Todo buen melómano tiene alguna espina clavada por no haber podido ir a algún concierto que luego se convirtió en mítico, haber hecho cierto viaje para haber conocido la escena musical de equis país o haber podido estar en un acontecimiento musical que cambió la historia de la música.

Yo tengo muchas citas a los que me hubiese gustado ir pero o bien no vivía en aquel momento o bien no me decidí a ir por algún motivo. Sin más vueltas, mis 10 acontecimientos musicales que me hubiese gustado vivir.

10. Television en directo en el CBGB en 1974

El mítico CBGB, hoy ya desaparecido, albergó un cambio de generación en la escena de Nueva York y al poco tiempo en la de todo el mundo. Television fue el primer grupo de Rock que tocó allí en directo, sustituyendo a los artistas de country y blues que antes poblaban el club.

El 31 de marzo de 1974 fue la primera cita del grupo de Tom Verlaine y Richard Hell que había engañado a un iluso Hilly Kristall, el dueño del CBGB, diciendo que ellos tocaban esa música tradicional. Me daría igual haber visto el primer concierto, con el público estupefacto ante un grupo que no era el habitual, o los posteriores donde toda la escena punk de Nueva York haría suyo el club. Verlaine en ese momento tendría que ser muy grande y menos endiosado que ahora; aunque cuentan que era igual de gilipollas (así se lee en Por Favor Mátame).

Television – Double Exposure. Rehearsal 1974. Tom Verlaine (YouTube)

9. DJ Ron Hardy en el Music Box en 1987

El Punk supuso al Rock, lo que el Acid supuso a la electrónica en general: un cambio de mente y de escena crucial. Fue en 1987, un grupo de tres jóvenes inquietos por los nuevos sonidos y deseosos por aportar su grano de arena a la escena clubber creciente crearon ‘Acid Tracks‘, el tema que muchos citan como germen definitivo para el estallido del Acid House. Este trío respondía al nombre de Phuture y estaba compuesto por Herb J, DJ Pierre y Spanky. Pero fue el DJ Ron Hardy en el Music Box, quien se atrevió a pincharlo y desde entonces la electrónica no ha vuelto a ser la misma.

De elegir una noche para comprobar cómo era aquel ambiente, me quedaría con la que ha pasado a la historia de los relatos: en la que Hardy llegó a pinchar ‘Acid Tracks’ durante cuatro veces en la misma noche.

Phuture – Acid Tracks (YouTube)

8. Frankie Knuckles en el Warehouse en 1977

Pero si me tuviese que quedar con una escena que me hubiese gustado vivir, esa sería sin dudarlo la de Chicago. Sin la ciudad estadounidense la electrónica sí que no sería lo mismo hoy en día, puesto que el House surgió de allí y de clubs como The Gallery, donde un jovencísimo Frankie Knuckles estaba aprendiendo todo lo posible de su maestro Nicki Saino.

Mientras Larry Levan, su compañero de batalla hasta el momento se va al Paradise Garage, el joven Knuckles hace las maletas para irse a Chicago y aprovechar el cable que le había echado su amigo y convertirse en el DJ residente del Warehouse. Una vez allí, el House sustituye a la música Disco con los ritmos más sensuales.

Frankie Knuckles – Baby Wants To Ride – Your Love – 1987 (YouTube)

7. The Stooges en cualquier concierto entre los 60-70

Daría lo que fuera por ver cualquier concierto celebrado por The Stooges en su primera época. Iggy Pop, por las historias que he leído, era lo más cercano a la figura del demonio. Recupero las palabras de Leee Childers para Por Favor Mátame:

La actuación de Iggy iba más allá de lo estrictamente sexual. Geri Miller, la superestrella de Warhol, estaba sentada en primera fila, e Iggy se acercó a ella, le cogió la cara con la mano y empezó a arrastrarla por el suelo, con la silla metálica colgando. Lo que Iggy le estaba haciendo no era sexual, era simplemente brutal. La gente no sabía qué pensar.

Iggy fue el primero que me hizo ver qué clase de música iba a ser mi rock&roll.

