus desperdicios nasales, recibiendo botellazos y demás. No sabría calificar del todo a los nuevos Pistols, quizá bizarros. Porque no son aquellos punk pero tampoco están mal, tuvieron una ejecución brillante en lo musical, y aunque con sus panzas respectivas parezcan una banda de güiris de Benidorm (no obstante había muchos compatriotas suyos hooligans viéndolos) no tocaron mal, y eso hay que decirlo.

El momento hooligan lo continuaron los Kaiser Chiefs, poniendo al festival entero a botar. Había visto hace años ya a los Kaiser (de teloneros de U2) y les tenía gran estima en directo pues lo dan todo, y en esta ocasión reconozco que no fue menos. Dieron un tremendo recital con todos sus éxitos como Ruby, Everyday I love you less and less y todas las que se puedan imaginar. Increíbles aunque quizá dejando un mal sabor de boca al no poder dar bises debido al tiempo escaso que tenían y que no hizo retrasar a Los Planetas.

Porque llegaron Jota y compañía a poner el toque patrio al festival con su particular visión del flamenco. El setlist fue el habitual para esta gira, si bien después de El Canto del Bute y Ya no me subo a la reja le dieron a temas como Corrientes circulares en el tiempo, que personalmente fueron increíbles. Creo que Los Planetas están mejorando en sus directos en lo referente a regularidad, espero no equivocarme, y anoche sin ser su casi mítico concierto en La Riviera pienso que no estuvo mal.

Y así, casi sin darme cuenta, fue el primer día del Summercase, festival destinado a ser uno de los grandes del país. Pero si quiere hacerlo tiene muchísimas cosas aún por mejorar, especialmente por el asfalto, que empiece a escuchar a sus asistentes y no a su cuenta corriente. Se lo pido por favor.

Web oficial | Summercase

Destacaría el concierto de Los Planetas a las 3 de la mañana en Madrid el Viernes, con un ambiente bastante fino, pero con la legión habitual de seguidores de Jota y compañía al pie del cañón, si bien a todos los artistas “grandes” los han puesto en el Movistar Stage, por lo que no hay mucho problema.

Ahora todo el mundo empezará a hacer sus cálculos y sus horarios incluso un servidor, que irá a Madrid el Viernes. Y ciertamente estoy alegre, porque me coincide todo más o menos bien. Quería ir a ver a Dorian, a Facto Delafé, a Planetas, a The Kooks, a Los Campesinos!, a Biffy Clyro, para cerrar con mis queridos Los Planetas.

Más información | Horarios Summercase

Resulta que a Gallagher se le ocurre criticar “qué narices pinta un rapero como Jay-Z encabezando el Festival de Glastonbury, si siempre ha ido orientado al brit pop y al rock”; y claro, conociendo a ambas partes, la actuación del rapero posiblemente daría que hablar.

Y ahí tenéis el vídeo del comienzo del concierto de Jay-Z en Glastonbury hace unos días, con Wonderwall de inicio para dar paso a 99 problems, cuya especial letra fue dedicada a Noel Gallagher. La pregunta es, ¿seguirá este culebrón? Cierto es que el brit pop nunca deja de dar culebrones, recordemos el reciente entre Arctic Monkeys y The Kooks...

Vídeo | Youtube

Pues bien, se han confirmado varios artistas, entre los que por mi gusto destacaría a Dorian y a Facto Delafé y las flores azules, que ambos tienen un directo fantástico. Además desde la organización comentan que Midnight Juggernauts tocarán sólo en Barcelona.

Si no recuerdas, al Summercase ya se habían confirmado otros artistas como Los Planetas, Kaiser Chiefs, Sex Pistols, Blondie, The Verve o Interpol. Tienes la lista completa de las nuevas incorporaciones después del salto:

• Dorian
• Facto Delafé y las flores azules
• Glasvegas
• El guisante mágico
• Midnight Juggernauts
• Mishima
• Mr Flash
• Neon Neon
• Peter Von Poehl
• Els Pets
• Ragdog
• The Requesters
• Rex the dog
• Vicarious Bligss

Personalmente, yo iré el Viernes 18 a Madrid…con la intención de ver a Kaiser Chiefs, Los Planetas, Sex Pistols, The Kooks, Los Campesinos!, Dorian y a Facto Delafé y las flores azules. Todo en un día, pero tendré que descartar alguno, la intención es lo que cuenta…

Web oficial | Summercase

El vídeo es bastante sencillo, con la banda tocando en una habitación cantándole la preciosa canción a una mujer que está dormida en una cama. La canción es ciertamente uno de los singles potenciales que tenía Konk, si bien de todas formas sigue sin convencerme, sigo sin poder encajar a The Kooks. Por cierto, si quieres ver a The Kooks este verano recuerda que estarán en el Summercase en Julio, en Madrid y en Barcelona.

Además de su estilo la otra pregunta que me hago es, ¿le dedicarán algún single a los Arctic Monkeys después de lo que ha pasado? Este ya vemos que no…

Vídeo | Youtube