Iggy Pop and The Stooges – The Passenger 70’s (YouTube)

6. Festival de Woodstock en 1969

Woodstock supuso el primer gran festival para la historia de la música. Un momento único que influiría en los acontecimientos futuros, no sólo en el plano musical, sino también empresarial. La gente respondió bien a la llamada de “3 days of peace and music“ y ahí había dinero si se organizaba bien en un futuro.

La clave era el cartel. Tenían que estar los mejores del momento: Sly & the Family Stone, Grateful Dead, The Who, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, Jefferson Airplane, The Band, Crosby, Stills, Nash & Young y sobre todo, el gran Jimi Hendrix. Con haber ido el último día a ver a éste último y su manera de tocar la guitarra ya no hubiese querido ver nada más nunca.

Jimi Hendrix – Hey Joe (YouTube)

Más en Hipersónica | Los 10 acontecimientos musicales que me hubiese gustado vivir (II)

Sale uno de su estado letárgico provocado por esta recta final de Navidad y se encuentra con una de las peores noticias posibles: Ron Asheton, guitarrista y bajista de The Stooges, fue encontrado muerto a los 60 años en su casa de Ann Arbor, al parecer como consecuencia de un ataque al corazón, sufrido en la pasada Nochevieja. Se va Asheton de manera inesperada a los 60 años de edad y cuando estaba disfrutando de nuevo del grupo que formó junto a su hermano Scott, junto a Dave Alexander y, por supuesto, junto a Iggy Pop.

Suyas son algunas de las canciones más inconfundibles de los Stooges. Suyo es, también, uno de los sonidos de guitarras más abrasivos de la historia del rock. Cuando los 60 aún no habían terminado, Asheton les inyectó una bola de mal rollo y de aburrimiento que se convirtió en la guitarra de canciones como ‘No Fun‘ o la ya clásica ‘I Wanna Be Your Dog’. Punk antes de que el punk tuviese nombre.

En su haber quedarán canciones históricas, claves para que a finales de los 70 la historia de la música diese un nuevo coletazo y regresase a lo básico. La manera de entender el rock de los Stooges, que era por supuesto la de Asheton, sigue viva hoy. De hecho, la banda volvió a los escenarios para aprovechar el tirón que su culto había adquirido con el paso de los años.

En sus últimas giras, los Stooges han pasado en varias ocasiones por España. Pese a grabar un disco nuevo hace un par de años, la propia banda tenía muy claro que era difícilmente defendible frente a hitos como los que compusieron Fun House o Raw Power. Descanse en paz.

Vídeo | Youtube
Más en Hipersónica | The Stooges

Cambiamos un poco el formato de estos posts atemporales en lo que tratamos de recomendar discos partiendo de nombres conocidos. Ya os dijimos en la primera ocasión que queríamos vuestras preguntas y Vooodoochild nos pidió, entre otros, a grupos relacionados con la Velvet Underground.

La tarea era titánica y hasta cierto punto agotadora, porque hay miles y miles de bandas por todo el mundo que han sido influidas por el grupo de John Cale, Lou Reed, Maureen Tucker y Sterling Morrison. Así que, puesto que de todas maneras iba a ser una tarea incompleta, he decidido dividir el post en dos. Hoy hablaremos de discos (y sólo discos) que fueron influidos en su época muy directamente por la Velvet cuando ésta aún tenía estatus de grupo semidesconocido. Y en breve, en otro post, también trataremos sobre bandas más recientes que han sido influidas cuando la banda ya había adquirido algo más que status de culto y el paso de tiempo les había convertido en lo que siempre fueron: muy grandes.

Vamos, pues, con el primer paso: discos influenciados de manera directa y cercana en el tiempo por la Velvet Underground, discos que probar si te gustan los neoyorquinos.

The Modern Lovers – The Modern Lovers (1976):

Jonathan Richman ha estado durante muchos años maravillado por el influjo de la Velvet, pero sólo en la primera parte de su carrera ha dejado ver claramente esa fascinación. Lo que está claro es que pocos como los Modern Lovers supieron recoger el instinto para el rock primario del grupo de Cale, Reed, Tucker y Morrison. Esa indiferencia urbana, esos juegos de guitarras, aparentemente trogloditas, pero complicados de seguir, esa chulería innata con la que podían decir “tú no eres Pablo Picasso, sólo un gilipollas” y que la canción sonase adictiva, frenética, oscura pero capaz de dar luz. O, bueno, dar vida a algo tan velvetiano como esta ‘Roadrunner’ (youtube)

The Rolling Stones – Sticky Fingers:

Ya Lester Bangs, mítico crítico musical, nos puso sobre aviso, así que apelo al argumento de autoridad si tenéis algo que objetar. Los Rolling Stones de aquí (mucho más que los de Exile on Main St., pese a que Bangs también lo citara) son tremendamente Velvet Underground, más en actitud que en música. Óscuros, drogotas (‘Sister Morphine’, ‘Brown Sugar’) y mucho menos expansivos de lo habitual, éste bien podría ser el primer disco mainstream al que le afectó de lleno la Velvet. Ya digo que quizás más en espíritu que musicalmente, porque los Stones iban por un camino mucho más blues, pero en cualquier caso Sticky Fingers tiene un lado muy Velvet Underground.

Brian Eno – Here Come The Warm Jets:

Durante mucho tiempo he estado dando la espalda a los primeros discos de Eno porque los identificaba con sus aventuras ambientales de los 80. Hace un año, haciendo caso por fin a quienes me insistían que los probase, le di la oportunidad a Here Come The Warm Jets y… ya tuve nuevo ídolo.

Las primeras obras del mítico músico y no menos mítico productor tienen una imaginación guitarrera desbordante, pero también muy de regreso a lo básico, como cada acorde que pulsaba Sterling Morrison, aunque la agresividad de los discos en los que Cale aún participaba está suavizada en los de Brian Eno, reemplazada por chispas de vida y vestida de glam. Mucho menos oscuro en sonido (las letras son otro cantar y en Eno bordean lo absolutamente ridículo), pero igualmente necesario.

The Stooges – Funhouse:

Desde el primer momento, los Stooges se apropiaron de ese sonido brutal, violento y distorsionado que a la Velvet le gustó mostrar en sus dos primeros discos. Y si en el grupo de John Cale el distintivo chirriante era la viola, Iggy Pop y los Asheton demostraron que podían hacer el mismo daño a los oídos con un saxo: fue en Funhouse, quizás el más velvetiano de todos los discos de los Stooges. Quizás, porque su desbordante debut tiene también el típico mal rollo nihilista tan VU saliéndole por las orejas. Trata de escuchar la canción titular de Funhouse sentado.

Television – Marquee Moon

Tan neoyorquinos y arties como la VU. Tan expresivos en su manera de concebir el rock. Tan experimentales pese a su apariencia. Tan necesarios que habría que hacer también otro post con un 5 grupos que te gustarán si te gustan Television. Tan cerebrales y tan pasionales a la par. Un placer musical como pocos.

Más en Hipersónica | Cinco grupos que probar si te gustan… Wilco

El Doctor Loft 05:00, ese festival que empieza cuando acaban los demás (no hay negar que la frase promocional es ingeniosa), acaba de anunciar los nombres fuertes con los que completa sus cabeza de cartel, para el que hasta ahora apenas sí había asegurado a R.E.M., Jeff Mills y a Editors.

Entres esas últimas confirmaciones, hay dos nombres que harán las delicias de los hip-hoperos. Por un lado, el siempre espectacular Common, poseedor de una discografía envidiable, y uno de los mitos neoyorquinos, Pete Rock, que vendrá a España a reivindicar su manera de entender el estilo, ahora que Nueva York parece haber perdido fuerza como ciudad referente.

Para los rockeros, la confirmación más interesantes es la de Iggy & The Stooges. Puede que ya se haya perdido un poco la efervescencia de ver a unos mitos de los 70, pero con Iggy de por medio, la diversión está asegurada. La Iguana sigue moviéndose como un veinteañeros por el escenario, encantado de mostrarnos el culo y de acribillarnos con sus temas de protopunk. Los del horrible disco de retorno mejor que se los ahorren.

Y a los platos, la incorporación más sonada es la de Felix Da Housecat, que confirma el caracter bicéfalo del festival, con Sinnamon y Doctor Music haciendo una entente cordial para aprovechar el tirón de algunos artistas que estaban en otros festivales españoles.

Otros nombres que completan el Doctor Loft 05:00 son Sander Kleinenberg, Taito Tikaro, Tom Novy y Nacho Marco. El festival se celebrará el 6 de julio de 2008, en Castelló d´Empúries (Girona) en una maratoniana jornada que empezará a las cinco de la mañana, aunque al parking del recinto se podrá acceder dos horas antes.

La distribución por horarios y escenarios es la siguiente:

Doctor Loft XXL Club
Apertura de Puertas: 05:00, domingo 6 de Julio.

05:00-07:00 – Dominique Costa / Héctor Engli
07:00-08:30 – 2020Soundsystem
08:30-11:30 – Luciano
11:30-13:00 – DJ Nano
13-00-14:00 – The Gossip
14:00-16:00 – Felix Da Housecat
16:00-16:45 – The Requesters
16:45-18:00 – Pete Rock
18:00-19:15 – Common
19:15-19:45 – Pete Rock
19:45-21:00 – Akon
21:00-23:00 – Sander Kleinenberg
23:00-24:00 – Nacho Marco
24:00-02:00 – Jeff Mills
02:00-06:00 – Dubfire & Sharam (Deep Dish)
06:00-06:55 – Taito Tikaro

Escenario Open Air

15:00h – The Whip
16:45h – The courteeners
17:30h – The Pigeon Detectives
18:45h – Editors
20:15h – Iggy & The Stooges
22:00h – R.E.M.

We love Sundays Terrace

12:00 – 14:00 – DJ Isis
14:00 – 16:00 – Paul Woolford
16:00 – 18:00 – Paolo Mojo
18:00 – 20:00 – Nic Fanciulli
20:00 – 22:00 – Tom Novy

Sitio oficial | Doctor Loft
Más en Hipersónica | Doctor Loft 05:00

Hoy se ha confirmado la última banda para el festival y no es otra que Mnemic, una banda danesa de metal industrial, que se dieron a conocer en 2003 con su álbum Mechanical Spin Phenomena.

Por tanto, repasamos el cartel del festival, después del salto.

Viernes 30 de Mayo

• The Offspring


• Rage against the machine


• Queens of the stone age


• Iggy and the Stooges


• Cavalera Conspiracy


• Serj Tankian


• Millencolin


• Biffy Clyro


• Nothink


• From first to last

Sábado 31 de Mayo

• Metallica


• Within Temptation


• Machine Head


• At the gates


• The haunted


• Soilwork


• Queensryche


• Etchs


• Mos


• Mnemic

Web oficial | Electric Festival Getafe

Ocho nuevas incorporaciones para el Electric Weekend que, como ya sabrás, se estrena este año (y menudo estreno) y se celebrará en el auditorio John Lennon de Getafe los días 30 y 31 de Mayo:

•THE OFFSPRING
•MILLENCOLIN
•BIFFY CLYRO
•FROM FIRST Y LAST
•AT THE GATES
•THE HAUNTED
•ETHS
•MOS

Pero sin duda serán The Offspring quienes mayor número de seguidores arrastren hasta Getafe. Referentes del punk-rock californiano de comienzo de los 90, la banda alcanzó un notable éxito entre el público más joven con su tercer disco Smash y parecen querer explotarlo al máximo. Llevan ya cinco años sin publicar un disco de estudio, aunque se rumorea que este será el año definitivo para su octavo disco. Quien sabe, igual hasta lo presentan en nuestro país.

Con estas nuevas bandas confirmadas el cartel está ya practicamente cerrado, únicamente faltaría una banda para el sábado que se anunciará muy pronto. Uno de los carteles más potentes de todos los festivales que os venimos anunciando, yo por el momento si tengo que elegir uno me quedo con este. Tras el salto tienes como han distribuido las bandas por días.

VIERNES 30 DE MAYO
•RAGE AGAINST THE MACHINE
•THE OFFSPRING
•QUEENS OF THE STONE AGE
•IGGY & THE STOOGES
•CAVALERA CONSPIRACY
•SERJ TANKIAN
•MILLENCOLIN
•BIFFY CLYRO
•FROM FIRST TO LAST
•NOTHINK

SABADO, 31 DE MAYO
•METALLICA
•MACHINE HEAD
•WITHIN TEMPTATION
•AT THE GATES
•THE HAUNTED
•SOILWORK
•QUEENSRYCHE
•ETHS
•MOS

Aún quedan estradas a la venta en Tick Tack Ticket, FNAC, Carrefour y en el teléfono 902 15 00 25. Su precio, 65 euros cada uno de los días y 125 euros el bono válido para los dos.

Sitio oficial | Electric Weekend
Más en Hipersónica | Electric Weekend

Vía Pitchfork veo lo que el día anterior había leído en los medios impresos: que a Iggy le pone Madonna y no sólo en lo físico, sino también en lo musical. Aunque esto no es exactamente así: más bien es a Madonna a quien le ponen los Stooges. Tanto que, para protestar porque no se les hubiese incluido en el Rock´n´Roll Hall Of Fame, les invitó a tocar su Ray of Light.

La cosa queda horrible, como casi todo lo que toca Iggy en los últimos tiempos. Excepto cuando al escuálido y viejuno cantante, al final, le da por recitar un fragmento del Like a Virgin, que queda curioso en boca de la Iguana. es, de todas formas, sintomático que Madonna esté en un salón de la fama que lleva el sobrenombre de rock´n´roll y los Stooges no.

El momento más extraño de todos, no obstante, es cuando Mike Watt, ex-Minutemen y fan confeso de la artista (fue el que metió a sus amigos de Sonic Youth en el espectacular homenaje a la Madonna de los 80 llamado Ciccone Youth), casi se arrodilla delante de la chica y ella ¡pasa de él! Pero, chica, si fue el tipo que te hizo ganar enteros entre los fans de la música underground.

Vídeo | Youtube

Ahora se anuncia una cuarta cita para este verano, concretamente Queens Of The Stone Age regresarán el próximo 30 de mayo para formar parte del cartel del Getafe Electric Festival donde presentarán su último álbum hasta la fecha Era Vulgaris.

Otra nueva incorporación a este festival que se estrena este año y que cuenta ya con uno de los carteles más potentes es la de Soilwork, banda sueca liderada por Bjorn ‘Speed’ Strid a los que no tengo el gusto de conocer pero el mismo Rob Halford de Judas Priest dice que “es una de las bandas que todo el mundo debería ver en este nuevo milenio”. Nuestro compañero Gallego seguro que nos confirmará si es para tanto.

Os recuerdo que hoy mismo finaliza la oferta inicial para hacerte con el bono para el festival por 110 euros, pasando a partir de mañana a costar 125 euros. También se ponen a la venta las entradas por días a un precio de 65 euros por día.

A falta de alguna nueva banda por confirmar así queda de momento el calendario por días:

Viernes, 30 de mayo:
• RAGE AGAINST THE MACHINE
• QUEENS OF THE STONE AGE
• IGGY & THE STOOGES
• CAVALERA CONSPIRACY
• SERJ TANKIAN
• NOTHINK

Sábado, 31 de mayo:
• METALLICA
• WITHIN TEMPTATION
• MACHINE HEAD
• SOILWORK
• QUEENSRYCHE

Con buen pie se inicia este festival que puede suponer el fin definitivo del Festimad al coincidir en fechas, localización y estilo de música. Este sigue anunciado para ese mismo fin de semana sin haber adelantado ninguno de los nombres que compondrán su cartel pero muy difícil lo tiene el de Leganés para competir e impedir que todo el mundo se vaya a Getafe ¿no creéis?

Sitio Oficial | Electric Weekend

Creo que ya he cumplido mi cupo de festivales por este año. Los carteles del Santander Summer Festival y el Azkena Rock Festival, dos que tenía como seguros, no acaban de convencerme y creo que voy a reservarme. Eso no impide que sienta cierta envidía cada vez que veo los horarios de un nuevo festival que se aproxima.

Ahora le toca el turno al Natural Music Festival que celebrará su segunda edición este mismo fin de semana, los días 3 y 4 de agosto en Guardias Viejas, localidad próxima a El Ejido. A mí me pilla un poco lejos, pero si estuviera de vacaciones por esa zona no me importaría acercarme y ver de nuevo a Iggy Pop & The Stooges, Mando Diao y Primal Scream.

Si eres de los que tiene pensado ir te interesará saber los horarios de los conciertos. Aquí los tienes.

Viernes 3 de Agosto

Escenario 1:
18:00 h. Father McEnzie
19:20 h. Breed 77
21:00 h. Mando Diao
23:40 h. Iggy & The Stooges
02:00 h. Delorean

Escenario 2:
18:40 h. VWF
20:00 h. Mago de Oz
22:20 h. Razorlight
01:00 h. Asian Dub Foundation

Carpa:
19:00 h. Seine
20:00 h. Second
21:00 h. El Chojín
22:00 h. Vanexxa
23:00 h. La Excepción
00:30 h. Djs Camelot

Sábado 4 de Agosto

Escenario 1:
18:00 h. Unfinished Sympathy
19:30 h. Lori Meyers
21:00 h. Nacha Pop
23:30 h. Primal Scream
02:20 h. Dorian

Escenario 2:
18:40 h. The Tamborines
20:00 h. The Pinker Tones
22:20 h. The Charlatans
01:00 h. Keane

Carpa:
19:00 h. Onassis Day
19:50 h. Alis
20:40 h. La Habitación Roja
21:40 h. Sterlin
23:00 h. We Are Balboa
00:20 h. Jesús Ordovás
03:20 h. Elástica Djs

Aún hay entradas a la venta, los abonos para los dos días cuestan 60 euros más gastos de distribución y las entradas por días 45 euros cada día. Puedes comprarlas en Tick Tack Ticket, fnac y El Corte Inglés.

Sitio Oficial | Natural Music Festival

Un festival que nacía el año pasado en El Ejido con similar cartel al Bilbao Live Festival y que en su segunda edición se desmarca de aquél creando su propia identidad. La cita tendrá lugar los días 3 y 4 de agosto en Guardias Viejas, localidad próxima a El Ejido.

Contará como principales cabezas de cartel con Iggy Pop & The Stooges, con su reciente álbum publicado The Weirdness. Los de Detroit ya son habituales en nuestros festivales veraniegos, desde que se reunieran de nuevo hace ya cuatro años, y puedo aseguraros que en directo nunca defraudan y es que Iggy Pop sabe muy bien lo que es estar encima de un escenario.

La noche del sábado tendrá como plato fuerte a los británicos Keane en lo que será su única actuación en nuestro país. Razorlight, Mando Diao, Primal Scream y The Charlatans, que bien podrían figurar como cabezas de cartel, también estarán en el festival.

Los abonos para los dos días ya están a la venta a un precio de 60 euros más gastos de distribución en Tick Tack Ticket, fnac y El Corte Inglés.

Aquí tenéis el cartel completo por días.

Viernes, 3 de agosto:

• IGGY POP & THE STOOGES
• RAZORLIGHT
• MANDO DIAO
• ASIAN DUB FOUNDATION
• MAGO DE OZ
• DELOREAN
• VWF
• FATHER MACKENZIE
• ONASSIS DAY
• LA EXCEPCION
• EL CHOJIN
• SECOND
• VANEXXA
• SEINE
• CAMELOT Dj´s

Sádado, 4 de agosto:

• KEANE
• PRIMAL SCREAM
• NACHA POP
• THE PINKER TONES
• LORI MEYERS
• UNFINISHED SIMPATHY
• DORIAN
• THE TAMBORINES
• STERLIN
• LA HABITACIÓN ROJA
• JESUS ORDOVAS
• WE ARE BALBOA
• ALIS

Sitio Oficial | Natural Music Festival